REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání ve Photoshopu jsou neuvěřitelně výkonné nástroje pro portrétování výtvarného umění, které vám umožňují vytvářet jedinečné efekty, vylepšit barvy, textury a dosáhnout snové nebo neskutečné kvality. Zde je rozpis toho, jak je efektivně používat:

i. Pochopení základů:

* Jaké jsou režimy míchání? Jsou to algoritmy, které určují, jak pixely z jedné vrstvy interagují s pixely z vrstev pod ním. Každý režim matematicky mění hodnoty barev spodní vrstvy na základě hodnot barev horní vrstvy.

* kde je najít: Na panelu Vrstvy uvidíte rozbalovací nabídku, která je výchozí „normální“. Kliknutím na toto odhaluje dlouhý seznam režimů míchání.

* vrstvení je klíčové: Režimy míchání fungují pouze tehdy, když máte více vrstev. Váš základní portrét by měl být na jedné vrstvě a všechny nastavovací vrstvy nebo textury na vrstvách nad ním.

* Opacity Matters: Účinky na míchání režimu jsou často příliš silné při 100% neprůhlednosti. Experimentujte se snížením neprůhlednosti vrstvy k doladění efektu.

* vyplňte vs. neprůhlednost: Některé režimy míchání reagují odlišně při úpravě výplně versus neprůhlednosti. Výplň ovlivňuje to, jak vrstva interaguje s vrstvou * níže *, zatímco neprůhlednost ovlivňuje to, jak vrstva interaguje s * všemi * pod ní. Experimentujte, abyste zjistili, která nejlépe funguje pro váš obrázek.

ii. Běžné režimy míchání a jejich použití v portrétu:

Zde je rozdělení režimů míchání běžně používaných v portrétu výtvarného umění, seskupené podle kategorie a s příkladem použití:

a. Normální režimy (nemíchejte):

* normální: Výchozí. Horní vrstva zcela zakrývá vrstvy dole. Žádné míchání.

* rozpuštění: Vytváří rozptýlený, zrnitý efekt. Méně běžné pro portrétování, ale lze jej použít pro jemný hluk nebo texturu.

b. Ztmatněte režimy (prohnané obrázky tmavší):

* Darken: Porovnává informace o barvě v každém kanálu a vybere tmavší základnu nebo promíchací barvu. Světlejší barva je vyměněna.

* * Případ použití:* Může jemně ztmavnout stíny, zejména pokud se spárují s křivkami nebo nastaveními hladin na míchací vrstvě.

* násobení: Vynásobí základní barvu barvou směsi. Výsledek je vždy tmavší. Velmi všestranný režim.

* * Případ použití:* Skvělé pro přidávání stínů, prohloubení tónů a míchání textur, jako je starý papír nebo grunge. Užitečné pro přidání dramatického osvětlení.

* Burn Burn: Ztmavne základní barvu tak, aby odrážela barvu směsi. Vytváří nasycenější a kontrastičtější výsledek než množit se.

* * Případ použití:* Používá se pečlivě, může přidat efekt vintage nebo stárnutí. Může vytvořit spálené okraje nebo silný kontrast.

* lineární popálení: Ztmavne základní barvu tak, aby odrážela barvu směsi. Vytváří tmavší a tlumenější účinek než popálení barev.

* * Použití pouzdra:* Podobně jako popálení barvy, ale méně drsné. Užitečné pro jemné ztmavnutí a přidání hloubky.

* tmavší barva: Vybere tmavší barvu buď z základny nebo mísy barvy.

c. Odlehčete režimy (vytvořte obrázky lehčí):

* Lighten: Porovnává informace o barvě v každém kanálu a vybere světlejší základnu nebo promíchací barvu. Tmavší barva je vyměněna.

* * Případ použití:* Lze použít k selektivnímu rozjasnění zvýraznění.

* obrazovka: Znásobí inverzi základny a míchání barev. Výsledek je vždy lehčí.

* * Použití pouzdra:* Zasvětlení zvýraznění a vytvoření měkkého, éterického vzhledu. Skvělé pro přidání úniku světla nebo simulace slunečního světla.

* Color Dodge: Rozjasňuje základní barvu tak, aby odrážela barvu směsi. Vytváří nasycenější a kontrastičtější výsledek než obrazovka.

* * Případ použití:* Může vytvářet intenzivní vrcholy a zářící efekty. Používat střídmě.

* lineární dodge (přidat): Rozjasňuje základní barvu tak, aby odrážela barvu směsi. Vytváří jasnější a více tlumený efekt než barevný dodge.

* * Použití pouzdra:* Podobně jako barvy dodge, ale méně drsné. Užitečné pro rozjasnění a přidání jemné záře.

* lehčí barva: Vybere světlejší barvu buď z základny nebo míchání barvy.

d. Kontrastní režimy (zvýšení kontrastu):

Tyto režimy obecně zvyšují kontrast a zvýrazňují světlejší a stíny tmavší. Mají tendenci být agresivnější, takže používají opatrnost a nižší neprůhlednost.

* Overlay: V závislosti na základní barvě se objevuje nebo prověřuje barvy. Zachovává zvýraznění a stíny. Jeden z nejvšestrannějších kontrastních režimů.

* * Případ použití:* Přidání kontrastu a textury, vylepšení detailů, vytváření dynamičtějšího vzhledu. Funguje dobře s vrstvami měkkých světelných.

* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale účinek je jemný.

* * Případ použití:* Jemný způsob, jak přidat kontrast bez tvrdosti. Užitečné pro vytvoření zasněného nebo vintage pocitu.

* tvrdé světlo: V závislosti na základní barvě se objevuje nebo prověřuje barvy. Vytváří velmi silný kontrast.

* * Případ použití:* Používejte s extrémní opatrností, protože může snadno vytvořit tvrdé a nerealistické výsledky. Potenciálně užitečné pro stylizované nebo abstraktní portréty.

* živé světlo: V závislosti na základní barvě hoří nebo se vyhýbá barvám. Vytváří extrémní kontrast.

* * Případ použití:* Velmi silný efekt, zřídka se používá pro jemná vylepšení portrétu.

* lineární světlo: V závislosti na základní barvě hoří nebo se vyhýbá barvám. Vytváří extrémní kontrast.

* * Případ použití:* Velmi silný efekt, zřídka se používá pro jemná vylepšení portrétu.

* Pin Light: Nahrazuje barvy v závislosti na základní barvě. Vytváří extrémní kontrast.

* * Případ použití:* Velmi silný efekt, zřídka se používá pro jemná vylepšení portrétu.

* Hard Mix: Přidá hodnoty kanálu RGB základní a míchání barev. Vytváří velmi stylizovaný vzhled.

* * Případ použití:* Obvykle není vhodné pro realistické portrétování. Lze použít pro abstraktní nebo grafické styly.

e. Srovnávací režimy (porovnejte hodnoty barev):

* rozdíl: Odečívá barvu směs od základní barvy nebo základní barvy od barvy směsi, podle toho, co má větší hodnotu jasu.

* * Případ použití:* Vytváření abstraktních efektů, porovnání dvou obrázků nebo generování zajímavých barevných posunů.

* Vyloučení: Podobně jako rozdíl, ale účinek je měkčí.

* * Případ použití:* Vytváření jemnějších barevných variací a zajímavých textur.

* odečtení: Odečívá barvu směs od základní barvy.

* * Případ použití:* Může vytvářet tmavé a náladové efekty.

* divide: Rozdělí základní barvu o barvu směs.

* * Případ použití:* Může vytvářet jasné a neobvyklé efekty.

f. Režimy komponent (práce s komponenty barev):

* Hue: Nahrazuje odstín základní barvy odstínem barvy směsi.

* * Použití pouzdra:* Změna barevného obsazení obrazu bez ovlivnění nasycení nebo jasu. Užitečné pro selektivní úpravy barev.

* nasycení: Nahrazuje nasycení základní barvy saturací barvy směsi.

* * Případ použití:* Přidávání nebo snížení nasycení do konkrétních oblastí. Dobré pro desaturizaci tónů pleti nebo zvýšení nasycení pozadí.

* barva: Nahrazuje jak odstín, tak nasycení základní barvy odstínem a nasycením barvy směsů, přičemž svítí ponechání nedotčené.

* * Použití pouzdra:* Zbarvení černobílého obrázku, posunutí celkového barevného tónu obrázku nebo přidání jemného barevného obsazení. Bezpečný způsob úpravy barev bez zničení tonálních informací.

* Luminosity: Nahrazuje svítivost základní barvy svěží barvou směsi.

* * Případ použití:* Úprava jasu bez ovlivnění odstínu nebo nasycení. Užitečné pro vyhýbání se a pálení.

iii. Praktické aplikace v portrétu výtvarného umění:

Zde je několik konkrétních způsobů, jak můžete používat režimy míchání ve své portrétní práci:

* přidání textury:

* Umístěte obrázek textury (např. Starý papír, beton, látka) nad vrstvu portrétu.

* Experimentujte s režimy míchání, jako je násobení, překrytí, měkké světlo nebo obrazovka.

* Upravte neprůhlednost a zvažte přidání masky vrstvy pro ovládání, kde se textura objeví.

* Zvyšování světla a stínu:

* Vytvořte novou vrstvu naplněnou měkkou barvou (např. Teplá žlutá pro sluneční světlo, chladná modrá pro měsíční svit).

* Nastavte režim míchání na obrazovku (pro zvýraznění) nebo vynásobte (pro stíny).

* Použijte velký, měkký kartáč s nízkou neprůhledností k malování ve světle nebo ve stínu, kde je chcete.

* třídění barev:

* Vytvořte novou vrstvu naplněnou barvou, kterou chcete přidat k celkovému tónu obrázku.

* Experimentujte s režimy míchání, jako je barva, odstín, nasycení nebo měkké světlo.

* Upravte neprůhlednost vrstvy pro jemný nebo dramatický efekt.

* přidání úniků světla nebo bokeh:

* Najděte nebo vytvořte obrázky úniků světla nebo bokeh.

* Umístěte je nad vrstvu portrétu a nastavte režim míchání na obrazovku nebo přidejte (lineární dodge).

* Upravte polohu, velikost a neprůhlednost a vytvořte realistický efekt.

* Vytváření zasněných efektů:

* Duplikujte vrstvu portrétu.

* Na horní vrstvu naneste gaussovský filtr rozmazání.

* Nastavte režim míchání na obrazovku nebo měkké světlo.

* Upravte neprůhlednost tak, abyste dosáhli měkké, zasněné záře.

* Zvyšování textury kůže (opatrně!):

* Vytvořte vrstvu filtru s vysokým průchodem.

* Nastavte režim míchání na překrytí nebo měkké světlo. (Velmi nízká neprůhlednost!)

* Používejte s extrémní opatrností a maskováním, abyste se vyhnuli nadměrnému ořezávání. To se obecně nedoporučuje, pokud se chystáte na silně stylizovaný vzhled. Místo toho se zaměřte na správné techniky retušování.

* Přidání atmosféry:

* Stáhněte si obrázky kouře, mlhy nebo prachu.

* Umístěte tyto vrstvy nad portrét a použijte obrazovku, odlehčují nebo přidejte režimy míchání.

* Upravte neprůhlednost a maskujte efekt podle potřeby k vytvoření pocitu atmosféry.

iv. Klíčové tipy pro efektivní použití:

* experiment: Nejlepší způsob, jak se naučit režimy míchání, je experimentovat! Vyzkoušejte různé kombinace a zjistěte, jaké výsledky získáte.

* Použijte nedestruktivní úpravy: Pracujte s nastavovacími vrstvami, inteligentními objekty a mačkami vrstvy, takže můžete snadno vrátit nebo upravit změny.

* Začněte jemný: Nepřehánějte to! Účinky na míchání režimu mohou být silné, proto začněte s nízkými hodnotami neprůhlednosti a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu.

* maskování je váš přítel: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci efektů směsi režimu do konkrétních oblastí vašeho obrazu. To vám dává přesnou kontrolu nad konečným výsledkem.

* zvažte barvu harmonie: Mějte na paměti barvy, které používáte, a jak spolu komunikují. Režimy míchání mohou významně změnit paletu barev vašeho obrázku.

* Přiřaďte styl své vizi: Různé režimy míchání vytvářejí různé nálady. Vyberte si ty, které nejlépe podporují uměleckou vizi pro váš portrét.

* Nebojte se porušit pravidla: Jakmile pochopíte základy, neváhejte experimentovat a vytvořit si vlastní jedinečné styly.

Pochopením a zvládnutím režimů prolnutí Photoshopu můžete odemknout svět kreativních možností pro své portrétování výtvarného umění. Hodně štěstí a šťastné úpravy!

  1. DIY Photoshop štětce

  2. 6 nejlepších nástrojů Photoshopu pro fotografování zátiší

  3. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  4. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  5. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  6. Jak přidat realistickou texturu filmového zrna ve Photoshopu

  7. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  8. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  9. Moje 3 Go-To Vrstvy úprav ve Photoshopu

  1. Vylepšení středních tónů ve Photoshopu

  2. Jak vytvořit surrealistickou levitační fotografii

  3. Jak vytvořit rámečky a okraje ve Photoshopu:Průvodce krok za krokem

  4. Jak používat úrovně ve Photoshopu Správné barvy a kontrast

  5. Jak vytvořit prezentaci ve Photoshopu (snadno krok za krokem!)

  6. Jak převést fotografii na kresbu ve Photoshopu

  7. Vytváření překryvných čar televizního skenování [Photoshop Creative]

  8. Jak snížit hluk ve Photoshopu (4 nejlepší techniky!)

  9. Jak vytvořit litografický efekt pomocí Photoshopu

Adobe Photoshop