REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů je fantastický způsob, jak do vašich portrétů vložit osobnost, drama a umělecký vkus. Zde je komplexní průvodce, který vám pomůže použít barevné gely k vytvoření jedinečných a kreativních portrétů:

i. Porozumění základům

* Jaké jsou barevné gely? Jedná se o průhledné listy barevného plastu nebo polykarbonátu navrženého pro umístění před světelným zdrojem. Změňují teplotu barev a odstín světla.

* Proč používat gely?

* nálada a emoce: Barvy evokují různé emoce. Modrá může zprostředkovat klid nebo smutek, červenou intenzitu, žluté štěstí atd.

* vizuální zájem: Přidá pop barvy k jinak neutrální scéně.

* kreativní výraz: Umožňuje vám experimentovat se světlem netradičním způsobem.

* korekce barev: Lze použít k opravě nerovnováhy barev mezi různými zdroji světla.

* separace: Použití různých barev může pomoci oddělit váš předmět od pozadí.

* typy gelů:

* osvětlovací gely: Speciálně vyrobené pro použití s ​​horkými světly nebo zábranami, navrženými tak, aby odolala teplu.

* Fotografické gely: Obecné účely gely vhodné pro fotografii.

* Color Correction Gels: Používá se k úpravě teploty barvy (např. CTO:barevná teplota oranžová - zahřívá světlo).

* nd gely: Gely neutrální hustoty snižují intenzitu světla bez změny barvy.

* velikosti gelu: Gely přicházejí v různých velikostech. Větší velikosti jsou lepší pro větší světelné zdroje nebo záběry celého těla. Menší gely jsou v pořádku pro rychlé světla nebo menší oblasti.

* gel držáky/přílohy: Budete potřebovat způsob, jak připojit gely ke světel. Mezi běžné možnosti patří:

* držáky gelu pro stroby: Připněte na přední část svého studia.

* gelové pásy/popruhy pro rychlé světla: Elastické pásy, které drží gely na místě.

* Gafferova páska: Všestranná možnost pro zajištění gelů, ale buďte opatrní, abyste nepoškodili gel nebo světlo.

ii. Základní vybavení

* kamera: Vhodná je jakákoli kamera s ručními ovládacími prvky (clona, ​​rychlost závěrky, ISO).

* světla:

* stroby/studio záblesky: Výkonný a konzistentní výstup světla. Ideální pro studiové práce.

* Speedlights/Flashes: Přenosné a univerzální. Skvělé pro natáčení na místě.

* kontinuální světla (LED): Snadnější vidět účinek gelů v reálném čase. Vyberte si světla určená pro fotografii, abyste se vyhnuli problémům s odléváním barev.

* barevné gely: Různé barvy, s nimiž je možné experimentovat. Startovací sady jsou dobrou volbou. Zvažte barevný kol nebo barevný graf, abyste pochopili, jak barvy interagují.

* Světelné stojany: Umístěte světla.

* modifikátory světla (volitelné):

* softboxy: Vytvářejte měkké, rozptýlené světlo.

* deštníky: Další způsob změkčení světla.

* snoots/mřížky: Zaměřte světlo na úzký paprsek.

* reflektory: Odskočit světlo pro vyplnění stínů.

* Gel držáky/metoda přílohy (viz výše)

* měřič světla (volitelné): Pomáhá vám přesně měřit světelný výstup, zvláště důležitý u strobů.

* šedá karta/barevný graf (volitelné): Pro přesnou vyvážení bílé a korekce barev při následném zpracování.

* asistent (volitelné): Usnadňuje polohovací světla a gely.

iii. Plánování natáčení

* koncept: Začněte vizí. Jakou náladu nebo příběh chcete sdělit? Zkoumejte psychologii barev a najděte inspiraci od jiných fotografů.

* Paleta barev: Rozhodněte se o barvách, které chcete použít a jak budou interagovat. Zvážit:

* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Modré a oranžové). Vytvářejí silný kontrast.

* analogické barvy: Barvy vedle sebe na barevném kole (např. Modrá, modro-zelená, zelená). Vytvářejí harmonický a uklidňující efekt.

* monochromatické: Použití různých odstínů stejné barvy.

* triadické barvy: Tři barvy rovnoměrně rozmístěné na barevném kole.

* Nastavení osvětlení: Naplánujte, jak umístíte světla a gely, abyste dosáhli požadovaného efektu. Zvažte následující nastavení:

* jediné světlo s gelem: Jednoduchý způsob, jak přidat barvu do celé scény.

* dvě světla s různými gely: Vytvářejte kontrastní barvy na předmětu a pozadí. Použijte jednu barvu jako klíčové světlo a druhou jako ráfkové světlo nebo světlo na pozadí.

* Tři nebo více světel: Umožňuje složitější a nuanční osvětlovací schémata.

* pozadí gely: Použijte gely na světlech namířených na pozadí a vytvořte barevné kulisy.

* Štítek a make -up: V závislosti na požadovaném efektu vyberte barvy oděvů a make -upu, které se doplňují nebo kontrastují s vybranými gely. Vyhněte se barvám, které tvrdě střetávají.

iv. Nastavení světel a gelů

1. Nejprve bezpečnost: Při práci s horkými světly buďte opatrní. Před manipulací s gely je nechte vychladnout.

2. Připojte gely: Bezpečně připojte gely ke svým světelným zdrojům pomocí zvolené metody (držák gelu, pásma, páska).

3. Pomisťuje vaše světla: Umístěte světla podle plánovaného nastavení osvětlení. Zvažte úhel, vzdálenost a sílu každého světla.

4. Nastavení napájení: Začněte s nízkým nastavením napájení na vašich strobách nebo osvětleních a podle potřeby se postupně zvyšujte. To pomáhá předcházet nadměrné expozice a přehřátí.

5. testovací záběry: Pořiďte testovací záběry a zkontrolujte je na LCD obrazovce fotoaparátu nebo na větší monitor. Podle potřeby upravte polohu, napájení a barvu světel. Věnujte pozornost tomu, jak barvy interagují s tónem pleti vašeho subjektu.

v. Techniky střelby

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé ručně. Výběr nastavení vyvážení bílé, které je v souladu s jednou z vašich barev gelu, může vytvářet zajímavé efekty. V opačném případě natočte v surovém formátu, abyste mohli upravit vyvážení bílé při následném zpracování.

* clona: Vyberte clonu, která poskytuje požadovanou hloubku pole. Širší clona (menší číslo F) vytvoří mělkou hloubku ostrosti a rozmazává pozadí. U užší clony (větší F-číslo) zvětší hloubku ostrosti a zaostřuje více scény.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo ve scéně. Ve studiovém prostředí rychlost závěrky často neovlivňuje strobové světlo, ale ovlivní to množství zachyceného okolního světla.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.

* měření:

* s měřičem světla: Použijte měřič světla k přesné měření výstupu světla z každého zdroje světla.

* bez měřiče světla: Použijte histogram fotoaparátu k vyhodnocení expozice. Zaměřte se na histogram, který je vyvážený a na obou koncích se nepřipíchne. Podle potřeby upravte světelný výkon nebo nastavení fotoaparátu.

* Focus: Zajistěte, aby oči vašeho subjektu byly ostré a zaměřeny.

* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé úhly, osvětlovací pozice a kombinace barev. Zde objevíte jedinečné a kreativní efekty.

vi. Společné nastavení osvětlení s gely:

* Světlo gelové klíčové světlo: Umístěte světlo s gelem na jednu stranu předmětu jako klíčové světlo. Toto je jednoduchý způsob, jak přidat barvu celé scéně.

* dvě gelová světla - klíč a okraj: Použijte jednu barvu pro své klíčové světlo a druhou pro ráfkové světlo, umístěné za předmětem, abyste je oddělili od pozadí. To přidává dimenzi a drama.

* pozadí gel: Umístěte světlo s gelem za předmět, zaměřené na pozadí. Tím se vytvoří barevné pozadí.

* Split osvětlení: Použijte jednu gelovou barvu na jedné straně obličeje a druhou (nebo žádný gel) na druhé straně, abyste vytvořili výrazný a dramatický efekt.

* barevné gely pro korekci barev: Použijte CTO (barevná teplota oranžová) k zahřátí barvy světla tak, aby odpovídala okolnímu světlu nebo CTB (barevná teplota modrá) k jejímu ochlazení.

vii. Tipy po zpracování

* Nastavení vyvážení bílé: Vylaďte vyvážení bílé, abyste dosáhli požadovaného obsazení barvy.

* korekce barev: Upravte barvy tak, aby odpovídaly vašemu vidění. Můžete selektivně upravit odstíny, nasycení a jas jednotlivých barev.

* kontrast a expozice: Upravte celkový kontrast a expozici pro zvýšení obrazu.

* ostření: Naneste ostření, abyste na obrázku uvedli podrobnosti.

viii. Pokročilé techniky

* míchací gely: Vrstvá více gelů na jediném zdroji světla a vytvoří vlastní barvy.

* pomocí gobos: Před gely použijte Gobos (tvary vyříznuté z kovu nebo lepenky), abyste projektovali vzory a textury na váš předmět nebo pozadí.

* voda a gely: Projekt gely přes vodu nebo texturované sklo a vytvoří zajímavé světelné vzory.

* dvojitá expozice: Kombinujte obrázky natočené s různými gelovými kombinacemi a vytvořte neskutečné a vrstvené efekty.

* Blur Motion Blur: Kombinujte pomalé rychlosti závěrky s gely a vytvořte efekty rozostření pohybu s barevnými stezky.

ix. Tipy pro úspěch

* praxe: Čím více experimentujete s barevnými gely, tím lépe se stanete v pochopení toho, jak fungují a jak je efektivně používat.

* Start Simple: Začněte jednoduchým nastavením osvětlení a postupně zvyšujte složitost při získávání zkušeností.

* věnujte pozornost tóny pleti: Mějte na paměti, jak gely ovlivňují tóny pokožky vašeho subjektu. Některé barvy mohou způsobit, že kůže vypadá nepřirozeně.

* Teorie barev výzkumu: Pochopení teorie barev vám pomůže učinit informovaná rozhodnutí o tom, které barvy použít a jak je efektivně kombinovat.

* bavte se! Barevné gely jsou skvělý způsob, jak vyjádřit svou kreativitu a vytvořit jedinečné a vizuálně ohromující portréty.

Dodržováním těchto pokynů a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty s barevnými gely, které vyjadřují vaši uměleckou vizi. Hodně štěstí a bavte se experimentováním!

  1. Jak přidat opálení svému modelu ve Photoshopu

  2. Lightroom vs Photoshop:Který editační program je nejlepší?

  3. Dva způsoby, jak sladit oblečení s jakoukoli barvou pozadí ve Photoshopu

  4. Jak automaticky rozmazat pozadí v Adobe Photoshop s neurálními filtry

  5. Jak přidat teplou záři vašim fotografiím ve Photoshopu

  6. Jak používat nástroj Gradient Map Tool ve Photoshopu

  7. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  8. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  9. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  1. Jak používat režimy prolnutí Photoshopu

  2. Jak opravit zkreslení objektivu pomocí adaptivního širokoúhlého filtru ve Photoshopu

  3. Jak používat masky vrstvy Photoshopu pro míchání s dlouhou expozicí

  4. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshopu CS3

  5. Jak obarvit černobílé fotografie (snadný způsob!)

  6. Jak používat mřížky a vodítka ve Photoshopu

  7. Raya Pro Photoshop Plugin – Jak zjednodušit a zrychlit váš pracovní postup

  8. Tipy pro zpracování černobílých obrázků ve Photoshopu

  9. Jak vytvořit svůj vlastní styl pomocí LUT ve Photoshopu

Adobe Photoshop