i. Pochopení základů režimů míchání
* Jaké jsou režimy míchání? Režimy míchání určují, jak vrstva interaguje s vrstvou (vrstvami) pod ní. Definují, jak jsou hodnoty barvy a svítivosti v horní vrstvě („vrstva směs“) kombinována se spodní vrstvou („základní vrstva“) a vytvoří konečný kompozit.
* kde je najít: V photoshopu je rozbalovací nabídka režimu míchání umístěna v panelu vrstev, obvykle nad seznamem vrstvy. Výchozí režim je „normální“.
* Kategorie jádra: Režimy míchání jsou organizovány do kategorií:
* normální: Základní míchání, žádné speciální efekty. Zahrnuje „normální“, „rozpuštění“. „Rozpuštění“ vytváří efekt pixelovaný.
* Darken: Ztmavne obrázek. Zahrnuje `Darden`,` multily ', `color Burn`,` lineární popáleniny, „tmavší barva“.
* Lighten: Osvětluje obraz. Zahrnuje `Lighten`,` Screen`, `Color Dodge`,` lineární dodge (add) `,` lehčí barva`.
* kontrast: Zvyšuje nebo snižuje kontrast. Zahrnuje „překrytí“, „měkké světlo“, „tvrdé světlo“, „živé světlo“, `lineární světlo`,` pin Light`, `tvrdý mix`.
* inverze: Srovnává a invertuje barvy. Zahrnuje `different`,` vyloučení`, `odečtení“, `divide`.
* komponenta: Pracuje s odstínem, nasycením a svítivostí. Zahrnuje „odstín“, `nasycení,` color`, `svítivost`.
* klíčové podmínky:
* Layer Blend: Vrstva nahoře, jejíž režim míchání se upravuje.
* základní vrstva: Vrstva (vrstvy) pod vrstvou směsi, která je ovlivněna režimem míchání.
* Opacity: Řídí celkovou transparentnost vrstvy.
* plnění: Podobně jako neprůhlednost, ale neovlivňuje styly vrstvy (pokles stínů atd.). Velmi užitečné při použití s režimy míchání k získání specifických efektů.
ii. Praktické aplikace pro portrétování výtvarného umění
Zde je návod, jak můžete použít konkrétní režimy míchání k vylepšení vašich portrétů výtvarného umění:
1. jemné vylepšení barvy a manipulace s tónem:
* barva: Použijte `Color` k nanesení barev textury nebo vrstvy gradientu na portrét, aniž byste ovlivnili svítivost. To je skvělé pro jemné barvy barev nebo aplikaci konkrétní palety barev.
* Luminosity: Naneste na základní obrázek * svítidlo * vrstvy nastavení. Vynikající pro vyhýbání se a pálení. Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji 50% šedou a nastavte režim směsi na „svítivost“. Nyní použijte nástroje Dodge a Burn k manipulaci s vrcholy a stíny bez ovlivnění barvy.
* odstín/nasycení: Upravte odstín a nasycení vrstvy bez změny základní barvy. Dobré pro úpravu nálady vašeho portrétu.
2. překrytí textury:
* překrytí/měkké světlo/tvrdé světlo: Tyto režimy hladce mísí textury na portrét. „Overlay“ je často dobrým výchozím bodem. „Měkké světlo“ poskytuje měkčí, jemnější efekt, zatímco „tvrdé světlo“ je agresivnější. Experimentujte, abyste zjistili, která nejlépe vyhovuje vaší struktuře a obrázku.
* násobení: Použijte toto k ztmavení oblastí na základě textury. Dobré pro efekty grunge nebo vintage.
* obrazovka: Odsvětluje obraz na základě textury. Užitečné pro přidání úniku světla nebo vytvoření snového efektu.
Pracovní postup pro překryvy textury:
1. Umístěte vrstvu textury nad vrstvu portrétu.
2. Experimentujte s `překrytí,„ měkké světlo “,„ tvrdé světlo “,` násobné “nebo` obrazovka`.
3. Upravte neprůhlednost vrstvy textury tak, aby ovládala intenzitu účinku.
4. Pomocí masky vrstvy selektivně aplikujte texturu na konkrétní oblasti obrazu. (např. Pouze pouze na pozadí, nebo se vyhněte přímo nanesení na kůži).
3. manipulace s světlem a stínem:
* obrazovka: Vytváří lehký, vzdušný a někdy éterický pocit. Použijte jej pro přidání úniku světla, rozjasnění celkového obrazu nebo simulaci měkkého osvětlení.
* násobení: Ztmaní obraz, prohlubuje stíny a přidává bohatství. Lze použít pro ztmavnutí specifických oblastí, přidání stínů z textur nebo vytvoření dramatičtější nálady.
* překrytí/měkké světlo/tvrdé světlo: Jak bylo uvedeno výše, lze použít pro jemnou až dramatickou manipulaci s světlem a stínem. Obzvláště užitečné při kombinaci s vyhýbáním se a hořící vrstvy.
* lineární dodge (přidat): Vytváří velmi jasné vrcholy. Používejte střídmě a s nízkou neprůhledností.
Příklad:Přidání úniku světla:
1. Najděte nebo vytvořte nebo vytvořte obrázek úniku světla (spousta jasného světla).
2. Umístěte ji nad vrstvu portrétu.
3. Nastavte režim míchání na `Screen`.
4. Upravte neprůhlednost podle chuti.
5. Použijte masku vrstvy k ovládání, kde je viditelný únik světla.
4. Vytváření dramatických efektů:
* Color Dodge: Vytváří foukaný, téměř neskutečný efekt. Používejte střídmě a s opatrností, protože může snadno přeexponovat obraz. Dobré pro fantazii nebo éterické portréty.
* Živé světlo/lineární světlo/pin Světlo: Tyto směsice vytvářejí efekty s vysokým kontrastem, často s nepřirozenými barvami. Experimentujte s nimi, abyste zjistili, zda vyhovují vaší umělecké vizi.
* Rozdíl/vyloučení: Tyto režimy mohou vytvářet zajímavé inverze barev a abstraktní efekty. V tradičním portrétování se méně často používají, ale mohou být užitečné pro experimentální umění.
5. vyhýbání se a pálení s režimy míchání:
* Overlay/Soft Light jsou zásadní pro nedestruktivní uhýbání a pálení. Vytvořte novou vrstvu, vyplňte ji 50% šedou (edit> plnění> 50% šedá), poté nastavte režim míchání na „překrytí“ nebo „měkké světlo“. Nyní můžete použít nástroje Dodge a Burn na této vrstvě k selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí, aniž byste trvale změnili původní obrázek. Protože je vrstva naplněna 50% šedou, nástroje Dodge a Burn ovlivní pouze svítivost.
iii. Osvědčené postupy a tipy
* experiment: Klíčem k zvládnutí režimů míchání je experimentování. Nebojte se vyzkoušet různé kombinace a zjistit, co funguje nejlépe pro váš konkrétní obrázek.
* Začněte jemný: Začněte nižšími hodnotami neprůhlednosti a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku. Je snazší přidat než odečíst.
* Použijte masky vrstvy: Masky vrstvy vám poskytují přesnou kontrolu nad tím, kde se aplikuje režim míchání. Použijte je k selektivně aplikaci efektů na konkrétní oblasti obrazu. To je nezbytné pro vytvoření leštěného, profesionálního vzhledu.
* nedestruktivní úpravy: Vždy pracujte s nastavovacími vrstvami a inteligentními objekty, abyste mohli snadno snadno upravit nebo odstranit své efekty.
* skupinové vrstvy: Skupinové vrstvy spojené dohromady pro lepší organizaci a pro aplikaci jedné masky nebo nastavení na více vrstev najednou.
* zvažte základní obrázek: Účinnost míchacího režimu závisí na barvách a tónech podkladových vrstev. Režim míchání, který vypadá skvěle na jednom obrázku, nemusí dobře fungovat na druhém.
* neprůhlednost a výplně: Věnujte pozornost rozdílu mezi neprůhledností a výplně. Výplň ovlivňuje pouze obsah vrstvy, nikoli stylů vrstvy, což může být užitečné v určitých míchacích situacích.
* Blend If: Funkce „Blend If“ v dialogu stylu vrstvy umožňuje ovládat, které pixely na podkladových vrstvách jsou ovlivněny režimem míchání na základě jejich svítivosti. To může být užitečné pro doladění účinku.
iv. Příklad Workflow:Přidání vintage vzhledu
1. Otevřete obrázek portrétu ve Photoshopu.
2. Přidejte texturní vrstvu (např. Textura vintage papíru) nad vrstvou portrétu.
3. . Tímto ztmavne obrázek a do portrétu přidá tmavé tóny textury.
4. Přidat vrstvu nastavení křivek nad vrstvou textury. Použijte křivky k odlehčení celkového obrazu a kompenzujte ztmavnutí způsobené režimem množiny. Mírně vyrovnejte vrcholy pro vintage matný vzhled.
5. Upravte neprůhlednost vrstvy textury ovládat intenzitu účinku. Nižší neprůhlednost bude účinek jemnější.
6. Přidejte vrstvu nastavení vyhledávání barev. Vyberte soubor 3DLUT, který vytváří třídění vintage barev (např. „FilmStock_50.3DL“).
7. do vrstvy textury přidejte masku vrstvy a použijte měkký kartáč k selektivně odstranění textury z kůže subjektu se zaměřením na pozadí.
v. Závěr
Režimy míchání jsou neocenitelným přínosem pro portrétování výtvarného umění. Pochopením toho, jak pracují a experimentují s různými kombinacemi, můžete odemknout svět kreativních možností. Nezapomeňte praktikovat, být trpěliví a bavit se zkoumat potenciál těchto mocných nástrojů. Nebojte se porušit pravidla a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl!