i. Porozumění režimům míchání
* Jaké jsou režimy míchání? Režimy míchání určují, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Matematicky vypočítají hodnoty barev obou vrstev a vytvoří novou smíšenou barvu.
* Umístění: Nalezeno v panelu vrstev, obvykle v rozbalovací nabídce označené jako „normální“ ve výchozím nastavení.
* kategorie: Photoshop organizuje režimy míchání do skupin na základě jejich funkce:
* normální: (Normální, rozpuštění) - základní, přímé míchání.
* Darken: (Ztmatněte, násobené, barvy, lineární hoření, tmavší barva) - Obvykle ztmavněte obraz. Dobré pro přidání stínů a hloubky.
* Lighten: (Lighten, Screen, Color Dodge, Linear Dodge (ADD), lehčí barva) - Obvykle odlehčujte obrázek. Dobré pro přidávání vrcholů a záře.
* kontrast: (Overlay, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá směs) - různými způsoby zvyšte kontrast. Často dramatické účinky.
* inverze: (Rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení) - Vytvořte zajímavé inverze barev a abstraktní efekty.
* komponenta: (Odstín, nasycení, barva, svítivost) - Ovlivňují specifické barevné komponenty, jako je odstín nebo jas. Dobré pro korekci barev a specifické efekty.
ii. Základní režimy míchání pro portrétování výtvarného umění
Zde je rozpis režimů míchání zvláště užitečných pro portrétování a příklady jejich aplikací:
* násobení:
* funkce: Ztmavne obrázek. Výsledek je vždy tmavší než nebo roven základní barvě.
* Případy použití:
* Přidání stínů: Umístěte tmavou, texturovou vrstvu nad portrét a nastavte ji tak, aby se rozmnožily pro prohloubení stínů a přidejte texturu.
* Vytváření vintage vzhledu: Použijte sépií tónovou nebo mírně desaturovanou vrstvu v násobku, abyste získali vybledlý, staromódní pocit.
* Oprava nadměrné expozice: Duplikování základní vrstvy a nastavení na násobení může pomoci obnovit detaily ve foukaných zvýrazněních (ale to jemně).
* obrazovka:
* funkce: Osvětluje obraz. Výsledek je vždy lehčí než nebo roven základní barvě.
* Případy použití:
* přidání hlavních událostí: K vytvoření jemných vrcholů nebo zářícího efektu použijte lehkou texturovou vrstvu na obrazovce.
* Simulace světelných paprsků: Vytvořte tvary lehkého paprsku s měkkým kartáčem a pomocí obrazovky, aby se zdálo, že vycházejí ze světelného zdroje.
* přidání snové atmosféry: Obrazovka může vytvořit měkký, éterický vzhled.
* Overlay:
* funkce: Ztmaní barvy tmavší než 50% šedá a odlehčí barvy lehčí než 50% šedá. Zvyšuje kontrast a nasycení.
* Případy použití:
* přidání textury: Vrstva textury v překrytí přidá jak hlavní body, tak stíny na základě tónů textury.
* vylepšení podrobností: Může naostřit okraje a přinést podrobnosti, ale buďte opatrní, abyste to nepřehnali.
* barevné tónování: Pomocí plné barevné vrstvy v překrytí jemně zabarvíte celkový obraz.
* měkké světlo:
* funkce: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Ztmaní nebo zesvětlí v závislosti na barvě směsi, ale méně dramaticky.
* Případy použití:
* jemná textura: Pro přidání textury méně drsné než překrytí.
* jemné nastavení kontrastu: Lze použít k jemnému zvýšení nebo snížení celkového kontrastu.
* přidání světla a stínu: Jemnější a odpouštějící než překrytí.
* Color Dodge:
* funkce: Odlehčuje základní barvu v závislosti na barvě směsi. Účinek je podobný zesvětlení snížením kontrastu.
* Případy použití:
* Vytvoření efektu „zářící“: Použijte s měkkým bílým štětcem k přidání silné, téměř éterické záře.
* Simulace slunečních světlic: Lze použít k vytvoření živých a dramatických slunečních světlic.
* přidání intenzivních hlavních událostí: Pro intenzivnější zvýraznění než obrazovka.
* Burn Burn:
* funkce: Ztmaní základní barvu v závislosti na barvě směsi. Účinek je podobný ztmavnutí zvýšením kontrastu.
* Případy použití:
* přidání silných stínů: Použijte s tmavou barvou k vytvoření hlubokých, bohatých stínů.
* Vytvoření náladové atmosféry: Může k obrazu přidat dramatický a intenzivní pocit.
* přidání tmavých, odvážných textur: Může dát drsný, zoufalý vzhled.
* odstín, nasycení, barva, svítivost (režimy míchání komponent):
* funkce: Tyto režimy vám umožňují izolovat specifické vlastnosti barev:
* Hue: Aplikuje odstín vrstvy směsi na základní vrstvu.
* nasycení: Aplikuje nasycení směsné vrstvy.
* barva: Aplikuje jak odstín, tak nasycení, ale zachovává svítivost základní vrstvy. Dobré pro barvu tónování bez změny jasu.
* Luminosity: Používá svítivost vrstvy směsi a zachovává odstín a nasycení základní vrstvy.
* Případy použití:
* třídění barev: Barevný režim je vynikající pro změnu celkové barevné palety portrétu, aniž by to ovlivnilo detaily nebo kontrast. Například použití teplého tónu pomocí mapy gradientu na „barvu“.
* Selektivní desaturace: Pomocí režimu nasycení selektivně desaturujte určité oblasti.
* odpovídající svítivost: Použijte svítivost a vytvořte bezproblémové kompozitní obrazy, kde se liší osvětlení.
iii. Praktický pracovní postup pro používání režimů míchání
1. Začněte s pevným základem: Před použitím režimů míchání zajistěte, aby byl váš portrét základního portrétu dobře exponovaný a správně upraven.
2. nedestruktivní pracovní postup:
* Použijte vrstvy nastavení: Pro úpravy barev a tónu (např. Křivky, úrovně, rovnováha barev). To vám umožní snadno upravit nebo odstranit efekty později.
* duplicitní vrstvy: Před použitím jakýchkoli účinků směsicího režimu vždy duplikujte základní vrstvu. To chrání váš původní obrázek a umožňuje vám volně experimentovat.
* Použijte inteligentní objekty: Před použitím filtrů nebo úprav převeďte vrstvy na inteligentní objekty. To vám umožní tyto nedestruktivně upravovat.
3. experiment s texturami:
* Zdrojové textury: Používejte fotografie textur (např. Stěny, papír, látka, přírodní prvky) nebo stahování texturních balíčků online.
* umístění: Umístěte vrstvu textury nad vrstvu portrétu.
* režimy míchání: Experimentujte s násobením, překrytím, měkkým světlem, obrazovkou a barvou, abyste viděli, jak textura interaguje s portrétem.
* Nastavení opacity: Snižte neprůhlednost vrstvy textury a vytvořte jemnější efekt.
* maskování: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci textury na konkrétní oblasti portrétu (např. Pozadí, oblečení, vlasy).
4.
* plné barevné vrstvy: Vytvořte plnou barevnou vrstvu (vrstva> Nová vrstva výplně> Plná barva).
* režimy míchání: Experimentujte s barvou, odstínem, měkkým světlem a překrýváním celkového obrazu.
* mapy gradientu: Pro komplexní třídění barev použijte mapy gradientu (vrstva> nová vrstva nastavení> mapa gradientu). Experimentujte s různými předvolbami gradientu a režimy míchání.
* Opacity: Upravte neprůhlednost barevné vrstvy nebo mapy gradientu tak, aby se vyladilo účinek.
5. Přidání světelných efektů:
* Brush Tool: K malování světelných efektů použijte měkký kartáč s světlou barvou (např. Bílá, světle žlutá).
* režimy míchání: Experimentujte s obrazovkou, barevnou dodge a překrytí.
* Glow Effect: K změkčení světla a vytvoření zářícího efektu použijte Gaussovský filtr (Filtr> Blur> Blur> Gaussovský rozostření).
6. pomocí režimů míchání s filtry:
* Použít filtry na duplikáty: Duplikujte základní vrstvu a aplikujte filtry jako vysoký průchod (pro ostření) nebo filmové zrno.
* režimy míchání: Experimentujte s překrytím, měkkým světlem nebo se vynásobíte, abyste viděli, jak filtr interaguje s původním obrazem. Vysoký průchod často funguje dobře s překrytím nebo měkkým světlem.
7. neprůhlednost a výplně:
* Opacity: Řídí celkovou transparentnost vrstvy.
* plnění: Řídí transparentnost obsahu vrstvy, * vylučující * styly vrstvy. Užitečné pro jemné úpravy vrstev s použitím efektů. Například, pokud máte na vrstvu efekt barevného překrytí, snížení výplně provede podkladovou vrstvu skrz bez snížení viditelnosti samotného překrytí.
8. Experimentování je klíčové:
* Neexistují žádná stanovená pravidla! Krása režimů míchání spočívá v jejich všestrannosti. Hrajte se s různými kombinacemi a nastaveními, abyste objevili jedinečné a kreativní efekty.
iv. Tipy a úvahy
* jemná je důležitá: Vyvarujte se nadměrného používání režimů míchání, zejména pro portrétování. Jemný účinek je často působivější než příliš zpracovaný.
* Context Matters: Nejúčinnější režim míchání bude záviset na konkrétním obrazu a požadovaném efektu.
* monitorovací kalibrace: Zajistěte, aby byl monitor správně kalibrován tak, aby přesně zobrazoval barvy a tóny.
* praxe: Čím více experimentujete s režimy míchání, tím lépe pochopíte, jak fungují a jak je efektivně používat.
* inspirace: Podívejte se na inspiraci jiných umělců, ale nebojte se vyvinout svůj vlastní jedinečný styl.
* organizace vrstvy: Použijte správné pojmenování vrstvy a seskupení, abyste udrželi vaše soubory Photoshopu. To je zvláště důležité pro komplexní úpravy pracovních postupů.
Příklad Workflow:Přidání textury do portrétu
1. Otevřete obrázek portrétu ve Photoshopu.
2. duplikujte vrstvu pozadí (Ctrl/CMD + J).
3. V případě potřeby mění změnu textury tak, aby odpovídala plátnu.
4. Změňte režim míchání vrstvy textury na „překrytí“.
5. Snižte neprůhlednost vrstvy textury na přibližně 30-50% (upravte na chuť).
6. Přidejte do vrstvy textury masku vrstvy (Vrstva> Maska vrstvy> odhalit všechny).
7. Použijte měkký kartáč s černou barvou, abyste maskovali texturu z tváře subjektu , ponechává to především na pozadí nebo oděvu.
8. Upravte úrovně nebo křivky vrstvy textury (Vrstva> Nová vrstva nastavení> Úrovně/křivky) pro doladění jeho jasu a kontrastu. Připněte tuto vrstvu nastavení do vrstvy textury vznášením mezi oběma vrstvami a kliknutím na alt/opce.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými texturami a režimy míchání můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty výtvarného umění, které předvádějí vaši uměleckou vizi. Nezapomeňte praktikovat a bavit se!