1. Pochopení základů:
* Jaké jsou barevné gely? Tenké, průsvitné listy barevného materiálu (obvykle plastu), které se připevňují k vašim světelům, aby změnily barvu světla, které emitují.
* Proč používat gely?
* dramatická barva: Okamžitě transformujte scénu s pulzujícími, nepřirozenými odstíny.
* nálada a emoce: Barvy evokují specifické pocity (např. Modrá pro smutek, červená pro vášeň).
* separace a kontrast: Použijte různé barvy k oddělení předmětu od pozadí nebo vytvoření vizuálního zájmu.
* Stylizace: Dosáhnout specifické estetiky (např. Cyberpunk, vintage).
* nápravné účely: Přestože primárně používají kreativně, gely mohou být také použity pro jemnou korekci barev (např. CTO k zahřívání světla).
2. Základní vybavení:
* světla: Budete potřebovat světla k připojení gelů. Stroby (Studio Flashes) jsou běžné, ale rychlé světla (záblesky na kameře) a dokonce i kontinuální LED světla mohou fungovat. Kontinuální světla vyžadují gely speciálně navržené pro horká světla.
* gely: Koupit sadu gelů. Startovací soupravy často zahrnují primární barvy (červená, zelená, modrá) a některé sekundární barvy (azurová, purpurová, žlutá). Zvažte odrůdovací balíček s různými intenzitami. Filtry Rosco a Lee jsou renomované značky.
* držáky gelů: Zařízení určená k bezpečnému připojení gelu k vašemu světlu. Mohou to být magnetické, suchý zip nebo klipy. Ujistěte se, že váš držák gelu je kompatibilní se světly.
* Světelné stojany (volitelné): Pokud používáte světla mimo kameru, budete potřebovat světelné stojany k jejich umístění.
* modifikátory (volitelné): Softboxy, deštníky, reflektory a snooty mohou dále formovat a ovládat světlo.
* páska (páska gaff): Pro zabezpečení gelů, zejména pokud improvizujete držitele. Použijte pásku Gaffer, protože čistě odstraňuje bez ponechání zbytků.
* nůžky nebo nůž: Vyříznout gel na správnou velikost pro váš držák.
3. Nastavení osvětlení:
* Nastavení jednoho světla: Nejjednodušší přístup. Umístěte jedno světlo s gelem. Experimentujte s polohou světla (přední, boční, záda), abyste viděli, jak barva interaguje s vaším předmětem. Reflektor může odrazit nějaké světlo zpět do stínů.
* dvě nastavení světla (klíč a výplně): Jako hlavní zdroj světla použijte jedno světlo (klíčové světlo) s gelem. K vyplnění stínů vytvořených klíčovým světlem použijte druhé světlo (výplňové světlo), buď s jiným gelem, nebo bez gelu. To přidává hloubku a dimenzi.
* Osvětlení ráfku: Umístěte světlo s gelem za předmětem a vytvořte kolem nich barevný halo a oddělujte je od pozadí.
* světlo na pozadí: Umístěte světlo s gelem namířeným na pozadí a vytvořte barevné pozadí. To lze použít ve spojení se samostatným světlem na toto téma.
4. Klíčové techniky a úvahy:
* Balance White: To je zásadní! Nastavení vyvážení bílé fotoaparátu bude výrazně ovlivnit to, jak se barvy vykreslují.
* Shoot Raw: Střelba v surovém formátu vám poskytuje maximální flexibilitu pro úpravu vyvážení bílé při následném zpracování.
* Vlastní vyvážení bílé: Před přidáním gelů použijte šedou kartu k nastavení vlastního vyvážení bílé * *. To vám poskytne neutrální výchozí bod pro úpravy. Poté můžete upravit vyvážení bílé na sloupku a vylepšit barvy nebo vytvořit konkrétní náladu.
* předvolby bílé: Po přidání gelů experimentujte s různými předvolbami bílých rozvodů (denní světlo, wolfram atd.), Abyste zjistili, jak ovlivňují ztvárnění barev.
* Teorie barev: Pochopení základní teorie barev výrazně zlepší vaše výsledky.
* doplňkové barvy: Barvy, které jsou proti sobě, na barevném kole (např. Červená a zelená, modrá a žlutá) vytvářejí vysoký kontrast a vizuální zájem.
* analogické barvy: Barvy, které jsou vedle sebe na barevném kola (např. Modrá, modro-zelená, zelená), vytvářejí harmonický a uklidňující efekt.
* monochromatické: Používání různých odstínů a odstínů stejné barvy pro soudržnou a jednoduchou estetiku.
* Intenzita světla: Gely snižují množství světelného výstupu. Budete muset kompenzovat zvýšením síly svého světla nebo rozšířením clony.
* Color Combination: Experimentujte s různými barevnými kombinacemi. Zvažte příběh, který chcete vyprávět, a náladu, kterou chcete vytvořit.
* difúze: Použití softboxu nebo deštníku na svém světle s gelem vytvoří měkčí a rozptýlenější barvu. To je obecně lichotivější pro portréty.
* krvácení na okraj: Věnujte pozornost rozlití světla na nežádoucí oblasti. Použijte dveře nebo vlajky stodoly k ovládání rozlití světla a zabránění nežádoucí barvy.
* experimentování: Nebojte se vyzkoušet nové věci! To je klíč k nalezení vlastního jedinečného stylu. Vyzkoušejte neočekávané barevné kombinace, neobvyklé úhly osvětlení a různé modifikátory.
* tón pleti subjektu: Zvažte, jak bude barva gelu interagovat s tónem pleti vašeho subjektu. Některé barvy mohou být lichotivější než jiné. Červená může zdůraznit vady, zatímco modrá může způsobit, že pokožka bude vypadat chladně a bledě.
* následné zpracování: I při pečlivém nastavení budete pravděpodobně muset doladit barvy v následném zpracování.
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a rovnováhy barev a dosáhnete požadovaného vzhledu.
* Selektivní úpravy barev: Použijte nástroje, jako je HSL (Hue, Saturation, Slus) ve Photoshopu nebo Lightroom, abyste doladili jednotlivé barvy.
* třídění barev: Použijte techniky třídění barev a vytvořte konkrétní náladu a estetiku.
5. Příklady technik kreativního gelu:
* portréty dvou tónů: Použijte jeden barevný gel na klíčovém světle a jiný barevný gel na výplním světle a vytvořte výrazný dvoubarevný efekt.
* Split osvětlení: Použijte gel na jedné straně tváře subjektu a nechte druhou stranu v přirozeném světle nebo v jiné barvě.
* portréty siluety: Umístěte barevný gel za předmět a vytvořte siluetu proti barevnému pozadí.
* barva vysoké klíče: Nadměrně přeexfikujte pozadí světlým barevným gelem pro neskutečný a živý vzhled.
* Gel Gradients: K vytvoření gradientního efektu napříč předmětem nebo pozadím vytvořte více gelů různých barev a intenzit.
* Cyberpunk Estetics: Kombinujte blues, růžové a purpurové pro futuristickou kyberpunkovou vibraci.
* Film noir vliv: Použijte tmavě červené a blues k napodobení dramatického osvětlení klasického filmu Noir.
* blokování barev: Vytvářejte odlišné bloky barvy ve scéně pomocí různých gelů v různých oblastech předmětu nebo pozadí.
6. Tipy pro úspěch:
* Start Simple: Nejprve se nepřekonejte příliš mnoha barvami nebo složitými nastaveními. Začněte jediným světlem a jediným gelem.
* praxe: Čím více experimentujete, tím lépe se stanete při předpovídání, jak budou barvy interagovat a jak dosáhnout požadovaných výsledků.
* Příklady studie: Podívejte se na další fotografy, kteří pro inspiraci efektivně používají barevné gely. Analyzujte jejich nastavení osvětlení a výběr barev.
* komunikujte s vaším modelem: Vysvětlete své vizi svému modelu a dejte jim směr, jak pózovat a komunikovat se světlem.
* bavte se! Barevné gely jsou skvělý způsob, jak uvolnit svou kreativitu a experimentovat s různými styly. Nebojte se porušit pravidla a vyzkoušet něco nového.
Dodržováním těchto pokynů a pravidelným praktikováním můžete zvládnout umění používání barevných gelů a vytvářet ohromující a imaginativní portréty. Pamatujte, že experimentování je klíčové, takže se bavte a nechte svou kreativitu zářit!