1. Porozumění základům
* Jaké jsou režimy míchání? Definují, jak vrstva interaguje s vrstvou pod ní. Přemýšlejte o tom, jak se na plátno níže aplikuje barva nebo efekt.
* Stack vrstvy: Režimy míchání fungují na základě pořadí vrstvy. Režim je aplikován na * proudovou vrstvu * (ten, na kterém pracujete) a interaguje s vrstvou (s) * níže * IT.
* klíčové podmínky:
* základní vrstva: Vrstva (s) * pod * vrstvou s režimem směsi.
* Layer Blend: Vrstva * s * režimem směsi.
* Výsledek: Konečný vzhled obrazu po režimu míchání je použit.
* Umístění: Režimy míchání se obvykle nacházejí na panelu Vrstvy ve Photoshopu, obvykle v rozbalovací nabídce označené jako „normální“.
2. Kategorie a běžné režimy míchání
Photoshop organizuje režimy míchání do kategorií na základě jejich obecné funkce. Zde je zjednodušený přehled některých z nejužitečnějších portrétů:
* Normální režimy:
* normální: Výchozí. Vrstva směsi zcela zakrývá základní vrstvu.
* rozpuštění: Vytváří skvrnitý náhodný efekt. Zřídka se používá pro portrétování, pokud není pro konkrétní umělecký efekt.
* Tmavé režimy (dobré pro přidávání stínů a textury):
* Darken: Srovnává barvy pixelů směsi a základních vrstev a používá * tmavší * barvu.
* násobení: Násobení barevných hodnot směsi a základních vrstev, což má za následek * tmavší * výsledek. Vynikající pro přidání hloubky, stínů a bohatství k barvám.
* Burn Burn: Zintenzivňuje barvy v základní vrstvě na základě hodnot barev ve směsné vrstvě, což vede k * tmavší * a nasycenějšímu výsledku. Může vytvářet zajímavé, někdy drsné efekty.
* lineární popálení: Odhlašuje barevnou hodnotu směs od základní vrstvy a vytvoří * tmavší * výsledek. Podobně jako Burn Burn, ale může být předvídatelnější.
* REMENTENT REDES (dobré pro přidávání hlavních a světla):
* Lighten: Srovnává barvy pixelů směsi a základních vrstev a používá * světlejší * barvu.
* obrazovka: Převrátí barvy, znásobuje je a poté převrátí výsledek. Tím se vytváří výsledek * lehčí * a často se používá pro přidávání zvýraznění a záře.
* Color Dodge: Rozjasňuje barvy v základní vrstvě na základě hodnot barev ve vrstvě směsů, což vede k * lehčímu * a nasycenějšímu výsledku. Dobré pro přidávání vrcholů a vytvoření snového efektu.
* lineární dodge (přidat): Přidá hodnoty barev směsi a základních vrstev. Nejagresivnější režim zesvětlení může snadno vyhodit zvýraznění, pokud se používají neopatrně.
* Kontrastní režimy (zvýšit kontrast a přidat zajímavé barvy):
* Overlay: Jeden z nejvšestrannějších! Působí jako množit se na tmavších oblastech a obrazovky na lehčích oblastech. To * zvyšuje kontrast * a může přidat hodně popu k obrázku. Citlivé na tóny vrstvy směsi.
* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Odlehčuje nebo ztmavne základní vrstvu v závislosti na hodnotách barev směsné vrstvy, ale s jemnějším efektem. Dobrý výchozí bod, pokud si nejste jisti.
* tvrdé světlo: Intenzivnější verze překrytí. Dává velmi silnou podporu kontrastu.
* živé světlo: Ještě extrémnější než tvrdé světlo.
* lineární světlo: Další extrémní kontrastní režim.
* Pin Light: Vybere jasnější pixely, které odlehčí, a tmavší pixely pro ztmavnutí.
* Hard Mix: Snižuje obraz na červené, zelené a modré barevné kanály.
* režimy inverze (pro speciální efekty):
* rozdíl: Odečívá barvy hodnot vrstvy směs od základní vrstvy nebo naopak (podle toho, co má za následek pozitivní hodnotu). Často vytváří bizarní, barevně převáděné efekty. Užitečné pro překryvy textury a vytváření abstraktního umění.
* Vyloučení: Podobně jako rozdíl, ale s menším kontrastem.
* režimy komponenty (cílová barva, odstín, nasycení nebo svítivost):
* Hue: Nahrazuje odstín základní vrstvy odstínem vrstvy směsů a zároveň zachovává nasycení a svítivost.
* nasycení: Nahrazuje nasycení základní vrstvy saturací vrstvy směsi a zároveň zachovává odstín a svítivost. Může být užitečné pro desaturační oblasti nebo přidání konkrétního barevného obsazení.
* barva: Nahrazuje odstín a nasycení základní vrstvy odstínem a nasycení vrstvy směsi a zároveň zachová svítivost. Vynikající pro klasifikaci barev a tónování.
* Luminosity: Nahrazuje svítivost (jas) základní vrstvy svítivostí vrstvy směsi a zároveň zachovává odstín a nasycení. Dobré pro úpravu kontrastních a tonálních hodnot bez ovlivnění barvy.
3. Praktické aplikace v portrétu výtvarného umění
Zde je návod, jak používat režimy míchání k vylepšení vašich portrétů:
* přidání textury:
1. Najděte texturu: Hledejte online textury s vysokým rozlišením (grunge, papír, látka, beton atd.) Nebo si vytvořte vlastní fotografováním povrchů.
2. Umístěte texturu: Umístěte vrstvu textury * nad * vrstvu portrétu.
3. režim smíchání: Experimentujte s násobením, překrytím, měkkým světlem nebo tvrdým světlem . Násobení ztmavne texturu a přidá ji jako stíny. Overlay přidá kontrastní texturu. Měkké světlo bude jemnější.
4. Opacity: Snižte neprůhlednost vrstvy textury na doladění efektu. Nižší neprůhlednost je klíčem k jemnosti.
5. maskování: Použijte masku vrstvy na vrstvě textury k odstranění textury z nežádoucích oblastí (např. Kůže nebo oči). Použijte měkký kartáč.
6. Porovnávání barev: Použijte křivky tak, aby odpovídaly barvám textury s původním obrázkem.
* uhýbání a pálení (nedestruktivní):
1. Vytvořte 50% šedou vrstvu: Vytvořte novou vrstvu a vyplňte ji 50% šedou (edit> plnění> 50% šedá).
2. Režim míchání: Nastavte režim míchání této vrstvy na překrytí, měkké světlo nebo tvrdé světlo.
3. Použijte nástroje Dodge and Burn: Vyberte nástroj Dodge (pro zesvětlení) nebo nástroj Burn (pro ztmavnutí). Nastavte rozsah na „Midtony“ a nízkou expozici (5-10%). * Důležité:* Ujistěte se, že jsou zkontrolovány „chránit tóny“.
4. Paint: Jemně maloval oblasti, které chcete odlehčit (Dodge) nebo zatemnit (hoří). Šedá vrstva bude neviditelná.
* třídění barev:
1. barevné výplňové vrstvy: Přidejte novou vrstvu barevného výplně (vrstva> nová vrstva výplně> plná barva ...). Vyberte barvu, která doplňuje váš obrázek.
2. Režim míchání: Zkuste barvu, měkké světlo, překrytí nebo odstín . Barva zabarví obrázek vybranou barvou. Overlay/Soft Light vytvoří složitější posuny barev. Odstín změní celkovou barevnou paletu.
3. Opacity: Upravte neprůhlednost vrstvy tak, aby ovládala intenzitu třídění barev.
4. Nastavovací vrstvy: Pro sofistikovanější třídění barev pomocí palety nastavení vrstvy vytvořte vrstvu a nastavte režim směsi buď na odstín, nasycení, barvu nebo svítivost. Pak jemně nalaďte rovnováhu barvy.
* přidání světla a záře:
1. Vytvořte novou vrstvu: Vytvořte novou, prázdnou vrstvu nad portrétem.
2. měkký štětec: Použijte velký, měkký kartáč s nízkou neprůhledností (10-20%) a světlou barvou (např. Bledě žlutá nebo bílá).
3. Nejdůležitější barvy: Malovat oblasti, kde chcete přidat nejdůležitější nebo záře (např. Vlasy, lícní kosti, okraje).
4. Režim míchání: Experimentujte s obrazovkou, barevnou dodge nebo překrytí. Obrazovka rozjasní zvýraznění. Color Dodge vytvoří intenzivnější, zářící efekt. Overlay způsobí, že nejvyšší body budou kontrastičtější.
5. Gaussian Blur (volitelné): Apppion mírné Gaussovské rozostření (filtr> Blur> Gaussovské rozostření) na zvýrazněnou vrstvu, aby se zjemnil účinek.
* přidání hloubky a atmosféry:
1. Překrytí gradientu: Vytvořte novou vrstvu. Přidejte gradient (pomocí nástroje gradientu), který napodobuje požadovaný osvětlovací efekt (např. Tmavý gradient na dně pro vinětu).
2. Režim míchání: Zkuste vynásobit Pro ztmavení okrajů nebo obrazovky Pro přidání světla přes obrázek.
3. Opacity &Masking: Snižte neprůhlednost a maskujte oblasti, kde je účinek nežádoucí.
* izolační barevné efekty:
1. duplicitní vrstva: Duplikujte vrstvu portrétu.
2. desaturate: Použijte nastavovací vrstvu nebo nastavení „odstín/nasycení“ tak, aby zcela desaturovala duplikovanou vrstvu (satura nasazení na -100).
3. režim smíchání: Změňte režim směsi desaturované vrstvy na barvu . Tím se vytvoří černobílý obrázek založený na jasu původních barev.
4. inverzní maska: Naneste na vrstvu inverzní masku.
5. kartáč v barvě: Použijte bílý štětec k malování požadovaných barev.
4. Tipy pro úspěch
* experiment: Klíčem k zvládnutí režimů míchání je experimentování. Vyzkoušejte různé režimy s různými vrstvami a podívejte se, co se stane. Neexistují žádná přísná pravidla!
* Začněte jemný: Obvykle je nejlepší začít s nízkými opacity a postupně budovat účinek. Režimy přehánění směsí mohou vést k tvrdým, nepřirozeným výsledkům.
* Použijte masky vrstvy: Masky vrstvy jsou zásadní pro kontrolu, kde se aplikuje režim míchání. Použijte je liberálně k upřesnění účinku a cílení na konkrétní oblasti obrazu.
* nedestruktivní pracovní postup: Použijte vrstvy nastavení a inteligentní objekty, kdykoli je to možné, abyste udrželi nedestruktivní pracovní postup. To vám umožní snadno upravit nebo odstranit efekty později.
* zvažte barvu: Barvy ve vaší směsné vrstvě výrazně ovlivní výsledek. Experimentujte s různými barevnými kombinacemi.
* věnujte pozornost detailům: Přiblížení a pečlivě prozkoumejte obrázek, aby se zajistilo, že režim míchání funguje tak, jak je zamýšlený, a nevytváří nežádoucí artefakty.
* učit se od ostatních: Studujte práci jiných umělců, kteří efektivně používají režimy míchání a snaží se replikovat své techniky.
* praxe: Čím více je používáte, tím intuitivnější se stanou.
Příklad Workflow:Přidání jemné záře
1. Otevřete svůj portrét ve Photoshopu.
2. Vytvořte novou vrstvu (Ctrl/CMD + Shift + N).
3. Vyberte měkký kartáč s nízkou neprůhledností (kolem 15-20%). Vyberte si světlou, teplou barvu (jako bledě žlutá nebo broskev).
4. Malování na oblasti, kde chcete přidat jemnou záři, jako jsou lícní kosti, čelo a vlasy.
5. Změňte režim míchání této vrstvy na „Screen“.
6. Snižte neprůhlednost vrstvy, abyste doladili záře. Experimentujte s hodnotami mezi 10-50%.
7. Přidejte do vrstvy žhavé vrstvy a pomocí měkkého černého štětce odstraňte záři z oblastí, které ji nechcete.
Režimy míchání jsou bránou k rozsáhlé škále kreativních možností ve Photoshopu. Pochopením jejich funkcí a experimentováním s jejich aplikací můžete zvýšit své portrétování výtvarného umění na novou úroveň umění. Hodně štěstí a bavte se zkoumáním!