REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů na vašich světelch může transformovat portrét ze standardního výstřelu do něčeho zářivého a kreativního. Zde je rozpis toho, jak je efektivně používat:

1. Porozumění základům

* Co jsou to gely? Tenké listy barevného průhledného materiálu (obvykle plastového nebo acetátu), které se hodí k vašemu světelnému zdroji. Filtrují světlo a mění jeho barvu.

* Proč používat gely?

* nálada a atmosféra: Barvy evokují emoce. Červená může být vášnivá, modrá může být melancholická, zelená může být tajemná atd.

* vizuální zájem: Přidá vaše portréty pop barev a vizuální složitosti.

* separace: Použijte různé barvy k oddělení předmětu od pozadí.

* kreativní výraz: Umožňuje experimentovat a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl.

* typy gelů:

* Color Correction Gels: Používá se k úpravě barevné teploty zdrojů světla tak, aby se navzájem shodovala (např. CTO (barevná teplota oranžová), aby zahřál záblesk tak, aby odpovídal osvětlení wolframu, nebo CTB (barevná teplota modrá), aby ji ochladila). Méně často se používá pro kreativní portréty.

* gely barevného efektu: Přijďte v široké škále barev, abyste vytvořili specifické efekty. To jsou ty, které se zabýváme pro kreativní portréty.

* Začínáme:

* gel držák: Potřebujete způsob, jak připojit gel ke svému světlu. Mnoho rychlých světla má gelové pásy, které používají suchý zip. Studiovy stromy často používají barndoors, snoots nebo mřížky s připojenými držáky gelu.

* Gaffer Tape: Páska odolná proti teplu je nezbytná pro zajištění gelů na vaše světla. Dělat ne Použijte pravidelnou pásku, protože může roztavit a poškodit vaše vybavení.

* gelové vzorky/sady: Kupte si sadu nejrůznějších gelů. Jsou relativně levné.

2. Základní vybavení

* světla: Speedlights (bliká) nebo studiové stroby (monolights). Speedlights jsou přenosnější a dostupnější pro začátečníky.

* Světelné stojany: Umístěte světla.

* gel držáky/přílohy: Jak je uvedeno výše, je to rozhodující pro držení gelu na světle.

* gely: Různé barvy, s nimiž je možné experimentovat. Lee filtry a Rosco jsou renomované značky. Začněte se základní sadou a rozšiřte se, jak prozkoumáte.

* pozadí: Bezproblémový papír, látka nebo texturovaná zeď. Neutrální pozadí (bílá, šedá, černá) se zpočátku dobře funguje, protože umožňuje vyniknout barevnému světlu. Můžete také použít barevné pozadí pro ještě dynamičtější výsledky.

* reflektor (volitelné): Chcete -li odrazit světlo zpět do stínů a vyplňovat tmavé oblasti. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory nabízejí různé účinky.

* měřič světla (volitelné): Přesně měřit světelný výstup a zajistit správnou expozici. Není to nezbytné pro začátečníky, ale užitečné pro pokročilejší techniky.

* kamera: Jakýkoli DSLR nebo zrcadlový fotoaparát s manuálním ovládáním nad otvorem, rychlostí závěrky a ISO.

* objektiv: Je ideální je portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo 100 mm), ale jakýkoli čočka bude fungovat.

3. Základní nastavení a techniky osvětlení

* jediné světlo s gelem: Nejjednodušší nastavení. Umístěte jedno světlo s gelem připojeným k osvětlení vašeho předmětu. Upravte polohu a úhel světla, abyste dosáhli požadovaného efektu.

* přímé osvětlení: Tvrdé světlo se silnými stíny.

* opeření: Umístění světla * lehce * od subjektu tak, aby je osvětlil pouze okraj světelného paprsku. To vytváří měkčí stíny.

* Barva pozadí: Pokud je pozadí zbarvené světlo, světlo z gelu zabarví pozadí, což z něj bude stejná jako váš gel.

* dvě světla s gely: Pokročilejší. Použijte jedno světlo jako klíčové světlo (hlavní světlo) a druhé jako plnivé světlo nebo ráfkové světlo.

* doplňkové barvy: Použití opačných barev na barevném kole (např. Modré a oranžové) může vytvořit vizuálně nápadný kontrast. Položte jednu barvu na klíčové světlo a doplňkovou barvu na výplňové světlo.

* odpovídající barvy: Používejte podobné barvy pro jemnější a harmoničtější vzhled.

* RIM Light: Umístěte jedno světlo za předmětem a vytvořte barevný obrys.

* Tři světla s gely: Ještě větší kontrola. Použijte klíčové světlo, vyplňte světlo a světlo na pozadí. To umožňuje ještě větší oddělení a kontrolu nad scénou.

* pouze světlo na pozadí: Umístěte gelované světlo směřující * přímo * na pozadí. To vytváří živé pozadí, které může doplnit nebo kontrastovat s osvětlením subjektu. Subjekt může být osvětlen reflektorem nebo samostatným, neotřeseným světlem.

* Balance White: Experimentujte s nastavením vyvážení bílé kamery. Automatická vyvážení bílé (AWB) se pokusí neutralizovat barvy, které mohou působit proti účinku gelů. Vyzkoušejte wolfram nebo vyvážení bílé denního světla, abyste zjistili, jak to ovlivňuje barvy. Střelba v surovém formátu vám umožní upravit vyvážení bílé při následném zpracování.

* expozice: Gels mohou snížit množství světla dosahujícího senzoru, takže možná budete muset zvýšit svůj ISO, rozšířit svůj clonu nebo snížit rychlost závěrky, aby se kompenzovala. Jako vodítko použijte měřič světla fotoaparátu. Pořiďte zkušební výstřely a upravte podle potřeby.

* modifikátory světla: K ovládání šíření a intenzity světla použijte softboxy, deštníky nebo mřížky. Mřížky pomáhají předcházet úniku světla a udržovat barvu obsaženou v konkrétní oblasti.

* kouř/mlha: Použití mlhového stroje (nebo dokonce postřiku malé vodní mlhy) může pomoci vizualizovat paprsky barevného světla a přidat atmosféru.

4. Kreativní nápady a inspirace

* blokování barev: Vytvořte silné geometrické tvary barvy na vašem předmětu a pozadí.

* Split osvětlení: Použijte jednu barvu na jedné straně tváře subjektu a druhou barvu na druhé straně.

* silueta: Zapálte pozadí se silnou barvou a poddobejte předmětu a vytvořte siluetu.

* dvojitá expozice: Zkombinujte dva obrázky-jeden s barevným osvětlením a druhou s přirozeným osvětlením-v následném zpracování.

* pozadí gradientu: K vytvoření hladkého gradientu barvy na pozadí použijte dvě nebo více světel s různými barevnými gely.

* Experimentujte s tóny pokožky: Podívejte se, jak různé barvy interagují s různými tóny pokožky. Některé barvy mohou být lichotivější než jiné.

* Match Wardrobe: Vyberte si gely, které doplňují barvy v oblečení vašeho subjektu.

* Vysoký klíč vs. nízký klíč:

* vysoký klíč: Jasné, vzdušné portréty s minimálními stíny. Používejte lehčí barvy a měkčí světlo.

* nízký klíč: Tmavé, dramatické portréty s hlubokými stíny. Používejte tmavší barvy a více kontrolovaného světla.

* themematicky přemýšlejte: Připojte barvy k tématu nebo konceptu. Například použijte červenou a oranžovou pro téma „Fire“ nebo modrou a zelenou pro téma „vody“.

5. Tipy a triky

* testovací záběry: Chcete -li zkontrolovat expozici, vyvážení bílé a celkový účinek gelů, vždy pořizujte výstřely.

* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte s jedním nebo dvěma světly a při získávání zkušeností postupně přidejte složitost.

* Bezpečnost: Při používání gelů poblíž horkých světel buďte opatrní. Použijte gely odolné vůči teplu a zajistěte odpovídající větrání.

* následné zpracování: Pomocí softwaru pro úpravu fotografií, jako je Adobe Photoshop nebo Lightroom, vylaďte barvy, kontrast a celkový vzhled vašich portrétů. Ve Photoshopu můžete také použít mapy gradientu pro ještě více kreativní manipulaci s barevnou.

* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete v pochopení toho, jak různé barvy interagují se světlem a jak vytvořit požadované efekty.

* Sledujte tutoriály: YouTube je plný skvělých tutoriálů o používání gelů pro portréty. Hledejte „barevný gel portrétní portrét“ a sledujte videa od fotografů, které obdivujete.

* Naučte se teorie barev: Pochopení základů teorie barev (např. Doplňkové barvy, analogické barvy, barevná harmonie) vám pomůže učinit informovanější rozhodnutí o vašich barevných volbách.

* Použijte difúzní kopuli na vašem světle: To vám dá měkčí světlo.

Příklady nastavení (zjednodušené)

* dramatické jediné světlo: Tmavé pozadí, jedno rychlostí s tmavě modrým gelem umístěným na stranu modelu v úhlu 45 stupňů. Světlo světlo trochu zjemnit okraj.

* doplňkové barvy: Černé pozadí, jeden západ s oranžovým gelem jako klíčovým světlem, druhý západ s modrým gelem jako výplní světlo umístěné naproti klíčovému světlu.

* Gradient na pozadí: Bílé pozadí, dvěma světlíky umístěnými za modelem, každý s jiným gelem (např. Magenta a azurová). Upravte intenzitu a úhel světel a vytvořte hladký gradient. Model je osvětlen reflektorem nebo bílou stěnou.

Experimentováním a zábavou můžete vytvořit skutečně jedinečné a podmanivé portréty s barevnými gely! Nezapomeňte, že neexistují žádná tvrdá a rychlá pravidla - nejlepší výsledky často pocházejí z porušení pravidel a zkoušení nových věcí.

  1. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  2. Získání dokonalé expozice – Jak používat histogram ve Photoshopu

  3. Jak používat nástroj Custom Shape Tool ve Photoshopu

  4. Pohled na obsahově orientovanou výplň Photoshop CC 2019

  5. Chcete interaktivní mistrovský kurz s legendárním časovačem Spielberg Color Timer? Aplikace pro to

  6. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  7. Jak vytvořit malou planetu pomocí Photoshopu

  8. Rozdíl mezi živostí a sytostí ve Photoshopu

  9. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  1. Jak vytvořit čisté bílé pozadí ve Photoshopu

  2. Jak proměnit vaše děti v postavičky Star Wars pomocí Photoshopu

  3. Jak snadno přidat nový prvek do obrázku pomocí Photoshopu

  4. Jak opravit zkreslení objektivu pomocí adaptivního širokoúhlého filtru ve Photoshopu

  5. Jak používat směšovač kanálů ve Photoshopu ke změně barev na obrázcích

  6. 4 světelné efekty, které můžete vytvořit ve Photoshopu

  7. 28 Výjimečně užitečných zkratek Photoshopu

  8. 30 nejlepších filtrů Photoshopu, které byste měli vyzkoušet v roce 2022

  9. Jak prolnout úpravy pomocí maskování vrstvy ve Photoshopu

Adobe Photoshop