REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání Photoshopu jsou mocným nástrojem pro vytváření zasněných, uměleckých efektů v portrétu výtvarného umění. Umožňují vám vrhnout různé textury, barvy a dokonce i celé obrázky a sloučit je s vaší základní fotografií jedinečným a zajímavým způsobem. Zde je rozdělení toho, jak je efektivně využít:

i. Porozumění režimům míchání

* co jsou? Režimy míchání diktují, jak pixely vrstvy interagují s pixely vrstev pod ním. Matematicky kombinují hodnoty barvy a svítivosti.

* kde je najít: V panelu Vrstvy ve Photoshopu najdete v levé horní část nahoře nabídku rozbalovací nabídky označené „Normální“ (ve výchozím nastavení). Zde přistupujete k všem režimům míchání.

* skupiny klíčů a jejich účinky: Režimy míchání jsou logicky seskupeny, přičemž každá skupina přináší podobné výsledky. Zde je zjednodušený přehled:

* normální: Standardní vrstvení. Nedochází k míchání.

* Darken: Výsledkem je vždy tmavší barvy základny a míchání. (Ztmavněte, násobení, barvy popáleniny, tmavší barva)

* Lighten: Výsledkem je vždy zapalovač základny a míchání barev. (Listen, Screen, Color Dodge, lehčí barva)

* kontrast: Zvýšit kontrast. Často nejdramatičtější účinky. (Překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá směs)

* inverze: Vytvořte barvy inverze nebo rozdíly. (Rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení)

* komponenta: Zaměřte se na konkrétní barevné komponenty (odstín, nasycení, barva, svítivost).

* experimentování je klíčové: Nejlepší způsob, jak se naučit, je vyzkoušet je! Nebojte se vidět, co každý režim míchání dělá.

ii. Plánování a příprava

* mít vizi: Před otevřením Photoshopu zvažte náladu a styl, kterého chcete dosáhnout. Chcete něco éterického, odvážného, ​​barevného nebo monochromatického? Tím se povede vaše volby.

* Vyberte správný obrázek: Začněte dobře vylučovanou a ostrou fotografií. Nejlepší výsledky přinesou vysoce kvalitní portréty s dobrým osvětlením.

* Vyberte textury a překryvy: Shromážděte sbírku textur, vzorů, gradientů a dokonce i dalších fotografií, které byste mohli chtít použít. Mohlo by to zahrnovat:

* Textury papíru, tkaniny, betonu, rzi atd.

* Přírodní prvky, jako jsou listy, květiny, mraky nebo voda.

* Gradienty pro přidání jemných posunů barev.

* Úniky světla nebo bokeh efekty pro vintage pocit.

iii. Pracovní postup krok za krokem

1. Otevřete svůj portrét ve Photoshopu.

2. duplikujte základní vrstvu (volitelné, ale doporučené): Stisknutím Ctrl+J (CMD+J na Mac) vytvořte duplikát vrstvy pozadí. To chrání váš původní obrázek a umožňuje vám pracovat nedestruktivně.

3. Přidejte vrstvu textury/překrytí:

* Přetáhněte obrázek textury nebo překrytí do okna Photoshopu nebo přejděte do `File> Místo embedded` nebo` File> Místo propojené`.

* Položte a podle potřeby velikost vrstvy textury. Použijte `Edit> Transform> Scale`,` rotate` atd.

* Zvažte přidání masky vrstvy (`vrstva> maska ​​vrstvy> odhalit vše`) pro selektivně aplikaci textury. Na masku můžete namalovat černou, abyste skryli texturu v určitých oblastech.

4. experiment s režimy míchání:

* V panelu vrstev vyberte vrstvu textury/překrytí.

* Otevřete rozbalovací nabídku režimu míchání (obvykle říká „normální“).

* Projeďte přes různé režimy míchání jeden po druhém. Sledujte, jak každý z nich ovlivňuje obraz.

* Podržte klávesu Shift a pomocí klíčů + a - pomocí režimů míchání procházejte.

5. upravit neprůhlednost a výplně:

* Jakmile najdete režim míchání, který se vám líbí, upravte neprůhlednost vrstvy a vyplňte . Ty ovládají celkovou sílu účinku.

* * Opacity * ovlivňuje průhlednost celé vrstvy. * Plnění* ovlivňuje průhlednost pixelů* uvnitř* vrstvy a ponechává jakékoli styly vrstvy, které nejsou ovlivněny. Experimentujte, abyste zjistili, která funguje nejlépe.

6.

* Masy vrstvy: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci efektu na určité oblasti portrétu. Možná budete chtít, aby textura byla na pozadí nebo méně výrazná na tváři subjektu. K postupnému smíchání efektu použijte měkký kartáč s nízkou neprůhledností.

* Nastavovací vrstvy: Vyladit celkovou barvu, kontrast a jas obrazu pomocí vrstev seřízení, jako jsou:

* křivky: Pro přesné úpravy tónů.

* úrovně: Pro úpravu černobílých bodů.

* Barevná rovnováha: Pro posun celkového obsazení barvy.

* odstín/nasycení: Pro úpravu intenzity barvy.

* černá a bílá: Pro vytváření monochromatických obrázků s kontrolou nad barevnými kanály.

7. Opakování: Přidejte další textury nebo překryvy, experimentujte s různými režimy míchání a pokračujte v rafinaci, dokud nedosáhnete požadovaného efektu.

iv. Specifika a příklady směsicího režimu

* násobení: Ztmavne obrázek. Dobré pro přidávání stínů, ztmavnutí barev a míchání tmavých textur. Může vytvořit náladový, starožitný efekt. Často kombinované se sníženou neprůhledností.

* obrazovka: Osvětluje obraz. Dobré pro přidávání vrcholů, úniků světla a míchání světelných textur. Vytváří zasněný, éterický pocit.

* Overlay: Režim zvyšování kontrastu. Hlavní body jsou lehčí, stíny jsou tmavší. Skvělé pro vylepšení textur nebo přidání vintage vzhledu. Může být příliš intenzivní, takže používejte střídmě a se sníženou neprůhledností.

* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Zjemňuje obrázek a přidává jemný kontrast.

* tvrdé světlo: Intenzivnější než měkké světlo vytváří silný kontrast a může přinést drsné výsledky.

* barva: Používá pouze barevné informace od překrytí do základního obrázku. Užitečné pro zbarvení černobílého portrétu nebo přidání konkrétního barevného obsazení.

* Luminosity: Používá pouze informace o svítivosti (jasu) z překrytí. Užitečné pro úpravu jasu a kontrastu portrétu bez ovlivnění barev.

* Rozdíl/vyloučení: Vytváří obrácený nebo negativní účinek. Lze použít k vytvoření surrealistických nebo abstraktních obrázků.

Příklady scénářů

* přidání textury vintage papíru: Umístěte obrázek textury papíru na portrét. Nastavte režim míchání na „násobení“ nebo „překrytí“. Upravte neprůhlednost podle chuti. Použijte masku vrstvy ke snížení viditelnosti textury na tváři subjektu.

* Vytvoření zasněného, ​​éterického efektu: Umístěte rozmazaný obraz mraků nebo úniku světla přes portrét. Nastavte režim míchání na `Screen` nebo` Lighten`. Snižte neprůhlednost jemného efektu.

* zbarvení černobílého portrétu: Vytvořte novou vrstvu a naplňte ji barvou (např. Měkký tón sépie). Nastavte režim míchání na „barvu“. Upravte neprůhlednost požadované intenzity.

* přidání úniků světla: Umístěte obrázek úniku světla na portrét. Nastavte režim míchání na `Screen` nebo` Add`. Umístěte úniky světla a zvýrazněte určité oblasti.

v. Tipy a triky

* nedestruktivní úpravy: Použijte nastavovací vrstvy a masky vrstvy, abyste se vyhnuli trvalému změně původního obrázku.

* experimentuje s různými kombinacemi: Zkuste naskládat více textur a překryvů, každý s různými režimy míchání a opacity.

* věnujte pozornost detailům: Přiblížit se a zkontrolovat jakékoli oblasti, kde míchání vypadá nepřirozeně nebo rušivě.

* Použijte ořezové masky: Vrstvy nastavení klipu tak, aby ovlivnily vrstvu pouze přímo pod nimi.

* skupinové vrstvy: Uspořádejte své vrstvy do skupin, aby váš projekt udržel uklizený.

* Uložte svou práci: Uložte svůj projekt jako soubor PSD pro zachování vašich vrstev a nastavení režimu míchání.

vi. Běžné chyby, jak se vyhnout

* přehánění: Příliš mnoho textur nebo příliš dramatických režimů prolnutí může portrét přemoci a způsobit, že vypadá nepřirozeně. Jemně je často klíčová.

* ignorování masek vrstvy: Nezapomeňte použít masky vrstvy k selektivnímu použití efektů. Často nechcete, aby se celý efekt aplikoval rovnoměrně na celý obrázek.

* Používání vysoké krytí: Pro dosažení přirozeného a uměleckého výsledku je často rozhodující snížení neprůhlednosti smíšené vrstvy.

* ne experimentování: Nebojte se vyzkoušet různé režimy míchání a kombinace. Možná vás překvapí výsledky, které objevíte.

* zanedbávání tónů pokožky: Mějte na paměti, jak režimy míchání ovlivňují tóny pleti. Mohou se snadno stát nepřirozeným nebo vybledným. K opravě jakýchkoli problémů použijte masky a nastavovací vrstvy vrstvy a vrstvy.

Závěrem, režimy míchání Photoshopu jsou všestranným nástrojem pro zlepšení portrétů výtvarného umění. Pochopením různých režimů, experimentováním s texturami a překrytími a pomocí masek a vrstvy vrstev a vrstvy, můžete vytvořit krásné a jedinečné obrázky, které vyjadřují vaši uměleckou vizi. Nezapomeňte cvičit, experimentovat a rozvíjet svůj vlastní styl. Hodně štěstí!

  1. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  2. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  3. Jak odstranit lidi a předměty z pozadí ve Photoshopu

  4. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  5. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  6. Co je nového ve Photoshopu CC 2017

  7. Jak používat režimy prolnutí Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  8. Photoshop Sneak Peek:Nástroj pro výměnu oblohy (září 2020)

  9. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  1. 45 nejlepších bezplatných akcí Photoshopu pro kreativní fotografii

  2. 10 jedinečných nápadů na digitální koláže, které vás skutečně inspirují

  3. Jak napodobit efekt křížového zpracování ve Photoshopu

  4. 7 tipů pro fotografování lahodných nápojů

  5. Jak obarvit černobílé fotografie (snadný způsob!)

  6. Vrstvy Photoshopu pro začátečníky – co, kdy a jak je nejlépe používat

  7. 5 nástrojů Photoshopu, díky kterým budou vaše obrázky skvělé

  8. Pohled na nástroj pro výběr předmětu Photoshop CC s umělou inteligencí

  9. Jak vytvořit animovaný GIF ve Photoshopu

Adobe Photoshop