1. Porozumění základům
* Co jsou to gely? Gely jsou průhledné nebo průsvitné barevné listy vyrobené z plastu nebo acetátu. Jsou umístěny před světelný zdroj, aby změnili barvu světla, které vydává.
* Proč používat gely?
* nálada a atmosféra: Gely okamžitě transformují náladu scény. Teplé barvy (červená, oranžová, žlutá) evokují štěstí, energii nebo vášeň. Skvělé barvy (modrá, zelená, fialová) vytvářejí pocit klidu, tajemství nebo smutku.
* Drama a vizuální zájem: Gely přidávají barvy a lze je použít k vytvoření nápadných, neočekávaných vzorů osvětlení.
* kreativní výraz: Gely umožňují experimentování a uměleckou vizi a tlačí nad přirozené osvětlení.
* korekce barev: I když jsou méně běžné v kreativních portrétech, gely lze použít k vyvážení různých zdrojů světla.
* zařízení, které budete potřebovat:
* barevné gely: Začněte základní sadou primárních barev (červená, modrá, zelená) a několika sekundárními barvami (žlutá, oranžová, fialová, růžová). Při experimentu postupně rozšiřte svou sbírku. Filtry Roscolux a Lee jsou běžné značky.
* Zdroj světla: Speedlights (bliká), stroby nebo dokonce kontinuální LED světla fungují. Stroby obecně nabízejí více energie a kontroly.
* Světelné stojany: Umístěte světla.
* gel držáky/klipy: Připevněte gely k světel. Mnoho rychlostních osvětlení má vyhrazené držáky gelu. U strobů možná budete potřebovat reflektor s gelovým klipem.
* modifikátory světla (volitelné): Softboxy, deštníky, mřížky, snoots - tyto pomáhají formovat a ovládat světlo dále. Mřížky a snooty vytvářejí více zaměřené směrové světlo, které může být užitečné pro gelové efekty.
* páska (Gafferova páska): Zabezpečené gely a další vybavení.
* měřič světla (volitelné, ale doporučeno): Pro přesné hodnoty expozice, zejména při používání více světel.
* pozadí (volitelné): Neutrální pozadí umožňuje vyniknout gelové barvě.
2. Základy teorie barev pro portréty
* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Červená a zelená, modrá a oranžová, žlutá a fialová). Použití je společně vytváří vysoký kontrast a vizuální vzrušení. Myslete na červené světlo na obličeji modelu a zelené světlo na pozadí.
* analogické barvy: Barvy vedle sebe na barevném kole (např. Červená, oranžová, žlutá). Používání těchto vytváří harmoničtější a jemnější barevnou paletu. Představte si gradient oranžového a žlutého světla.
* teplé vs. cool: Teplé barvy postupují, takže se subjekty objeví blíže. Skvělé barvy ustupují a vytvářejí hloubku.
* barevná psychologie: Zvažte emoce spojené s každou barvou a jak se vztahují k předmětu a konceptu.
3. Populární techniky gelu osvětlení
* Single Gel: Nejjednodušší přístup. Umístěte gel na jediný zdroj světla nasměrovaný na váš předmět. Experimentujte s různými barvami a úhly.
* Nastavení dvou osvětlení (doplňkové barvy): Umístěte jedno světlo s gelem na jednu stranu subjektu a další světlo s doplňkovou barvou na druhé straně. To vytváří dramatické stíny a živý kontrastní vzhled.
* Nastavení dvou osvětlení (analogické barvy): Podobně jako výše, ale používejte dvě barvy blízko sebe na barevném kole. To vytváří jemnější a harmoničtější účinek.
* pozadí gel: Zapálte pozadí barevným gelem při použití samostatného, neopodstarelého světla pro váš předmět nebo naopak. To odděluje subjekt od pozadí a přidává hloubku.
* ráfkové světelné gely: Umístěte gely na světla za předmětem a vytvořte barevné ráfkové světlo, které nastiňuje jejich siluetu. To je vynikající pro přidání dimenze a oddělení.
* gradientní gely: Pomocí gradientního gelu (gel, který přechází mezi barvami), vytvořte hladkou barevnou směs přes váš předmět nebo pozadí.
* rozdělení osvětlení s gely: Použijte jedno světlo s gelem na jedné straně obličeje a nechte druhou stranu spadnout do stínu (nebo použijte velmi slabé výplňové světlo). To vytváří dramatický a záhadný vzhled.
* klíč a vyplňte gely: Jako klíčové světlo (hlavní světlo) použijte jedno gelované světlo a další, různé gelled světlo jako vaše plnicí světlo (k změkčení stínů).
* více gelů (vrstvení): Experimentujte vrstvením více gelů na jediný zdroj světla. Výsledná barva bude kombinací použitých gelů. Buďte opatrní, protože to může výrazně snížit výstup světla.
* barevné stíny: Odskočte gelované světlo z povrchu a vytvořte barevný stín na vašem předmětu nebo pozadí.
4. Krok za krokem:Začínáme
1. Naplánujte svůj koncept: Rozhodněte se o náladě a příběhu, který chcete vyprávět se svým portrétem. Tím se povede vaše volby barev.
2. Nastavte svá světla: Začněte jedním světlem a podle potřeby přidejte ostatní. Umístěte světla a experimentujte s různými úhly. Zvažte použití modifikátorů světla k řízení šíření a intenzity světla.
3. Připojte své gely: Bezpečně připojte gely ke zdrojům světla.
4. pořizovat zkušební výstřely: Udělejte několik zkušebních výstřelů, abyste vyhodnotili osvětlení, rovnováhu barev a expozici.
5. upravte podle potřeby: Vylaďte polohu, sílu a barvu vašich světel, dokud nedosáhnete požadovaného efektu. Nebojte se experimentovat a vyzkoušet nové věci!
6. Věnujte pozornost expozici: Gely snižují množství světla dosahujícího vašeho senzoru. Pravděpodobně budete muset zvýšit svůj ISO, rozšířit clonu nebo zvýšit sílu vašeho blesku. Pro přesnost použijte měřič světla.
7. Balance White: Nastavte vyvážení bílé ručně na základě barvy klíčového světla. Pokud používáte více barev, můžete si vybrat jeden nebo upravit v následném zpracování. Střelba v Raw vám dává větší flexibilitu v příspěvku.
8. po zpracování: Pomocí softwaru jako Adobe Photoshop nebo Lightroom můžete dále vylepšit barvy a tóny v následném zpracování. Pokuste se však získat osvětlení co nejblíže k požadovanému vzhledu.
5. Tipy a úvahy
* Start Simple: Začněte jediným gelem a postupně přispívejte složitější, když získáte zkušenosti.
* správa napájení: Gely absorbují světlo. Možná budete muset kompenzovat svůj bleskový výkon nebo ISO.
* gelová teplota: Vyvarujte se používání velmi horkých světel (jako je halogen) přímo za gely po delší dobu, protože to může způsobit roztavení nebo vyblednutí gelů. LED světla jsou obecně bezpečná.
* barevné obsazení: Uvědomte si, že gely mohou na kůži vytvářet barevné odlitky. Možná budete muset upravit vyvážení bílé nebo použít gely o korekci barev, abyste tento efekt minimalizovali.
* Model's Wardrobe: Zvažte barvy oblečení vašeho modelu a jak budou interagovat s gely. Neutrální barvy umožňují gelům vyniknout více.
* tóny pleti: Mějte na paměti, jak gelové barvy ovlivňují tóny pleti. Některé barvy mohou způsobit, že kůže vypadá nepřirozeně.
* difúze: K změkčení světla a snížení drsných stínů použijte difúzní materiál (jako sledovací papír nebo difúzní gel).
* Bezpečnost: Při práci s osvětlovacím zařízením vždy používejte správná bezpečnostní opatření.
* praxe, praxe, praxe! Nejlepší způsob, jak se naučit, jak používat barevné gely, je experimentovat a cvičit. Vyzkoušejte různé techniky a zjistěte, co pro vás nejlépe funguje.
* inspirace: Podívejte se na práci jiných fotografů, kteří pro inspiraci používají barevné gely.
Příklady konceptů kreativních portrétů s gely:
* Cyberpunk/Neon: K vytvoření futuristického vzhledu použijte jasné, nasycené barvy, jako je růžová, fialová a kyana.
* film noir: K vytvoření temné a záhadné atmosféry použijte hluboké blues, zelené a červené.
* Fantasy/Surreal: Experimentujte s neobvyklými kombinacemi barev a vzory osvětlení a vytvoří snový efekt.
* emocionální portréty: Použijte barvy k zprostředkování specifických emocí, jako je červená pro vášně, modrá pro smutek nebo žlutá pro štěstí.
* abstraktní portréty: Použijte gely k vytvoření abstraktních vzorů světla a barvy na tváři nebo těle subjektu.
Pochopením principů teorie barev a experimentováním s různými technikami osvětlení můžete použít barevné gely k vytvoření jedinečných a podmanivých portrétů. Hodně štěstí a bavte se!