REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Použití režimů prolnutí Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Míchání režimů ve Photoshopu jsou mocným nástrojem pro vytváření jedinečných a uměleckých efektů v portrétování. Umožňují vám kombinovat různé vrstvy způsoby, které přesahují jednoduché úpravy neprůhlednosti, otevírají svět kreativních možností pro manipulaci s barevnou, překrytí textury a vylepšení atmosféry.

Zde je rozpis toho, jak efektivně používat režimy míchání pro portrétování výtvarného umění:

1. Porozumění základním režimům míchání:

* co dělají: Režimy míchání určují, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Používají matematické výpočty založené na hodnotách pixelů vrstev k vytvoření nového smíšeného výsledku.

* Dvě klíčové vrstvy:

* základní vrstva: Vrstva, kterou mísíte *na *.

* Layer Blend: Vrstva, která * aplikuje * režim míchání.

* kde je najít: Na panelu Vrstvy ve Photoshopu uvidíte rozbalovací nabídku označenou „Normální“. Zde si můžete vybrat z různých režimů míchání.

* experimentování je klíčové: Nejlepší způsob, jak se naučit, je vyzkoušet je! Začněte jednoduchým obrázkem a testujte různé režimy na různých vrstvách.

2. Běžné režimy míchání a jejich použití v portrétu:

Zde je rozpis některých z nejužitečnějších režimů pro míchání pro portrétování, kategorizované podle jejich obecného efektu:

a. Darken Group (potemní, násoben, barvy popáleniny, tmavší barva):

* účel: Ztmaní obraz porovnáním hodnot pixelu vrstvy směs a základní vrstvě a výběrem tmavší hodnoty.

* použití:

* přidání stínů a hloubky: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji tmavou barvou (např. Hluboko modrou nebo fialovou) a nastavte režim míchání na „násobení“ prohloubit stíny a přidat náladu. Pro selektivní malování ve stínu použijte měkký kartáč s nízkou neprůhledností.

* Přidání kontrastu: Jemná vrstva `multiply` s měkkým gradientem nebo viněta může přidat kontrast a zaměřit pozornost na toto téma.

* překrývání textur: Použijte `multiply` pro smíchání tmavých textur, jako je zoufalý papír nebo staré filmové zrno, na portrét pro starožitný pocit. Ujistěte se, že textura je relativně tmavá, abyste se vyhnuli mytí obrazu.

* úvahy: Může snadno přehnat obrázek, proto mějte opatrně a podle toho upravte neprůhlednost.

b. Lighten Group (Lighten, Screen, Color Dodge, Lighter Color):

* účel: Odsvětluje obraz porovnáním hodnot pixelu vrstvy směs a základní vrstvě a výběrem lehčí hodnoty.

* použití:

* Vytváření vrcholů a záře: Použijte novou vrstvu, naplňte ji světlou barvou (např. Světle žlutou nebo oranžovou) a nastavte režim míchání na „obrazovku“ pro vylepšení zvýraznění a vytvoření jemné záře. Malování v oblastech, kde by světlo přirozeně padlo.

* přidání měkkosti a difúze: Duplikujte vrstvu portrétu, naneste mírné Gaussovské rozostření na horní vrstvu a nastavte režim míchání na „obrazovku“ (nebo `listen`) a vytvořte měkký, zasněný efekt. Upravte neprůhlednost a ovládejte intenzitu.

* překrývání úniku a textur: `Screen` funguje dobře pro smíchání světla barevných textur, jako je úniky světla nebo bokeh na portrét.

* úvahy: Může snadno přehnat obrázek a vymytí detaily, proto použijte opatrnost a upravte neprůhlednost.

c. Skupina kontrastu (překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá směs):

* účel: Zvyšuje kontrast buď zesvětlením nebo ztmavnutím, v závislosti na základních hodnotách pixelu.

* použití:

* jemné vylepšení kontrastu: „Měkké světlo“ se často používá k jemnému zlepšení kontrastu a přidání trochu punče.

* dramatický kontrast a ostření: „Overlay“ může způsobit dramatičtější účinek a zintenzivnit jak zvýraznění, tak stíny. Používejte opatrnost, protože to může být rychle drsné.

* přidání textury a dimenze: Překrytí textury s „překrytím“ nebo „měkkým světlem“ pro výraznější a vrstvený vzhled.

* úvahy: Tyto režimy mohou rychle vytvářet tvrdé výsledky, proto je používejte střídmě a upravujte neprůhlednost k dosažení jemného efektu. „Overlay“ a „tvrdé světlo“ jsou obzvláště silné.

d. Srovnávací skupina (rozdíl, vyloučení):

* účel: Porovnává hodnoty pixelu vrstvy směsi a základní vrstvy a vypočítává rozdíl. Přináší často neočekávané a neskutečné výsledky.

* použití:

* Nalezení jemných rozdílů: Používá se při retušování k identifikaci nedokonalostí.

* kreativní a abstraktní efekty: Experimentujte s „rozdílem“ a „vyloučením“ pro abstraktní barevné manipulace a neskutečné účinky. Často se používá v kombinaci s gradienty nebo vzorovanými vrstvami.

* úvahy: Tyto režimy jsou nejlepší pro experimentální a méně tradiční portrétní styly. Mohou snadno vytvořit otřesné a nepříjemné výsledky, pokud se nebudou používat pečlivě.

e. Barevná skupina (odstín, nasycení, barva, svítivost):

* účel: Ovlivňuje specifické aspekty barvy - odstín, nasycení, barvu (odstín a nasycení) a svítivost.

* použití:

* Změna barevných tónů: Pomocí `Hue` přesuňte celkovou barevnou paletu portrétu. Vytvořte novou vrstvu, vyplňte ji barvou a nastavte režim míchání na „odstín“, aby se na podkladový obrázek použili odstín této barvy.

* Úprava nasycení: K zvýšení nebo snížení nasycení barev v portrétu použijte „nasycení“. Často se používá k desaturace barev v konkrétních oblastech.

* třídění barev: `Color` vám umožňuje aplikovat barvu (odstín a nasycení) vrstvy na základní obraz a zároveň zachovat jeho svítivost. Užitečné pro jemné třídění barev.

* Úpravy jasu bez ovlivnění barvy: Pomocí `svítivosti“ aplikujte hodnoty jasu vrstvy na základní obraz a zároveň zachovejte jeho barvu. Užitečné pro rozjasnění nebo ztmavení obrazu bez změny odstínů.

* úvahy: Tyto režimy nabízejí přesnou kontrolu nad manipulací s barevnou, ale vyžadují dobré pochopení teorie barev, aby se efektivně používaly.

3. Praktické kroky pro použití režimů míchání v portrétu výtvarného umění:

1. Režimy míchání zvyšují existující prvky, takže zajistěte, aby váš základní obrázek byl solidní.

2. duplicitní vrstvy: Nedestruktivně pracujte duplikováním vaší základní vrstvy portrétu před použitím jakýchkoli režimů míchání. To vám umožní snadno se vrátit k originálu.

3. Vytvořit vrstvy nastavení: Použijte vrstvy nastavení (např. Křivky, úrovně, rovnováha barev) ve spojení s režimy míchání pro přesnější řízení.

4. experiment s gradienty: Gradienty aplikované s režimy míchání, jako je „Multiply“, „Screen“ nebo „Overlay“, mohou vytvořit krásné osvětlovací efekty a viněty.

5. Začlenit textury: Přidejte textury, jako je papír, filmové zrno nebo grunge, pomocí režimů míchání, jako je `multily`,` Screen`, `Overlay` nebo` měkké světlo`.

6. Použijte masky: Maskování je zásadní pro selektivní aplikaci efektů směšovacího režimu na specifické oblasti portrétu. K cílení na úpravy použijte masky vrstvy, masky svítivosti nebo masky na rozsah barev.

7. upravit neprůhlednost a vyplňte: Posun opacity řídí celkovou průhlednost smíšené vrstvy, zatímco posuvník výplně ovlivňuje průhlednost obsahu vrstvy, ale zachovává efekt režimu míchání. Experimentovat s oběma.

8. Color Dodge and Burn: Být velmi * opatrný s `Color Dodge` a` color Burn`. Tyto režimy jsou velmi silné a mohou snadno vést k přehnaným vrcholům nebo rozdrceným stínům. Používejte je s velmi nízkou neprůhledností a selektivně malovat v oblastech, kde chcete posílit světlo nebo stín.

9. iterace a upřesnění: Úpravy režimu míchání často vyžadují jemná vylepšení. Nebojte se vrátit a upravit neprůhlednost, masky nebo dokonce samotný režim míchání, dokud nedosáhnete požadovaného efektu.

10. Zvažte celkovou náladu: Zvolte režimy míchání, které doplňují celkovou estetiku a náladu, kterou se snažíte vytvořit.

4. Příklady efektů portrétu výtvarného umění pomocí režimů míchání:

* Antique/Vintage Look: Překryjte vrstvu textury (např. Starý papír) pomocí `multily 'nebo` překrytí` a poté upravte celkový barevný tón pomocí nastavené vrstvy „Barevné vyvážení“ na „barvu“.

* DREAMY/Ethereal Look: Duplikujte vrstvu portrétu, mírně ji rozostřujte a nastavte režim míchání na „obrazovku“ nebo `lishen`. Přidejte texturu úniku světla pomocí „obrazovky“ pro další snový efekt.

* dramatický/náladový vzhled: Prohloubejte stíny tmavou barvou vrstvou nastavenou na „množit se“. Vylepšete kontrast s vrstvou nastavení „Curves“ a selektivně rozjasněte zvýraznění pomocí vrstvy světla nastavené na „obrazovku“.

* barevný pop/pultní vzhled: Zvyšte nasycení vrstvou nastavení „vibrance“. Experimentujte s režimem prolnutí „barvy“ a zavede je jemné barevné odlitky do různých oblastí obrazu.

5. Tipy pro úspěch:

* Pravidelně cvičte: Experimentujte s různými režimy míchání a kombinace, abyste mohli vyvinout svůj vlastní styl.

* Sledujte tutoriály: Mnoho online zdrojů nabízí hloubkové návody o používání režimů prolnutí pro portrétování.

* Analyzujte práci jiných umělců: Studujte, jak ostatní fotografové a umělci používají režimy míchání k dosažení jejich požadovaných účinků.

* Nebojte se experimentovat: Nejkreativnější výsledky často pocházejí ze zkoušení nekonvenčních přístupů.

* méně je často více: Vyvarujte se nadměrné zpracování portrétů. Jemné úpravy jsou často účinnější než drastické změny.

Zvládnutím režimů míchání můžete odemknout novou úroveň kreativní kontroly ve Photoshopu a transformovat své portréty na ohromující umělecká díla. Hodně štěstí a bavte se experimentováním!

  1. Jak vytvořit surrealistickou levitační fotografii

  2. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  3. Jak přidat odraz ve Photoshopu

  4. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  5. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  6. Photoshop Sneak Peek:Aktualizace výplně podle obsahu (září 2019)

  7. Jak přidat světelné paprsky ve Photoshopu

  8. Jak sloučit a kombinovat obrázky ve Photoshopu

  9. Jaký je dopad AI na tvůrčí průmysl?

  1. Jak pomocí Photoshopu přidat blesk do vašich bouřlivých fotografií

  2. Jak vytvořit prezentaci ve Photoshopu (snadno krok za krokem!)

  3. Jak rozostřit pozadí portrétu pomocí nástroje Magnetické laso ve Photoshopu

  4. Adobe Camera Raw (ACR) jako filtr Photoshopu

  5. Jak používat LAB Color ve Photoshopu k přidání punch do vašich obrázků

  6. Jak snadno vytvořit LUT ve Photoshopu

  7. Recenze inPixio Photo Studio 11 (nejlepší volba pro snadné úpravy?)

  8. Použití filtrů Photoshopu během následného zpracování k opravě a vylepšení obrázků

  9. Jak na portrétní fotografii ve Photoshopu

Adobe Photoshop