i. Porozumění režimům míchání
* co dělají: Režimy míchání řídí, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Vypočítají nové hodnoty pixelů na základě barev a jasu jak aktivní vrstvy, tak podkladových vrstev.
* Přístup k nim: Rozbalovací nabídka režimu míchání je umístěna v panelu vrstev, obvykle v horní části. Výchozí nastavuje „normální“.
* kategorie: Režimy míchání jsou seskupeny do kategorií, které zhruba definují typ efektu, který produkují. Porozumění těmto kategoriím je klíčové:
* normální: Standardní míchání. Vrstva zcela zakrývá vrstvy pod ní (s výjimkou případů, kdy má vrstva průhlednost). Zahrnuje:*normální, rozpuštění *. Zřídka se používá pro kreativní efekty v portrétování.
* Darken: Podívejte se na informace o barvě v každém kanálu a vybere tmavší základnu nebo promíchání barvy. Zahrnuje:*ztmavnutí, násobené, barvy popáleniny, lineární popáleniny, tmavší barva *. Skvělé pro přidání hloubky, stínů a bohatství.
* Lighten: Podívejte se na informace o barvě v každém kanálu a vybere světlejší základnu nebo promíchací barvu. Zahrnuje:*Lighten, Screen, Color Dodge, Linear Dodge (přidat), lehčí barva *. Dobré pro přidávání vrcholů, záře a éterických efektů.
* kontrast: Zvyšuje kontrast ztmavnutí tmavších oblastí a zesvětlením lehčích oblastí. Zahrnuje:*překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá směs *. Silný pro přidání punče a dramatu, ale může se snadno přehnat.
* inverze: Odečte nebo dělí barvy a vytváří invertované nebo rozdílné efekty. Zahrnuje:*rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení *. Často přináší neočekávané a neobvyklé výsledky. Lze kreativně použít pro experimentální vzhled.
* komponenta: Práce na konkrétních barevných komponentách (odstín, nasycení, barva, svítivost). Velmi užitečné pro cílené úpravy.
* * Hue:* Změňuje odstín základní vrstvy na odstín směsi.
* * Saturace:* Změňuje nasycení základní vrstvy na látku směsné vrstvy.
* * Barva:* Změňuje odstín a nasycení základní vrstvy na ty z vrstvy směsi a zachovává svítivost.
* * Svítivost:* Změňuje svítivost základní vrstvy na vrstvu směsů, zachovává odstín a nasycení.
ii. Praktické aplikace pro portrétující
Zde je rozpis toho, jak lze konkrétní režimy míchání použít v portrétu výtvarného umění:
1. jemná vylepšení:
* měkké světlo: Velmi všestranný režim. Použijte duplikát své základní vrstvy nastavené na měkké světlo (často se sníženou neprůhledností), abyste jemně zvýšili kontrast a přidali ostrost. Lze také použít s plnou barvou výplň, aby jemně zabarvil obrázek.
* Overlay: Podobně jako měkké světlo, ale intenzivnější. Používejte opatrnost, protože to může rychle přemístit. Dobré pro selektivní přidání kontrastu v cílených oblastech.
* Luminosity: Naneste úpravy (jako jsou křivky nebo úrovně) na duplicitní vrstvu a nastavte ji na svítivost. To ovlivní pouze tonální hodnoty obrazu bez změny barev a zabrání nežádoucím posunům barev. Vynikající pro vyhýbání se a pálení.
* barva: K barvu použijte sadu vrstvy plné barvy, abyste jemně zabarvili obrázek. Experimentujte s různými barvami a opacity k dosažení požadovaných účinků. Skvělé pro vytvoření vintage nebo zasněného pocitu.
2. přidání hloubky a stínů:
* násobení: Vytváří tmavský efekt. Použijte ji pomocí vrstvy gradientu (černá až průhledná) a přidejte jemnou vinětu. Lze také použít s ztmaveným duplikátem obrazu k prohloubení stínů a vylepšení obrysů.
* lineární popálení: Podobně jako multiply, ale produkuje tmavší a nasycenější výsledky. Použijte jej pečlivě, protože může snadno vytvořit tvrdé stíny.
* Darken: Vybere tmavší pixely ze základny a míchání vrstev. Užitečné pro selektivně ztmavnutí specifických oblastí.
3. zvýraznění a záře:
* obrazovka: Vytváří efekt blesku. Pro přidání hlavních údajů použijte ji pomocí gradientního výplní vrstvy (bílá až průhledná). Lze také použít s lehčím duplikátem obrazu k rozjasnění specifických oblastí, jako jsou oči.
* Color Dodge: Vytváří jasný, zářící efekt. Používejte opatrně, protože to může rychle vyhodit zvýraznění.
* lineární dodge (přidat): Nejintenzivnější režim zesvětlení. Používejte jej střídmě pro velmi specifické hlavní body nebo k vytvoření neskutečného, přeexponovaného vzhledu.
* Lighten: Vybere lehčí pixely ze základny a míchání vrstev. Užitečné pro selektivně zesvětlení specifické oblasti.
4. Korekce a vylepšení barev:
* Hue: Použijte ji s plnou vrstvou plnění barev ke změně barvy specifických oblastí. Například byste mohli jemně změnit barvu očí nebo rtů. Vyžaduje maskování a velmi lehký dotek.
* nasycení: Použijte ji s plnou vrstvou plnění barev ke zvýšení nebo snížení nasycení specifických barev. Například byste mohli desaturovat tóny kůže mírně a vytvořit éteričtější vzhled.
5. Kreativní a neskutečné efekty:
* Rozdíl/vyloučení: Přináší neobvyklé a nepředvídatelné výsledky. Experimentujte s těmito režimy pomocí různých textur, gradientů nebo dokonce fotografií k vytvoření neskutečných a abstraktních efektů.
* Hard Mix: Snižuje obraz na jeho primární barvy (červená, zelená, modrá) na základě vrstvy směsi. Může vytvořit velmi stylizovaný a grafický vzhled. Vyžaduje experimentování a konkrétní zdrojové obrázky.
* překrytí textury: Import textury (papír, tkanina, grunge) a nastavte je k překrytí, měkkému světlu nebo násobení, aby do portrétu přinesly hloubku a vizuální zájem.
iii. Pracovní postup a tipy
1. nedestruktivní úpravy:
* Použijte vrstvy nastavení: Použijte své úpravy (křivky, úrovně, rovnováha barev atd.) Používáním nastavovacích vrstev, spíše než přímo změnit základní vrstvu. To vám umožní snadno upravit nebo odstranit úpravy později.
* duplicitní vrstvy: Před použitím režimu míchání duplikujte vrstvu, na které pracujete. To zachová původní vrstvu a v případě potřeby vám dá zálohu.
* inteligentní objekty: Před použitím filtrů nebo transformací převeďte vrstvy na inteligentní objekty. To vám umožní nedestruktivně je upravit později.
2. maskování:
* Masy vrstvy: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci efektu režimu míchání na konkrétní oblasti obrazu. To je nezbytné pro přesnou kontrolu a zabraňuje uplatňování účinku globálně.
* Masky svítivosti: Vytvořte masky svítivosti pro cílení na specifické tonální rozsahy (zvýraznění, Midtones, Shadows). Jedná se o silnou techniku pro selektivní uhýbání a pálení.
3. Opacity:
* upravit neprůhlednost: Posuvný posuvník řídí celkovou průhlednost vrstvy. Experimentujte s různými hodnotami neprůhlednosti, abyste doladili intenzitu efektu režimu míchání. Často jsou jemné účinky příjemnější než nadřazené.
4. experimentování je klíčové:
* vyzkoušet různé režimy: Nebojte se experimentovat s různými režimy míchání, abyste zjistili, jaké účinky vytvářejí. Výsledky mohou být překvapivé.
* kombinujte režimy: Skládejte více vrstev s různými režimy míchání a vytváří složité a vrstvené efekty.
* důvěřujte svému oko: Nakonec je nejlepším režimem míchání ten, který vám vypadá nejlépe. Nebojte se porušit „pravidla“ a experimentovat s nekonvenčními technikami.
5 Vždy je lepší začít s velmi nízkou neprůhledností vrstvy nastavení. Vždy to můžete zvýšit, ale snížení něčeho, co je již přehnané, může být mnohem těžší.
Příklad Workflow:Přidání zasněné záře
1. duplikujte základní vrstvu.
2. Použít Gaussovské rozmazání do horní vrstvy (filtr> Blur> Gaussian Blur). Upravte poloměr tak, aby vytvořili měkký, zasněný efekt (např. 10-20 pixelů).
3. Nastavit režim míchání rozmazané vrstvy na obrazovku.
4. Snižte neprůhlednost rozmazané vrstvy na přibližně 20-40% za vzniku jemné záře.
5. Přidat masku vrstvy do rozmazané vrstvy.
6. barva s černou Na masku vrstvy, která selektivně odstraní záře z oblastí, kde ji nechcete, jako jsou oči a ostré detaily.
Důležité úvahy pro výtvarné umění:
* umělecká vize: Použijte režimy míchání pro zvýšení vaší umělecké vize, nejen jako technický trik. Zvažte náladu, téma a příběh, který chcete sdělit.
* jemnost: Nejúčinnější použití režimů míchání je často jemné. Vyvarujte se nadměrné zpracování obrazu.
* Individualita: Vypracovat svůj vlastní jedinečný styl experimentováním s různými kombinacemi a technikami režimu míchání. Nebojte se vytvořit něco, co je skutečně vaše vlastní.
* Úvahy o tisku: Mějte na paměti, jak bude vytištěn konečný obrázek. Některé režimy míchání mohou přinést výsledky, které se dobře nepřekládají na tisk. Vždy otestujte svůj konečný obrázek na metodě cílového tisku.
Pochopením principů režimů míchání a experimentováním s různými technikami můžete ve Photoshopu odemknout svět kreativních možností pro své portrétování výtvarného umění.