1. Porozumění základům:Teorie barev a gely
* Teorie barev: Než se ponoříte, je užitečné základní porozumění teorii barev. Přemýšlejte o:
* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Červená a zelená, modrá a oranžová, žlutá a fialová). Používání je společně může vytvořit dynamický kontrast.
* analogické barvy: Barvy vedle sebe na barevném kole (např. Modrá, modro-zelená, zelená). Používání je společně vytváří harmonický a jemný vzhled.
* Color Harmony: Přemýšlejte o celkové náladě, kterou chcete vytvořit. Skvělé barvy (blues, greeny, fialové) jsou často spojeny s klidem nebo smutkem, zatímco teplé barvy (červené, pomeranče, žluté) jsou často spojeny s energií a vzrušením.
* Co jsou to gely? Barevné gely jsou průhledné kousky plastu nebo acetátu, které jsou umístěny před světelným zdrojem, aby se změnila barva světla, které vydává. Přicházejí v různých barvách a hustotách.
* Výběr gelů: Začněte základní sadou primárních barev (červená, modrá, zelená) a možná žlutý nebo oranžový. Můžete také získat gely CTO (barevná teplota oranžová) a CTB (barevná teplota modrá), které jemně posunují teplotu barev vašeho světla a neutrální hustotu, které snižují výstup světla.
2. Zařízení, které budete potřebovat
* světla: Můžete použít téměř jakýkoli typ světla - stroby (rychlé světla/blesk), kontinuální světla (LED panely, wolframská světla) nebo dokonce přirozené světlo kombinované s reflektorem. Strobe jsou často nejjednodušší kontrolovat konzistentní výsledky.
* gely: Výběr barevných gelů.
* gel držáky/klipy: Způsob, jak připojit gely ke světel. Mnoho rychlých světla má k dispozici specifické držáky gelu. U zábradlí možná budete potřebovat svorky nebo dokonce jen Gafferovu pásku. Kontinuální světla může vyžadovat více odolným gelovým materiálem odolném proti teplu.
* Světelné stojany (volitelné, ale doporučené): Přesně umístit světla.
* reflektory (volitelné): Chcete -li odrazit světlo a vyplnit stíny.
* difuzory (volitelné): Změkčit světlo.
* pozadí (volitelné): Neutrální pozadí (bílá, šedá, černá) umožní hlavnímu zaměření na gelované světlo. Barevné pozadí lze použít pro složitější efekty.
3. Nastavení světel
* jednosvětlové nastavení (jednoduché):
1. Umístěte světlo na stojan a připojte gel.
2. Umístěte světlo k osvětlení vašeho předmětu. Experimentujte s úhly - zepředu, boku nebo dokonce za vaším předmětem (podsvícení).
3. Upravte sílu světla tak, aby bylo dosaženo požadované expozice.
* Nastavení dvou osvětlení (větší kontrola):
1. Použijte jedno světlo s gelem jako své „klíčové“ světlo (hlavní světlo) a další světlo s jiným gelem (nebo žádným gelem) jako „výplně“ světlo k vyplnění stínů.
2. Experimentujte s umístěním a vytvořte oddělení mezi subjektem a pozadím nebo vytvoří dramatický kontrast barev.
3. Ke změně světla můžete použít modifikátor, jako je softbox nebo deštník.
* nastavení tří světů (komplex):
1. Klíčové světlo, naplnilo světlo a třetí světlo, které osvětluje pozadí jinou barvou.
2. To umožňuje maximální kontrolu nad barvou a náladou obrazu.
* důležité úvahy:
* vzdálenost: Čím blíže je světlo k vašemu předmětu, tím měkčí bude světlo. Posuňte to dál pro těžší a přímější světlo.
* Power: Upravte napájení světel tak, aby ovládala intenzitu barvy.
* Bezpečnost: Při používání gelů s horkými kontinuálními světly buďte opatrní. Některé gely se mohou roztavit nebo hořet. Používejte gely odolné vůči těmto typům světel.
4. Techniky a kreativní nápady
* Split osvětlení: Zapálit subjekt ze strany jednou barvou. To může vytvořit dramatický, kontrastní vzhled.
* podsvícení: Umístěte za předmětem gelled světlo a vytvořte barevné ráfkové světlo nebo siluetu.
* barevné pozadí: K vytvoření živých a nasycených pozadí použijte gely na pozadí světla.
* blokování barev: Rozdělte scénu na odlišné barevné zóny pomocí více světel a gelů.
* monochromatické: K vytvoření jemného, harmonického vzhledu použijte různé odstíny stejné barvy (např. Různé hustoty modrých gelů).
* duotone/bicolor: Použijte dvě doplňkové barvy k vytvoření výrazného, vysoce kontrastního efektu.
* abstraktní tvary a vzory: Projekt vykreslit světlo na subjekt nebo pozadí prostřednictvím výřezových tvarů nebo vzorů pro abstraktní efekt. K tomu můžete použít cookies (GOBOS).
* pomocí teploty barev: Kombinace gelů CTO s modrými gely může napodobit denní světlo a wolframové světlo ve stejné scéně.
* míchací gely: Vrstvení dvou různých barevných gelů na stejném zdroji světla bude smíchat barvy a vytvořit nové odstíny. Uvědomte si, že kombinace příliš mnoha gelů výrazně sníží výstup světla.
* Úvahy o tónu pleti: Mějte na paměti, jak různé barvy ovlivňují tón pleti. Některé barvy mohou způsobit, že kůže bude vypadat nemocně nebo nepřirozeně. Experimentujte k nalezení barev, které doplňují váš předmět.
5. Nastavení fotoaparátu
* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility v následném zpracování k úpravě rovnováhy a expozice barev.
* Balance White: Ručně nastavte vyvážení bílé na základě zdroje světla, který používáte. Pokud používáte stroby, nastavte je na „Flash“. Pokud používáte nepřetržitá světla, experimentujte s různými nastaveními, dokud nedostanete požadovanou přesnost barev. V RAW to můžete snadno upravit později.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší clona (menší F-číslo jako f/2,8) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. U užší clony (větší F-číslo jako f/8) vám poskytne větší hloubku ostrosti a zaostřujete předmětem i pozadí.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo ve scéně. Pokud používáte stroby, vaše rychlost závěrky bude především ovládat okolní světlo. Při nepřetržitém osvětlení řídí rychlost závěrky celkovou expozici.
* měření: Pomocí měřiče fotoaparátu získejte dobrý výchozí bod pro vaši expozici. Možná budete muset upravit ručně v závislosti na barvě a jasu vašich gelů.
6. Následné zpracování
* korekce barev: Vylaďte barvy ve vašich obrázcích a dosáhnete požadovaného vzhledu. Můžete upravit odstín, nasycení a jas každého barevného kanálu.
* kontrast a expozice: Upravte kontrast a expozici pro zvýšení celkového obrazu.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavení oblastí obrazu použijte uhýbání a pálení.
7. Tipy pro úspěch
* experiment! Nejlepší způsob, jak se naučit, je experimentovat s různými barvami, nastavením osvětlení a nastavením fotoaparátu.
* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte s jedním světlem a postupně přidejte další světla a gely, jakmile se stanete pohodlnějším.
* použijte měřič světla (volitelné): Měřič světla vám pomůže přesně měřit výstup světla světla a zajistit, abyste dostávali správnou expozici.
* Pravidelně cvičte: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při používání barevných gelů k vytvoření jedinečných a kreativních portrétů.
* Hledejte inspiraci: Procházejte online fotografické komunity a časopisy pro inspiraci. Věnujte pozornost tomu, jak ostatní fotografové používají barevné gely.
* komunikujte s vaším modelem: Vysvětlete svou vizi svému modelu a dejte jim jasný směr. Povzbuďte je, aby byli kreativní a bavili se.
* nepřehánějte to: Někdy je méně více. Jemné použití barevných gelů může být stejně účinné jako dramatičtější přístup.
v souhrnu:
Použití barevných gelů je fantastický způsob, jak do svých portrétů přidat jedinečný a umělecký vkus. Pochopením základní teorie barev, výběrem správného vybavení, experimentování s různými nastaveními osvětlení a pravidelným cvičením můžete vytvářet ohromující a vizuálně podmanivé obrázky. Nebojte se porušit pravidla a nechat svou kreativitu prosvítat!