i. Pochopení základů barvy
Než se ponoříte do Photoshopu, pochopte tyto základy:
* Hue: Čistá barva (červená, zelená, modrá atd.).
* nasycení: Intenzita nebo čistota barvy (od ztlumené po živé).
* jas (hodnota): Jak světlá nebo tmavá barva je.
ii. Nástroje a techniky ve Photoshopu
Zde jsou primární nástroje, které používáte, s vysvětlením, kdy a jak je aplikovat:
1. vrstva nastavení křivek: Nejvšestrannější nástroj.
* kdy použít: Prakticky vždy! Vynikající pro odpovídající jas, kontrast a celkový tonální rozsah. Kanály RGB můžete upravit samostatně pro jemné doladění barevných odlitků.
* Jak používat:
* Vytvořte vrstvu nastavení křivek nad vrstvou, kterou chcete upravit.
* ořezová maska: Klepněte pravým tlačítkem myši na vrstvu křivek a vyberte „Vytvořit ořezovou masku“, abyste použili úpravy * pouze * na vrstvu bezprostředně pod ní. To je nezbytné pro lokalizované úpravy.
* jas: Přetáhněte střed křivky nahoru a rozjasněte se dolů k zatemnění.
* kontrast: Vytvořte křivku „S“ pro zvýšený kontrast nebo invertovanou křivku „S“ pro snížený kontrast.
* barevné obsazení: V rozbalovací nabídce nad grafem vyberte jednotlivé kanály RGB (červená, zelená, modrá). Chcete -li odstranit barvu odlitku, přetáhněte křivku * dolů * do tohoto kanálu. Chcete -li přidat barevnou obsazení, přetáhněte křivku * nahoru * do tohoto kanálu. Například:
* Příliš mnoho červené:Snižte červenou křivku.
* Příliš mnoho modré:Snižte modrou křivku.
* Příliš mnoho zelené:Snižte zelenou křivku.
* nástroj Eyedropper (křivky): Použijte oční výskyty pod křivkou a nastavte černé, šedé a bílé body. To může automaticky opravit problémy s vyvážením barev. Buďte opatrní; jejich nadměrné použití může vést k nerealistickým výsledkům. Ruční nastavení křivky je často lepší.
2. vrstva nastavení vyvážení barev: Dobrý výchozí bod pro opravu celkových barevných odlitků.
* kdy použít: Pro rychlé, obecné úpravy barev, zejména pokud dokážete identifikovat dominantní barvu (např. Příliš mnoho žluté).
* Jak používat:
* Vytvořte vrstvu nastavení vyvážení barev.
* tóny (stíny, Midtony, zvýraznění): Upravte barevné posuvníky samostatně pro každý tonální rozsah. To je zásadní, protože stíny a zvýraznění mají často různé barevné odlitky.
* zachování svítivosti: Udržujte toto pole zaškrtnuto, abyste se vyhnuli změně celkového jasu obrazu.
* Sliders: Přetáhněte posuvníky a posuňte barvy.
* Cyan/Red
* Purpurová/zelená
* Žlutá/modrá
* Pokud je váš obrázek příliš žlutý, přetáhněte žlutý/modrý posuvník směrem k modré. Pokud je to příliš purpurová, přetáhněte purpurovou/zelený posuvník směrem k zelené.
3. Užitečné pro úpravu intenzity a čistoty barev.
* kdy použít: Pro úpravu celkové živosti obrazu nebo pro selektivní úpravu odstínu, nasycení nebo lehkosti specifických barev.
* Jak používat:
* Vytvořte vrstvu nastavení odstínu/nasycení.
* Master: Upravuje všechny barvy.
* Specifické barvy: Z rozbalovací nabídky vyberte specifický rozsah barev (např. Reds, Greens, Blues) a upravit pouze tyto barvy. Rozsah barev můžete dále upřesnit pomocí posuvníků výběru barev pod barevným kolem.
* Hue: Posouvá barvu kolem barevného kola.
* nasycení: Nastaví intenzitu barvy (0 je ve stupních šedi, 100 je velmi živé).
* Lightness: Upravuje jas barvy.
* colorize: Otočí obraz monochromatický a umožňuje vám vybrat si jeden odstín a upravit jeho nasycení a lehkost. Užitečné pro vytváření stylizovaných efektů.
4. Automatizuje proces porovnávání barev, ale často vyžaduje další upřesnění.
* kdy použít: Jako výchozí bod, zejména pokud máte cílový obrázek s požadovanou paletou barev.
* Jak používat:
* Vyberte vrstvu, kterou chcete upravit.
* Přejděte na `image> Úpravy> Barva shody`.
* Zdroj: Vyberte obrázek nebo vrstvu obsahující barvy, které chcete odpovídat. Někdy budete muset vyrovnat obrázek, pokud má spoustu vrstev.
* statistika obrazu (jas, intenzita barev, Fade): Upravte tyto posuvníky tak, aby je dolaďoval zápas.
* neutralize: Často pomáhá odstraňovat barevné odlitky.
* Důležité: Tento nástroj často vyžaduje významné vylepšení křivek nebo rovnováhy barev *poté *. Okamžitě neočekávejte dokonalý výsledek.
5. Selektivní vrstva nastavení barvy: Užitečné pro velmi cílené úpravy barev v konkrétních tonálních rozsazích (černoši, bílé atd.)
* kdy použít: Pro vyladění barevných vyvážení v konkrétních částech obrázku, jako je nastavení červených ve stínu nebo blues ve vrcholu.
* Jak používat:
* Vytvořte selektivní vrstvu nastavení barvy
* barvy: Vyberte si barvu, kterou chcete upravit (červené, žluté, greeny, cyany, blues, pugenty, bílé, neutrály, černé).
* Metoda: Vyberte „relativní“ nebo „absolutní“. „Relativní“ upravuje barvy úměrně; „Absolute“ je upravuje o pevnou částku. „Relativní“ je obvykle lepší volbou.
* cmyk Sliders: Upravte azurovací, purpurové, žluté a černé posuvníky a změňte rovnováhu barev vybrané barvy.
6. fotoaparát syrový filtr (filtr> Filtr surové kamery): Nabízí komplexní sadu nástrojů pro třídění barev.
* kdy použít: Pro celkové úpravy barev a vytvoření konkrétní nálady nebo stylu. Také dobré pro opravu zkreslení a hluku čočky.
* Jak používat: Naneste filtr a experimentujte s různými posuvníky, včetně:
* základní: Vyvážení bílé (teplota a odstín), expozice, kontrast, zvýraznění, stíny, bílé, černé.
* Color Mixer: Ovládání odstínu, nasycení a jasu pro jednotlivé barvy.
* třídění barev: Třícestné barevné kolo pro nastavení stínů, středních tónů a zvýraznění.
7. mapy gradientu: Pokročilejší technika, která přeměňuje tonální rozsah obrazu na gradient.
* kdy použít: Pro vytváření stylizovaných barevných efektů nebo pro přizpůsobení celkového barevného tónu obrazu na konkrétní gradient.
* Jak používat:
* Vytvořte vrstvu nastavení gradientu.
* Vyberte si gradient nebo si vytvořte vlastní. Nejtemnější oblasti obrazu budou mapovány na levou stranu gradientu a nejlehčí oblasti budou mapovány na pravou stranu.
* Experimentujte s různými režimy směsi (např. Barva, měkké světlo, překrytí) a neprůhledností k dosažení požadovaného efektu.
iii. Pracovní postup a osvědčené postupy
1. Začněte s globálními úpravami: Před zaměřením na konkrétní oblasti se zarezervujte celkové barvy a tonální nerovnováhy. K tomu použijte křivky, rovnováhu barev nebo syrový filtr fotoaparátu.
2. Použijte ořezové masky: Zajistěte, aby vaše nastavovací vrstvy ovlivnily pouze vrstvy, které máte v úmyslu. To je * kritické * pro přesnou kontrolu.
3. nedestruktivní úpravy: Vždy používejte nastavovací vrstvy. To vám umožní upravit své úpravy později bez trvalého změny původních pixelů.
4. Vytvořit výběry: Použijte výběrové nástroje (Lasso, Magic Wand, Quick Selection, Pen Tool) k izolaci oblastí, které vyžadují konkrétní úpravy barev. Poté použijte nastavovací vrstvy s maskami vrstvy pouze k ovlivnění těchto vybraných oblastí.
5. referenční obrázky: Najděte referenční obrázek, který má barevnou paletu a náladu, na kterou se zaměřujete. To vám poskytne vizuální cíl, na který byste mohli pracovat.
6. Nástroj Eyedropper (barvy vzorkování): Pomocí nástroje Eyedropper (I) vzorkujte barvy z různých částí obrázků a porovnejte je. To vám pomůže identifikovat nesrovnalosti v odstínu, nasycení a jasu. Věnujte pozornost panelu * Info * (okno> Informace). Řekne vám hodnoty RGB barvy vzorkované.
7. Stíny mají tendenci mít chladnější tóny, zatímco hlavní body mají často teplejší tóny. K úpravě je samostatně použijte rovnováhu barev a selektivní barvu.
8. Zvažte zdroj světla: Barva světelného zdroje dramaticky ovlivňuje barvy na obrázku. Porovnejte zdroj světla prvků, které kompozitujete. Pokud byl jeden obrázek pořízen za denního světla a druhý pod wolframovým světlem, budete to muset opravit.
9. Práce v 16bitovém: Pokud je to možné, pracujte v 16bitovém režimu (obrázek> režim> 16 bitů/kanál). To vám poskytuje více barevných informací, se kterými můžete pracovat a snižuje riziko pásmování při úpravách.
10. jemnost je klíčová: Příliš agresivní úpravy barev mohou rychle způsobit, že obraz vypadá nerealisticky. Proveďte malé, přírůstkové změny a neustále vyhodnocují výsledky.
11. Uložit verze: Pravidelně ukládejte různé verze vaší práce (např. „Composite_v1.psd“, „composite_v2.psd“), takže se v případě potřeby můžete snadno vrátit do dřívějších fází.
12. Použijte režimy směsi: Experimentujte s režimy směsů vrstev nastavení (např. Barva, svítivost, měkké světlo). Ty mohou vytvořit zajímavé a jemné barevné efekty.
13. Zvažte teorii barev: Pochopení barevných vztahů (doplňkové barvy, analogické barvy atd.) Vám může pomoci s informovanějšími výběry barev.
14. konzistence osvětlení: Porovnávání barev je často propojeno s konzistencí osvětlení. Zajistěte, aby stíny, zvýraznění a celkový směr světla byly uvěřitelné napříč všemi prvky vašeho kompozitu.
iv. Odstraňování problémů s běžnými problémy
* drsné přechody: Použijte opeřené výběry a postupné úpravy, abyste zabránili náhlým změnám barev.
* Barevné banding: K tomu může dojít, pokud provedete extrémní úpravy barev, zejména v 8bitovém režimu. Zkuste pracovat v 16bitovém režimu a pomocí plynulejších gradientů. Přidání malého kousku šumu může také pomoci rozbít banding.
* nerealistické barvy: Porovnejte svůj kompozit s referencemi v reálném světě. Jsou barvy uvěřitelné? Jsou příliš nasycené nebo příliš ztlumené?
* Celková rovina: To může být důsledkem nedostatku kontrastu nebo nedostatku změn v barvě. Pomocí křivek přidejte kontrast a experimentujte s různými kombinacemi barev.
v. Příklad scénáře:Složení osoby do nového pozadí
1. Analyze: Prozkoumejte osobu a obrázky na pozadí. Všimněte si dominantních barev, zdroje světla a tonálního rozsahu každého z nich.
2. hrubý výřez: Vystřihněte osobu z jejich původního pozadí.
3. umístění: Umístěte vrstvu osoby na vrstvu pozadí.
4. Počáteční barevná shoda (globální): Začněte vrstvou nastavení barev nebo vrstvy křivek připnuté na vrstvu osoby. Upravte celkovou teplotu barev a odstín tak, aby odpovídaly pozadí.
5. Maskbsbóz (globální): Použijte křivky k úpravě jasu a kontrastu osoby tak, aby odpovídala pozadí.
6. Stíny a zvýraznění (místní): Vytvořte samostatné křivky nebo vrstvy nastavení vyvážení barev, z nichž každá je oříznutá na vrstvu osoby, aby se upravily barvy ve stínu a zvýrazňovaly samostatně. Použijte masky vrstvy k omezení úprav na konkrétní oblasti.
7. Upřesněte selektivní barvou: Použijte selektivní barvu k doladění specifických barev ve vrstvě osoby tak, aby odpovídaly pozadí.
8. Dodge and Burn: Pomocí nástrojů Dodge a Burn dále upřesněte osvětlení osoby tak, aby odpovídalo pozadí.
9. závěrečné dotyky: Přidejte do celého obrázku jemnou vinětu nebo barevnou známku a vytvořte soudržný vzhled.
Zvládnutím těchto technik a pravidelným praktikováním budete moci vytvářet bezproblémové a uvěřitelné kompozity Photoshopu. Pamatujte, že trpělivost a pozornost k detailům jsou klíčové!