REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Lightroom

Jak používat vyvážení bílé jako kreativní nástroj

Vyvážení bílé se téměř vždy používá k přizpůsobení barev, které naše fotoaparáty detekují, a barev, které vidíme očima. Náš mozek je velmi dobrý v řízení toho, jak vidíme barvy. Slunečný den vypadá teplý a jasný, ale skutečná barva světla je silně modrá. Uvnitř jsou žárovky notoricky teplé (žlutá/oranžová) a ačkoli naše oči mohou toto teplo vnímat jen málo, můžete se vsadit, že naše kamery ano. Vyvážení bílé je způsob, jakým opravujeme tento rozdíl v barvě světla a jak můžeme dosáhnout toho, aby obrázky vypadaly „přirozeně“, tedy jak to náš mozek detekuje.

Automatické vyvážení bílé

Je to jistě užitečné, ale většina z nás nechává rozhodnutí o vyvážení bílé na fotoaparátu. Vím, že ano. Moje fotoaparáty jsou téměř vždy nastaveny na automatické vyvážení bílé. Vzhledem k tomu, že fotím do RAW, lze případné chyby, které fotoaparát udělá, rychle opravit v následném zpracování. V tuto chvíli jen zřídka přemýšlím o vyvážení bílé. Ale možná bych měl…

Vyvážení bílé může být víc než jen bezduché nastavování funkcí fotoaparátu nebo digitální posuvník v Lightroom. Místo toho jej lze použít jako kreativní nástroj. Mírné změny ve vyvážení bílé mohou změnit tón a dopad vašich snímků. Od dramatických barevných posunů po jemné změny tonality, je čas povýšit vyvážení bílé do sféry kreativních možností ve fotografii.

Metody, o kterých zde budu diskutovat, lze provádět buď ve fotoaparátu, nebo v následném zpracování, ale použití druhého je jednodušší, protože můžete vidět dopad svých voleb v reálném čase. I když používám Adobe Lightroom, bude fungovat jakýkoli program, který vám umožní upravit vyvážení bílé.

Dramatické posuny ve vyvážení bílé

Velké posuny ve vyvážení bílé mohou zcela změnit povahu vašeho obrazu. Posun z chladných do teplých tónů může způsobit, že snímek nebude vypadat, jako by byl pořízen během modré hodiny, až po rozednění, nebo dokonce způsobí, že se počasí změní.

Před několika lety jsem vedl divočinu/fotografickou prohlídku v národní rezervaci Noatak na severozápadě Aljašky. Jednoho večera se z hor vyčistila odpolední bouřka a já jsem sešel k řece udělat pár snímků. Světlo bylo růžové, valící se mraky a padající déšť osvětlené nízkým sluncem.

Níže jsou uvedeny tři verze stejného obrázku se změněným pouze vyvážením bílé. Můžete vidět obrovský rozdíl způsobený posunem od teplých tónů ke studeným. Nejmodřejší obraz je nastaven na 3600K, nejteplejší na 14750K a ten někde mezi tím je 7000K. Nakonec si pravděpodobně vyberete obrázek, který není ani příliš chladný, ani příliš teplý, ale stojí za zmínku, jak nastavení vyvážení bílé změní dojem z obrázku.

Vyvážení bílé nastaveno na 3600K.

7 000 000

14 750 000

Zde je další příklad použití podzimního listí, v tomto případě trpasličí bříza na Aljašce. Horní snímek je 5050 K, což je velmi blízko tomu, co vybrala funkce Auto na mém fotoaparátu, ve druhém jsem obrázek zahřál na 9000 K. Přestože preferuji chladnější tóny, viděl jsem, že druhá verze osloví redaktory, kteří hledají podzimní pomazánku v časopise nebo katalogu.

Vyvážení bílé nastaveno na 5050K.

Vyvážení bílé nastaveno na 9000K.

Jemné posuny ve vyvážení bílé

Vyvážení bílé nastaveno na 4350K.

Vyvážení bílé nastaveno na 8700K.

Jemné posuny vyvážení bílé mohou být také účinné, i když rozdíly mezi snímky mohou být méně zřejmé. Změna o několik stovek až několika tisíc Kelvinů (měření K používané ve vyvážení bílé) může mít překvapivý rozdíl v dopadu snímku. Na horní fotografii jsem zvolil chladné nastavení (4350 K), které přináší chladné zimní tóny. Druhá je mnohem teplejší, nastavená na 8700k, což mi (kromě toho, že je trochu moc teplo) připadá, jako by se blížila večerní bouřka. Ani jedno není přesně „přesné“ ke scéně, jak jsem ji viděl, ale ani není nutně nepřirozené. K tomuto obrázku se brzy vrátím.

Voda

Voda na většinu lidí působí jako chladivá látka a často vypadá lépe, když je vybráno vyvážení bílé s více modrými tóny. Tento obrázek jsem vytvořil jednoho dne s roztrhanými mraky, na podzim, v malém pohoří severně od mého domova na Aljašce. Drobné sluneční skvrny pronikaly do žlutých křovinatých vrb, které obklopovaly tento malý potok. Žluté listí a částečně zatažená obloha dodaly scéně pozoruhodně teplý tón, který můžete vidět na horním snímku, nastaveném na 4600K (jak je vybráno nastavením automatického vyvážení bílé mého fotoaparátu). Myslím, že je příliš teplo, takže jen jemné zatlačení do modrého rozsahu (4100 K) stačilo k udržení teplého tónu v jediném žlutém listu, ale dostatečné k ochlazení vody.

Vyvážení bílé 4600K podle výběru fotoaparátu pomocí AWB.

Vyvážení bílé upravené na 4600 K v následném zpracování způsobuje, že voda působí mnohem chladněji.

Západy slunce

Také západy slunce mohou těžit z malého kreativního doladění vyvážení bílé. Z útesu nad pláží v Homeru na Aljašce jsem udělal obrázek níže. Snímek v chladnějších tónech byl pořízen pomocí automatického vyvážení bílé (4600 K), zatímco druhý jsem zahřál na 6000 K při zpracování. Líbí se mi obě verze. Můžete tedy vidět, že výběr vyvážení bílé je do značné míry věcí vkusu a toho, jak chcete, aby se váš obrázek dostal k publiku. Jakou verzi preferujete?

Vyvážení bílé 4600K při pořízení pomocí AWB.

Vyvážení bílé upraveno na 6000K v následném zpracování.

Selektivní změny vyvážení bílé

Na digitálním následném zpracování je skvělé, že nemusíte volit jedno nebo druhé vyvážení bílé, můžete je kombinovat. Můj vybraný software, Adobe Lightroom, vám umožňuje použít štětec pro úpravy k zachycení určitých částí snímku a nezávisle je upravit od zbytku obrazu.

Fotografie níže byla pořízena přibližně ve stejnou dobu jako list v potoce, o kterém jsem hovořil dříve. V tomto případě globální (přes celý obrázek) úprava způsobila, že snítka podzimních barev vypadala příliš chladně a divně, i když voda byla asi správná. Takže jsem celý obraz ochladil na 3700 K, pak jsem vybral ratolest a upravil nastavení teploty na +35 pomocí štětce pro úpravy.

Když jsem si hrál s obrázkem zasněžených hor, o kterém jsem mluvil na začátku, uvědomil jsem si, že se mi nelíbí ani modrá, ani příliš teplá verze. Myslel jsem, že nějaká kombinace by mohla fungovat dobře. Nastavil jsem tedy celkový tón mírně do modra na 5100 K a vybral jsem jen horu, kde náznak slunečního světla vrhal teplejší světlo, a zvýšil jsem to na +23. Výsledek funguje.

Vyvážení bílé je celkově nastaveno na 5100 K s teplem přidaným k vrcholkům hor pomocí štětce pro úpravy.

Porovnejte tuto verzi, která je na 5000K bez dalších úprav na horách. Vidíte, jak jemný je rozdíl? Ale výše uvedená verze je v oblastech zalitých sluncem trochu teplejší.

Vyvážení bílé v černé a bílé

Myslíme si, že vyvážení bílé úzce souvisí s barvou, ale ve skutečnosti může hrát důležitou roli i v černé a bílé. Vyvážení bílé použité ve vašem konečném snímku může ovlivnit obsah a způsob, jakým jsou na výsledném snímku prezentovány různé odstíny šedé.

Chcete-li dosáhnout plného účinku, musíte použít posuvník vyvážení bílé ve velkém. To znamená dělat velké posuny z tepla do chladu, ne malé jemné posuny o několik set nebo tisíc Kelvinů.

Příklady

Byl jsem na Alaska Ferry a pořizoval snímky za velmi šedého a deštivého zimního dne, když jsme míjeli tento malý kousek ostrova, na kterém rostlo několik větrem navátých smrků. Věděl jsem, že jde o černobílou scénu, takže jsem rychle odstranil barvu pomocí Lightroom. Když jsem posunul vyvážení bílé na jednu nebo druhou stranu, došlo k velké změně kontrastu a celkového jasu fotografie. Horní snímek je dobře nastaven do modrého rozsahu (3700 K), zatímco druhý je daleko přes teplý rozsah (32 700 K). Můžete vidět, jak teplé nastavení odstranilo určitý kontrast a rozjasnilo fotografii.

3700 000

32 700 000

Snímek zasněžené krajiny na pláži poblíž Haines na Aljašce poskytl další příležitost prozkoumat, jak vyvážení bílé ovlivňuje černobílou scénu. Levý obrázek je nastaven na 3700K, pravý na 35000K.

3700 000

35 000 000

Konečně je toto jednoduché složení pavučiny pokryté rosou. Horní obrázek má vysoký kontrast, je celkově tmavý, s čistými bílými kapkami rosy a je nastaven na 2000 K (tak cool, jak to Lightroom dovolí). Druhý je mnohem šedší, s podstatně menším kontrastem a je tak vysoký, jak umožňuje Lightroom při 50 000 K. Není pochyb, preferuji první verzi. Ale mnoho obrázků, jako jsou dva výše uvedené příklady, závisí spíše na osobním vkusu.

2000 000

50 000 000

Závěr

Je čas přestat považovat vyvážení bílé za striktně způsob, jak přesně prezentovat barvy, a místo toho ji přijmout jako kreativní nástroj. Ať už jde o dramatický účinek, jemné změny, selektivní úpravy nebo dokonce (neintuitivní) použití v černobílé fotografii – vyvážení bílé může hrát důležitou roli ve výsledku vašich snímků. Zvažte to, použijte to. Přijměte vyvážení bílé jako více než jen nastavení.


  1. Kreativní zpracování barev (část 1/3 – Vyvážení bílé)

  2. Jak být kreativní s vyvážením bílé

  3. Jak používat nástroj Úrovně ve Photoshopu

  4. Jak může vyvážení barev zabít vaši barvu

  5. Jak používat barevnou teplotu v černobílých převodech

  6. Jak opravit vyvážení bílé ve Photoshopu:Průvodce

  7. Jak dosáhnout dokonalého vyvážení bílé v Lightroom

  8. Jak používat Lightroom Transform Tool

  9. Jak používat nástroj pro kalibraci fotoaparátu v Lightroom (video)

  1. Jak používat nástroj Patch ve Photoshopu

  2. Jak používat rovnováhu při kompozici fotografie

  3. Jak používat nástroj Lightroom Radial Filter Tool

  4. Jak používat nástroj Lightroom Adjustment Brush Tool

  5. Jak upravit vyvážení bílé v Lightroom

  6. Jak používat nástroj Photoshop Levels Tool

  7. Jak používat nástroj pero ve Photoshopu

  8. Jak používat nástroj Warp ve Photoshopu

  9. Jak používat kartu vyvážení bílé k dosažení dokonalých barev na snímcích

Adobe Lightroom