REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Osvětlení

Jak používat dvě LED světla dosahují náladové portréty

Použití dvou LED světel pro náladové portréty je fantastický způsob, jak vytvořit dramatické a evokativní obrazy. Zde je rozpis toho, jak dosáhnout tohoto vzhledu:

i. Porozumění cíli:Moody Lighting

* klíčové charakteristiky:

* nízký klíč: Dominantně tmavé tóny s kontrolovanými vrcholy.

* dramatické stíny: Hluboké a dobře definované stíny, které vyřezávají obličej.

* vysoký kontrast: Významný rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi.

* směrové světlo: Důraz na světlo přicházející z konkrétního úhlu a vytváření tvaru.

* často monochromatické nebo tlumené barvy: Ačkoli barevné portréty mohou být náladové, desaturace nebo omezené barevné palety zvyšují účinek.

ii. Zařízení:

* dvě LED světla:

* Power: Pro kontrolu intenzity hledejte LED diody s nastavitelným jasem (dimmers).

* Teplota barev: Nastavitelná teplota barev je ideální (obvykle nastavení Kelvinu - např. 3200K pro teplé, 5600k za denní světlo). U náladových portrétů mohou být mírně teplejší tóny (3000 K-4000K) příjemné.

* velikost: Menší LED diody často vytvářejí tvrdší a definované stíny, které mohou být skvělé pro drama. Větší LED panely změkčí světlo. Zvažte oba v závislosti na požadovaném vzhledu.

* modifikátory (základní): Ty jsou zásadní pro tvarování a ovládání světla.

* softboxy: Změkněte světlo, vytvářejte gradienty a snižte drsné stíny.

* mřížky: Zkrátí paprsek světla, zabrání úniku a vytváří více zaměřené vrcholy.

* dveře stodoly: Tvaru a nasměrování světla a odřízne nežádoucí únik.

* snoots: Soustředí světlo do malého, přesného kruhu pro přízvuk.

* vlajky (jádro nebo textilie černé pěny): Blokujte světlo před zasažením konkrétních oblastí.

* Světelné stojany: Umístěte světla.

* kamera: Fotoaparát, který umožňuje manuální ovládání nad otvorem, rychlostí závěrky a ISO.

* objektiv: Je ideální je portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo delší), ale jakýkoli čočka může fungovat.

* reflektor (volitelné): Lze použít k odrazení malého množství světla do stínů. Bílé, stříbrné nebo zlaté reflektory dávají jiný účinek.

* pozadí: Tmavé nebo neutrálně zbarvené pozadí je obvykle nejlepší pro náladové portréty (černá, šedá, tmavě modrá).

iii. Nastavení a techniky:

1. umístění světla - klíčové světlo:

* Hlavní zdroj: Jedním z vašich světel bude „klíčové světlo“, primární zdroj, který osvětluje subjekt.

* úhel: Umístěte klíčové světlo na * stranu * vašeho předmětu. Klasická poloha je zhruba na úhlu 45 stupňů na stranu a mírně nad úrovní očí. Experimentujte s pohybem dále kolem na stranu pro dramatičtější stíny. Zvažte pohyb světla * za * předmětem a vytvořte ráfkové světlo nebo boční osvětlení pro profilový portrét.

* modifikátor: Začněte s malým měkkým boxem nebo mřížkou na klíčovém světle pro ovládání rozlití a tvarování světla. Dveře stodoly mohou být také velmi efektivní.

* intenzita: Upravte jas klíčového světla tak, aby se dosáhlo požadované úrovně zvýraznění na tváři vašeho subjektu. Začněte nižší, než si myslíte, že potřebujete, a postupně se zvyšuje.

2. umístění světla - výplňové světlo (nebo nepřítomnost výplně):

* účel: Druhé světlo se obvykle používá jako „výplňové světlo“ k přidání určitého osvětlení do stínových oblastí vytvořených klíčovým světlem. Avšak pro * velmi * náladové portréty byste se mohli rozhodnout * eliminovat * plněné světlo úplně. To vytvoří velmi hluboké stíny, které mohou být pro některé předměty účinné.

* Vyplňovací světlo: Pokud používáte výplňové světlo, umístěte jej na * opačnou * stranu subjektu z klíčového světla. Ujistěte se, že výplňové světlo je * mnohem slabší * než klíčové světlo. Chcete, aby jemně zvedly stíny a nevylučovaly je. K rozložení světla použijte modifikátor jako velký softbox a udržujte ho měkké. Zkuste stmívat výplňové světlo na velmi nízký výstup.

* Možnost bez výplně: Pokud se rozhodnete nepoužívat výplňové světlo, zvažte použití černé vlajky na stínové straně obličeje, abyste dále prohloubili stíny a zabránili vyplnění jakéhokoli okolního světla.

* Možnost reflektoru: Místo druhého světla může reflektor odrazit světlo zpět do stínů. Jedná se o jemnější výplň než druhé světlo a může to být dobrým výchozím bodem.

3. poměry výkonu:

* Poměr mezi klíčovým světlem a výplňovým světlem určuje kontrast vašeho obrazu.

* * Pouze klíčové světlo (bez výplně):* Toto je nejvyšší kontrast (v podstatě nekonečno:1). Nejhlubší stíny.

* * Klíčové světlo výrazně silnější než výplň:* Poměr 4:1 (klíčové světlo je čtyřikrát jasnější než výplň) nebo 8:1 (klíčové světlo osmkrát jasnější než výplň) je dobrým výchozím bodem pro náladové portréty. Poměr 8:1 bude mít za následek silnější stíny než 4:1.

* Experimentujte s jasem obou světel a najdete poměr, který vám dává vzhled, který chcete.

4. Úvahy o pozadí:

* tmavé pozadí: Temné pozadí (černá nebo hluboká šedá) zdůrazní předmět a pomůže vytvořit pocit dramatu. Zajistěte, aby pozadí bylo dostatečně daleko od subjektu, aby se na něj světlo příliš nerozlije.

* vzdálenost: Udržujte předmět přiměřenou vzdálenost od pozadí, aby se zabránilo nežádoucím stínům na pozadí. Pokud * chcete * na pozadí nějaký stín, experimentujte s umístěním.

5. pózování a výraz:

* pózování: Povzbuzujte pózy, které zdůrazňují stíny a zvýrazňují na obličeji. Přemýšlejte o směru světla a o tom, jak spadá na rysy subjektu.

* výraz: Moody portréty často těží z vážných, promyšlených nebo mírně melancholických výrazů. Přímý oční kontakt s fotoaparátem může být silný, ale tak se může trochu dívat.

6. Nastavení fotoaparátu:

* clona: Vyberte clonu, která poskytuje požadovanou hloubku pole. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zaostřuje pozornost na oči subjektu. U užší clony (např. F/8, f/11) zvýší hloubku ostrosti a zaostřuje více předmětu.

* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky na hodnotu, která správně odhaluje obrázek na základě vašeho otvoru a ISO. Obvykle se doporučuje 1/125. sekundy nebo rychlejší, aby se zabránilo rozostření pohybu (zejména pokud fotoaparát držíte ruka).

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle teploty barev vašich LED světel. Pokud používáte nastavitelné LED diody, experimentujte s různými nastaveními Kelvinu, abyste zjistili, co dáváte přednost. Vyvážení bílé můžete také upravit při následném zpracování.

* Shoot in Raw: Střelba ve formátu RAW vám poskytuje větší flexibilitu při postgraduálním zpracování.

7. měření:

* měření spotu: Použijte měření bodů, abyste získali odečty světla ze zvýrazněných oblastí tváře subjektu. To vám pomůže získat dobrou expozici pro nejdůležitější a zároveň umožní padat stíny tam, kde mohou.

* Manuální režim: Pro portréty studia se vysoce doporučuje natáčení v ručním režimu. To vám umožní mít úplnou kontrolu nad expozicí.

8. po zpracování:

* kontrast: Mírně zvýšit kontrast, abyste zvýšili drama.

* Stíny a zvýraznění: Upravte stíny a zvýraznění a zdokonalí náladu. Možná budete chtít dále ztmavnout stíny nebo mírně vynést vrcholy.

* třídění barev: Desaturujte barvy nebo použijte barevnou známku a vytvořte konkrétní náladu. Monochromatické konverze (černobílá) často dobře fungují pro náladové portréty.

* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavení specifických oblastí obrazu použijte techniky vyhýbání se a pálení. To lze použít k posílení prvků obličeje, zdůraznění nejdůležitějších bodů a prohloubení stínů.

* ostření: Naneste malé množství ostření na oči a další klíčové oblasti obličeje.

iv. Tipy pro úspěch:

* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé světelné pozice, modifikátory a nastavení fotoaparátu. Nejlepší způsob, jak se učit, je experimentování.

* věnujte pozornost stínů: Stíny jsou stejně důležité jako vrcholy při vytváření náladového portrétu.

* použijte měřič světla (volitelné): Měřič světla vám pomůže přesně měřit výstup světla a vypočítat poměry výkonu mezi vašimi světly. Určitě však můžete dosáhnout dobrých výsledků bez jednoho.

* komunikujte s vaším modelem: Dejte svému modelu vědět, čeho se snažíte dosáhnout, a vést je s pózováním a výrazem.

* Start Simple: Začněte základním nastavením (pouze klíčové světlo) a postupně přidávejte prvky, jakmile se stanete pohodlnějším.

* Zkontrolujte své obrázky: Pravidelně kontrolujte své obrázky na velké obrazovce a identifikujte oblasti pro zlepšení.

Dodržováním těchto pokynů a experimentováním s nastavením můžete vytvořit krásné a dramatické náladové portréty pomocí pouze dvou LED světel. Hodně štěstí!

  1. Jak vytvořit ohromující časový teps - dokonce i ve měnícím se světle

  2. Jak používat dvě LED světla dosahují náladové portréty

  3. Co je dobré světlo? (A jak jej používat pro krásné portréty)

  4. Jak používat dvě LED světla dosahují náladové portréty

  5. Takže nemáte žádný model? Zde jsou způsoby, jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami

  6. Jak smíchat okolní světlo a plnicí flash pro venkovní portréty

  7. Jak používat Flash pro noční portréty

  8. Jak používat dvě LED světla dosahují náladové portréty

  9. Jak smíchat okolní světlo a plnicí flash pro venkovní portréty

  1. 5 Doporučení pro nastavení s jedním světlem

  2. Jak efektivně nasvítit scénu pouze pomocí reflektorů

  3. Recenze sady osvětlení pro video rozhovor:Smith Victor K77

  4. Watty, Lumeny a Lux. co všechny znamenají?

  5. 5 tipů pro vytvoření scény se slabým osvětlením

  6. Pochopení CRI &TLCI:Význam barevného podání

  7. Jak postavit Light Kit jako profík

  8. Hledání světla, Část 1:Použití přirozeného světla k vytvoření výjimečných fotografií

  9. Vytěžte to nejlepší z toho, co máte – jedno okno 10 způsobů!!!

Osvětlení