REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Osvětlení

Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

Dobře, tady je komplexní průvodce po poměrech osvětlení pro portrétní fotografii, pokrývající vše od základů po pokročilejší techniky a jak mohou ovlivnit vaše portréty.

Průvodce poměrem osvětlení:Jak vyrobit (nebo zlomit) své portréty

Jaké jsou poměry osvětlení?

Poměry osvětlení popisují matematický vztah mezi jasem klíčového světla (hlavní světlo osvětlující váš předmět) a výplní světlo (světlo používané ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem). Jsou vyjádřeny jako poměr, například 2:1, 3:1, 4:1 atd. Čím vyšší je první číslo, tím větší je kontrast mezi osvětlenými a stínovými stranami obličeje.

* klíčové světlo: Primární zdroj světla poskytující hlavní osvětlení a formování subjektu.

* plněné světlo: Sekundární zdroj světla používaný k vyplnění stínů vytvořených klíčovým světlem, snižování kontrastu a odhalení detailů ve stínových oblastech.

Proč jsou poměry osvětlení důležité?

* ovládání nálady: Poměry osvětlení dramaticky ovlivňují náladu a pocit vašich portrétů. Vyšší poměry vytvářejí dramatické, náladové a kontrasty, zatímco nižší poměry produkují měkčí, jemnější a lichotivější portréty.

* vyřezávání obličeje: Poměry pomáhají utvářet tvář subjektu a zdůraznit určité rysy a minimalizovat ostatní. Můžete vytvořit více definované čelisti, zdůraznit lícní kosti nebo vyhladit vrásky s pečlivou kontrolou světla.

* Vytváření vizuálního zájmu: Dobře zvolený poměr osvětlení přidává do vašich portrétů hloubku a rozměr, díky čemuž jsou vizuálně poutavé a přesvědčivější.

* konzistence: Porozumění porozumění vám umožňuje důsledně reprodukovat nastavení osvětlení, což vede k soudržnému stylu napříč vaší portrétní prací.

* Odstraňování problémů: Když se věci pokazí, znát poměr osvětlení usnadňuje zjištění, co se děje a jak to opravit.

* Znalost pravidel vám dává povolení k jejich porušení: Jakmile víte, jak by měly vypadat poměry osvětlení, můžete začít experimentovat s tlačením věcí nad tím, co je standardní.

Porozumění číslům (klíč:výplně)

* 1:1 (bez poměru): Klíčové světlo a plnicí světlo jsou stejné v intenzitě. To má za následek velmi ploché osvětlení s téměř žádnými stíny. Zatímco je technicky poměr, je to obecně považováno za ploché osvětlení. Někdy se používá v portrétu krásy, kde je cílem minimalizovat stíny.

* 2:1: Klíčové světlo je dvakrát jasnější než výplňové světlo. Jedná se o velmi jemný poměr, produkující jemné stíny a lichotivý, přirozený vzhled. Často se používá v situacích, když nechcete, aby předmět vypadal „rozsvícený“.

* 3:1: Klíčové světlo je třikrát jasnější jako světlo. To vytváří o něco více definovaných stínů a přidává do obličeje větší rozměr. Je to všestranný poměr vhodný pro širokou škálu předmětů.

* 4:1: Klíčové světlo je čtyřikrát jasnější jako světlo. Toto je považováno za poměr středně kontrastu. Stíny jsou výraznější a vytvářejí dramatičtější a vyřezávanější vzhled. Skvělé pro portréty nebo portréty mužů, kde chcete zdůraznit sílu a charakter.

* 8:1: Klíčové světlo je osmkrát jasnější než plnicí světlo. Jedná se o poměr s vysokým kontrastem, který vytváří hluboké stíny a velmi dramatický efekt. Často se používá v portrétech s nízkým klíčem nebo k vytvoření pocitu tajemství.

* vyšší než 8:1: Pro umělecký nebo dramatický účinek se často používají extrémně vysoce kontrastní poměry, kde je detail ve stínu méně důležitý. Může vést k oblastem čisté černé.

Jak určit (a ovládat) poměr osvětlení

1. měřič světla: Nejpřesnější metoda. K měření světla padajícího na obličej subjektu z klíčového světla použijte měřič světla ručního světla. Poté změřte světlo z klíče a vyplňového světla dohromady. Rozdělte druhé číslo první, abyste získali poměr.

* Příklad: Klíčové čtení světla:f/8. Klíč + čtení výplně:f/11. f/11 jsou dvě zastávky jasnější než f/8 (f/8, f/10, f/11). Každá zastávka představuje zdvojnásobení světla. Poměr je tedy 4:1. (Každá zastávka světla je síla dvou:2:1, 4:1, 8:1, 16:1 atd.)

2. analýza histogramu: Po provedení zkušebního výstřelu prozkoumejte histogram na obrazovce LCD fotoaparátu. Histogram, který je silně vážen na pravou stranu, naznačuje nižší kontrast. Histogram tlačený doleva označuje vyšší kontrast a hlubší stíny. To není přesné, ale dává vám obecný nápad.

3. měření ttl ve fotoaparátu (méně přesné): Použití vestavěného měření TTL (přes čočky) vašeho fotoaparátu může poskytnout * hrubou * aproximaci, ale je méně spolehlivý než měřič světla, zejména se složitým nastavením osvětlení.

4. Vizuální odhad: Se zkušenostmi se můžete naučit odhadnout poměry okem pozorováním hloubky a tmy stínů na tváři subjektu. To vyžaduje praxi a dobré pochopení toho, jak se světlo chová.

Jak upravit poměr osvětlení

* síla světel: Nejjednodušší způsob. Zvyšte sílu klíčového světla ke zvýšení poměru nebo zvýšení síly výplního světla ke snížení poměru.

* vzdálenost světel: Pohyb světla blíže k subjektu zvyšuje jeho intenzitu (inverzní čtvercový zákon). Pohyb klíčového světla blíže zvýší poměr. Pohyb výplně blíže sníží poměr.

* Velikost zdroje světla: Větší zdroj světla vytváří měkčí světlo a jemnější stíny, což účinně snižuje poměr. Menší zdroj světla vytváří tvrdší světlo a definované stíny, což zvyšuje poměr.

* modifikátory: K tvarování a ovládání světla použijte modifikátory světla, jako jsou softboxy, deštníky nebo reflektory.

* softboxy/deštníky: Softboxy a deštníky rozptylují světlo a vytvářejí měkčí výplň a snižují poměr.

* reflektory: Reflektory odrazí světlo zpět do stínových oblastí, působí jako výplňové světlo a snižují poměr. Velikost, barva a povrch (hladký vs. texturovaný) reflektoru ovlivňuje množství a kvalitu světla. Bílá je neutrální. Stříbro poskytuje více světla. Zlato přidává teplo.

* mřížky: Připojte mřížky k vašim světelům, abyste omezili šíření světla a zabránili úniku na pozadí nebo jiné oblasti. Mřížky účinně zvyšují kontrast (poměr).

* snoots: Snoots vytvářejí velmi úzký paprsek světla, často používaný pro zvýraznění konkrétních oblastí. Významně zvyšují poměr kontrastu.

* pozadí: Tmavé pozadí absorbuje světlo a zvyšuje vnímaný kontrast, zatímco lehké pozadí odráží světlo a snižuje vnímaný kontrast.

Příklady poměrů osvětlení v praxi

* portréty krásy (1:1 až 2:1): Měkké, dokonce i osvětlení s minimálními stíny, které vytvoří bezchybný, mladistvý vzhled.

* klasické portréty (2:1 až 3:1): Dobrá rovnováha mezi světlem a stínem, vytváření přirozeného a příjemného vzhledu.

* Pánské portréty (3:1 až 4:1): O něco více kontrastuje k zdůraznění rysů obličeje a vytvoření silného, ​​mužského vzhledu.

* dramatické portréty (4:1 až 8:1 nebo vyšší): Silné stíny a zdůraznění vytváření pocitu dramatu, tajemství nebo intenzity.

* Portréty s nízkým klíčem (8:1 nebo vyšší): Převážně tmavá, s osvětlenou pouze malou oblastí subjektu, což vytváří velmi dramatický a náladový efekt.

Úvahy a tipy

* tón pleti: Lehčí tóny pokožky obecně vypadají lépe s nižšími poměry (menší kontrast). Tmavší tóny pleti mohou často zvládnout vyšší poměry (více kontrastu).

* Tvar obličeje subjektu: Použijte poměry osvětlení k lichocení tvaru obličeje subjektu. Široké tváře mohou těžit z vyšších poměrů k vytvoření větší definice. Úzké tváře mohou těžit z nižších poměrů k změkčení funkcí.

* Věk předmětu: Mladší předměty obecně vypadají dobře s nižšími poměry. Starší subjekty mohou těžit z mírně vyšších poměrů pro přidání definice a charakteru, ale buďte opatrní, aby nezvýrazňovali vrásky.

* okolní světlo: Vždy zvažte stávající okolní světlo v prostředí. Může to ovlivnit váš celkový poměr osvětlení.

* experimentování: Nebojte se experimentovat s různými poměry osvětlení, abyste zjistili, co pro váš předmět a požadovaný styl funguje nejlépe.

* praxe: Nejlepší způsob, jak zvládnout poměry osvětlení, je pravidelně cvičit a analyzovat vaše výsledky.

* digitální úpravy: Své osvětlení můžete dále upřesňovat při následném zpracování pomocí nástrojů, jako jsou křivky, úrovně a vyhýbání se a pálení. Vždy je však nejlepší získat osvětlení co nejblíže k vašemu požadovanému vzhledu ve fotoaparátu.

Na závěr:

Zvládnutí osvětlovacích poměrů je rozhodující dovednost pro každého portrétního fotografa. Dává vám sílu utvářet světlo, ovládat náladu a vytvářet vizuálně ohromující obrázky, které lichotí vaše předměty. Pochopením principů uvedených v této příručce a pravidelným praktikováním můžete svou portrétní fotografii zvýšit na další úroveň. Nezapomeňte, že se jedná pouze o pokyny a nejlepší poměr osvětlení pro konkrétní portrét bude záviset na vaší umělecké vizi a jedinečných vlastnostech vašeho předmětu. Hodně štěstí a šťastné střelby!

  1. Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

  2. Mark Seliger Na Portrét Světla

  3. Tipy pro fotografování průmyslových portrétů

  4. Takže nemáte žádný model? Zde jsou způsoby, jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami

  5. Jak smíchat okolní světlo a plnicí flash pro venkovní portréty

  6. Jak používat Flash pro noční portréty

  7. Co je dobré světlo? (A jak jej používat pro krásné portréty)

  8. Zkombinujte více expozic ve Photoshopu, abyste získali dokonalý snímek

  9. Jak v noci vytvořit jedinečný portrét ve městě

  1. Vyprávějte svůj příběh efektivněji se správným použitím tvrdého a měkkého světla

  2. Příprava pozadí

  3. Jakou teplotu barev bych měl použít pro osvětlení videa?

  4. Jak používat okrajové světlo k vytvoření jedinečných světelných efektů

  5. Příručka pro začátečníky k používání blesku TTL:Jak to funguje, proč selhává a jak jej používat

  6. Finding the Light, Part 3:Shooting the Golden Hour

  7. Jak efektivně nasvítit scénu pouze pomocí reflektorů

  8. Studiové osvětlení na levnou stranu

  9. Osvětlení pro video:co dělat a co ne

Osvětlení