1. Pochopení náladového osvětlení
* klíčové charakteristiky: Moody osvětlení často obsahuje:
* vysoký kontrast: Stark rozdíly mezi světlem a stínem.
* nízký klíč: Převážně tmavé tóny se selektivními vrcholy.
* směrové světlo: Zdůrazňování tvaru a textury se světlem pocházejícím z konkrétního směru.
* Teplota barev: Teplé nebo chladné tóny, které evokují specifické emoce.
* cíl: Vaším cílem je vyřezávat obličej světlem a stínem a vytvořit pocit tajemství, dramatu a emoční hloubky.
2. Základní vybavení
* dvě LED světla:
* schopnost stmívání: Nezbytné pro kontrolu intenzity a vytváření jemných variací.
* Nastavitelná teplota barev: Prospěšné pro posun nálady (teplé =intimní, cool =pochmurné).
* modifikátory (klíčové): Více o tom níže.
* Světelné stojany: Přesně umístit světla.
* modifikátory: Toto jsou vaše primární nástroje pro formování světla. Zvážit:
* softboxy: Vytvářejte měkčí a rozptýlenější světlo. Dobré pro jemnějšího, ale stále náladového, cítit. Vyberte velikosti vhodné pro požadovaný efekt. Větší softboxy změkčují světlo více.
* deštníky: Další možnost změkčení světla, obecně méně kontrolované než softboxy.
* dveře stodoly: Umožněte ovládat šíření světla, soustředit jej na konkrétní oblasti a zabránit úniku. Vynikající pro vytváření ostrých linií světla a stínu.
* mřížky/voštinové mřížky: Zaměřte světelný paprsek ještě více, snižte únik a vytvořte reflektor. Ideální pro dramatické, vysoce kontrastní osvětlení.
* snoots: Podobně jako u mřížek, ale s užším paprskem. Dobré pro zvýraznění velmi specifických oblastí.
* vlajky (černé desky/v-flats): Blokovat světlo a prohloubit stíny. Nezbytné pro vytváření dramatu.
* kamera: DSLR, zrcadlová nebo dokonce dobrá kamera smartphonu může fungovat.
* objektiv: Ideální je portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm), ale experimentujte s tím, co máte.
* reflektor (volitelné): Lze je použít k jemnému odrazení světla zpět do stínových oblastí, ale pro * náladové * portréty používejte střídmě nebo vůbec.
* pozadí: Tmavé, neutrální pozadí (černé, šedé) je obecně nejlepší pro náladové portréty, protože pomáhá zdůraznit předmět.
* vzdálený spouštěč (volitelné): Pro snazší kontrolu nad fotoaparátem, aniž byste ho museli neustále oslovit.
3. Umístění světla a techniky
* klíčové světlo: Váš primární zdroj světla, vytváření hlavního osvětlení a stínů.
* Polohování: Obvykle umístěné na * stranu * subjektu, mírně vpředu. Přesný úhel určí tvar a hloubku stínů. Experimentovat s:
* úhel 45 stupňů: Klasický výchozí bod.
* úhel 90 stupňů (boční osvětlení): Dramatičtější, vytváří silnou řadu světla a stínů po obličeji.
* za předmětem (osvětlení ráfku): Vytváří halo efekt kolem subjektu a odděluje je od pozadí.
* výška: Mírně * nad * úroveň očí je obecně lichotivá, ale upravte se na základě vašeho předmětu a požadovaného účinku. Snížení světla může vytvořit dramatičtější stín vzestupně.
* intenzita: Upravte sílu klíčového světla tak, aby bylo dosaženo požadované úrovně jasu a stínových detailů.
* plněné světlo: Používá se ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem, ale klíčem k náladovým portrétům je použití výplně * velmi * střídmě.
* Polohování: Obvykle umístěné na * opačné * straně klíčového světla, ale dále pryč a/nebo při nižším nastavení výkonu.
* intenzita: * Výrazně* slabší než klíčové světlo. Cílem není eliminovat stíny, ale jemně je otevřít. Někdy je výplňové světlo tak slabé, že je stěží vnímatelné. Místo přidávání můžete dokonce * odečíst * světlo s vlajkou!
* modifikátor: Pokud chcete měkčí dotek, můžete zvážit použití většího, rozptýlenějšího modifikátoru na výplňovém světle. Často se však často nepoužívá žádný modifikátor.
4. Příklad nastavení osvětlení
* klasické rembrandt osvětlení:
* Klíčové světlo:45 stupňů na stranu a mírně nad úrovní očí.
* Vyplňovací světlo:opačná strana, mnohem nižší energie (téměř vypnuto) nebo dokonce černá karta na * blok * světlo. Tím se vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti klíčovému světlu („Rembrandtová náplast“).
* Split osvětlení:
* Klíčové světlo:přímo na stranu (90 stupňů).
* Výplně světlo:Velmi slabá nebo černá karta pro zvýšení rozdělení. Jedna strana obličeje bude téměř úplně ve stínu.
* Osvětlení ráfku (podsvícení):
* Klíčové světlo:Umístěno za subjektem, mírně na jednu stranu, úhlu k hlavě. Vytváří efekt halo.
* Výplně světlo:Velmi slabé světlo před osvětlení obličeje, nebo dokonce reflektor umístěný nízko a daleko.
* Portrét s nízkým klíčem s reflektorem:
* Klíčové světlo:Snoot nebo mřížka se zaměřila přímo na obličej a vytvořila malý fond světla.
* Výplně světlo:Žádné nebo extrémně minimální.
5. Důležité úvahy a tipy
* experimentování je klíčové: Neexistuje žádný jediný „správný“ způsob, jak to udělat. Hrajte s umístěním světla, modifikátory a intenzitou, abyste viděli, co pro váš předmět a vizi nejlépe funguje.
* pozorovat přirozené světlo: Věnujte pozornost tomu, jak přirozené světlo vytváří stíny a zdůrazňuje v různých situacích. To vám pomůže pochopit, jak replikovat tyto účinky umělým světlem.
* Stíny monitoru: Nejdůležitějším prvkem v náladových portrétech jsou stíny! Věnujte velmi velkou pozornost jejich tvaru, hloubce a umístění.
* použijte měřič světla (volitelné): Měřič světla vám pomůže přesně měřit intenzitu vašich světel a zajistit správnou expozici.
* Shoot in Raw: To vám dává větší flexibilitu při následném zpracování k úpravě expozice, kontrastu a barevné teploty.
* následné zpracování: K jemnému vyladění obrázku použijte editační software (jako je Lightroom, Photoshop nebo Capture One). Zvážit:
* Zvyšování kontrastu: Dále zvyšujte oddělení mezi světlem a stínem.
* vyhýbání se a pálení: Jemně odlehčte nebo ztmavněte specifické oblasti, aby se diváka řídilo.
* třídění barev: Upravte barevné tóny tak, aby vytvořily specifickou náladu (např. Desaturace pro pochmurný pocit a přidání tepla pro intimitu).
* ostření: Může vylepšit texturu a detaily.
6. Úvahy předmětu
* oblečení: Tmavší oblečení má tendenci fungovat lépe pro náladové portréty, protože doplňuje celkovou estetiku.
* pózování: Pózování může významně ovlivnit náladu. Experimentujte s různými pozicemi, které vyvolávají požadované emoce.
* výraz: Výraz subjektu je zásadní. Vážný, kontemplativní nebo introspektivní výraz často funguje dobře.
Příklad pracovního postupu
1. nastavení: Umístěte svůj předmět na temné pozadí. Nastavte klíčové světlo na stranu, mírně nad úrovní očí.
2. Upravit klíčové světlo: Upravte intenzitu klíčového světla, dokud nedosáhnete příjemné úrovně jasu a stínových detailů.
3. přidat výplň (střídmě): Představte velmi slabé výplňové světlo na opačné straně a jemně otevřete stíny. Pokud jsou stíny * příliš * měkké, odstraňte výplňové světlo zcela nebo pomocí černé vlajky prohloubejte.
4. Zpřes: Vylaďte umístění a intenzitu světla a vytvořte požadovanou náladu. Experimentujte s modifikátory pro tvarování světla.
5. Shoot: Pořiďte několik výstřelů a podle potřeby upravte nastavení fotoaparátu.
6. recenze: Zkontrolujte své obrázky na větší obrazovce a podle potřeby upravte osvětlení.
7. postproces: Upravte své obrázky a zvýší kontrast, barvu a celkovou náladu.
Pochopením těchto principů a experimentováním s různými technikami můžete použít dvě LED světla k vytvoření ohromujících a emocionálně rezonančních náladových portrétů. Hodně štěstí!