Co je to „dobré světlo“ pro portréty?
„Dobré světlo“ ve fotografii na výšku není jen o tom, že bude mít dostatek světla; Je to o * kvalitě * světla a o tom, jak interaguje s vaším předmětem:
* Vytvořte lichotivé stíny a zvýraznění: To definuje tvar obličeje, přidává dimenzi a zabraňuje tomu, aby subjekt vypadal rovně.
* Vylepšit tóny pokožky: Dobré světlo může způsobit, že pokožka bude vypadat zdravě, živě a hladká. Tvrdé světlo může zveličovat nedokonalosti a vytvářet nelichotivé stíny.
* zvýraznění nebo změkčení funkcí: Světlo můžete použít k upoutání pozornosti na určité části obličeje (jako jsou oči) nebo změkčují vzhled vrásek nebo vad.
* Nastavte náladu: Světlo dramaticky ovlivňuje celkový pocit obrazu. Měkké, teplé světlo evokuje pocit míru a intimity, zatímco dramatické, kontrastní světlo se může cítit silně a záhadné.
* Vyvarujte se drsnosti a rušivých prvků: Dobré světlo minimalizuje nelichotivé stíny, foukané zvýraznění a rušivé odrazy.
Klíčové vlastnosti dobrého světla (v kontextu portrétů):
* měkké světlo: To je obecně považováno za nejlichotivější světlo pro portréty. Je to rozptýlené a dokonce, vytváří jemné stíny a zvýraznění. Pomyslete na světlo přicházející oknem pokrytým tenkou oponou, nebo světlo na zamračený den.
* směrové světlo: Vědět, odkud světlo pochází (jeho směr), je zásadní. Určuje, kde padají stíny a jaké části obličeje jsou osvětleny.
* barevná teplota (teplo): Světlo má „barvu“ měřenou v Kelvinu. Teplé světlo (nižší čísla Kelvinu, jako je západ slunce) má zlatý nebo načervenalý odstín. Chladné světlo (vyšší čísla Kelvinu, jako je stín) má namodralý odstín. Můžete použít teplo podle vaší tvůrčí výhody.
Jak používat dobré světlo pro krásné portréty:
Zde je rozdělení toho, jak používat různé zdroje světla a techniky:
1. Přirozené světlo (nejběžnější a často nejlepší):
* otevřený stín: Toto je pravděpodobně „svatý grál“ portrétu přirozeného světla. Najděte stínovou oblast, kde je váš předmět chráněn před přímým slunečním světlem. Světlo je měkké, rovnoměrné a rozptýlené. Příklady:Pod velkým stromem, ve stínu budovy (ale obráceně otevřené oblohy), na kryté verandě.
* Proč to funguje: Eliminuje drsné stíny a mžourá.
* Jak jej používat: Umístěte svůj předmět směrem k otevřené obloze, aby světlo rovnoměrně padalo na jejich tvář. Sledujte všechna tvrdá světelná místa, která by se mohla prohlédnout.
* Zlatá hodina (hodinu po východu a před západem slunce): Světlo je teplé, měkké a směrové a vytváří krásné postranní osvětlení a osvětlení ráfku.
* Proč to funguje: Teplé tóny jsou lichotivé na kůži a měkké, úhlové světlo vytváří rozměr.
* Jak jej používat: Umístěte svůj předmět tak, aby světlo přicházelo ze strany (nebo mírně za sebou) a vytvořilo lichotivou záři. V případě potřeby použijte reflektor k odrazení nějakého světla zpět do stínů na obličeji.
* zatažené dny: Zatažené dny působí jako obří softbox. Světlo je neuvěřitelně měkké a rovnoměrné, ale někdy může být trochu ploché (postrádající dimenzi).
* Proč to funguje: Žádné drsné stíny, velmi odpouštějící nedokonalosti kůže.
* Jak jej používat: Mějte na paměti směr světla, dokonce i v zataženém dni. Umístěte svůj předmět tak, aby jasnější část oblohy osvětlila jejich tvář. Možná budete chtít mírně zvýšit kontrast v následném zpracování.
* podsvícení: Umístění světelného zdroje za váš předmět vytváří krásný okraj světla kolem hlavy a ramen a odděluje je od pozadí.
* Proč to funguje: Vytváří zasněný, éterický vzhled.
* Jak jej používat: Dávejte pozor, abyste se vyhnuli nadměrnému expozice pozadí. Měřič pro obličej vašeho subjektu, který získá správnou expozici, a nechte pozadí trochu vyhodit. Možná budete muset použít reflektor, abyste odrazili nějaké světlo zpět na jejich tvář.
2. Umělé světlo (studiové stromy a světle osvětlení):
* softboxy a deštníky: Jedná se o modifikátory světla, které rozptylují a změkčují umělé světlo a napodobují účinek otevřeného odstínu.
* Proč fungují: Vytvářejte měkké, lichotivé světlo s postupným stíny.
* Jak je používat: Umístěte zdroj světla v úhlu k vašemu subjektu (obvykle 45 stupňů) a upravte vzdálenost pro kontrolu intenzity světla.
* reflektory: Reflektory jsou neocenitelné pro skákání světla zpět na váš předmět, vyplnění stínů a přidání závodu do očí.
* Proč fungují: V případě potřeby přidejte světlo, aniž byste vyžadovali jiný zdroj světla.
* Jak je používat: Nechte někoho držet reflektor pod úhlem, aby odrazil světlo z hlavního zdroje světla na stínovou stranu tváře vašeho subjektu. Stříbrné reflektory jsou více reflexní a vytvářejí jasnější, chladnější světlo. Zlaté reflektory přidávají teplo. Bílé reflektory jsou měkčí a jemnější.
* One-Light Setup: Jednoduchý, ale efektivní způsob, jak začít s umělým světlem. Umístěte jeden zdroj světla (s modifikátorem jako softbox) do úhlu 45 stupňů k vašemu předmětu a k vyplnění stínů pomocí reflektoru.
* Nastavení dvou osvětlení: Přidejte druhý světelný zdroj (obvykle slabší světlo), který bude působit jako výplňové světlo, a dále změkčit stíny.
3. Světelné modifikátory:Používání reflektorů a difuzorů
* reflektory Odskočit světlo vůči vašemu předmětu.
* bílé reflektory: Produkovat měkké, přirozeně vypadající výplňové světlo.
* stříbrné reflektory: Reflexnější, produkovat jasnější a chladnější výplňové světlo.
* zlaté reflektory: Přidejte teplo do tónů pleti, skvělé pro portréty během modré hodiny nebo v situacích, kdy chcete více zlatý odstín.
* černé reflektory/vlajky: Absorbujte světlo a vytvářejte hlubší stíny, užitečné pro tvarování světla a přidání dramatu.
* difuzory změkčit a šířit světlo.
* scrims: Velké, průsvitné panely, které umístíte mezi zdroj světla a vaším předmětem k rozptýlení přímého slunečního světla nebo drsného umělého světla.
* difúzní panely: Menší přenosné difuzory, které lze použít v různých situacích.
Obecné tipy pro nalezení a používání dobrého světla:
* Sledujte světlo: Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na vaši vlastní tvář v různých situacích. Všimněte si, jak vytváří stíny a zvýraznění a jak to ovlivňuje váš tón pleti.
* hledejte záběr: Slight je malý odraz zdroje světla v očích vašeho subjektu. Je to nezbytné pro vytvoření pocitu života a spojení. Ujistěte se, že je to zátěž alespoň v jednom oku!
* Vyvarujte se přímého slunečního světla: Přímé sluneční světlo je obecně drsné a nelichotivé. Vytváří hluboké stíny a způsobuje, že váš předmět šilhá. Pokud musíte střílet na přímém slunečním světle, zkuste najít způsob, jak jej rozptýlit (např. Použití scrim nebo mít svůj předmět pod stromem).
* pečlivě umístěte svůj předmět: Experimentujte s různými úhly a pozicemi, abyste viděli, jak světlo padá na jejich tvář. I malé změny v poloze mohou mít velký rozdíl.
* metr správně: Ujistěte se, že vystavujete správně tváři vašeho subjektu. Pomocí měřicího systému fotoaparátu zajistěte, aby jejich tóny pokožky byly správně vystaveny.
* Použijte následné zpracování: Pomocí softwaru po zpracování, jako je Adobe Lightroom nebo Photoshop, můžete vyladit expozici, kontrast a barvu vašich portrétů. Vždy je však nejlepší získat světlo co nejblíže k dokonalému ve fotoaparátu.
* praxe, praxe, praxe: Nejlepší způsob, jak se dozvědět o světle, je experimentovat. Pořiďte spoustu fotografií v různých podmínkách osvětlení a analyzujte výsledky. Postupem času si vyvinete pocit, co funguje a co ne.
Stručně řečeno, dobré světlo pro portréty je měkké, směrové a lichotivé. Pochopením charakteristik dobrého světla a tím, jak jej používat, můžete vytvořit krásné portréty, které zachycují podstatu vašeho předmětu. Hodně štěstí!