Co dělá světlo „dobré“ pro portréty?
Zde jsou klíčové vlastnosti dobrého světla pro portréty:
* měkkost/difúze: Toto je často * nejdůležitější faktor. Měkké světlo minimalizuje drsné stíny, vyhladí nedokonalosti kůže a vytváří příjemnější a jemnější vzhled. Pomyslete na světlo na zatažený den nebo světlo rozptýlené přes softbox nebo scrim.
* směr: Směr světla určuje, kde padají stíny a jak jsou zdůrazňovány nebo minimalizovány rysy. Mezi klíčové pokyny patří:
* přední osvětlení: Zdroj světla je přímo před subjektem. To minimalizuje stíny, ale může také obličej vyrovnat, takže je méně dimenzionální.
* boční osvětlení: Světlo pochází ze strany a vytváří dramatičtější stíny a zdůrazňuje textury a obrysy. Může to být velmi lichotivé, ale také je třeba pečlivě spravovat, aby se zabránilo drsným stínům na jedné straně obličeje.
* zpět osvětlení: Zdroj světla je za předmětem. To může vytvořit krásný ráfkový světelný efekt (záře kolem okrajů subjektu) nebo siluetu. Často se používá pro dramatické nebo éterické portréty.
* top osvětlení: Světlo pochází z přímo výše. To může vytvářet nelichotivé stíny pod očima a nosem, takže se tomu obecně vyhýbá, pokud se konkrétně používá kreativně.
* Osvětlení ráfku (osvětlení okrajů): Světlo přichází zezadu a mírně na stranu a nastíní předmět světlem. To odděluje subjekt od pozadí.
* LOOP Lighting: Světlo přichází mírně ze strany a výše a vytváří pod nosem malý stín ve tvaru smyčky. Považoval se za klasický a lichotivý vzorec osvětlení portrétu.
* osvětlení motýlů: Světlo pochází z přímo před a nad předmětem a vytváří pod nosem stín ve tvaru motýla. Také velmi klasický vzor osvětlení pro portréty.
* Rembrandt Lighting: Světlo pochází ze strany a mírně za sebou a vytváří trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. Dramatický a často lichotivý vzorec.
* Teplota barev: Teplota barev světla ovlivňuje celkovou náladu obrazu.
* teplé světlo (dolní kelvin): Pomyslete na zlaté světlo západu slunce nebo svíčka. Vytváří útulný, intimní a často lichotivý pocit. Nižší teploty Kelvinu vytvářejí žluté/oranžové odstíny.
* Cool Light (vyšší Kelvin): Pomyslete na světlo za zamračeného dne nebo na modré světlo stínu. Vytváří svědší, čistější a někdy sterilnější nebo dramatičtější pocit. Vyšší teploty Kelvinu vytvářejí modré odstíny.
* neutrální světlo (kolem 5500 K): Toto je světlo vyvážené denní světlo, které je obecně považováno za nejpřesnější znázornění barev.
* intenzita: Jas světla. Příliš velká intenzita může způsobit drsné stíny a foukané vrcholy, zatímco příliš málo může mít za následek podexponované a tupé obrazy.
* cooveness: Jak je světlo distribuováno přes předmět. Nerovnoměrné světlo může vytvářet rušivé stíny.
Jak používat dobré světlo pro krásné portréty
Zde je praktický průvodce používáním dobrého světla, rozdělený podle různých scénářů:
1. Přirozené světlo (venkovní portréty):
* Zlatá hodina: Hodinu po východu slunce a hodinu před západem slunce jsou známé jako „Zlatá hodina“. Světlo je teplé, měkké a směrové, což je ideální pro portréty.
* zatažené dny: Zatažené dny poskytují krásné, měkké a rozptýlené světlo. Mraky fungují jako obří softbox a eliminují drsné stíny.
* otevřený stín: Umístěte svůj předmět do stínu vytvořeného budovou, stromem nebo jiným objektem. Ujistěte se, že čelí otevřené obloze, aby dostali spoustu měkkého nepřímého světla. Vyvarujte se údavého světla (filtrování světla přes listy), které může na obličeji vytvářet rušivé vzory.
* umístění vašeho předmětu: Věnujte pozornost směru světla. Experimentujte s bočním osvětlením, podsvícení a předního osvětlení, abyste zjistili, který vypadá nejlépe na vašem předmětu.
* reflektory: Použijte reflektor k odrazení světla zpět na svůj předmět, vyplňte stíny a přidejte do očí záblesk. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory vytvářejí různé účinky.
* Difuzory: Pokud je slunce příliš tvrdé, použijte k změkčení světla difuzor (scrim nebo průsvitná látka).
2. Umělé světlo (vnitřní portréty):
* softboxy a deštníky: Jedná se o nezbytné nástroje pro vytváření měkkého, rozptýleného světla. Rozloží světlo na větší plochu a minimalizují drsné stíny.
* stroby/záblesky: Použijte záblesky off-kamery k ovládání směru, intenzity a teploty barev světla.
* nepřetržité osvětlení: LED panely nebo zářivka poskytují konstantní zdroj světla, s nimiž lze pro začátečníky snadnější pracovat. Nemusí však být tak mocní jako stroby.
* Světlo okna: Umístěte svůj předmět v blízkosti okna, abyste využili přirozeného světla. Pokud je příliš drsné, použijte záclony nebo žaluzie. Použijte reflektor k odrazení světla.
* Bounce Flash: Pokud používáte záblesk ve fotoaparátu, odskočte ze stropu nebo zeď a vytvořte měkčí a rozptýlenější světlo. Vyvarujte se směřování blesku přímo na váš předmět.
Tipy pro nalezení a používání dobrého světla:
* Sledujte světlo: Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na váš předmět a okolní prostředí. Všimněte si směru, intenzity a barvy teploty světla.
* experiment: Vyzkoušejte různé nastavení osvětlení a úhly, abyste viděli, co funguje nejlépe.
* použijte měřič světla: Měřič světla vám může pomoci měřit intenzitu světla a zajistit, aby byly vaše obrázky správně vystaveny.
* Upravit v následném zpracování: Software pro úpravu fotografií můžete použít k doladění světla ve svých obrázcích a upravit expozici, kontrast a teplotu barev. Začněte však s dobrým světlem, abyste začali, strávíte méně času v příspěvku.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při rozpoznávání a používání dobrého světla.
* dozvíte se o vzorcích osvětlení: Pochopení základních vzorců osvětlení, jako je smyčka, motýl, Rembrandt a Split, vám pomohou vytvořit lichotivé portréty.
v souhrnu:
Dobré světlo pro portréty je o měkkosti, směru, barvě a intenzitě. Pochopením těchto faktorů a experimentováním s různými nastaveními osvětlení můžete vytvořit krásné a lichotivé portréty. Ať už pracujete s přirozeným světlem nebo umělým světlem, vždy věnujte pozornost tomu, jak světlo ovlivňuje tvář a rysy vašeho subjektu. Klíčem je vytvořit světlo, které zvyšuje jejich krásu a vyjadřuje požadovanou náladu.