Douglas Miller, MFA, je docentem filmového umění v Zaki Gordon Center na Liberty University. Jeho životopis zahrnuje filmovou a síťovou televizi s produkcemi od telenovel a reklam až po dokumenty PBS a speciální akce. Profesor Miller se v oboru vypracoval od 80. let 20. století. Vystudoval City College of Buffalo, NY a začal s výrobou. „Vypracoval jsem se jako gaffer, key grip a jako elektrický grip. Byl jsem první a druhý AC v oddělení kamery a nakonec jsem se stal kameramanem.â €
Miller říká, že se ve své kariéře hodně naučil o osvětlení, protože udělal spoustu chyb. Požádali jsme ho, aby nám poskytl seznam svých pěti hlavních problémových světelných situací a řešení. Jeho odpovědi nejsou v žádném konkrétním pořadí:
1. Noční snímky
Ať už jde o interiér nebo exteriér, Miller říká:„Lidé si myslí, „prostě zhasneme světla a necháme věci podexponované“. To nefunguje, protože naše oči vidí věci úplně jinak než kamera. Musíte svítit. Zdůrazňuje, že moderní digitální fotoaparáty zvládají slabé osvětlení mnohem lépe, ale podexpozice může znamenat zašuměný nebo zrnitý obraz. 
Řešením je vědět, jak chcete, aby výsledný obrázek vypadal. Říká, že se vyplatí hodně sledovat film a televizi a studovat scény na dobré a špatné osvětlení. Říká, že i v noci je vaším cílem vytvarovat scénu správným světlem a stíny. Doporučuje pečlivé plánování. „Kde jsou stíny? Je to ostré světlo? Je to měkké světlo? Položením těchto otázek se můžete dostat na místo, kde úspěšně řešíte obtížné situace.
2. Pokoje se spoustou skla
Další škrábanec na hlavu je opačná situace:místa, která mají hodně světla. „Cokoli s okny, sklem a chromem nebo jakýmkoli povrchem, který může být reflexní,“ vysvětluje Miller. Používá příklad moderních kancelářských budov. Často jsou vyplněny sklem a chromem.
Řešením profesora Millera je opět klást správné otázky. „Kam mohu umístit nástroje? Kde dopadnou záři na povrch? Stává se trojrozměrným vytvářením puzzle. Musíte si být velmi vědomi detailů, ale nemůžete obětovat hercův vzhled. Říká, že často mnoho pokusů a omylů pomůže získat správné světlo, ale vzít v úvahu umístění kamery účtu je kritické.
3. Chroma Key (modrá nebo zelená obrazovka)
Většina lidí si je vědoma toho, že zelené osvětlení obrazovky musí být rovnoměrné, ale Miller říká:„Je důležité, abyste ho umístili na správné místo na monitoru průběhu a dostali ho na správné místo z hlediska expozice. .â € ™ s prostým vrháním světla na obrazovku.
Jeho řešením je mít dobrý referenční monitor, který ukazuje barevné spektrum. “Pokud je to přeexponované, ztratíte sytost.” Hotspot může znamenat, že snímek již není stejně zelený (nebo modrý), a proto bude obtížnější jej klíčovat.
4. Product Shot (objekty místo lidí)
Miller ve své době udělal spoustu reklam. Říká, že se to nemusí zdát samozřejmé, ale je rozdíl mezi osvětlením věci a ne člověka. Říká, že při záběrech objektů „lidé mají tendenci dávat nástroje příliš blízko ke kameře, a to vše srovná.“
Odtažením světel dále a pod různými úhly dodá objektům správné okraje. Miller říká, že stín a výplň jsou zásadní:„Na povaze objektu záleží. Má objekt ostré nebo zaoblené hrany? Nechť hrany jsou hrany.
5. Velké venkovní prostory
Kdykoli pracujete venku, máte k dispozici jediný zdroj světla, který se neustále pohybuje a mění – slunce. Jak se pohybuje po obloze, stín a barevná teplota se budou posouvat. Čím větší místo, tím těžší výzva. Profesor Miller poukazuje na to, že jeho dny práce na PBS „A Capitol Fourth“ byly náročné. “Show je živá a začala by za denního světla a skončila ve tmě. Procházíme celým tímto obdobím západu slunce. â €
Miller říká, že je dobrý nápad vzít si na průzkum místa kompas, abyste věděli, kde bude slunce. “Musíte si promyslet pozice kamery a kam světlo dopadne.” Nakonec musíte vědět, kde světlo skončí. Pro tuto produkci to dělalo pravidelné, ale jemné světelné směny. Znovu říká, že řešením je plánování dopředu.
Poslední myšlenky
Profesor Miller říká všem svým studentům, že „Osvětlení není vzorec, je to umění. Představte si čip jako své plátno a malujete světlem. Snažíte se získat cit pro scénu, kterou chcete, a učinit ji věrohodnou. Vyprávíte příběh. Pokud to dokážete, skončíte jako úspěšní
Jeff Chaves je hlavním kreativním ředitelem společnosti Grace Pictures Inc., kterou spoluvlastní se svou ženou Peggy. Začal jako armádní hlasatel v 80. letech a strávil více než 12 let prací na vysílání. Jeff odešel z televizního vysílání, aby se mohl věnovat službě na plný úvazek.