1. Porozumění tvrdému osvětlení:
* definice: Tvrdé světlo je charakterizováno malým světelným zdrojem vzhledem k subjektu. To má za následek ostré, definované stíny s čistými hranami. Přemýšlejte o přímém slunečním světle nebo malé holé žárovce.
* dopad: Zdůrazňuje texturu, přidává drama a vytváří pocit napětí nebo intenzity.
* nevýhody: Tvrdé světlo může být nelichotivé, pokud se nepoužívá pečlivě. Může zdůraznit nedokonalosti a vytvořit tvrdé stíny, které nemusí být žádoucí.
2. Zařízení a nastavení:
* Zdroj světla:
* holé rychlé světla/strobos: Toto je nejběžnější a všestranná možnost. Žádný modifikátor ztěžuje světlo.
* malý reflektor: Lze použít se slunečním světlem, ale světlo bude stále trochu rozptýleno.
* přímé sluneční světlo: Funguje skvěle, ale vyžaduje pečlivé umístění a načasování (např. Během „zlaté hodiny“ nebo když je slunce režijní pro konkrétní účinky).
* Praktická světla: Stolní lampy, baterky nebo dokonce světlo z obrazovky telefonu mohou vytvořit jedinečné a dramatické efekty.
* modifikátor (volitelné, ale doporučeno):
* mřížka Spot: To zaostřuje tvrdé světlo do velmi úzkého paprsku.
* snoot: Podobně jako u mřížky, Snoot soustředí světlo a ovládá jeho směr.
* pozadí: Prosté pozadí (černá, bílá nebo neutrální barva) je často nejlepší pro minimalizaci rozptýlení a zdůraznění subjektu a světla.
* Světelný stojan: Umístěte svůj zdroj světla.
* reflektor (volitelné): Chcete -li odrazit nějaké světlo zpět do stínů a mírně je změkčit.
3. Klíčové techniky pro dramatické tvrdé osvětlení:
* umístění světla je prvořadé: Toto je nejkritičtější aspekt. Experimentujte s různými úhly a pozicemi, abyste viděli, jak stíny padají na tvář vašeho předmětu.
* boční osvětlení: Umístěte světlo na jednu stranu subjektu pro silné stíny na opačné straně. To vytváří silný kontrast a zdůrazňuje strukturu obličeje. Toto je klasika pro drama.
* nejvyšší osvětlení (režie): Může vytvořit dramatický, dokonce mírně hrozivý vzhled, s hlubokými stíny pod očima a nosem. Buďte opatrní s tím; Může to být nelichotivé.
* pod osvětlením (podsvícení): Používejte s extrémní opatrností! To může vytvořit velmi nepřirozený a strašidelný efekt. Často se používá pro divadelní nebo hororové portréty.
* Osvětlení ráfku (zadní osvětlení): Umístěte světlo za předmět a vytvořte jasný obrys kolem jejich hlavy a ramen. To může oddělit subjekt od pozadí a vytvořit dramatickou siluetu.
* Experiment s vzdáleností:
* Bližší zdroj světla: Čím blíže je zdroj světla, tím těžší bude světlo a čím dramatičtější budou stíny.
* Další zdroj světla: Posunutí světla dále oddaří stíny mírně změkčit, ale stále si zachová charakteristiku tvrdého světla.
* ovládat stíny:
* přidání reflektoru: Použijte bílý nebo stříbrný reflektor k odrazení nějakého světla zpět do stínů, změkčení a odhalení podrobností. Začněte s velkým reflektorem a posuňte jej blíže nebo dále, abyste upravte množství výplního světla.
* černá karta (negativní výplně): K blokování světla lze použít černou kartu nebo kousek tkaniny, aby se stínové stíny byly ještě hlubší a dramatičtější.
* pózování a výraz:
* silný výraz: Vážný, intenzivní nebo určený výraz zlepší dramatický účinek tvrdého osvětlení.
* úhlová pozice: Experimentujte s různými úhly a představují, jak vidí, jak světlo a stíny interagují s obličejem a tělem subjektu.
* silueta: Představte svůj předmět způsobem, který vytváří silnou siluetu proti pozadí.
* Nastavení fotoaparátu:
* Shoot in Raw: To vám poskytne nejvíce flexibility v následném zpracování.
* low ISO: Minimalizovat šum.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku ostrosti, rozmazává pozadí a zdůrazňuje subjekt. U užší clony (např. F/8, f/11) vám poskytne větší hloubku ostrosti a zaostřujete subjekt i pozadí.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obrázek. Možná budete muset použít měřič Flash, abyste získali přesné čtení.
* následné zpracování:
* kontrast: Upravte kontrast v následném zpracování, abyste dále zvýšili dramatický účinek tvrdého osvětlení.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu použijte uhýbání a pálení, vyřezávejte světlo a stíny a upozorňují na konkrétní oblasti.
* Černobílá konverze: Tvrdé osvětlení často vypadá fantasticky v černé a bílé barvě a zdůrazňuje tvary a textury obličeje.
4. Tipy pro úspěch:
* praxe, praxe, praxe: Experimentujte s různými světelnými pozicemi, modifikátory a představuje, abyste viděli, co pro vás funguje nejlépe.
* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete svou vizi a vede je a vytvořte požadovaný výraz a pozice.
* věnujte pozornost podrobnostem: Ujistěte se, že vlasy, make -up a oblečení subjektu jsou v souladu s celkovou estetikou.
* Nebojte se porušit pravidla: Jakmile pochopíte základy, experimentujte s různými technikami a najdete svůj vlastní jedinečný styl.
* zvažte tvar obličeje subjektu: Tvrdé osvětlení může zvýraznit určité rysy, proto si mějte na paměti, jak světlo padá na tvář vašeho subjektu a podle toho upravte polohu světla. Pokud má například váš předmět silnou čelist, boční osvětlení jej dále zdůrazní.
* dejte si pozor na hotspoty: Tvrdé světlo může snadno vytvořit hotspoty nebo oblasti obrazu, které jsou přeexponovány. Dávejte pozor, abyste se vyhnuli hotspotům na tváři subjektu, zejména v oblastech, jako je čela a nos.
Příklady scénářů:
* Classic Hollywood Glamour: Boční osvětlení s místem mřížky, které vytvoří dramatický stín na jedné straně obličeje. Předmět se silným make -upem a sebevědomým výrazem. Černobílá konverze s vysokým kontrastem.
* noir detektiv: Hluboké odlévání hlubokých stínů pod očima. Subjekt na sobě fedoru a příkopový kabát, dívající se dolů a na stranu.
* intenzivní portrét: Boční osvětlení s subjektem, který se dívá přímo do kamery s vážným výrazem. Minimální pozadí.
Pochopením principů tvrdého osvětlení a experimentování s různými technikami můžete vytvořit ohromující a dramatické portréty, které upoutají pozornost diváka. Nezapomeňte být trpěliví, vytrvalí a kreativní a budete na dobré cestě k zvládnutí této silné techniky osvětlení. Hodně štěstí!