Jaké jsou poměry osvětlení?
Poměr osvětlení popisuje rozdíl v jasu mezi osvětlenou stranou (strana přímo osvětlená klíčovým světlem) tváře vašeho subjektu a stínové straně. Je vyjádřen jako poměr, jako je 2:1, 4:1, 8:1 atd. První číslo představuje klíčové světlo a druhé číslo představuje výplňové světlo nebo světlo zasažené na stín.
* klíčové světlo: Váš hlavní zdroj světla. Definuje dominantní vrcholy a stíny.
* plněné světlo: Sekundární zdroj světla (nebo reflektor) používaný ke změkčení stínů a poskytování detailů v tmavších oblastech obrazu. To „plní“ ve stínu.
* měření poměru: Poměr se stanoví měřením * množství světla * zasažení každé strany obličeje. To se tradičně provádí s měřičem světla, ale lze jej aproximovat s histogramem vaší kamery a porozuměním modifikátorům světla. Pokročilejším způsobem měření by bylo použití bodového měřiče pro přesnost.
Proč jsou poměry osvětlení důležité?
* nálada a drama: Poměry osvětlení přímo ovlivňují náladu a drama vašich portrétů.
* nižší poměry (např. 1:1, 2:1): Měkčí, lichotivější světlo. Menší kontrast a méně výrazné stíny. Vhodné pro kosmetické záběry, hlavy nebo portréty, kde chcete jemnější a odpouštějící vzhled. Často vnímaný jako jasnější a šťastnější.
* vyšší poměry (např. 4:1, 8:1): Dramatičtější, se silnými vrcholy a hlubokými stíny. Vytváří pocit tajemství, nálady nebo intenzity. Může zdůraznit texturu a funkce.
* Kontrast: Poměr osvětlení řídí celkový kontrast vašeho obrazu. Příliš velký kontrast může způsobit, že portrét vypadá tvrdě a nelichotivě; Příliš málo může způsobit, že bude vypadat plochý a matný.
* sochařské funkce: Pečlivé použití poměrů osvětlení může pomoci vyřezávat funkce vašeho subjektu a zdůraznit jejich nejlepší aspekty a minimalizovat nedokonalosti.
* technické úvahy: Poměry osvětlení mohou ovlivnit, kolik dynamického rozsahu musí váš fotoaparát zachytit. Vysoké poměry mohou znamenat zvýraznění ořezávání nebo ztrátu detailů ve stínu.
Běžné poměry osvětlení a jejich účinky:
Zde je rozdělení některých typických poměrů osvětlení a jejich aplikací:
* 1:1 (žádné poměr/ploché osvětlení): Klíčové světlo a plnicí světlo jsou stejné v intenzitě. To má za následek velmi malé stínování.
* Podívejte se: Plochý, rovnoměrný a s velmi nízkým kontrastem.
* Případy použití: Fotografie produktu (kde je detail Paramount), někdy pro technickou dokumentaci, a zřídka pro portréty, pokud není požadován velmi specifický stylizovaný vzhled (např. Napodobování obrazovky). Toho je často dosaženo prstencovým světlem nebo umístěním světla přímo před subjektem.
* 2:1 (jemná/přirozená): Klíčové světlo je dvakrát jasnější než výplňové světlo.
* Podívejte se: Velmi jemné stíny, které se objevují relativně přirozené a lichotivé.
* Případy použití: Portrétování pro začátečníky, firemní headshoty, fotografie životního stylu, kde je žádoucí měkký a přístupný pocit. Často se jeví jako přirozené okno. Dobrý výchozí bod pro mnoho nastavení portrétu.
* 3:1 (o něco více dramatu): Klíčové světlo je třikrát jasnější jako světlo.
* Podívejte se: Trochu definované stíny než 2:1 a přidáním jemné dimenze.
* Případy použití: Všestranný pro mnoho stylů portrétu. Poskytuje dobrou rovnováhu mezi měkkostí a definicí. Dobré pro přidání trochu charakteru, aniž by byl příliš dramatický.
* 4:1 (mírný kontrast): Klíčové světlo je čtyřikrát jasnější jako světlo.
* Podívejte se: Výraznější stíny a přidávání větší hloubky a tvaru do obličeje.
* Případy použití: Portrétování, kde chcete zdůraznit strukturu obličeje nebo přidat pocit vážnosti. Lze použít pro mužské i ženské subjekty, ale vyžaduje pečlivou pozornost k lichotivým úhlům a pózování.
* 8:1 (dramatický/vysoký kontrast): Klíčové světlo je osmkrát jasnější než plnicí světlo.
* Podívejte se: Hluboké, dramatické stíny. Nejdůležitější jsou velmi jasné.
* Případy použití: Dramatické portrétování, styl filmu Noir, vytváření pocitu tajemství nebo nebezpečí. Často se používá pro mužské subjekty k zdůraznění síly a drsnosti. Vyžaduje pečlivou kontrolu, aby se zabránilo ztrátě příliš mnoho detailů ve stínu.
* vyšší poměry (16:1 nebo více): Velmi extrémní a často stylizované. Blížící se území siluety. Vyžaduje velmi přesnou kontrolu a obvykle se používá pro specifické umělecké efekty.
Jak ovládat poměry osvětlení:
* vzdálenost: Vzdálenost vašeho klíčového světla od vašeho předmětu má největší dopad. Posun klíčového světla blíže zvyšuje jeho intenzitu a přibližuje jej dále odtud.
* modifikátory světla:
* softboxy, deštníky, difuzory: Změkněte světlo a snižte kontrast.
* reflektory: Odskočte světlo zpět do stínových oblastí a působí jako plnící světla.
* mřížky, snoots, dveře stodoly: Ovládejte šíření světla a zabrání úniku na stínovou stranu.
* Nastavení napájení: Upravte výkon výkonu světel. Malé úpravy mohou mít velký rozdíl.
* inverzní čtvercový zákon: Nezapomeňte, že intenzita světla se úměrně snižuje k čtverci vzdálenosti. Pohyb světla dvakrát nejvíce daleko snižuje jeho intenzitu o čtyři faktor.
* okolní světlo: Mějte na paměti okolní světlo v místnosti, protože může působit jako výplňové světlo a ovlivnit váš celkový poměr osvětlení. Ovládejte to záclonami, žaluzií nebo střelbou v tmavším prostředí.
Měření poměrů osvětlení (metody):
1. měřič světla (doporučeno): Nejpřesnější způsob měření poměrů osvětlení je kapesní měřič světla.
* měření incidentu: Vezměte čtení obrácené k klíčovému světlu a poté další čtení směřující k výplnímu světlu (nebo kde by bylo výplňové světlo). Vydělte čtení klíčového světla čtení výplňového světla a získejte svůj poměr.
* měření spotu (pokročilé): Využijte čtení přímo z tváře subjektu. Meter Nadměrná strana (oblast osvětlená klíčem) a stínovou stranu.
2. Histogram fotoaparátu: Ačkoli to není tak přesné jako měřič světla, histogram vám může poskytnout dobrý náznak distribuce světla ve vašem obrazu.
* vyhodnotit: Udělejte zkušební výstřel. Pokud je histogram silně zkosený doprava (zvýraznění), váš poměr osvětlení je pravděpodobně vyšší. Pokud je to rovnoměrněji distribuováno, je váš osvětlovací poměr nižší.
* upravit: Upravte nastavení světla a opakujte, dokud nedosáhnete požadované distribuce.
3. vizuální odhad: Se zkušenostmi se můžete naučit vizuálně odhadnout poměry osvětlení. To vyžaduje praxi a dobré pochopení toho, jak různé modifikátory a vzdálenosti světla ovlivňují světlo. To se nedoporučuje při prvním spuštění, ale je velmi možné po často natáčení.
4. ttl měření: Ačkoli to není * nejlepší * pro poměry, nastavení kompenzace expozice flash do negativní částky může pomoci snížit situace s plněním světlem, ale je velmi obecné.
Vytváření nebo rozbití portrétů:
* Breaking: Ignorování poměrů osvětlení, použití drsného, nemodulovaného světla a nedokáže vyrovnat světlo na tváři vašeho subjektu, může vést k rozlišení portrétů s foukanými vrcholy, blokovanými stíny a obecným nedostatkem dimenze.
* výroba: Zvládnutí osvětlovacích poměrů vám umožňuje vyřezávat funkce vašeho subjektu, vytvářet náladu a ovládat celkový vzhled a dojem z vašich portrétů. Je to základní dovednost pro každého fotografa portrétu.
Tipy pro praxi:
* Start Simple: Začněte jediným klíčovým světlem a reflektorem. Zaměřte se na pochopení toho, jak vzdálenost a úhel reflektoru ovlivňují stíny.
* experiment: Zkuste střílet stejný předmět s různými poměry osvětlení a pozorovat rozdíly.
* použijte model: Procvičujte živým modelem, abyste viděli, jak osvětlení ovlivňuje různé rysy obličeje a tóny pleti.
* Analyzujte své obrázky: Věnujte pozornost histogramům vašich obrázků a pokuste se pochopit, jak se v datech odrážejí poměry osvětlení.
* Studujte Masters: Podívejte se na práci portrétních fotografů, které obdivujete a analyzujte jejich techniky osvětlení.
v souhrnu:
Poměry osvětlení jsou výkonným nástrojem pro vytváření působivých portrétů. Pochopením toho, jak ovládat a manipulovat se světlem, můžete zvýšit svou fotografii a vytvářet obrázky, které jsou technicky zdravé a umělecky přesvědčivé. Nebojte se experimentovat a rozvíjet svůj vlastní styl. Šťastné střelby!