1. Porozumění klíčovému a vyplňovacímu světlu:
* klíčové světlo: Primární zdroj světla, který vrhá hlavní stíny a definuje tvar vašeho předmětu. Je to dominantní světlo.
* plněné světlo: Sekundární zdroj světla používaný ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. „Vyplňuje“ temné oblasti a odhaluje detaily, které by jinak byly ztraceny.
2. Zdroje výplňového světla:
* reflektory:
* nejjednodušší a nejvšestrannější: Na váš předmět odrazí stávající světlo (sluneční světlo, světlo okna nebo dokonce umělé světlo).
* různé povrchy:
* bílá: Poskytuje měkkou, neutrální výplň.
* stříbro: Nabízí jasnější a zrcadlovější (zrcadlovou) výplň se zvýšeným kontrastem. Používejte opatrnost, protože to může být drsné.
* zlato: Přidává teplo ke světlu a vytváří zlatou záři. Skvělé pro tóny pleti.
* černá (negativní výplň): Nepřidává světlo, ale absorbuje ho, zvyšuje kontrast a definuje stíny. Užitečné pro formování světla a kontrolní odrazy.
* velikosti: K dispozici v různých velikostech, od malých kapesních položek po velké skládací verze.
* umělé světlo (záblesky, stroby, LED panely):
* kontrolovatelné a výkonné: Poskytuje přesnou kontrolu nad množstvím, barvou a směrem světla.
* lze upravit: K dalšímu utváření světla použijte softboxy, deštníky nebo mřížky.
* vyžaduje více odborných znalostí: Potřebuje porozumění nastavením blesku, poměry napájení a měření světla.
* okolní světlo (přírodní nebo umělé):
* stávající světlo na scéně: Sluneční světlo odrážející budovy, světla pokoje atd.
* často samo o sobě: Lze použít jako jemnou výplň, ale často vyžaduje doplnění jinými metodami.
3. Stanovení umístění výplňového světla:
* obecně: Umístěte výplňové světlo * naproti * klíčové světlo. To pomůže změkčit stíny, které vytváří klíčové světlo.
* Polohování:
* nižší než klíčové světlo: Tím se vyhýbá vytváření konkurenčních stínů, které mohou diváka zmást.
* úhel: Upravte úhel výplního světla tak, aby ovládala intenzitu a měkkost výplně. Strbinější úhel může poskytnout více výplně, zatímco lichotivý úhel poskytne méně.
* vzdálenost: Čím blíže je naplnitelná světlo k subjektu, tím jasnější je výplň.
4. Nastavení intenzity světla:
* cíl: Výplňové světlo by mělo být * jemné * a * podpůrné * klíčového světla, ne konkurovat s ním. Nechcete, aby vyplňovalo světlo, aby si vytvořilo své vlastní odlišné stíny.
* poměry: Poměry osvětlení vyjadřují rozdíl v jasu mezi klíčovým světlem a výplním světlem. Mezi společné poměry patří:
* 1:1 (klíč a výplň jsou stejné): Velmi ploché osvětlení, minimální stíny. Obvykle není žádoucí pro většinu fotografií.
* 2:1 (klíč je dvakrát jasnější než výplň): Jemné stíny, přirozeně vypadající výplň. Dobrý výchozí bod.
* 4:1 (klíč je čtyřikrát jasnější jako výplň): Více definované stíny, trochu dramatičtější.
* 8:1 (klíč je osmkrát jasnější jako výplň): Silné stíny, dramatické a kontrasty.
* Intenzita úpravy:
* reflektory: Změňte velikost reflektoru, vzdálenost od subjektu nebo úhlu. Větší reflektor blíže k předmětu poskytne větší výplň.
* umělé světlo: Upravte nastavení napájení Flash/Strobe. Zvažte použití modifikátorů, jako jsou softboxy, pro rozptýlení světla a změkčení výplně. Flash TTL (skrz čočky) může tento proces pomoci automatizovat, ale manuální ovládání často poskytuje nejlepší výsledky.
* okolní světlo: Není přímo kontrolovatelné, ale lze jej doplnit jinými zdroji.
5. Kroky k efektivnímu používání výplňového světla:
1. Začněte klíčovým světlem: Polohu a nejprve nastavte intenzitu vašeho klíčového světla. To stanoví náladu a směr světla.
2. Sledujte stíny: Prozkoumejte stíny vytvořené klíčovým světlem. Jsou příliš drsní? Zakrývají důležité detaily?
3. představit výplňové světlo: Umístěte své výplňové světlo (reflektor nebo umělé světlo) naproti klíčovému světlu.
4. Upravte intenzitu: Vylaďte intenzitu výplního světla, dokud se stíny nezměknou podle vašich představ. Použijte poměry osvětlení jako vodítko. Pomocí histogramu fotoaparátu vám pomůže vyhodnotit rovnováhu světla a stínu.
5. pořizovat zkušební výstřely: Pořiďte několik zkušebních výstřelů, upravujte polohu a intenzitu výplního světla, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
6. vyhodnotit a upřesnit: Zkontrolujte své obrázky a proveďte potřebné úpravy.
6. Tipy a úvahy:
* Teplota barev: Věnujte pozornost barevné teplotě vašeho výplního světla. V ideálním případě by se měla shodovat s barevnou teplotou vašeho klíčového světla, aby se zabránilo barevným odlitkům. Pokud používáte umělé světlo, použijte gely pro nastavení barvy.
* difúze: Použití difúzních panelů nebo softboxů na vašem výplním světle může vytvořit měkčí a lichotivější výplň.
* přehánění: Nepoužívejte příliš mnoho výplňového světla, protože to může vyrovnat obraz a eliminovat všechny stíny, což má za následek neživý a nepřirozený vzhled.
* praxe: Nejlepší způsob, jak zvládnout naplnění světla, je pravidelně cvičit. Experimentujte s různými zdroji, pozicemi a intenzitami, abyste viděli, co funguje nejlépe pro vaše předměty a styl.
* situační vědomí: Nejlepší způsob, jak používat výplňové světlo, do značné míry závisí na situaci. Různé předměty, umístění a kreativní cíle budou vyžadovat různé přístupy.
Příklady případů použití:
* portréty: Výplňové světlo je nezbytné pro lichotivé tóny pleti a odhalení detailů v očích.
* venkovní fotografie (zejména za slunečné dny): Reflektory jsou neocenitelné pro plnění stínů pod očima a nosem.
* Fotografie produktu: Výplňové světlo může pomoci rovnoměrně osvětlit produkt a snížit tvrdé odrazy.
* architektura: Plněné světlo lze použít k vyvážení expozice mezi světlými a tmavými oblastmi budovy.
Pochopením principů a technik výplňového světla můžete zvýšit svou fotografii a vytvářet obrázky, které jsou krásně osvětlené, vyvážené a plné detailů. Hodně štěstí!