i. Výběr vašeho „modelu)“:
* odrůda je klíčová: Nelepíte jen jednu hračku. Různé materiály, tvary a velikosti budou na světlo reagovat odlišně, což vám poskytne širší škálu zkušeností. Zvážit:
* figurky (akční postavy, panenky, sochy): Tyto nabízejí lidské formy, které vám umožňují praktikovat osvětlení na tvářích a tělech. Hledejte postavy s texturovanými povrchy, abyste viděli, jak světlo interaguje s detailem.
* zvířata (plyšový, plast, keramika): Dobré pro pochopení toho, jak se světlo ovine kolem organických tvarů.
* vozidla (auta, letadla, kosmické lodě): Nabízejte tvrdé, reflexní povrchy, skvělé pro praktikování specular -vrcholů a stínů.
* hračky s matnými vs. lesklými povrchy: Cvičte vidět, jak se světlo chová na každém typu povrchu.
* hračky různých barev: Prozkoumejte, jak barva ovlivňuje vnímanou intenzitu a teplotu světla.
* velikost záleží: Větší hračky jsou obecně snáze snáze pracovat, protože je méně pravděpodobné, že se srazí a snadněji se přizpůsobí.
* póza-schopnost: Pokud používáte akční postavy, zkuste je umístit do různých pozic, abyste mohli simulovat různé způsoby, jak lidi osvětlit.
ii. Nastavení „Studio“:
* vyhrazený prostor: Určete konzistentní oblast, kde můžete experimentovat. To vám pomůže ovládat okolní světlo.
* pozadí:
* jednoduché je nejlepší (k zahájení): Bílý nebo šedý plynulý papír, prázdná zeď nebo dokonce velký kus kartonu to udělá. Pozadí by nemělo být rušivé.
* experiment později: Jakmile budete spokojeni se základním osvětlením, zkuste texturované pozadí (cihly, dřevo), barevné pozadí nebo dokonce vytvoření mini-set.
* stativ: Nezbytné pro konzistentní rámování a ostré obrázky.
* Zdroj světla: Zde začíná zábava!
* přirozené světlo (světlo okna): Nejjednodušší a nejlevnější používat. Věnujte pozornost denní době a oblačnosti, protože to ovlivní kvalitu světla.
* stolní lampa: Dobrý výchozí bod pro učení o tvrdém světle a stínech.
* upínací světla/pracovní světla: Levné a univerzální. Můžete snadno připojit difuzory a reflektory.
* Speedlights/Flashes: Pokročilejší, ale nabízejí největší kontrolu nad intenzitou a barvou světla.
* kontinuální osvětlení (LED panely, studiové stroby): Nabízejte konzistentní světlo pro snazší prohlížení a nastavení.
iii. Klíčové techniky osvětlení pro praxi:
* One-Light Setup:
* klíčové světlo: Začněte jediným světelným zdrojem umístěným v různých úhlech vzhledem k vaší hračce. Sledujte, jak se stíny mění. Experimentujte také s výškou světla.
* přední osvětlení: Světlo je přímo před subjektem. To může vytvořit plochý, dokonce i vzhled.
* boční osvětlení: Světlo pochází ze strany a vytváří dramatičtější stíny a zvýraznění. Toto je známé jako Rembrandtovy osvětlení.
* zpět osvětlení: Světlo je za předmětem a vytváří siluetu nebo ráfkové světlo.
* Nastavení dvou osvětlení:
* klíčové světlo + výplňové světlo: Použijte slabší světlo (výplň) na opačné straně klíčového světla, abyste změkčili stíny. Místo druhého světla můžete použít reflektor.
* klíčové světlo + světlé světlo/okraj: K oddělení od pozadí použijte světlo za předmětem.
* tříbodové osvětlení:
* klíčové světlo, výplňové světlo, zadní světlo: Klasické nastavení pro portrétování, poskytování vyváženého osvětlení a oddělení.
* modifikátory světla:
* difuzory (softboxy, deštníky, trasovací papír): Změkněte světlo a snižte drsné stíny.
* reflektory (bílá deska, stříbrná lepenka, pěnové jádro): Odskočte světlo zpět na téma, aby se vyplnilo stíny.
* gobo (cookie): Tvar vyříznut z materiálu, který promítá vzorec světla a stínu.
* snoot: Připevnění ve tvaru kužele, které nasměruje světlo do úzkého paprsku.
* mřížka: Umístěno před světlem, aby se omezilo šíření světla.
iv. Cvičení vyzkoušet:
* průzkum polohy světla: Umístěte svou hračku na stůl. Přesuňte svůj světelný zdroj kolem hračky v úplném kruhu a fotografujte na různých pozicích (např. 12 hodin, 3 hodiny, 6 hodin, 9 hodin). Analyzujte, jak světlo mění náladu a tvar hračky.
* Shadow Control: Experimentujte s používáním reflektorů k vyplnění stínů. Všimněte si, jak velikost a vzdálenost reflektoru ovlivňují množství výplního světla.
* Vytváření nálady: Ke změně nálady scény použijte různé barevné gely na světlech. Vyzkoušejte teplý gel pro útulný pocit nebo skvělý gel pro dramatický efekt.
* Specilar vs. Diffuse Highlights: Použijte lesklou hračku (jako auto) a pozorujte, jak se hlavní body mění, když používáte holou žárovku versus rozptýlený zdroj světla.
* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo na úhel 45 stupňů na stranu a mírně nad předmětem. Hledejte malý trojúhelník světla na stínové straně obličeje.
* Praxe osvětlení ráfku: Umístěte světlo za předmětem a vytvořte halo světla kolem okrajů.
* osvětlení motýlů Umístěte světlo vysokou a přímo před subjekt a vytvořte pod nosem stín ve tvaru motýla.
* tvrdé vs. měkké světlo Pomocí stejné postavy nebo hračky se střídejte mezi použitím holé žárovky a pomocí měkké krabice a výsledky si prohlédnete z hlediska stínů.
v. Klíčové věci k pozorování a analýze:
* Stínový tvar a hustota: Jak ostré nebo měkké jsou stíny? Jak temné jsou?
* zvýraznění: Kam padají? Jak jsou jasné?
* kontrast: Rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi.
* Směr světla: Odkud pochází světlo?
* Teplota barev: Je světlo teplé (nažloutlé) nebo chladné (namodralé)?
* nálada a emoce: Jak osvětlení ovlivňuje celkový pocit obrazu?
* Textury Zkušenosti: Jak dobře světlo odhaluje texturu hračky?
vi. Tipy pro úspěch:
* si vezměte poznámky: Udržujte notebook pro zaznamenávání nastavení osvětlení, nastavení kamery (clona, rychlost závěrky, ISO) a vaše pozorování.
* Shoot in Raw: To vám poskytne větší flexibilitu při následném zpracování.
* následné zpracování: K jemnému vyladění obrázků použijte editační software (jako Lightroom nebo Photoshop). Upravte expozici, kontrast, rovnováhu bílé a stíny.
* Nebojte se experimentovat: Vyzkoušejte různé věci a uvidíte, co se stane. Neexistují žádné „správné“ nebo „špatné“ odpovědi.
* Studie Portrét Photography: Podívejte se na práci profesionálních portrétních fotografů a analyzujte jejich techniky osvětlení. Pokuste se znovu vytvořit své styly osvětlení svými hračkami.
* Porovnejte své výsledky se skutečnými portréty Jakmile budete spokojeni s výsledky, kterých dosahuje, může být užitečné porovnat je s profesionálně natočením obrazů lidí a porovnat a porovnat s cílem pochopit, kde jste na své učební cestě.
vii. Za základní osvětlení:
* Teorie barev: Experimentujte s různým barevným pozadím a gely a vytvářejí různé nálady.
* složení: Věnujte pozornost tomu, jak rámujete svůj předmět a jak pozadí interaguje s hračkou.
* hloubka pole: Použijte mělkou hloubku ostrosti k rozostření pozadí a izolování hračky.
* makro fotografie: Získejte zblízka a osobní s hračkami, abyste zachytili podrobnosti a textury.
* kreativní osvětlení: Experimentujte s nekonvenčními technikami osvětlení, jako je použití barevných světel nebo vzory promítání na váš předmět.
Dodržováním těchto tipů a pravidelným praktikováním můžete výrazně zlepšit své dovednosti osvětlení portrétu pomocí hraček jako svých modelů. Je to zábavný a kreativní způsob, jak se naučit základy osvětlení a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl. Hodně štěstí a bavte se!