základní principy:
* směr a úhel: Umístění vašeho jediného světelného zdroje je prvořadé. Diktuje tvar, hloubku a náladu vašeho portrétu.
* kvalita světla (tvrdá vs. měkká): Tvrdé světlo vytváří silné, definované stíny a zvýraznění. Kolem předmětu se ovine měkké světlo a vytváří jemnější přechody. Velikost zdroje světla vzhledem k subjektu určuje tvrdost nebo měkkost.
* vzdálenost: Vzdálenost světla od vašeho subjektu ovlivní snížení světla. Posunutí blíže k subjektu bude mít za následek rychlejší spadnutí a dramatičtější stíny.
* pozadí: Temné pozadí zvyšuje drama tím, že umožňuje vyniknout světlo na subjektu. Lze použít lehčí pozadí, ale výrazně mění pocit.
* Předmět pózy: Zvažte, jak pozice vašeho subjektu interaguje se světlem. Otočení obličeje mírně směrem k nebo pryč od světla může drasticky změnit stíny.
* expozice: Měření a nastavení nastavení fotoaparátu (ISO, clona, rychlost závěrky) jsou pro dobře vypracovaný portrét zásadní.
kroky k dosažení vzhledu:
1. Gear:
* kamera: DSLR, Mirrorless nebo dokonce smartphone (pokud má slušné manuální ovládací prvky).
* objektiv: Ideální je portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo něco v tomto rozsahu), ale jakýkoli čočka bude fungovat. Širší clona (např. F/2,8, f/1,8) pomůže vytvořit mělkou hloubku ostrosti a izolovat váš předmět.
* Zdroj světla: Toto je váš klíčový kus. Možnosti zahrnují:
* Speedlight/Flash: Poskytuje výkonný a kontrolovatelný výbuch světla. Pravděpodobně budete potřebovat spoušť, abyste jej vystřelili mimo kameru.
* Strobe: Silnější než rychlý svět, často používaný ve studiu.
* kontinuální světlo: LED panel nebo tradiční studiové světlo. Snadnější vidět účinek v reálném čase, ale nemusí být tak silný jako blesk.
* dokonce i jasná stolní lampa: Může pracovat v špetce, zejména pro experimentování.
* modifikátor světla (volitelné, ale vysoce doporučeno): To tvaruje světlo.
* softbox: Vytváří měkké, dokonce i světlo. Větší softbox produkuje měkčí světlo.
* deštník: Další způsob změkčení světla.
* reflektor: Odrazí se světlo zpět na subjekt, aby vyplnilo stíny. Může být bílá, stříbrná nebo zlato.
* snoot/mřížka: Zaostřuje světlo do těsného paprsku a vytvoří dramatický efekt reflektoru.
* Světelný stojan: Umístit své světlo.
* pozadí: Tmavá stěna, černé pozadí nebo dokonce list černé tkaniny.
2. nastavení:
* Pozice vašeho předmětu: Nechte svůj předmět sedět nebo stát před zvoleným pozadím.
* Umístěte světlo: Toto je nejdůležitější krok. Experimentujte s různými pozicemi:
* úhel 45 stupňů: Umístěte světlo na úhel 45 stupňů k vašemu subjektu a mírně nad úroveň očí. Jedná se o klasické nastavení osvětlení portrétu, které vytváří lichotivé stíny.
* boční osvětlení (90 stupňů): Umístěte světlo přímo na stranu vašeho předmětu. To vytváří velmi dramatické stíny a často se používá pro náladové nebo umělecké portréty. Jedna strana obličeje bude jasně osvětlena, zatímco druhá bude většinou ve stínu.
* nad/pod: Umístění světla přímo nad nebo pod subjektem může vytvořit neobvyklejší a dramatičtější osvětlení. Tyto pozice jsou často méně lichotivé, ale lze je použít pro specifické účinky.
* podsvícení: Umístěte světlo za předmětem. Tím se vytvoří efekt siluety, nebo můžete použít reflektor k odrazení nějakého světla zpět na obličej.
* modifikátor (pokud se používá): K vašemu světlu připojte svůj softbox, deštník nebo jiný modifikátor. Upravte vzdálenost modifikátoru od zdroje světla a dále ovládejte měkkost světla.
* reflektor (pokud používá): Držte reflektor naproti zdroji světla, který odrazí světlo do stínů a rozjasněte je. Můžete si také nechat někoho držet. Upravte úhel a vzdálenost reflektoru a ovládejte množství výplního světla.
* testovací výstřel: Udělejte zkušební výstřel a pečlivě prozkoumejte stíny a zvýraznění. Upravte světelnou polohu, modifikátor a reflektor, dokud nedosáhnete požadovaného efektu.
3. nastavení fotoaparátu:
* iso: Udržujte to co nejnižší (např. ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Zvýšit pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. F/2,8 nebo f/4 vytvoří mělkou hloubku ostrosti a rozmazává pozadí. F/8 nebo vyšší vám poskytne více scény.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby ovládala celkový jas obrazu. Pokud používáte blesk, vaše rychlost závěrky bude obvykle omezena na rychlost synchronizace vašeho fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. sekundy).
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala teplotě barev vašeho zdroje světla. Pokud střílíte v RAW, můžete upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* měření: Použijte měření spotu k měřiči z tváře subjektu. Upravte kompenzaci expozice podle potřeby, abyste zajistili, že je obličej správně vystaven.
* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči předmětu.
4. pózování:
* Zvažte světlo: Jak spadá světlo na tvář vašeho předmětu? Upravte svou pózu tak, aby zdůraznili vrcholy a stíny.
* úhly: Nechte je mírně otočit hlavu a vytvořit zajímavější úhly a stíny.
* výraz: Výraz je klíčový! Zvažte náladu, kterou se snažíte vytvořit.
5. Střelba:
* pořizovat více výstřelů: Experimentujte s mírnými změnami v pózování, osvětlení a nastavením fotoaparátu.
* přezkoumat a upravit: Po každém výstřelu zkontrolujte obrázek na LCD obrazovce fotoaparátu a proveďte jakékoli nezbytné úpravy.
6. po zpracování (volitelné, ale doporučeno):
* Úpravy expozice: Vyladit expozici, kontrast a jas.
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a barvy.
* dodge and vypalovat: Jemně odlehčují zvýraznění a zatemňují stíny, abyste zvýšili dimenzi a drama.
* ostření: Přidejte nádech ostření a přidejte podrobnosti.
* Černobílá konverze (je -li to žádoucí): Převod na černou a bílou může zvýšit náladu a drama portrétu.
Tipy pro konkrétní efekty:
* Rembrandt Lighting: Klasická technika osvětlení portrétu, kde se na tváři proti světelnému zdroji objevuje malý trojúhelník světla. Chcete -li toho dosáhnout, umístěte světlo mírně na stranu a nad úroveň oka subjektu.
* Drama tvrdého světla: K vytvoření drsných stínů použijte holý žárovkový záblesk nebo malý světelný zdroj bez modifikátoru. To může být velmi dramatické, ale je důležité mít na paměti, jak to ovlivňuje rysy subjektu.
* Beauty Light Light Beauty: Použijte velký softbox nebo deštník k vytvoření měkkého, lichotivého světla, které minimalizuje vrásky a vady.
* silueta: Umístěte světlo za subjekt a vystavte pozadí. Subjekt se objeví jako tmavá silueta.
experimentování je klíčové:
Nejlepší způsob, jak se učit, je experimentovat. Vyzkoušejte různé polohy, modifikátory a nastavení fotoaparátu. Věnujte pozornost tomu, jak světlo ovlivňuje rysy subjektu a celkovou náladu portrétu. Nebojte se porušit pravidla a vyzkoušet něco nového.
Běžné problémy a řešení:
* drsné stíny: K změkčení světla použijte větší světelný zdroj nebo modifikátor světla. K vyplnění stínů použijte reflektor.
* příliš mnoho světla: Snižte sílu zdroje světla, posuňte světlo dále od subjektu nebo použijte difuzor.
* Nedostatek světla: Zvyšte sílu vašeho zdroje světla, posuňte světlo blíže k subjektu nebo zvýšit ISO.
* nelichotivé stíny: Upravte polohu světla a vytvořte lichotivější stíny.
Dodržováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující jednosměrné portréty, které zachycují podstatu vašeho předmětu. Hodně štěstí! Nezapomeňte praktikovat a bavit se! Pokud můžete sdílet příklad obrázku vzhledu, který hledáte, mohu poskytnout ještě více přizpůsobené rady.