REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Natáčecí Zařízení >> Osvětlení

Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

Dobře, jsem připraven vám pomoci porozumět poměrům osvětlení ve výškové fotografii. Pojďme rozebrat, jak fungují poměry osvětlení a jak mohou udělat nebo rozbít portrét.

Jaké jsou poměry osvětlení?

Poměry osvětlení jsou matematickým vztahem mezi jasem světla na * osvětlené * straně tváře subjektu a jasem na straně * stínu *. Je to v podstatě rozdíl v expozici mezi oběma stranami. Je vyjádřen jako poměr, jako 2:1, 4:1 nebo 8:1.

* první číslo (např. 2, 4, 8) odkazuje na celkové množství světla zasaženého předmětem z vašeho klíčového světla (a jakékoli výplně).

* druhé číslo (vždy 1) představuje množství světla zasaženého na stínovou stranu obličeje.

Proč jsou poměry osvětlení důležité?

Pro kontrolu jsou rozhodující poměry osvětlení:

* nálada a drama: Širší poměr (např. 8:1) vytváří větší kontrast, což vede k dramatickému, náladovému nebo dokonce nervóznímu pocitu. U užšího poměru (např. 2:1) produkuje měkčí, lichotivější a méně dramatický vzhled.

* Definice a forma předmětu: Stíny vytvořené poměrem osvětlení pomáhají definovat rysy obličeje subjektu, což jim dává tvar a rozměr. Poměr, který je příliš široký, může být stíny příliš tvrdými, zatímco poměr, který je příliš úzký, může vyrovnat tvář subjektu.

* Celkový styl obrazu: Poměry osvětlení významně přispívají k celkovému stylu portrétu a ovlivňují, zda vypadá klasicky, moderní, vysoce klíčová nebo nízká klíče.

* Skrytí nebo zdůrazňující nedostatky: Pečlivé použití poměrů může minimalizovat nedokonalosti kůže nebo zdůraznit specifické rysy.

Pochopení běžných poměrů osvětlení

Zde je rozdělení běžných poměrů osvětlení a jejich typické použití:

* 1:1 (bez poměru): Toto je v podstatě ploché osvětlení. Neexistuje žádný stín. Je to obecně nelichotivé pro portréty, protože odstraňuje veškerou dimenzi a způsobuje, že subjekt vypadá dvojrozměrně. Zřídka se používá úmyslně.

* 2:1 (nízký kontrast): Velmi jemný rozdíl mezi osvětlenými a stínovými stranami.

* Podívejte se: Měkké, jemné, lichotivé, minimální stíny.

* použití: Portréty krásy, headshots (kde chcete minimalizovat vrásky a nedokonalosti), portréty starších předmětů nebo situace, kdy je žádoucí měkký, ne-dramatický vzhled. Často se používá pro obrázky s vysokým klíčem.

* Jak dosáhnout: Použijte velké, měkké klíčové světlo velmi blízko předmětu. Použijte velký reflektor nebo druhý zdroj světla (výplňové světlo), abyste odrazili světlo do stínové strany.

* 3:1 (mírný kontrast): Dobrý výchozí bod pro mnoho portrétních situací.

* Podívejte se: Přirozená, vyvážená, o něco více definice než 2:1.

* použití: Všestranný a vhodný pro širokou škálu předmětů a stylů. Dobrý kompromis mezi licholením a definováním.

* Jak dosáhnout: Pohybujte klíčovým světlem mírně dále a trochu snižte výplňové světlo.

* 4:1 (střední kontrast): Znatelný rozdíl mezi osvětlenými a stínovými stranami.

* Podívejte se: Více definovanější, dramatičtější než 3:1, ale stále relativně lichotivější.

* použití: Portréty, které vyžadují trochu větší důraz na strukturu a formu. Vhodné pro mužské portréty nebo portréty, kde chcete zprostředkovat pocit síly nebo charakteru.

* Jak dosáhnout: Dále snižte výplňové světlo nebo zvětšete vzdálenost klíčového světla od subjektu.

* 8:1 (vysoký kontrast): Významný rozdíl mezi osvětlenými a stínovými stranami.

* Podívejte se: Dramatické, náladové, nervózní, silné stíny.

* použití: Umělecké portréty, obrázky s nízkými klíči, portréty se silným vyprávěním nebo emocionálním prvkem. Lze použít k vytvoření pocitu tajemství nebo tmy. Často se používá v černé a bílé fotografii. Je třeba pečlivé pozornosti, aby se zabránilo ztrátě detailů ve stínu.

* Jak dosáhnout: Posuňte klíčové světlo dále pryč, použijte menší zdroj světla (vytváření tvrdšího světla) nebo zcela eliminujte výplňové světlo.

* 16:1 a vyšší (velmi vysoký kontrast): Extrémní rozdíl mezi osvětlenými a stínovými stranami. Významná ztráta detailů ve stínu.

* Podívejte se: Vysoce dramatické, grafické, ostré.

* použití: Velmi specializované situace, kdy je nutný stylizovaný a dramatický vzhled. Často se používá v abstraktním nebo experimentálním portrétu. Vyžaduje pečlivé sledování stínových detailů.

* Jak dosáhnout: Tvrdé, přímé světlo bez výplně. Může zahrnovat nerexponování obrázku mírně.

Jak určit poměry osvětlení

Existuje několik způsobů, jak určit vaše poměry osvětlení:

* měřič světla: Toto je nejpřesnější metoda. Použijte v režimu dopadajícího měřiče ručního světla. Vezměte čtení na klíčovém světle a potom si přečtěte na stínové straně obličeje. Porovnejte čtení. Pokud klíčové světlo čte f/8 a stínová strana čte f/4, poměr je 4:1 (dva zastávky). Každá zastávka světla zdvojnásobí množství světla.

* metr in-kamera: I když to není tak přesné jako kapesní měřič, můžete použít měřič fotoaparátu jako průvodce. Vezměte si přečtení oblasti zvýraznění (rozsvícená strana) a poté čtení oblasti stínu. Rozdíl v zastávkách světla vám poskytne přibližný poměr.

* Histogram: Prozkoumejte svůj histogram. Širší histogram označuje vyšší poměr kontrastu. Histogram seskupený doleva označuje nižší poměr kontrastu. To je užitečné pro analýzu po faktu, ale méně užitečné pro nastavení osvětlení.

* Vizuální odhad: Se zkušenostmi se můžete naučit vizuálně odhadnout poměr osvětlení. To přichází s praxí a pochopením toho, jak různé světelné zdroje a modifikátory ovlivňují světlo.

Faktory ovlivňující poměry osvětlení

* vzdálenost klíčového světla: Posunutí klíčového světla dále zvyšuje kontrast (širší poměr).

* Velikost zdroje světla: Menší zdroje světla vytvářejí tvrdší světlo a vyšší kontrast. Větší zdroje světla vytvářejí měkčí světlo a nižší kontrast.

* modifikátory: Deštníky, softboxy a reflektory ovlivňují měkkost a směr světla, čímž ovlivňují poměr.

* plněné světlo: Přidání výplního světla (reflektor nebo druhý zdroj světla) snižuje kontrast a zužuje poměr. Odstranění výplního světla zvyšuje kontrast a rozšiřuje poměr.

* okolní světlo: Okolní světlo může působit jako výplňové světlo a snižuje celkový kontrast. Řízení nebo eliminace okolního světla vám může pomoci dosáhnout vyššího kontrastního poměru.

* tón pleti subjektu: Tmavší tóny pokožky mohou zvládnout vyšší kontrastní poměry než lehčí tóny pokožky. Lehčí tóny pokožky mohou snadněji vyhodit zvýraznění.

Jak ovládat poměry osvětlení

* umístění klíčového světla: Upravte vzdálenost a úhel svého klíčového světla pro kontrolu intenzity a směru světla.

* Vyplňovací nastavení světla: K vyplnění stínů použijte reflektor nebo druhý zdroj světla. Upravte velikost, vzdálenost a úhel výplního světla tak, aby ovládaly jeho intenzitu.

* modifikátory světla: K ovládání kvality světla použijte softboxy, deštníky a reflektory (měkkost vs. tvrdost).

* vlajky a gobos: Použijte příznaky (neprůhledné materiály) k blokování světla před zasažením určitých oblastí a vytváření stínů.

* výstup Light: Upravte napájení světel tak, abyste doladili poměry.

* inverzní čtvercový zákon: Pochopení inverzního čtvercového zákona (intenzita světla se snižuje s čtvercem vzdálenosti) je zásadní pro kontrolu poměrů osvětlení.

Vytváření (nebo rozbití) portrétů

* výroba:

* vyberte správný poměr pro subjekt a požadovanou náladu. Zvažte věk, pohlaví, tón pleti a celkovou zprávu, kterou chcete sdělit.

* Použijte měřič světla pro přesné odečty.

* experimentujte s různými nastaveními osvětlení a poměry k nalezení toho, co funguje pro váš styl nejlépe.

* věnujte pozornost záběrům v očích. K portrétu přidávají život a jiskru.

* zvažte pozadí. Pozadí by mělo doplňovat osvětlení na toto téma.

* Breaking:

* pomocí poměru, který je příliš široký pro tón pleti subjektu. To může vést k foukaným vrcholům nebo drsným stínům.

* pomocí příliš úzkého poměru, což má za následek plochý a neživý portrét.

* ignorování záchytných světla v očích.

* mít rušivé stíny nebo zvýraznění.

* nekonzistentní osvětlení. Zajistěte, aby osvětlení bylo rovnoměrné a konzistentní na tváři subjektu.

Příklady scénářů:

* Glamour Portrait (2:1 nebo 3:1): Měkké, lichotivé světlo s minimálními stíny. Jako výplň použijte jako klíčové světlo a reflektor použijte jako klíčové světlo a reflektor.

* Mužský portrét (4:1 nebo 8:1): Více definované stíny, které zdůrazňují strukturu kostí. Použijte menší zdroj světla nebo posuňte klíčové světlo dále. Snížit nebo eliminovat světlo plnění.

* Portrét s nízkým klíčem (8:1 nebo vyšší): Dramatické, náladové světlo se silnými stíny. Použijte zdroj tvrdého světla a minimální výplň. Nereexpon mírně prohloubit stíny.

Na závěr je porozumění poměrům osvětlení zásadní pro vytváření přesvědčivých portrétů. Tím, že se naučíte, jak ovládat vztah mezi světlem a stínem, můžete vyřezávat tvář svého subjektu, evokovat konkrétní emoce a rozvíjet svůj jedinečný fotografický styl. Cvičit, experimentovat a vždy věnujte pozornost kvalitě a směru světla.

  1. Jak najít správné osvětlení pro vaši fotografii

  2. Jak provést přízvukové osvětlení

  3. Takže nemáte žádný model? Zde jsou způsoby, jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami

  4. Takže nemáte žádný model? Zde jsou způsoby, jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami

  5. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  6. Jak nasvítit scénu pouze pomocí praktických cvičení

  7. Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

  8. Snadná metoda ve 4 krocích k nasvícení videa

  9. Jak vytvářet světla Twinkle pro portréty vánočních stromů ve Photoshopu

  1. Jak zmrazit akci pomocí stroboskopů

  2. Vše, co potřebujete vědět o používání kruhového světla

  3. Jaké nastavení osvětlení funguje nejlépe pro vlogy?

  4. Cameo osvětlení vysvětlilo:Co to je a jak to používat

  5. Získejte dynamičtější osvětlení se smíšenými teplotami barev

  6. Zaměřují parabolické softboxy skutečně světlo?

  7. Studiové osvětlení na levnou stranu

  8. Chytání Rim Shot s osvětlením

  9. Osvětlení filmu:5 důležitých aspektů jakéhokoli nastavení

Osvětlení