* dramatické osvětlení: Silné zvýraznění a stíny definují rysy subjektu.
* jemná gradace: Stíny nejsou úplně černé, ale ukazují jemné posuny.
* nálada: Tón je často vážný, promyšlený nebo dokonce mírně melancholický.
* směrové světlo: Světlo přichází z odlišného směru, často ze strany nebo mírně nad.
Zde je průvodce krok za krokem:
1. Gear and Setup
* kamera: Jakákoli kamera, která vám umožní střílet v ručním režimu (nastavení clony, rychlosti závěrky a ISO).
* objektiv: Pro lichotivé perspektivy je ideální portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm nebo 100 mm).
* jeden zdroj světla: Mohlo by to být západ/blesk s modifikátorem, kontinuálním LED světlo nebo dokonce silným oknem. Klíčem je *ovládání *.
* modifikátor světla (základní):
* softbox: Střední nebo velká softbox vytváří měkké, rozptýlené světlo, které je obecně dobré pro portréty.
* deštník: Bílý průběžný deštník také produkuje měkké světlo.
* kosmetické jídlo: Vytváří více zaměřené světlo s těžším přechodem mezi vrcholy a stíny. To je dobrá volba pro dramatičtější vzhled.
* reflektor (volitelné, ale doporučeno): Bílý nebo stříbrný reflektor, který odrazil nějaké světlo zpět do stínových oblastí.
* mřížka: Používá se k přísnějšímu řízení světla (jako reflektor). Velmi užitečné pro dramatické portréty.
* pozadí: Tmavé nebo neutrální pozadí (šedé, černé, tmavě hnědé atd.) Pomůže světlu na vašem předmětu vyniknout.
* Světelný stojan: Umístit své světlo.
2. Nastavení fotoaparátu (počáteční bod)
* režim: Manuál (M)
* clona: Začněte kolem f/2,8 až f/5.6. Dolní F-nuly (např. F/2,8) vám poskytnou mělčí hloubku ostrosti (rozmazané pozadí). Vyšší F-nuly (např. F/5,6) vám zaostří více obličeje. Experimentovat!
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost synchronizace fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. nebo 1/20. Sekundy, pokud používáte záblesk) nebo něco rozumného (1/60. nebo rychlejší), pokud používáte nepřetržité světlo.
* iso: Chcete -li minimalizovat šum, udržujte co nejnižší (např. ISO 100 nebo 200).
* Balance White: Upravte se tak, aby vyhovoval světelnému zdroji (např. „Flash“, pokud používáte strobo, „denní světlo“, pokud používáte přirozené světlo, nebo ručně nastavte teplotu Kelvinu).
3. Umístění světla:Klíč k vzhledu
* boční osvětlení (klasický portrét): Umístěte světlo na jednu stranu předmětu, zhruba v úhlu 45 stupňů. Zvyšte ji mírně nad úrovní očí. Tím se vytvoří zřetelný stínový vzorec přes obličej. To je skvělý výchozí bod.
* mírně za předmětem: Můžete také umístit světlo mírně za předmětem a vytvořit okraj světla kolem jedné strany obličeje a vlasů. To může být velmi dramatické, ale je také o něco těžší ovládat.
* osvětlení motýlů: Umístěte světlo přímo dopředu a mírně nad předmět. Tím se vytvoří pod nosem malý stín ve tvaru motýlů. Buďte opatrní, abyste nekazili světlo přímo dolů, nebo dostanete nelichotivé stíny pod očima.
* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo a vytvořte malý trojúhelník světla na tvář naproti zdroji světla. Toto je klasická technika osvětlení portrétu.
4. Reflektor (volitelný, ale vysoce doporučený)
* Umístěte reflektor naproti zdroji světla, aby odrazil nějaké světlo zpět do stínů. Tím se změkčí stíny a odhalí více podrobností v temnějších oblastech obličeje. Experimentujte s úhlem a vzdáleností reflektoru pro kontrolu množství výplního světla.
5. Pózování a výraz
* pózování: Povzbuďte svůj předmět, aby se mírně odvrátil od světla. To pomůže vytvořit zajímavější stínové vzory.
* výraz: Naučte svůj předmět, abyste si udrželi vážný, promyšlený nebo mírně melancholický výraz. Vyvarujte se příliš širokých úsměvů nebo příliš dramatických pozic. Zaměřte se na oči.
* Pozice hlavy: Mírný náklon hlavy může k portrétu přidat zájem a emoce.
6. Střelba a úprava
1. Střelte a zkontrolujte obrázek na LCD obrazovce fotoaparátu.
2. posoudit světlo:
* Jsou vrcholy příliš jasné? Snižte sílu svého světla nebo ji přesuňte dál.
* Jsou stíny příliš tmavé? Přidejte reflektor, zvětšete sílu svého světla nebo jej posuňte blíže.
* Je světlo příliš drsné? Použijte větší modifikátor (např. Větší softbox).
* Je světlo příliš ploché? Pro zaostření světlo použijte menší modifikátor nebo mřížku.
3. Nastavení fotoaparátu: Upravte svůj otvor, rychlost závěrky a ISO podle potřeby, abyste získali správně exponovaný obrázek.
4. Upravte umístění světla: Experimentujte s polohou a úhlem světla a vytvoří různé stínové vzory.
5. Komunikujte s vaším předmětem: Poskytněte svůj předmět zpětnou vazbu a povzbuzení.
6. Střelba: Vezměte spoustu výstřelů a experimentujte!
7. Post zpracování (editace)
* kontrast a úrovně: Upravte kontrast a úrovně a zvýší zvýraznění a stíny.
* Černobílá konverze (volitelné): Převod na černou a bílou může zvýšit dramatickou náladu.
* vyhýbání se a pálení: Jemně odlehčte (dodge) vrcholy a ztmavněte (spálí) stíny, abyste dále upřesnili světlo. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali!
* ostření: Mírně naostřete obrázek a vylepšete detaily.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení.
Tipy a úvahy
* praxe: Klíčem k zvládnutí jednoho světského portrétu je praxe. Experimentujte s různými světelnými pozicemi, modifikátory a nastavením fotoaparátu.
* pozorovat: Studujte osvětlení v příkladech portrétů, které se vám líbí. Věnujte pozornost stínovým vzorům a celkové náladě.
* Experimentujte s tvrdým vs. měkkým světlem: Tvrdé světlo vytváří silné, dobře definované stíny, zatímco měkké světlo vytváří postupnější přechody mezi vrcholy a stíny. Vyberte si typ světla, které nejlépe vyhovuje vašemu předmětu a vzhledu, kterého se snažíte dosáhnout.
* Zákon o inverzním čtverci: Nezapomeňte, že intenzita světla se rychle snižuje, když pohybujete světlem dále od subjektu. Malá změna vzdálenosti může mít velký dopad na expozici.
* pozadí: Tmavé pozadí absorbuje světlo, které zdůrazní světlo na váš předmět. Světlejší pozadí bude odrážet světlo, které může změkčit stíny.
Tím, že sledujete tyto kroky a praktikování, můžete vytvořit ohromující jednosměrné portréty s dramatickým a emocionálním pocitem. Hodně štěstí!