1. Pochopení základů barevných gelů:
* co jsou: Tenké, průhledné plastové prostěradla (obvykle acetát nebo polyester), které umístíte před světelný zdroj, aby změnili jeho barvu.
* Proč je používat:
* nálada: Změňte emoční pocit portrétu (např. Modrá pro pochmurné, červené pro vášnivé, žluté pro veselé).
* Drama: Přidejte vizuální zájem a filmový vzhled.
* barevná harmonie/kontrast: Doplňku nebo kontrast s tónem pleti subjektu, oblečení nebo životním prostředím.
* separace/zvýraznění: Oddělte subjekt od pozadí nebo zvýrazněte konkrétní funkce.
* Oprava teploty barev: Pomocí gelů jemně upravte teplotu barvy vašich světel tak, aby odpovídala okolnímu světlu nebo vytvořily specifické efekty.
* typy gelů:
* Color Correction Gels: Používá se k vyvážení různých zdrojů světla (např. CTB (modrá teplota barev) k přeměně wolframového světla na denní světlo, CTO (barevná teplota oranžová) k převodu denního světla na wolfram).
* gely barevných efektů: Přijďte v široké škále barev (červená, modrá, zelená, žlutá, růžová atd.) Chcete -li vytvořit dramatické efekty.
* neutrální hustota (nd) gely: Snižte množství světla bez ovlivnění barvy.
* difúzní gely: Změkněte světelný výstup.
* gel čísla: Gely jsou často identifikovány čísly a jmény (např. Lee filtry #079 Just Blue, Rosco #3202 plně modrá). To vám umožní důsledně znovu vytvářet vzhled. Najděte knihy Gel Swatch v obchodech s fotografiemi nebo online.
2. Základní vybavení:
* barevné gely: Začněte základní sadou populárních barev (červená, modrá, žlutá, zelená, růžová).
* Zdroj světla: Lze použít studiové přístroje, světle světla (záblesky) nebo dokonce kontinuální LED světla. Stroby/záblesky nabízejí větší sílu a flexibilitu.
* gel držáky/klipy: Nezbytné pro bezpečné připojení gelů ke zdroji světla. Mnoho strob přichází s vestavěnými držáky gelů. Můžete také použít jednoduché jarní svorky a tepelně odolnou pásku (gaffer páska je dobrá).
* Světelné stojany: Umístěte světla.
* modifikátory světla: Softboxy, deštníky, snooty, mřížky, dveře stodoly - tyto ovládají šíření a směr světla. Jsou obzvláště důležité při používání gelů, aby se zabránilo nežádoucímu úniku světla.
* reflektory: Chcete -li odrazit světlo a vyplnit stíny.
* fotoaparát s ručním režimem: Chcete -li ovládat clonu, rychlost závěrky, ISO a vyvážení bílé.
3. Plánování natáčení:
* koncept: Rozhodněte se, jaký druh nálady nebo vizuálního stylu chcete vytvořit. Jaký příběh chcete vyprávět?
* Paleta barev: Vyberte si své gelové barvy na základě vašeho konceptu. Zvážit:
* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Červená a zelená, modrá a oranžová). Ty vytvářejí vysoký kontrast a vizuální energii.
* analogické barvy: Barvy vedle sebe na barevném kole (např. Modrá, modro-zelená, zelená). Ty vytvářejí harmonický a uklidňující efekt.
* monochromatické: Použití různých odstínů a tónů jedné barvy.
* Nastavení osvětlení: Rozhodněte se, kolik světel použijete a kde je umístíte.
4. Běžné nastavení a techniky osvětlení:
* jediné světlo s gelem: Nejjednodušší nastavení. Umístěte jedno světlo s gelem na jednu stranu předmětu.
* dramatická silueta: Umístěte gelled světlo za předmět a vytvořte siluetu proti obyčejnému pozadí.
* barevné stíny: Pomocí reflektoru odrazí část barevného světla zpět na předmět a vytvořte barevné stíny.
* dvě světla s různými gely: Klasická technika.
* opačné strany: Umístěte jedno světlo s jedním barevným gelem na jednu stranu předmětu a další světlo s jiným barevným gelem na opačné straně. To vytváří dramatický efekt s rozdělenými tóny. Experimentujte s komplementárními barvami.
* klíčové světlo a vlasy/okraj světlo: Jako klíčové světlo a další světlo se silnějším barevným barevným gelem (např. Červený nebo oranžovou) použijte jedno světlo s jemným gelem (např. Světle modrou barvou) a jako světlé světlo nebo okrajové světlo, aby se subjekt oddělil od pozadí.
* světlo na pozadí: Použijte světlo s gelem k osvětlení pozadí odděleně od subjektu. To může vytvořit dynamičtější a pohlcující prostředí.
* více světel s více gely: Složitější nastavení umožňují ještě více kreativní kontroly. Zvažte použití tří nebo více světel, každá s jiným gelem, abyste vytvořili složité barevné gradienty a zvýraznění.
5. Nastavení světel a fotoaparátu:
* Umístěte světla: Umístěte světla podle zvoleného nastavení. Věnujte pozornost úhlu a vzdálenosti světel od subjektu.
* Připojte gely: Bezpečně připevněte gely ke zdrojům světla pomocí držáků gelu nebo klipů.
* upravit světelný výkon: Začněte s nízkým nastavením napájení na vašich světelch a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadované expozice. Věnujte pozornost tomu, jak gely ovlivňují světelný výstup (gely absorbují světlo, takže možná budete muset zvýšit výkon).
* Nastavení fotoaparátu:
* natáčení v ručním režimu: To vám dává plnou kontrolu nad clonou, rychlostí závěrky a ISO.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší otvory (např. F/2,8) vytvoří mělkou hloubku ostrosti a rozmazávají pozadí. Užší otvory (např. F/8) budou zaostřit více obrazu.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo ve scéně. Pokud střílíte v temném studiu, můžete použít rychlejší rychlost závěrky. Pokud střílíte v jasnějším prostředí, možná budete muset použít pomalejší rychlost závěrky.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé ručně.
* Vlastní vyvážení bílé: Nejpřesnější metoda. Vezměte si čtení z šedé karty nebo z podobného neutrálního povrchu pod světly gell.
* Předvolba vyvážení bílé: Experimentujte s různými předvolbami (např. Tungsten, denní světlo), abyste zjistili, který z nich vám poskytne nejlepší výsledky. V případě potřeby upravte při následném zpracování. Výběr „wolframu“ při použití modrých gelů může někdy vytvořit příjemnější, méně příliš modrý efekt.
* barevná teplota (Kelvin): Upravte teplotu Kelvinu ručně tak, abyste dolaďovali rovnováhu barev.
6. Tipy a triky:
* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte jediným světlem a jediným gelem a postupně přidávejte více světel a barev, jakmile se stanete pohodlnějším.
* Experimentujte s umístěním: Posuňte světla kolem a vyzkoušejte různé úhly, abyste viděli, jak světlo ovlivňuje subjekt.
* použijte měřič světla: Pokud máte měřič světla, použijte jej k měření výstupu světla světla. To vám může pomoci získat přesnější expozici.
* testovací záběry: Pořiďte spoustu zkušebních výstřelů a zkontrolujte je na LCD obrazovce fotoaparátu. Upravte nastavení podle potřeby.
* difúze: K změkčení světla použijte difúzní gely nebo softboxy a vytvořte lichotivější efekt.
* Teorie barev: Naučte se základy teorie barev, abyste pochopili, jak různé barvy vzájemně interagují. To vám pomůže vybrat správné barvy pro vaše portréty.
* tóny pleti: Mějte na paměti, jak gely ovlivňují tóny pokožky. Některé barvy mohou způsobit, že kůže vypadá nepřirozeně nebo nelichotivě. Upravte své osvětlení a nastavení fotoaparátu a kompenzujte. Obecně jsou teplejší barvy (červené, oranžové, žluté) lichotivější pro pokožku než chladnější barvy (modrá, zelená).
* následné zpracování: Svůj barevný gelový portréty můžete dále vylepšit v softwaru po zpracování, jako je Adobe Photoshop nebo Lightroom. Upravte vyvážení bílé, kontrast a nasycení tak, aby bylo dolaďové barvy a vytvořte požadovaný vzhled. Cílem je však získat vzhled co nejblíže * ve fotoaparátu * pomocí gelů.
* Sledujte tutoriály: Prohledejte tutoriály na používání barevných gelů ve výškové fotografii. Vidět, jak ostatní fotografové používají gely, vám mohou poskytnout inspiraci a nápady.
* Bezpečnost: Použijte gely odolné vůči teplu a pásku, abyste zabránili tání nebo poškození vašich světel. Nikdy nenechávejte světla bez dozoru, když jsou zapnutá.
7. Kreativní nápady a příklady:
* Cyberpunk/sci-fi: Pomocí modrých a růžových gelů vytvořte futuristickou kyberpunkovou estetiku.
* film noir: Pomocí tmavě červených a modrých gelů vytvořte dramatický, náladový vzhled připomínající film Noir.
* Dreammy/Ethereal: Použijte měkké pastelové barvy (růžová, levandule, světle modrá) a vytvořte snový, éterický pocit.
* Pop Art: Použijte jasné, nasycené barvy (červené, žluté, modré) k vytvoření odvážného portrétu inspirovaného popovým uměním.
* abstraktní portréty: Použijte gely k vytvoření abstraktních vzorů a tvarů na tváři a těle subjektu.
* Kombinujte s přirozeným světlem: Použijte gely pro vylepšení nebo doplňování přirozeného světla. Například použijte modrý gel na strobosu k simulaci měsíční scény venku.
8. Běžné chyby, kterým se vyhnout:
* přehánění: Příliš mnoho barvy může být ohromující a rušivé. Začněte s jemnými účinky a podle potřeby postupně zvyšujte intenzitu.
* Špatná vyvážení bílé bílé: Nesprávná vyvážení bílé může zničit barvy ve vašem portrétu. Nastavte vyvážení bílé ručně nebo použijte kontrolu barev.
* nerovnoměrné osvětlení: Ujistěte se, že světlo je rovnoměrně distribuováno přes tvář subjektu. Chcete -li zkontrolovat nerovnost, použijte měřič světla nebo zkušební výstřely.
* drsné stíny: K změkčení stínů použijte difúzi nebo reflektory a vytvořte lichotivější efekt.
* ignorování tónů pokožky: Věnujte pozornost tomu, jak gely ovlivňují tóny pleti. Upravte své osvětlení a nastavení fotoaparátu a kompenzujte.
* nezohledňování pozadí: Pozadí by mělo doplňovat subjekt a barvy v portrétu. Vyvarujte se rušivého pozadí.
Pochopením principů barevného gelového osvětlení a praktikování různých technik můžete vytvořit jedinečné a kreativní portréty, které vynikají z davu. Nebojte se experimentovat a bavte se!