REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů k vytvoření jedinečných a kreativních portrétů je fantastický způsob, jak do vaší fotografie přidat vizuální zájem, náladu a umělecký vkus. Zde je komplexní průvodce, který vám pomůže začít:

i. Porozumění základům

* Jaké jsou barevné gely? Jedná se o průsvitné listy barevného plastu nebo acetátu, které umístíte před váš zdroj světla, aby změnili barvu světla, které vydává. Přicházejí v široké škále barev a hustot.

* Proč používat barevné gely?

* nálada a emoce: Barvy evokují různé pocity. Modrá může naznačovat chlad nebo smutek, zatímco červená může znamenat vášeň nebo vzrušení.

* Drama a vizuální zájem: Barevné světlo přidává vašim portrétům hloubku a dimenzi, takže je vizuálně poutavé.

* vyprávění: Barvy mohou vylepšit vyprávění vašich obrázků.

* kreativita a experimentování: Gely vám umožňují osvobodit se od přirozeně vypadajícího světla a vytvářet jedinečné umělecké efekty.

* zařízení, které budete potřebovat:

* barevné gely: Kupte si sadu s různými barvami. Startovací balíčky jsou k dispozici ve většině obchodů s fotografiemi nebo online. Hledejte gely označené „fotografické gely“, protože jsou navrženy tak, aby odolaly teplu světel studia.

* Zdroj světla: Lze použít studiové přístroje, světle světla (záblesky) nebo dokonce kontinuální LED světla. Stroby a osvětlení nabízejí více energie pro přemožení okolního světla.

* Světelné stojany: Správně umístit světla.

* gel držáky/svorky: Ty připojují gely ke zdroji světla. Mohou to být jednoduché svorky nebo sofistikovanější držitele navržené speciálně pro flash jednotky nebo stroby. GAFF páska je dobrá alternativa v špetce, ale buďte opatrní s nahromadění tepla s kontinuálními světly.

* modifikátory (volitelné): Softboxy, deštníky, mřížky, snoots, reflektory. Tyto tvaru a ovládání světlo a přidávají ještě více kreativních možností.

* fotoaparát a objektiv: Dobrým výchozím bodem je standardní portrétní čočka (50 mm, 85 mm).

ii. Výběr barev a vytvoření nálady

* barevná psychologie:

* červená: Vášeň, energie, nebezpečí, vzrušení, láska.

* modrá: Klid, mír, smutek, chlad, důvěra.

* žlutá: Štěstí, optimismus, energie, varování.

* zelená: Příroda, růst, harmonie, žárlivost.

* fialová: Royalty, luxus, kreativita, tajemství.

* oranžová: Nadšení, teplo, kreativita, zábava.

* růžová: Sladkost, ženskost, romantika.

* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Červená a zelená, modrá a oranžová, žlutá a fialová). Použití těchto může vytvořit vizuálně nápadný kontrast.

* analogické barvy: Barvy vedle sebe na barevném kole (např. Modrá a zelená, červená a oranžová). Ty vytvářejí harmonický a vyvážený vzhled.

* monochromatické: Použití různých odstínů a odstínů jedné barvy. To vytváří jemný a sjednocený účinek.

* zvažte předmět: Tón pleti, oblečení a osobnost subjektu by měly ovlivnit vaše barevné volby.

iii. Nastavení světel

* jednosvětlové nastavení (jednoduchý start):

* Umístěte své hlavní světlo gelem na jednu stranu předmětu.

* Použijte reflektor na opačné straně, abyste odrazili nějaké světlo zpět na stínovou stranu.

* Experimentujte s úhlem a vzdáleností světla pro ovládání intenzity a šíření barvy.

* Nastavení dvou osvětlení (větší kontrola):

* Jako hlavní světlo použijte jedno světlo s gelem a další světlo s jiným gelem jako výplňové světlo nebo na pozadí.

* To vám umožní vytvořit složitější kombinace barev a oddělení.

* nastavení tří světů (maximální ovládání):

* Hlavní světlo s gelem, naplňte světlo gelem a světlo na pozadí s gelem. To vám dává plnou kontrolu nad barvou a náladou celé scény.

* světlo na pozadí: Světlo na pozadí s gelem může vytvořit barevné pozadí, které doplňuje nebo kontrastuje s předmětem.

* záleží na vzdálenosti: Čím blíže je světlo k vašemu předmětu, tím měkčí bude světlo a čím intenzivnější bude barva. Posunutí světla dále vytváří tvrdší světlo a méně intenzivní barvu.

* Úvahy modifikátoru:

* softboxy: Změkněte světlo a vytvořte rovnoměrnější distribuci barev.

* deštníky: Podobně jako u softboxů, ale často produkují mírně spíž (reflexní) světlo.

* mřížky: Zaměřte světlo a zabraňte úniku světla a vytvořte dramatičtější a kontrolovanější účinek.

* snoots: Vytvořte malý kruh světla, ideální pro zvýraznění konkrétních oblastí.

iv. Nastavení fotoaparátu

* natáčení v ručním režimu: To vám dává plnou kontrolu nad vaší expozicí.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (obvykle ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk.

* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší otvory (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole a rozmazání pozadí. Menší otvory (např. F/8, f/11) vám poskytnou více scény v zaměření.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo ve scéně. Pokud střílíte v temném studiu, bude mít rychlost závěrky menší dopad. Při použití blesku musí být rychlost závěrky obvykle při rychlosti synchronizace fotoaparátu nebo pod ní (obvykle 1/200. nebo 1/250 sekundy).

* Balance White: Pro neutrální výchozí bod nastavte vyvážení bílé na „wolfram“ nebo „žárovku“. Můžete jej také upravit v následném zpracování. Experimentujte s různými nastaveními vyvážení bílé bílé, abyste viděli, jak ovlivňují barvy.

* měření: Použijte měřič bodového měřiče fotoaparátu k hodnocení odečtů z různých oblastí scény a podle toho upravte nastavení. Pokud používáte Flash, budete pravděpodobně muset použít měřič Flash pro přesnější hodnoty.

v. Tipy a techniky

* Start Simple: Začněte s nastavením jednoho světla a postupně přidejte další světla, když získáte zkušenosti.

* Experimentujte s barevnými kombinacemi: Vyzkoušejte různé kombinace gelů, abyste zjistili, jaké účinky můžete vytvořit.

* použijte gely k opravě barevných odlitků: Můžete použít gel k opravě barevného obsazení způsobeného jinými zdroji světla. Pokud například střílíte uvnitř se smíšeným osvětlením (wolfram a fluorescenční), můžete na svém záblesku použít gel tak, aby odpovídal teplotě barev ostatních světel.

* gel se překrývající: Vrstva dva nebo více gelů různých barev pro vytvoření zcela nových odstínů. Kombinace červených a modrých gelů například vytvoří fialové světlo.

* Split osvětlení: Umístění jednoho světla s gelem na jednu stranu předmětu, ponechání druhé strany ve stínu, vytváří dramatický efekt „rozdělení osvětlení“.

* Osvětlení ráfku: Použijte světlo s gelem za předmětem a vytvořte barevný obrys nebo „okraj“ světla.

* pozadí: Použijte gely k osvětlení pozadí a vytvořte pocit hloubky a dimenze.

* kouř nebo zákal: Přidání kouře nebo zákalu do vaší scény může zvýšit viditelnost barevných světelných paprsků a vytvořit éteričtější a atmosférický vzhled.

* následné zpracování: Pomocí softwaru pro úpravu fotografií (jako je Adobe Photoshop nebo Lightroom) k jemnému vyladění barev, kontrastu a celkového vzhledu vašich obrázků. Snažte se však získat barvy co nejblíže k požadovanému vzhledu ve fotoaparátu.

* testovací záběry: Pořiďte spoustu zkušebních výstřelů, abyste vyhodnotili vaše volby osvětlení a barev. Podle potřeby upravte světla a nastavení fotoaparátu.

* praxe dělá perfektní: Čím více experimentujete s barevnými gely, tím lépe se budete používat kreativně. Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout své hranice.

* nejprve bezpečnost: Při práci se studiovými světly, zejména sluby, buďte opatrní, protože se mohou velmi zahřát. Používejte držáky gelu, které jsou navrženy tak, aby vydržely teplo. Nestavte gely přímo na zdroje horkého světla, protože se mohou roztavit nebo zapálit.

vi. Kreativní nápady na vyzkoušení

* duotone portréty: K vytvoření duotonového efektu použijte dvě doplňkové barvy.

* Cyberpunk/Retro Wave Look: Použijte růžové a modré gely k vytvoření živého vzhledu inspirovaného neony.

* náladové portréty: K vytvoření pocitu tajemství a dramatu použijte tmavé, nasycené barvy, jako je modrá, fialová nebo zelená.

* Fantasy/Surreal Portraits: Zkombinujte více barev a technik osvětlení a vytvořte snový nebo neskutečný efekt.

* tematické výhonky: Použijte barvy k posílení tématu natáčení. Například použijte červenou a oranžovou pro ohnivé nebo vášnivé téma nebo modré a zelené pro téma inspirované přírodou.

Dodržováním těchto pokynů a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty pomocí barevných gelů. Hodně štěstí a bavte se!

  1. Jak proměnit vaše děti v postavičky Star Wars pomocí Photoshopu

  2. Vysvětleny vrstvy úpravy photoshopu a jak je používat (část 1)

  3. Jak opravit zkreslení perspektivy ve Photoshopu

  4. Mistři manipulace s fotografiemi:36 umělců, které musíte sledovat

  5. Jak vytvořit skvělý 3D text ve Photoshopu (v jednoduchých krocích!)

  6. Jaký je pro vás nejlepší software Adobe Photoshop?

  7. Tipy pro Photoshop – Použití funkce Blend If

  8. Photoshop:Práce s uzamčenými pixely

  9. Jak vědět, co dělat a kde začít s úpravou fotografií ve Photoshopu

  1. Tipy a triky k dosažení efektu graffiti ve Photoshopu

  2. 4 světelné efekty, které můžete vytvořit ve Photoshopu

  3. Jak vyžehlit oblečení a opravit vrásky ve Photoshopu

  4. Jak přidat odraz ve Photoshopu

  5. Recenze Canva (Měli byste upgradovat na Canva Pro?)

  6. Jak opravit zkreslení perspektivy ve Photoshopu

  7. Aplikace ve stylu iPadu přicházejí do Photoshopu – konečně!

  8. Co je barevný prostor laboratoře? (A jak to používat ve Photoshopu)

  9. Proměňte barvu Ho-Hum na WOW! s Photoshopem

Adobe Photoshop