REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Použití režimů prolnutí Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Míchání režimů ve Photoshopu jsou mocné nástroje pro přidání hloubky, textury a uměleckých efektů na portréty výtvarného umění. Řídí, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní, což umožňuje širokou škálu kreativních možností. Zde je komplexní průvodce, jak je efektivně používat:

i. Porozumění základním režimům míchání:

* Jaké jsou režimy míchání? Režimy míchání určují, jak Photoshop vypočítá hodnoty barev dvou vrstev, když se překrývají. Analyzují základní barvu (Vrstva pod), Barva Blend (Vrstva, na kterou aplikujete režim míchání, na) a Barva výsledek (konečná kombinovaná barva).

* kde najít režimy míchání: Nachází se v panelu vrstev. Je to rozbalovací nabídka, obvykle výchozí „normální“.

* kategorie režimů míchání: Photoshop kategorizuje režimy míchání do logických skupin. Pochopení těchto seskupení vám pomůže rychle najít účinek, který hledáte:

* normální: Výchozí. Nedochází k míchání.

* Darken: Obecně ztmavněte obrázek.

* * Ztmatněte, vynásobte, barvy, lineární popáleniny, tmavší barva *

* Lighten: Obecně odlehčujte obrázek.

* * LIMPENE, obrazovka, barevná dodge, lineární dodge (přidat), lehčí barva *

* kontrast: Zvyšte kontrast, často s nasycenými barvami.

* * Overlay, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá směs *

* inverze: Pracujte s rozdíly v barvě a jasu.

* * Rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení *

* komponenta: Pracujte s odstínem, nasycení a svítivostí.

* * Odstín, nasycení, barva, svítivost *

ii. Klíčové režimy míchání pro portrétování výtvarného umění a jak je používat:

* násobení:

* efekt: Ztmavne obrázek. Simuluje stohování více vrstev barvy.

* Případy použití:

* přidání jemných stínů: Vytvořte vrstvu naplněnou tmavě šedou nebo hnědou, nastavenou tak, aby se vynásobily, a maskujte ji tak, aby aplikovala stíny na konkrétní oblasti.

* přidání textury: Umístěte vrstvu textury (např. Grunge, papír) nad svůj portrét a nastavte ji tak, aby se vynásobil tak, aby vytvořil opotřebovaný, vintage pocit.

* vylepšení obrysů: Duplikujte vrstvu portrétu, desaturujte ji (obrázek> úpravy> desaturate), naneste Gaussovské rozmazání (filtr> Blur> Gaussovské rozostření) a nastavte na násobení. Experimentovat s neprůhledností.

* obrazovka:

* efekt: Osvětluje obraz. Simuluje vyčnívající světlo na základní vrstvu.

* Případy použití:

* přidání hlavních událostí: Vytvořte vrstvu naplněnou světlou barvou (např. Světle žlutou, bílou), nastaveno na obrazovku a malování na vrcholy, kde je to žádoucí.

* Vytvoření zasněného efektu: Duplikujte vrstvu portrétu, mírně ji rozostřujte a nastavte na obrazovku. Snižte neprůhlednost jemné záře.

* přidání úniků světla: Překryjte texturu nebo obrázek úniku světla a nastavte ji na obrazovku a simulujete krvácení světla do rámu.

* Overlay:

* efekt: Vytváří silný kontrastní efekt. Tmavé oblasti jsou tmavší a lehké oblasti jsou lehčí.

* Případy použití:

* Přidání kontrastu a definice: Duplikujte vrstvu portrétu, naneste filtr s vysokým průchodem (filtr> další> vysoký průchod) s malým poloměrem (1-3 pixely) a nastavte na překrytí. Upravte neprůhlednost podle chuti. Tím se naostří obraz a přidává kontrast.

* přidávání textur s úderem: Pokryty mohou způsobit, že textury opravdu vynikají. Buďte opatrní s intenzitou.

* Zvyšování barevných gradientů: Jemná vrstva barevného gradientu (např. Gradient od teplých až chladných tónů) nastavená na překrytí může přidat hloubku a vizuální zájem.

* měkké světlo:

* efekt: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Vytváří měkčí kontrastní efekt.

* Případy použití:

* jemné vylepšení kontrastu: Bezpečnější než překrytí pro obecné úpravy kontrastu. Použijte výše popsanou techniku ​​s vysokým průchodem s měkkým světlem namísto překrytí pro méně agresivní účinek.

* míchání textur jemně: Ideální pro přidání jemných textur bez přemožení základního obrazu.

* přidání měkké barvy tónování: Použijte barevnou vrstvu s desaturovanou barvou nastavenou na měkké světlo pro jemné barvy.

* barva:

* efekt: Nahrazuje svítivost základní barvy svěží barvou směsi. Zachovává odstín a nasycení základní barvy.

* Případy použití:

* přidání barevné tónování: Vytvořte novou vrstvu, vyplňte ji požadovanou barvou a nastavte režim míchání na „barvu“. To vám umožní změnit celkový barevný tón obrazu, aniž byste drasticky změnili svítivost.

* stylizovaný vzhled: Experimentujte s odvážnými a nepřirozenými barvami, abyste vytvořili jedinečné umělecké efekty.

* Luminosity:

* efekt: Nahrazuje odstín a nasycení základní barvy odstínem a nasycením barvy směsi. Zachovává svítivost základní barvy.

* Případy použití:

* Úpravy kontrastu bez ovlivnění barvy: Pokud chcete upravit kontrast obrazu bez změny barev, použijte vrstvu seřizování křivek nebo úrovní a nastavte režim míchání na „svítivost“.

* Oprava barevných obsazení: Někdy může pomoci odstranit jemné barevné odlitky použitím vrstvy nastavení křivek a jemně úpravou kanálů RGB v režimu svítivosti.

iii. Praktické pracovní postup a tipy:

1. nedestruktivní úpravy: Vždy pracujte na duplicitních vrstvách nebo sestavovacích vrstvách pro zachování vašich původních obrazových dat.

2. experimentování je klíčové: Nebojte se vyzkoušet různé režimy míchání a kombinace. Nejlepší výsledky často pocházejí z neočekávaných kombinací.

3. maskování: K selektivně aplikujte účinky režimů míchání na konkrétní oblasti vašeho portrétu použijte masky vrstvy. To je zásadní pro vytváření jemných a realistických výsledků.

4 Upravte neprůhlednost vrstvy pomocí režimu míchání aplikovaným pro kontrolu intenzity efektu. Často jsou jemné účinky působivější než příliš dramatické.

5. Kombinace režimů míchání: Chcete -li dosáhnout složitých efektů, můžete naskládat více vrstev s různými režimy míchání. Například můžete použít vrstvu s násobením k přidání stínů, vrstvu s obrazovkou pro přidání hlavních bodů a vrstvu s barvou pro přidání barevného tónu.

6. textury a překryvy: Najděte nebo vytvořte textury (např. Grunge, papír, látka) a překryvy (např. Úniky světla, Bokeh), abyste přidali hloubku a vizuální zájem do svých portrétů. Webové stránky jako Unsplash, Pexels a Texture Haven nabízejí bezplatné vysoce kvalitní zdroje.

7. barevné třídění: K vytvoření soudržného a uměleckého vzhledu vytvořte režimy míchání ve spojení s technikami třídění barev (např. Použití vrstev seřizování, jako jsou křivky, rovnováha barev nebo selektivní barva).

8. Nástroj Kartáče s režimy míchání: Režimy míchání můžete dokonce použít s nástrojem štětce. Vyberte nástroj štětce, vyberte požadovaný režim míchání v liště Možnosti nahoře a namalujte přímo na vrstvě. To je skvělé pro jemné stínování nebo zvýraznění.

iv. Příklad Workflow:Přidání vintage textury

1. Otevřete svůj portrét: Načtěte svůj portrét do Photoshopu.

2. Přidat vrstvu textury: Umístěte vybraný obrázek textury nad vrstvu portrétu.

3. experiment s režimy míchání: Zkuste vynásobit, překrytí, měkké světlo nebo barvu. Podívejte se, který nejlépe funguje s vaší texturou a celkovým vzhledem, který chcete.

4. upravit neprůhlednost: Snižte neprůhlednost vrstvy textury, dokud není účinek jemný a příjemný.

5. maskování (volitelné): Pokud je textura v určitých oblastech příliš silná, použijte masku vrstvy ke selektivnímu skrytí částí textury.

6. jemné doladění: Upravte úrovně nebo křivky na vrstvě textury pro další upřesnění.

v. Běžné chyby, kterým se vyhnout:

* přehánění: Vyvarujte se příliš silných účinků režimu míchání. Jemně je často klíčová v portrétování výtvarného umění.

* ignorování masek: Pokud nepoužíváte masky, může vést k nepřirozeným a nerovnoměrným výsledkům.

* ne experimentování: Držení stejných několika režimů míchání omezuje váš kreativní potenciál.

* neupravující neprůhlednost: Zapomenutí přizpůsobit neprůhlednost může způsobit, že účinky jsou příliš drsné.

* destruktivní úpravy: Vždy pracujte na nedestruktivních vrstvách, abyste se vyhnuli poškození vašeho původního obrazu.

vi. Další zdroje učení:

* nápověda Adobe Photoshop: Oficiální dokumentace Adobe je komplexní zdroj.

* výuky YouTube: Vyhledejte výukový program „Režim prolnutí photoshopu“, kde najdete bezpočet lekcí videa.

* online fotografická fóra: Zapojte se s jinými fotografy a poučte se z jejich zkušeností.

* Creativelive a Skillshare: Tyto platformy nabízejí hloubkové kurzy na retušování Photoshopu a portrétu.

Pochopením základů smíchání režimů a praktikováním s různými technikami můžete výrazně vylepšit své portrétování výtvarného umění a vytvářet ohromující umělecké obrazy. Nezapomeňte experimentovat, být kreativní a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl!

  1. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  2. 4 způsoby použití příkazu Warp ve Photoshopu

  3. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  4. Jak vytvořit umělý vzhled západu slunce pomocí Photoshopu

  5. Jak používat šablonu Storyboard - průvodce ke stažení zdarma

  6. Jak surrealizovat ve Photoshopu:

  7. Jak zaostřit na makro obrázky pomocí Photoshopu

  8. Pokročilé barvení ve Photoshopu pomocí barevného triku LAB

  9. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  1. Úvod do skládání Photoshopu pro začátečníky

  2. Jak nainstalovat Photoshop Actions (snadný průvodce krok za krokem!)

  3. Aplikace ve stylu iPadu přicházejí do Photoshopu – konečně!

  4. 3 kroky k retušování ve Photoshopu pro přirozeně vypadající portréty

  5. Jak snadno odstranit chromatickou aberaci ve Photoshopu

  6. Jak používat horní propust ve Photoshopu

  7. Vylepšení středních tónů ve Photoshopu

  8. Malování světlem část druhá – Photoshop

  9. Jak vytvořit světelné úniky ve Photoshopu

Adobe Photoshop