pomocí režimů prolnutí Photoshopu pro portrétování výtvarného umění:Průvodce
Režimy prolnutí ve Photoshopu nabízejí silný a kreativní způsob, jak vylepšit a manipulovat s portrétem výtvarného umění. Umožňují vám kombinovat vrstvy zajímavým způsobem, vytvářet jedinečné efekty a dosáhnout výrazného uměleckého stylu. Zde je rozpis toho, jak je efektivně používat:
1. Pochopení základů:
* Jaké jsou režimy míchání? Režimy míchání určují, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Pro výpočet hodnot barev, které se zobrazí na barvách obou vrstev, používají matematické vzorce.
* kde je najít: Na panelu vrstev v Photoshopu najdete rozbalovací nabídku označenou „Normální“ (výchozí režim míchání). Kliknutím na tuto nabídku odhaluje úplný seznam režimů míchání seskupených do kategorií.
* klíčová terminologie:
* základní barva: Původní barva podkladové vrstvy.
* Blend Color: Barva vrstvy, na kterou aplikujete režim míchání.
* Barva výsledku: Konečná barva, která se zobrazí po aplikaci režimu míchání.
* experimentování je klíčové: Nejlepší způsob, jak se naučit, je vyzkoušet různé režimy míchání a zjistit, jak ovlivňují váš obraz.
2. K kategoriích režimu běžného míchání a jejich použití v portrétu:
* normální: Výchozí. Nedochází k míchání, horní vrstva jednoduše zakrývá níže uvedené vrstvy. (Užitečné pro základní vrstvení a úpravy.)
* Darken: Obecně ztmavne obraz porovnáním základny a smíchání barev a výběrem tmavších dvou.
* Darken: Vybere tmavší pixely z směsi a základních vrstev. Lze použít pro přidání jemných stínů.
* násobení: Vynásobí hodnoty barev směsi a základních vrstev. Výrazně ztmavne obraz. Skvělé pro přidání hloubky a bohatosti ke stínů, zesílení barev a vytváření textur. Buďte opatrní, může to být příliš silné.
* Burn Burn: Ztmavne základní barvu v závislosti na barvě směsi. Může vytvářet drsné, dramatické stíny a nasycené barvy. Používejte opatrně.
* lineární popálení: Podobně jako u popálení barev, ale ztmavne snížením jasu, což často vede k lineárnějšímu a méně nasycenému účinku.
* tmavší barva: Vybere tmavší barvu mezi směsicí a základními vrstvami, ale ovlivňuje celou hodnotu barev.
* Lighten: Obecně odlehčí obrázek porovnáním základny a smíchání barev a výběrem zapalovače dvou.
* Lighten: Vybere lehčí pixely z směsi a základních vrstev. Užitečné pro jemně rozjasňování.
* obrazovka: Vynásobí inverzi hodnot barev. Odsvětluje obraz, přidává jas a může simulovat efekt „úniku světla“. Dobré pro přidání měkkých vrcholů a rozjasňování textur.
* Color Dodge: Rozjasňuje základní barvu v závislosti na barvě směsi. Může vytvářet velmi jasné, intenzivní vrcholy a zářivé barvy. Používejte střídmě!
* lineární dodge (přidat): Podobně jako u barvy Dodge, ale rozjasňuje zvyšováním jasu, což často vede k lineárnějšímu a méně nasycenému účinku. Dobré pro vytvoření jemné záře.
* lehčí barva: Vybere lehčí barvu mezi směsicí a základními vrstvami, ale ovlivňuje celou hodnotu barev.
* kontrast: Zvyšte kontrast mezi vrstvami základny a směsi. Tito často vytvářejí dramatičtější a výraznější účinky.
* Overlay: Jeden z nejvšestrannějších. Násobení nebo obrazovky barvy v závislosti na základní barvě (tmavé ztmavnutí, světla odlehčená). Dobré pro přidání kontrastu, posílení textur a vytváření dramatičtějšího vzhledu. Upravte neprůhlednost jemnosti.
* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Lze použít k jemnému přidání kontrastu a vylepšení barev, aniž by byly příliš výkonné.
* tvrdé světlo: Intenzivnější než překrytí. Vytváří ostré vrcholy a stíny. Používejte opatrně, protože to může snadno vypadat uměle.
* živé světlo: Podobně jako tvrdé světlo, ale ještě intenzivnější, což má za následek vysoce nasycené barvy.
* lineární světlo: Rozjasňuje nebo ztmavne na základě barvy směsi. Může vytvořit silný kontrast a zvýraznění.
* Pin Light: Nahrazuje barvy v závislosti na tom, zda je barva směsi světlejší nebo tmavší než základní barva. Vytváří jedinečný grafický efekt.
* Hard Mix: Vytváří pouze osm barev z kombinovaných hodnot. Vytváří velmi popeterizovaný, stylizovaný vzhled.
* inverze: Vytváří inverzní hodnoty barev.
* rozdíl: Vypočítává rozdíl mezi barvami základny a míchání. Může vytvářet zajímavé barevné posuny a abstraktní efekty.
* Vyloučení: Podobně jako rozdíl, ale jemnější.
* komponenta: Změní pouze jednu součást základní barvy na základě barvy směsi.
* Hue: Nahrazuje odstín základní barvy odstínem barvy směsi. Užitečné pro změnu celkového barevného tónu obrazu.
* nasycení: Nahrazuje nasycení základní barvy saturací barvy směsi. Dobré pro zvýšení nebo snižování intenzity barev.
* barva: Nahrazuje jak odstín, tak nasycení základní barvy odstínem a nasycením barvy směsi. Užitečné pro třídění barev a vytvoření konkrétní nálady.
* Luminosity: Nahrazuje svítivost (jas) základní barvy svítivostí barvy směsi. Užitečné pro úpravu celkového jasu bez ovlivnění barev.
3. Praktické aplikace pro portrétování výtvarného umění:
* překrytí textury:
* jak: Umístěte obrázek textury (papír, látka, grunge) nad vrstvu portrétu. Nastavte režim míchání na vynásobit , překrytí , měkké světlo , nebo obrazovka (v závislosti na texturu a požadovaném efektu).
* proč: Portrét přidává hloubku, vizuální zájem a vintage nebo umělecký pocit.
* třídění barev:
* jak: Vytvořte novou vrstvu naplněnou plnou barvou nebo gradientem. Nastavte režim míchání na barvu , odstín , nebo měkké světlo .
* proč: Upravuje celkový barevný tón a náladu portrétu. Experimentujte s různými barvami a opacitami k dosažení požadované estetiky.
* Vylepšení světla a stínu:
* jak: Vytvořte novou vrstvu. Malování černou nebo bílou pomocí měkkého kartáče přidejte stíny nebo zvýraznění. Nastavte režim míchání na vynásobit (pro stíny) nebo obrazovka (pro zvýraznění).
* proč: Vytváří dramatičtější nebo jemnější efekty osvětlení, vyřezává obličej a upozorňuje na klíčové oblasti.
* Přidání atmosférických efektů:
* jak: Použijte obrázky úniku kouře, mlhy nebo světla a smíchejte je s obrazovkou , Lighten , nebo překrytí .
* proč: V portrétu vytváří vysněnou, éterickou nebo neskutečnou atmosféru.
* stylizované efekty:
* jak: Experimentujte s méně běžnými režimy míchání, jako je rozdíl , vyloučení , nebo tvrdý mix v kombinaci s jinými technikami.
* proč: Vytváří jedinečné a neočekávané vizuální efekty, které mohou zvýšit umělecký dopad portrétu.
4. Tipy a pracovní postup:
* nedestruktivní úpravy: Vždy pracujte na duplicitních vrstvách nebo vrstvách nastavení, abyste se vyhnuli trvalému změně vašeho původního obrázku.
* OPANITY CONTROL: Upravte neprůhlednost smíšené vrstvy a kontrolujte intenzitu účinku. Jemně je často klíčová ve výtvarném umění.
* ořezové masky: Použijte ořezové masky k omezení účinků smíšené vrstvy na podkladovou portrétní vrstvu. To zabraňuje přelévání na pozadí.
* Masy vrstvy: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci nebo odstranění účinku smíšené vrstvy v konkrétních oblastech obrazu. To poskytuje přesnou kontrolu.
* seskupovací vrstvy: Skupinové vrstvy související s dohromady, aby se panel vrstev uspořádal.
* experimentuje s kombinacemi: Nebojte se kombinovat různé režimy míchání a techniky a vytvořit si svůj vlastní jedinečný styl.
* zvažte kontext: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svým portrétem, a vyberte režimy míchání, které tento příběh podporují.
* nepřehánějte to: Cílem je vylepšit obraz, nikoli ho přemohnout efekty. Jemně a záměr jsou klíčové.
5. Příklady:
* Vintage Look: Překrytí textury (násobení nebo překrytí) + třídění barev (režim míchání barev).
* zasněný, éterický portrét: Měkké osvětlení (obrazovka) + atmosférické efekty (obrazovka nebo odlehčování).
* vysoký kontrast, dramatický portrét: Režim míchání překrytí s vrstvou nastavení zvyšující kontrast.
* stylizovaný, malířský efekt: Násobení režimů míchání a překrytí používané ve spojení s technikami digitálního malování.
Na závěr:
Režimy míchání Photoshopu jsou neocenitelným nástrojem pro portrétování výtvarného umění. Pochopením různých režimů a experimentováním s jejich aplikacemi můžete odemknout obrovskou škálu kreativních možností a zvýšit své portréty na novou úroveň uměleckého vyjádření. Nezapomeňte cvičit, experimentovat a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl. Hodně štěstí!