REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání ve Photoshopu jsou mocným nástrojem pro portrétování výtvarného umění, který vám umožňuje vytvářet jedinečné a umělecké efekty, které zvyšují náladu, hloubku a celkovou estetiku vašich obrázků. Zde je rozpis toho, jak je efektivně používat:

i. Porozumění režimům míchání

* co dělají: Režimy míchání řídí, jak pixely jedné vrstvy („vrstva směs“) interagují s pixely vrstvy pod ní („základní vrstva“). Matematicky kombinují hodnoty pixelů (jas a barva) různými způsoby.

* Přístup k režimům míchání: Nacházejí se v panelu Vrstvy ve Photoshopu, obvykle v rozbalovací nabídce označené jako „normální“.

* Klíčové kategorie a efekty: Režimy míchání jsou seskupeny do kategorií na základě jejich chování. Zde jsou některé z nejužitečnějších portrétů pro výtvarné umění:

* normální: Výchozí; Horní vrstva zcela zakrývá vrstvu dole.

* rozpuštění: Vytváří zrnitý, rozptýlený efekt. Zřídka se používá ve výtvarném umění, ale může být zajímavé pro konkrétní textury.

* Darken:

* Darken: Nahrazuje pixely pouze tehdy, když je pixel vrstvy směs tmavší než pixel základní vrstvy.

* násobení: Násobí hodnoty jasu obou vrstev, což má za následek tmavší obraz. Skvělé pro přidávání stínů a zatemnění.

* Burn Burn: Ztmaví barvy základní vrstvy, zvyšují kontrast a nasycení. Může vytvářet intenzivní a dramatické účinky.

* lineární popálení: Podobně jako popálení barev, ale má tendenci produkovat tvrdší a intenzivnější ztmavnutí.

* tmavší barva: Vybere tmavší barvu obou vrstev. Méně předvídatelné a často méně užitečné.

* Lighten:

* Lighten: Nahrazuje pixely pouze tehdy, když je pixel vrstvy směs lehčí než pixel základní vrstvy.

* obrazovka: Invertuje hodnoty pixelů, vynásobí je a poté převrátí výsledek. Vytváří rozjasňující efekt, často s záře.

* Color Dodge: Odlehčí barvy základní vrstvy, snižující kontrast a nasycení. Může vytvářet jasné, éterické efekty.

* lineární dodge (přidat): Podobně jako barevná dodge, ale má tendenci produkovat tvrdší a intenzivnější blesk. Dobré pro přidávání vrcholů.

* lehčí barva: Vybere lehčí barvu dvou vrstev. Méně předvídatelné.

* kontrast: Tyto režimy obecně zvyšují kontrast a mohou produkovat silné barevné posuny.

* Overlay: Násobení tmavých oblastí a obrazovek světelných oblastí. Všestranný režim pro přidání kontrastu a jemných úprav barev. Často dobrý výchozí bod pro mnoho efektů.

* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Dobré pro přidání jemného kontrastu a nasycení.

* tvrdé světlo: Intenzivnější než překrytí vytváří silné zvýraznění a stíny.

* živé světlo: Extrémní kontrastní režim, který často přináší výsledky nad vrcholem.

* lineární světlo: Další extrémní kontrastní režim.

* Pin Light: Nahrazuje barvy v závislosti na tom, zda jsou tmavší nebo lehčí než barva směsi. Často nepředvídatelné.

* Hard Mix: Snižuje barvy na červenou, zelenou, modrou, azurovou, purpurovou, žlutou, černou a bílou. Vytváří posteterizovaný efekt.

* rozdíl: Tyto režimy porovnávají barvy obou vrstev.

* rozdíl: Odečící tmavší barvu od světlejší barvy. Může vytvářet zajímavé barvy inverze a abstraktní efekty.

* Vyloučení: Podobné rozdílu, ale s nižším kontrastem.

* odečtení: Odečívá barvu směs od základní barvy. Výsledky mohou být tmavé nebo záporné hodnoty.

* divide: Rozdělí základní barvu o barvu směs. Může produkovat jasné nebo vyplavené výsledky.

* barva: Tyto režimy ovlivňují barevné aspekty obrazu.

* Hue: Nahrazuje odstín základní vrstvy odstínem vrstvy směsi.

* nasycení: Nahrazuje nasycení základní vrstvy nasycením vrstvy směsi.

* barva: Nahrazuje jak odstín, tak nasycení základní vrstvy odstínem a nasycením směsné vrstvy a zachovává jas. Skvělé pro zbarvení černobílých obrázků.

* Luminosity: Nahrazuje svítidlo (jas) základní vrstvy svítidlem vrstvy směsi a zachovává odstín a nasycení. Dobré pro úpravu jasu bez ovlivnění barvy.

ii. Praktické aplikace v portrétu výtvarného umění

Zde je několik konkrétních způsobů použití režimů míchání:

1. Přidání textury:

* Metoda: Umístěte obrázek textury (např. Papír, látka, grunge) nad vrstvu portrétu. Experimentujte s režimy míchání jako vynásobit , překrytí , nebo měkké světlo .

* efekt: Přidává k portrétu jemné nebo dramatické texturní překrytí a vytváří umělestičtější a zvětralejší pocit.

* tipy: Snižte neprůhlednost vrstvy textury pro jemnější efekt. Pomocí masky vrstvy selektivně aplikujte texturu na určité oblasti portrétu. Zvažte použití textur v černé a bílé pro více kontrolované míchání barev.

2.

* Metoda: Vytvořte plnou vrstvu plné barvy (vrstva> nová vrstva výplně> plná barva ...). Změňte režim míchání na barvu , měkké světlo , překrytí , nebo odstín .

* efekt: Přidá barevné obsazení nebo jemné tonální nastavení obrázku.

* tipy: Použijte jemnou barvu. Experimentujte s různými barvami a režimy míchání, abyste našli požadovanou náladu. Upravte neprůhlednost vrstvy barevného výplně pro jemné doladění. Zkuste vytvořit více barevných vrstev s různými režimy míchání pro složitější efekty. Použijte vrstvy nastavení (jako jsou křivky, úrovně, rovnováha barev) a pro lokalizované úpravy nastavte své režimy prolnutí.

3. Vytváření světla a stínu:

* Metoda: Vytvořte novou vrstvu. Použijte měkký kartáč s černou nebo bílou barvou. Nastavte režim míchání na vynásobit (pro stíny) nebo obrazovka/lineární dodge (pro zvýraznění).

* efekt: Umožňuje vám vyřezávat světlo a stín nedestruktivním způsobem.

* tipy: Pracujte s nízkou neprůhledností a postupně buďte. Pro přesnější ovládání použijte tablet Wacom. K upřesnění oblastí světla a stínu použijte masky vrstvy.

4. Zvyšování tónu pleti:

* Metoda:

* Luminosity/Color Trick: Duplikujte vrstvu portrétu. Naneste silné rozostření na horní vrstvu (rozostření Gaussian Blur nebo Surface). Nastavte režim míchání na Luminosity Míchat pouze jas, často vyhlazení pokožky. Poté vytvořte další vrstvu a použijte měkký kartáč k malování v tónech kůže. Nastavte režim míchání na barvu a upravit neprůhlednost.

* efekt: Při udržování textury vytváří měkký, dokonce i tón pleti.

* tipy: Dávejte pozor, abyste se příliš nehlukovali, což může vytvořit plastový vzhled. Použijte masky vrstvy k omezení účinku na oblasti kůže.

5. přidávání uměleckých prvků (grunge, bokeh atd.):

* Metoda: Importujte obrázek textury grunge, bokeh světla nebo jiného uměleckého prvku. Experimentujte s režimy míchání jako obrazovka , překrytí , vynásobit , nebo přidat .

* efekt: Integruje umělecký prvek do portrétu hladce.

* tipy: Upravte neprůhlednost vrstvy uměleckých prvků. Použijte masky vrstvy k selektivně odhalení nebo skrytí částí prvku. Upravte barvy uměleckého prvku tak, aby odpovídaly celkové paletě barev portrétu.

6. Vytváření efektů dvojité expozice:

* Metoda: Umístěte dva obrázky na samostatné vrstvy, jeden na druhou. Experimentujte s režimy míchání jako obrazovka , vynásobit , Lighten , Darken , nebo rozdíl . Upravte obaly a masky vrstvy tak, aby odhalily požadované části každého obrázku.

* efekt: Překrývá oba obrázky a vytvoří neskutečný a umělecký efekt.

iii. Pracovní postup a osvědčené postupy

* nedestruktivní úpravy:

* vždy pracuje na duplicitních vrstvách. To vám umožní experimentovat, aniž byste trvale změnili svůj původní obrázek.

* Použijte vrstvy nastavení: Nastavovací vrstvy (úrovně, křivky, rovnováha barev atd.) Jsou nedestruktivní a lze je kombinovat s režimy míchání pro silné efekty.

* Použijte masky vrstvy: Masky vrstvy umožňují selektivně aplikovat efekty režimu míchání na konkrétní oblasti vašeho obrazu.

* experimentování je klíčové:

* Nebojte se vyzkoušet různé režimy míchání. Výsledky mohou být překvapivé a často vést k neočekávaným objevům.

* cyklujte režimy míchání, abyste viděli, co vypadá nejlépe. Podržte klávesu „Shift“ a pomocí kláves `+` a `-“ rychle procházejte režimy míchání.

* si vezměte poznámky o tom, které režimy míchání dobře fungují s určitými typy obrázků a efektů.

* neprůhlednost a výplně:

* Opacity: Řídí celkovou transparentnost vrstvy, což ovlivňuje, kolik z podkladových vrstev se projevuje.

* plnění: Podobně jako neprůhlednost, ale ovlivňuje průhlednost obsahu vrstvy (pixely) při plné neprůhlednosti efektů vrstvy (jako je pokles stínů nebo mrtvice). To je užitečné pro jemné úpravy efektů režimu míchání.

* Začněte jemný:

* často jsou nejlepší efekty režimu míchání jemné. Začněte s nízkou neprůhledností a postupně ji zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku.

* Správa barev:

* Zajistěte, aby vaše nastavení barev ve Photoshopu byla správná. To vám pomůže dosáhnout konzistentních a předvídatelných výsledků.

* zvažte náladu:

* vyberte režimy míchání, které zvyšují náladu, kterou se snažíte vytvořit. Například režimy tmavších míchání mohou vytvořit pocit dramatu a tajemství, zatímco lehčí režimy prolnutí mohou vytvořit éteričtější a zasněný pocit.

* cílové specifické oblasti:

* Použijte masky vrstvy k cílení na vaše účinky. Ne vždy musíte používat režim míchání v celém obrázku. Nejlepší výsledky často pocházejí z pečlivého zacílení na konkrétní oblasti, jako jsou vrcholy, stíny nebo tóny kůže.

Příklad Scénář:Přidání pocitu vintage

1. Otevřete svůj portrét ve Photoshopu.

2. duplikujte vrstvu pozadí.

3.

4. Upravte neprůhlednost na přibližně 20-50%.

5. Vyberte teplou barvu, jako je sépie nebo tlumená hnědá.

6. Nastavte režim míchání vrstvy plné barvy na „Color“. Upravte neprůhlednost na přibližně 10-30%.

7. Vytvořte vrstvu nastavení křivek nad všemi ostatními vrstvami. Mírně upravte křivku a vytvořte jemnou vyblednutí v černoch a výtah v Midtonech.

8.

Dodržováním těchto pokynů a experimentováním s různými režimy míchání můžete výrazně vylepšit své portrétování výtvarného umění a vytvořit ohromující, jedinečné a umělecké obrazy. Pamatujte, že praxe je klíčová! Čím více experimentujete, tím lépe se stanete v porozumění nuancím každého režimu míchání a jak je efektivně používat.

  1. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  2. 5 užitečných tipů pro Photoshop pro úpravy astrofotografie

  3. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  4. Jak vytvořit koláž ve Photoshopu (9 snadných kroků!)

  5. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  6. Jak rychle proměnit svůj obrys ve scénář

  7. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  8. Nejlepší Photoshop pluginy, efekty a akce k vyzkoušení

  9. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  1. Vysvětlení vrstev úprav Photoshopu a jejich použití (část 1)

  2. Jak sloučit a kombinovat obrázky ve Photoshopu

  3. Photoshop:Red Eye Fix pro obtížné případy u lidí a zvířat

  4. Co je nového v Adobe Photoshop 2022 (a Camera RAW 14)

  5. Jak používat Photoshop Patch Tool (snadno krok za krokem!)

  6. Simulace infračervené fotografie ve falešných barvách ve Photoshopu

  7. Proč se naučit pero ve Photoshopu stojí za námahu

  8. Jak používat horní propust ve Photoshopu

  9. Jak provést frekvenční retušování portrétu ve Photoshopu

Adobe Photoshop