1. Pochopení barevných gelů
* co jsou? Tenké listy průsvitného barevného plastu (obvykle vyrobené z polyesteru), které jsou umístěny před světelným zdrojem.
* účel: Změnit teplotu barev a/nebo odstín světla osvětlujícího váš předmět.
* typy: Přijďte v široké škále barev, od tmavě červených a blues po jemné odstíny a korekční filtry barev.
* kde je získat: Obchody s fotografiemi, online maloobchodníci (Amazon, B&H Photo), divadelní zásoby. Filtry Rosco a Lee jsou oblíbené značky.
* náklady: Relativně levné, zejména gelové filtry. K nákladům přispívají držáky gelu a přílohy Speedlite.
2. Essential Gear
* Speedlights/THEBES: K nasazení gelu potřebujete světelný zdroj. Speedlights (záblesky) se často používají pro portrétování kvůli jejich přenositelnosti a dostupnosti. Stroby (Studio Lights) nabízejí více energie a kontroly.
* gely: Výběr barev. Začněte základní balíček, který obsahuje primární a sekundární barvy (červená, modrá, zelená, žlutá, oranžová, fialová).
* gel držáky/přílohy: K bezpečnému připojení gelů k světel. Možnosti zahrnují:
* gelové pásky/popruhy Speedlight: Elastické pásy nebo suchý zip, které drží gel proti přední části záblesku.
* gel držáky systémů: Robustnější systémy s magnetickými nebo upínacími přílohy pro rychlé světla a stroby. Často zahrnují mřížky a snooty pro kontrolu světla.
* oblečení/gaffer páska: Jednoduchý, ale méně elegantní řešení pro připojení gelů. Použijte pásku Gaffer (ne lepicí pásku!), Protože nenechává lepivé zbytky.
* Světelné stojany (volitelné, ale doporučené): Umístěte svá světla do různých úhlů a výšek.
* modifikátory (volitelné, ale doporučené): Softboxy, deštníky, kosmetické pokrmy mohou rozptýlit světlo, vytvářet měkčí stíny a lichotivější světlo na váš předmět.
* měřič světla (volitelné): Pomáhá vám přesně měřit výstup světla a určit správnou expozici.
* fotoaparát s ručním režimem: Nezbytné pro kontrolu clony, rychlosti závěrky a ISO.
* reflektor (volitelné): Chcete -li odrazit světlo a vyplnit stíny.
* Model: Někdo ochotný experimentovat!
3. Základní techniky
* nejprve bezpečnost: Vždy používejte gely určené pro fotografie fotografií. Pravidelný plast se může roztavit nebo zapálit pod teplotem záplavu. Nikdy nenechávejte světla bez dozoru s připojenými gely.
* Start Simple: Začněte jedním světlem a jedním gelem, abyste pochopili, jak barva ovlivňuje scénu.
* Teplota barev: Uvědomte si, že některé gely jsou navrženy tak, aby korigovaly teplotu barev (např. CTO - barevná teplota oranžová - pro zahřívání světla, CTB - barevná teplota modrá - pro ochlazení světla). Ty se často používají k vyvážení záblesku s okolním světlem.
* difúze: Použijte modifikátory (softboxy, deštníky) k rozptýlení barevného světla, vytváření měkčího a rovnoměrnějšího osvětlení. Pomozte také nastřelování gelovaného světla přes difúzní panel.
* vzdálenost: Vzdálenost světla od vašeho subjektu ovlivňuje intenzitu barvy. Bližší =silnější barva.
* úhel: Úhel světla také ovlivňuje stíny a zvýraznění vytvořené barevným světlem.
* expozice: Barevné gely snižují množství světla dosahujícího snímače fotoaparátu. Budete muset kompenzovat:
* Zvyšování ISO.
* Rozšíření clony (dolní f-číslo).
* Zpomalení rychlosti závěrky.
* Zvýšení síly vašeho světla.
* Balance White: Po * přidání gelů nastavte vyvážení bílé * *. Automatická vyvážení bílé může bojovat a poskytnout nepřesné výsledky. Experimentujte s různým nastavením vyvážení bílé (např. Wolfram, fluorescenční), abyste dosáhli požadovaného vzhledu. Vlastní vyvážení bílé je často nejlepší volbou, která používá jako referenční bod pomocí šedé karty.
* natáčení v Raw: Střelba v RAW vám poskytuje větší flexibilitu při úpravě vyvážení a barvy bílé při následném zpracování.
4. Kreativní přístupy a nápady
* One-Light Color: Jako primární zdroj osvětlení použijte jediné gelové světlo. Experimentujte s různými barvami a úhly a vytvářejí dramatické efekty.
* Nastavení dvou osvětlení (doplňkové barvy): Použijte dvě světla, každá s jiným barevným gelem, umístěným na opačných stranách vašeho předmětu. Doplňkové barvy (např. Červené a zelené, modré a oranžové) vytvářejí výrazné kontrasty. Toto je klasická technika.
* Nastavení dvou osvětlení (podobné barvy): Použití dvou podobných barev, jako je modrá a fialová, nebo žlutá a oranžová, může vytvořit jemnější soudržnější vzhled.
* RIM Light: Pomocí gellovaného světla za předmětem vytvořte barevné ráfkové světlo a oddělujte je od pozadí.
* Barva pozadí: Světla gell lze použít k obarvení pozadí a přidat hloubku a dimenzi do vašich portrétů. Černé nebo bílé pozadí funguje nejlépe.
* Split osvětlení: Zapálit jednu stranu obličeje jednou barvou a druhou stranu s druhou. To vytváří dramatický, grafický vzhled.
* barevné stíny: K vytvoření barevných stínů použijte hlavní zdroj světla a poté druhé světlo.
* efekty gobo: Kombinujte gely s Gobos (kovové šablony) s projektovými vzory a tvary na váš předmět nebo pozadí.
* klasifikace barev v následném zpracování: Pomocí Photoshopu nebo Lightroom dále upřesněte barvy a tóny ve vašich obrázcích.
5. Základy teorie barev pro portrétování
* doplňkové barvy: Barvy, které jsou proti sobě na barevném kole (např. Červená/zelená, modrá/oranžová, žlutá/fialová). Vytvářejí vysoký kontrast a vizuální zájem. Skvělé pro dramatické portréty.
* analogické barvy: Barvy, které jsou vedle sebe navzájem na barevném kole (např. Modrá/zelená, žlutá/oranžová, červená/fialová). Vytvářejí harmonický a uklidňující efekt. Dobré pro měkčí a jemnější portréty.
* triadické barvy: Tři barvy, které jsou stejně rozmístěny na barevném kole (např. Červená/žlutá/modrá). Vytvářejí živé a vyvážené barevné schéma.
* teplé vs. chladné barvy: Teplé barvy (červená, oranžová, žlutá) evokují pocity tepla, energie a vzrušení. Chladné barvy (modrá, zelená, fialová) evokují pocity klidu, vyrovnanosti a smutku. Zvažte náladu, kterou chcete vytvořit.
6. Praktické tipy
* testovací záběry: Vezměte spoustu zkušebních výstřelů, abyste vytočili v expozici, vyvážení bílé a umístění světla.
* experiment! Nebojte se vyzkoušet různé barvy, kombinace a techniky. Neexistuje žádná správná nebo špatná odpověď - je to všechno o vaší kreativní vizi.
* věnujte pozornost tóny pleti: Mějte na paměti, jak barevné světlo ovlivňuje tón pleti vašeho subjektu. Některé barvy mohou způsobit, že kůže bude vypadat nepřirozeně nebo nezdravě.
* jemnost vs. odvaha: Můžete použít gely pro jemné barvy nebo pro odvážné, dramatické efekty. Upravte intenzitu barvy posunutím světla blíže nebo dále od subjektu nebo stohováním více gelů.
* Zpětná vazba modelu: Komunikujte s vaším modelem a požádejte o jejich zpětnou vazbu. Ujistěte se, že jsou pohodlné s osvětlením a barvou.
* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete v pochopení toho, jak barevné gely ovlivňují světlo a jak je používat k vytvoření ohromujících portrétů.
* udržujte to čisté: Gely mohou přilákat prach a otisky prstů. Udržujte je čisté látkou z mikrovlákna. Vyměňte je, když se poškrábají nebo poškozují.
7. Inspirace a nápady
* Procházejte fotografické webové stránky a časopisy: Hledejte příklady portrétů pomocí barevných gelů.
* Studujte práci slavných fotografů: Mnoho fotografů použilo barevné gely k velkému účinku.
* Experimentujte s různými tématy a koncepty: Zkuste použít gely k vytvoření portrétů s konkrétním tématem, jako je Cyberpunk, Futuristic, Fantasy nebo Retro.
Dodržováním těchto tipů a technik můžete použít barevné gely k vytvoření jedinečných a kreativních portrétů, které vynikají z davu. Hodně štěstí a bavte se experimentováním!