1. Porozumění základům
* Jaké jsou barevné gely? Tenké listy průhledného barevného plastu (nebo někdy skla) navržené tak, aby byly umístěny před světelnými zdroji, aby se změnila jejich barva.
* Proč používat gely?
* nálada a atmosféra: Gely okamžitě mění emoční tón vašeho portrétu. Modrá může evokovat klid nebo smutek, červená může zprostředkovat vášeň nebo nebezpečí, žlutá může naznačovat štěstí nebo teplo atd.
* vizuální zájem: Gels přidávají stříkající barvu, která rozbije monotónnost standardního nastavení bílého světla. Mohou vytvářet dynamické vzorce osvětlení a zvýraznit specifické oblasti obličeje nebo těla.
* kreativní výraz: Gely umožňují experimentovat s různými barevnými kombinacemi, gradienty a efekty a posouvají hranice tradičního portrétu.
* korekce barev (jemně): Ačkoli to není primární účel pro kreativní portrétování, gely mohou být jemně použity k opravě barevné teploty světelného zdroje. (např. Použití gelu CTO (oranžová teplota barev) k zahřátí chladného LED světla).
2. Základní vybavení
* barevné gely: Investujte do startovací sady. Rogue Gels jsou populární a snadno dostupné. Přemýšlejte o druhu vzhledu, kterého chcete dosáhnout. Populární barvy zahrnují:
* červené, pomeranče, žluté: Teplo, vášeň, energie.
* blues, greens, purples: Chlad, tajemství, klid.
* magenta: Drama, kontrast.
* Zdroj světla: Flash mimo kameru (Speedlight), strobové (studio záblesky) nebo dokonce kontinuální LED světla. Čím silnější je zdroj světla, tím výraznější je efekt gelu.
* držáky gelů: Přílohy, které vám umožňují bezpečně připojit gely ke zdroji světla. Mnoho rychlostních osvětlení má vyhrazené držáky gelu. U zábradlí možná budete potřebovat reflektor s držákem gelu. ClotheSpins může pracovat v špetce, ale nejsou ideální pro teplo nebo opakované použití.
* Světelné stojany: Umístěte světla tam, kde je potřebujete.
* modifikátory světla: Softboxy, deštníky, mřížky, snoots. Tyto tvary a ovládání světla, což dále ovlivňuje efekt gelu. Mřížky mohou přesněji zaostřit gelované světlo. Snoots vytvářejí koncentrovaný paprsek barevného světla.
* kamera: DSLR, Mirrorless nebo dokonce smartphone s dobrým manuálním ovládáním.
* objektiv: Vyberte si objektiv vhodnou pro portréty (např. 50 mm, 85 mm, 135 mm prvotřídní čočky jsou oblíbené).
* pozadí: Vyberte pozadí, které doplňuje nebo kontrastuje s gelovými barvami. Tmavé pozadí často způsobí, že gelové barvy pop více. Bílé nebo světle zbarvené pozadí bude odrážet gelovou barvu a vytvoří celkovější mytí.
3. Techniky pro použití barevných gelů
* Nastavení jednoho světla:
* Jednoduché promytí barev: Umístěte gel na své hlavní světlo a nasměrujte jej na váš předmět. Upravte napájení světla tak, aby ovládala intenzitu barvy. Experimentujte s různými gelovými barvami a světelnými pozicemi.
* mytí pozadí: Umístěte za váš předmět, zaměřené na pozadí. To odděluje subjekt od pozadí a přidává stříkající barvu.
* Nastavení dvou osvětlení (nejběžnější):
* klíčové světlo a vypllení světlo: Jako klíčové (hlavní) světlo použijte jedno světlo s gelem k vytvoření dominantní barvy a stínů. Jako výplňové světlo použijte další světlo s jiným gelem (nebo žádným gelem), abyste změkčili stíny a přidali další vrstvu barvy.
* boční osvětlení: Umístěte jedno gelled světlo na každé straně vašeho předmětu. To vytváří dramatické stíny a zvýraznění, přičemž různé barvy osvětlují každou stranu obličeje. Mezi běžné kombinace patří:
* Červená a modrá (klasický dramatický vzhled)
* Orange and Teal (populární ve filmu a fotografie)
* Purpurová a zelená
* Osvětlení ráfku: K vytvoření barevného obrysu kolem vašeho předmětu vytvořte jeden gelled světlo jako okrajové světlo (podsvícení podsvícení).
* nastavení tří světů (pokročilejší):
* To umožňuje ještě složitější schémata osvětlení. Můžete použít klíčové světlo s gelem, výplňové světlo s jiným gelem a okrajové světlo s třetím gelem nebo jeho kombinací.
* Color Combinations:
* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Červená a zelená, modrá a oranžová, žlutá a fialová) vytvářejí vysoký kontrast a vizuální vzrušení.
* analogické barvy: Barvy vedle sebe na barevném kole (např. Modrá, modro-zelená, zelená) vytvářejí harmoničtější a jemnější efekt.
* triadické barvy: Tři barvy rovnoměrně rozmístěné na barevném kole (např. Červená, žlutá, modrá) nabízejí vyvážený a živý vzhled.
* Split Dopplementární: Vyberte barvu a poté použijte obě barvy na obou stranách jeho doplňku. (Příklad:modrá se žluto-oranžovou a červenooranžovou)
* expozice a vyvážení bílé:
* kompenzace expozice: Gely snižují množství světla dosahujícího vašeho senzoru, takže budete muset kompenzovat zvýšením ISO, rozšířením otvoru nebo prodloužením rychlosti závěrky. Začněte s malou úpravou a podle potřeby se zvyšte. Měřič světla může být užitečný, zejména pro konzistentní výsledky.
* Balance White: Automatické vyvážení bílé fotoaparátu může bojovat s barevnými gely. Experimentujte s různým nastavením vyvážení bílé bílé (např. Wolfram, denní světlo, zvyk), dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu barev. Střelba v RAW vám umožní upravit vyvážení bílé při následném zpracování. Zvažte použití šedé karty a nastavení vlastního vyvážení bílé pro nejpřesnější ztvárnění barev.
4. Kreativní tipy a experimentování
* difúze: Použijte difúzní filtry nebo modifikátory (např. Softboxy, deštníky) ke změkčení gelového světla a vytvoření jemnějšího efektu.
* vzdálenost: Čím dále je zdroj světla z vašeho předmětu, tím měkčí světlo a tím jemnější efekt gelu. Čím blíže světlo, tím intenzivnější je barva.
* úhly: Experimentujte s různými úhly osvětlení, abyste viděli, jak gelové barvy interagují s obličejem a vlastnostmi subjektu.
* pohyb: Povzbuďte svůj předmět, aby se dynamicky pohyboval nebo představoval a vytvořil zajímavé vzorce světla a stínu.
* podsvícení: Pomocí gellovaného světla za vaším předmětem, zaměřeným na pozadí, může vytvořit dramatickou siluetu nebo živou barvu. Zvažte použití gobos (šablony) s vaším podsvícením podsvícení na projektování vzorů na pozadí.
* dvojitá expozice: Zkombinujte portrét gellového s jiným obrázkem (např. Texturou, krajinou) v následném zpracování pro neskutečný efekt.
* Overlay Effects: Ve Photoshopu experimentujte s překrývajícími se gelovými barvami na vrcholu portrétu, který není gell. K dosažení různých efektů použijte různé režimy míchání (např. Screen, Overlay, Soft Light).
* Gradients: Použijte dva nebo více gelů vedle sebe a vytvořte barevný gradient napříč předmětem. Při následném zpracování můžete také vytvořit efekty gradientu pomocí nástrojů pro třídění barev.
* negativní prostor: Použijte gely k zvýraznění negativního prostoru kolem vašeho předmětu a vytvořte zajímavé tvary a vzory.
5. Následné zpracování
* korekce barev: Vylaďte barvy a tóny v následném zpracování pomocí nástrojů, jako je Photoshop nebo Lightroom.
* Nastavení kontrastu: Upravte kontrast pro zvýšení dramatu a dopadu barev.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu použijte uhýbání a pálení, zdůrazňujte zvýraznění a stíny.
* třídění barev: Experimentujte s technikami třídění barev k dalšímu zdokonalení celkové palety barev a nálady.
6. Důležité úvahy
* Bezpečnost: Používejte gely určené pro osvětlení. Nepoužívejte domácí plastový obal nebo jiné materiály, protože se mohou roztavit nebo dokonce zapálit.
* teplo: Silná světla mohou generovat hodně tepla. Při manipulaci s držáky gelu a gelů buďte opatrní a před uložením je nechte vychladnout.
* Model Comfort: Jasná světla mohou být pro váš model intenzivní. Udělejte si přestávky podle potřeby a jasně komunikujte o nastavení osvětlení.
* praxe a experimentování: Nejlepší způsob, jak se naučit efektivně používat barevné gely, je cvičit a experimentovat s různými technikami a kombinacemi barev. Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout hranice vaší kreativity.
v souhrnu: Barevné gely jsou výkonným nástrojem pro přidání kreativity a vizuálního zájmu vaší portrétní fotografii. Pochopením základů osvětlení, teorie barev a následného zpracování můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty, které vynikají z davu. Nezapomeňte experimentovat, bavit se a nebojte se porušit pravidla!