1. Porozumění režimům míchání:Základy
* co dělají: Režimy míchání určují, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Matematicky kombinují data pixelu aktivní vrstvy se základními vrstvami.
* kde je najít: Na panelu Vrstvy uvidíte rozbalovací nabídku, která je výchozí „normální“. Zde přistupujete k všem režimům míchání.
* klíčové podmínky:
* základní vrstva: Vrstva (vrstvy) pod vrstvou, kterou mísíte.
* Layer Blend: Vrstva s použitím režimu míchání.
* Výsledný vrstva: Konečný kombinovaný výstup.
2. Režimy míchání seskupení:
Photoshop organizuje režimy míchání do skupin na základě jejich funkce. Porozumění těmto skupinám vám pomůže rychle zúžit vaše volby:
* normální skupina (normální, rozpuštění): To jsou nejzákladnější. „Normální“ jednoduše umístí vrstvu směsi na vrchol a zakrývá základní vrstvu. „Rozpuštění“ vytváří zrnitý, pixelovaný efekt založený na neprůhlednosti.
* Darken Group (ztmavnutí, násobení, barvy popáleniny, lineární popáleniny, tmavší barva): Tyto režimy obecně ztmavnou obraz. Jsou vynikající pro přidávání stínů, vylepšení detailů a vytváření náladové atmosféry.
* násobení: Vynásobí hodnoty barev směsné vrstvy se základní vrstvou. Bílá se stává průhlednou a tmavší barvy se stávají výraznějšími. Skvělé pro přidání jemných stínů, textur a ztmavnutí celkového obrazu.
* Darken: Srovnává barvy směsi a základních vrstev a udržuje tmavší barvu.
* Burn Burn: Zvyšuje kontrast a nasycení na základě barvy vrstvy směsů, což má za následek intenzivnější tmavý účinek.
* lineární popálení: Odečívá hodnoty vrstvy směs od základní vrstvy, což vede k silnějším ztmavlým a potenciálním posunům barev.
* Lighten Group (Lighten, Screen, Color Dodge, Linear Dodge (přidat), lehčí barva): Tyto režimy obecně odlehčují obraz. Jsou užitečné pro přidávání vrcholů, vytváření snového efektu a rozjasnění konkrétních oblastí.
* obrazovka: Převrátí barvy, znásobí je a poté převrátí výsledek. Černá se stává průhledným a světlejší barvy se stávají výraznějšími. Skvělé pro přidávání vrcholů, vytváření záře a zesvětlení celkového obrazu.
* Lighten: Srovnává barvy směsi a základních vrstev a udržuje světlejší barvu.
* Color Dodge: Rozjasňuje barvy základní vrstvy založené na barvách vrstvy směsi, což často vede k foukaným vrcholům.
* lineární dodge (přidat): Přidá hodnoty vrstvy směs do základní vrstvy, což má za následek silný zjasňující efekt.
* kontrastní skupina (překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá mix): Tyto režimy zvyšují kontrast, některé jemně, jiné dramaticky. Používají se pro přidání definice, detailu ostření a vytvoření působivějšího obrazu.
* Overlay: Naliví tmavé oblasti a obrazovky světelných oblastí založených na barvách základní vrstvy. Je to všestranný režim pro přidání kontrastu a textury. Často se používá k hladkému míchání textur.
* měkké světlo: Aplikuje jemný temperamentní nebo zesvětlovací efekt založený na barvách vrstvy směsi. Je to dobrá volba pro přidání jemných vrcholů a stínů.
* tvrdé světlo: Podobné překrytí, ale se silnějším účinkem. Používá násobné pro tmavé oblasti a obrazovku pro lehké oblasti.
* inverzní skupina (rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení): Tyto režimy vytvářejí obrácené nebo odečtené účinky. Často se používají k vytváření abstraktního nebo neobvyklého vzhledu. Obecně se nepoužívá pro jemnou práci portrétu, ale může být skvělé pro experimentální umění.
* Skupina komponent (odstín, nasycení, barva, svítivost): Tyto režimy ovlivňují specifické vlastnosti barev. Jsou užitečné pro třídění barev, odpovídající tóny pleti a vytváření monochromatických efektů.
* Hue: Nahrazuje odstín základní vrstvy odstínem směsi vrstvy a zároveň zachovává nasycení a svítivost.
* nasycení: Nahrazuje nasycení základní vrstvy nasycením vrstvy směsi. Užitečné pro úpravu intenzity barev v konkrétních oblastech.
* barva: Nahrazuje odstín a nasycení základní vrstvy odstínem a saturaci směsi a zároveň zachovává svítivost. Vynikající pro zbarvení černobílých obrázků nebo vytváření jedinečných barevných palet.
* Luminosity: Nahrazuje svítivost základní vrstvy svítivostí směsi a zachovává odstín a nasycení. Užitečné pro úpravu jasu bez ovlivnění barvy.
3. Praktické aplikace pro portrétování výtvarného umění:
* přidání textury:
* Metoda: Umístěte vrstvu textury (např. Papír, plátno, grunge) nad vrstvu portrétu. Nastavte režim míchání na násobení, překrytí, měkké světlo nebo tvrdé světlo . Upravte neprůhlednost vrstvy tak, aby ovládala intenzitu. Pomocí masky vrstvy selektivně aplikujte texturu na určité oblasti.
* Příklad: Přidejte texturu vintage papíru pomocí „vynásobení“ a vytvořte zvětralý, staromódní vzhled.
* Vytvoření náladové atmosféry:
* Metoda: Na váš portrét přidejte plnou barevnou vrstvu (např. Hluboko modrou nebo fialovou). Nastavte režim míchání na barvu nebo měkké světlo . Upravte neprůhlednost tak, aby ovládala odlitky barvy.
* Příklad: K vytvoření pochmurné, melancholické nálady použijte tmavě modrou vrstvu „barev“.
* Vylepšení hlavních bodů a stínů:
* Metoda: Vytvořte dvě vrstvy nad vaším portrétem:jeden pro hlavní body a druhou pro stíny. Použijte měkký kartáč s nízkou neprůhledností k malování na vrcholy (bílá nebo světlá barva) a stíny (černá nebo tmavá barva). Nastavte vrstvu zvýraznění na obrazovku nebo lineární dodge (přidat) a stínová vrstva na vynásobí nebo lineární popálení . Upravte neprůhlednost každé vrstvy pro jemný nebo dramatický efekt.
* Příklad: Pomocí „obrazovky“ rozjasněte oči a „množíte“ pro prohloubení stínů pod lícními kostimi.
* klasifikace a tónování barev:
* Metoda: Použijte nastavovací vrstvy (křivky, rovnováha barev, odstín/nasycení, gradientní mapa) a experimentujte s režimy míchání.
* křivky: Vytvořte vrstvu nastavení křivek a nastavte režim míchání na barvu . Upravte křivky tak, aby ovlivnily barevné tóny obrazu, aniž by výrazně změnila jas.
* Barevná rovnováha: Přidejte vrstvu nastavení barevného vyvážení a nastavte režim míchání na barvu . Vyladit barvy ve stínu, Midtóny a zvýraznění pro konkrétní estetiku.
* mapa gradientu: Přidejte vrstvu nastavení mapy gradientu a nastavte režim míchání na měkké světlo nebo překrytí . Vyberte si gradient, který doplňuje barvy portrétu a vytvoří jedinečný a umělecký tón.
* Korekce a míchání tónu pleti:
* Metoda: Ukázka čistého tónu pleti a vytvořte novou vrstvu naplněnou touto barvou. Nastavte režim míchání na barvu . Tím se neutralizuje nežádoucí barvy. Snižte neprůhlednost, aby byl účinek jemný. Pomocí masky vrstvy použijte korekci pouze v případě potřeby.
* přidání světelných efektů:
* Metoda: Na nové vrstvě použijte tahy štětce nebo importované obrázky světelných paprsků, bokeh nebo světlice. Nastavte režim míchání na obrazovku, lineární dodge (přidat) nebo překrytí . Upravte neprůhlednost a použijte masky vrstvy, aby se efekty hladce mísily.
4. Tipy pro efektivní použití:
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé režimy míchání. Každý obrázek bude reagovat jinak.
* neprůhlednost je klíčová: Úpravy neprůhlednosti vrstvy je zásadní pro kontrolu intenzity účinku.
* Použijte masky vrstvy: Masky vrstvy umožňují selektivně aplikovat režim míchání na konkrétní oblasti vašeho obrazu, což vám poskytne přesnou kontrolu.
* nedestruktivní pracovní postup: Pomocí nastavovacích vrstev a inteligentních objektů udržujte nedestruktivní pracovní postup, což vám umožní snadno upravit své úpravy později.
* skupinové vrstvy: Skupinu vrstev dohromady a aplikujte režim míchání na skupinu, abyste uspořádali váš pracovní postup a kombinovali efekty.
* udržujte to jemné: Nadměrné použití režimů míchání může vést k nepřirozenému nebo amatérskému vzhledu. Zaměřte se na jemná vylepšení, která doplňují stávající vlastnosti portrétu.
* zvažte svůj obrázek: Nejlepší režimy míchání budou záviset na konkrétním obrazu, požadovaném efektu a vaší umělecké vizi.
* učit se klávesy: Použijte Shift + " +" nebo Shift + "-" Klávesy, zatímco panel vrstev je vybrán tak, aby rychle procházel režimy míchání.
5. Příklad pracovního postupu:Přidání vintage pocitu
1. Otevřete svůj portrét ve Photoshopu.
2. Najděte vhodnou texturu: Hledejte texturu starého papíru, plátna nebo pergamenu s vysokým rozlišením. Volné textury lze nalézt na stránkách, jako je texturní útočiště nebo Unsplash.
3. Umístěte texturu: Umístěte obrázek textury nad vrstvu portrétu.
4. Nastavte režim míchání: Zkuste se vynásobit, překrytí nebo měkké světlo . Začněte násobením a upravte neprůhlednost.
5. upravit neprůhlednost: Snižte neprůhlednost vrstvy textury na přibližně 30-50%.
6. Přidejte masku vrstvy: Ve spodní části panelu vrstev klikněte na ikonu „Přidat masku vrstvy“.
7. kartáčování nežádoucí textura: Pomocí měkkého černého štětce namalujte na masku vrstvy, abyste odstranili texturu z oblastí, jako je obličej nebo oči, kde chcete, aby byl původní portrét viditelnější. Snížení neprůhlednosti štětce umožňuje postupné odstranění.
8. Úpravy/křivky (volitelné): Přidejte vrstvu nastavení úrovní nebo křivek nad vrstvu textury a upravte úrovně/křivky tak, aby dále upřesnily kontrast a tón obrazu. Možná budete chtít nastavit režim míchání hladin nebo vrstvy křivek na „barvu“ pro jemné úpravy barev.
9. Experiment s tónováním barev: Přidejte barevnou rovnováhu nebo vrstvu nastavení filtru fotografií, abyste doladili barvy a přidali do obrázku jemný odstín.
Pochopením funkčnosti každého režimu míchání a praktikováním těchto technik můžete pomocí Photoshopu vytvořit ohromující a jedinečné portréty výtvarného umění s hloubkou, texturou a vizuálním dopadem. Pamatujte, že praxe a experimentování jsou klíčem k zvládnutí tohoto mocného nástroje.