REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání Photoshopu jsou mocným nástrojem pro portrétování výtvarného umění a nabízí obrovskou krajinu kreativních možností. Umožňují vám kombinovat vrstvy jedinečným způsobem a vytvářet textury, barvy a efekty, které zvyšují vaše obrázky nad jednoduchou úpravu. Zde je rozpis toho, jak efektivně používat režimy míchání pro portrétování výtvarného umění:

i. Porozumění základům

* Jaké jsou režimy míchání? Určují, jak vrstva interaguje s vrstvou pod ní. Každý režim používá matematický vzorec ke smíchání pixelů obou vrstev, což má za následek různé efekty.

* kde je najít: Nachází se v panelu vrstev v Photoshopu, obvykle v rozbalovací nabídce označené „normální“ ve výchozím nastavení.

ii. Skupiny režimu míchání klíčů a jejich aplikace pro portrétování

Zde je pohled na běžně používané skupiny směšovacích režimů a na to, jak je lze použít na portrétní práci:

* Darken Group: (Ztmavněte, násobení, barvy popáleniny, tmavší barva)

* účel: Obecně ztmavněte obrázek. Analyzují informace o barvě v každém kanálu a vybírají tmavší základnu nebo promíchací barvu.

* Použití v portrétu:

* násobení: Užitečné pro přidání hloubky a stínů, zejména v kombinaci s vrstvou obsahující texturu nebo gradientní výplň. Skvělé pro temné oblasti, jako jsou vlasy nebo oblečení jemně. Lze také použít k ztmavení vrstvy uhýbání a hořící pro zvýšení definice.

* Burn Burn: Intenzivnější efekt ztmavnutí může vytvářet dramatické stíny nebo zdůraznit texturu. Používejte střídmě, protože to může snadno vést k nadměrnému zrak.

* Darken: Vybere tmavší barvu základny a mísí barvu.

* Skupina Lighten: (Listen, Screen, Color Dodge, lehčí barva)

* účel: Osvětluje obraz. Tyto režimy míchání analyzují informace o barvě v každém kanálu a vyberte světlejší základnu nebo promíchací barvu.

* Použití v portrétu:

* obrazovka: Rozjasňuje obraz, často používaný pro přidávání vrcholů nebo vytvoření měkkého éterického vzhledu. Skvělé pro přidání úniku světla nebo jemných záře. Funguje dobře s vrstvami, které obsahují jasné oblasti nebo gradienty.

* Color Dodge: Intenzivnější efekt zjasnění může vytvářet velmi jasné vrcholy a často zavádí barevné posuny. Používejte střídmě, protože to může snadno vyhodit zvýraznění a zavádět nežádoucí artefakty.

* Lighten: Vybere zapalovač základny a mísí barvu.

* Skupina kontrastu: (Překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá směs)

* účel: Zvýšit kontrast na obrázku. Tyto režimy kombinují účinky ztmavnutí a zesvětlení v závislosti na základní barvě.

* Použití v portrétu:

* Overlay: Jeden z nejvšestrannějších režimů míchání. Světelné oblasti se stávají jasnějšími a tmavé oblasti ztmavnou, zvyšují kontrast, aniž by zcela vyhodily zvýraznění nebo drtily stíny. Skvělé pro přidání jemných textur, aplikaci tónovacích efektů nebo zlepšení podrobností.

* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale méně intenzivní. Nabízí jemnější podporu kontrastu, ideální pro přidání jemné textury nebo třídění barev bez tvrdosti.

* tvrdé světlo: Intenzivnější verze měkkého světla, vytváří dramatičtější kontrast a často zavádí tvrdší zvýraznění a stíny. Používat pečlivě.

* Srovnávací skupina: (Rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení)

* účel: Tyto režimy mohou produkovat zajímavé a často nepředvídatelné barevné efekty. Porovnávají barvy základny a směsi vrstvy.

* Použití v portrétu:

* rozdíl: Vytváří zajímavé barvy a vzory, často používané pro experimentální efekty.

* Vyloučení: Měkčí verze rozdílu, často používaná pro jemné barevné posuny a abstraktní vzhled.

* Skupina komponent: (Odstín, nasycení, barva, svítivost)

* účel: Tyto režimy míchání ovlivňují specifické barevné komponenty (odstín, nasycení, svítivost).

* Použití v portrétu:

* Hue: Nahrazuje odstín základní vrstvy odstínem vrstvy směsi. Použijte toto k posunu barev, ale buďte opatrní, protože na kůži může snadno vypadat nepřirozeně.

* nasycení: Ovlivňuje intenzitu barev. Použijte jej k posílení nebo desaturitaci specifických barev. Používání s pečlivou rukou, příliš mnoho může vypadat špatně.

* barva: Nahrazuje odstín a nasycení základní vrstvy odstínem a nasycení vrstvy směsů, ale zachovává svítivost. Užitečné pro hodnocení barev při zachování tonálního rozsahu obrázku.

* Luminosity: Ovlivňuje pouze hodnoty jasu základní vrstvy a zachovává odstín a nasycení. Použijte jej k úpravě tonálního rozsahu bez změny barev. Užitečné pro přidání kontrastu k portrétu bez ovlivnění třídění barev.

iii. Techniky běžného výtvarného umění pomocí režimů míchání

Zde je několik konkrétních technik, které můžete vyzkoušet:

1. Přidání textury:

* Najděte obrázek textury (papír, beton, látka atd.).

* Umístěte ji na vrstvu nad portrétem.

* Experimentujte s překrytím, měkkým světlem, násobením nebo obrazovkou Smíchat texturu do portrétu.

* Upravte neprůhlednost vrstvy tak, aby ovládala intenzitu efektu.

* Zvažte použití masky vrstvy k selektivně aplikaci textury na určité oblasti portrétu.

2. Vytváření efektů třídění barev:

* Vytvořte novou vrstvu naplněnou plnou barvou nebo gradientem.

* Experimentujte s barvou, měkkým světlem, překrytím nebo odstínem Vytvoření jedinečné palety barev.

* Upravte neprůhlednost vrstvy a pro zdokonalení efektu použijte masku vrstvy.

* Použití křivek nebo vrstvy nastavení úrovní nad vrstvou naplněnou barvou smíchanou s barevným režimem je také velmi běžným způsobem, jak provést dynamické úpravy barev.

3. přidání úniků a světlic světla:

* Najděte nebo vytvořte obrázek úniku světla nebo světlic.

* Umístěte ji na vrstvu nad portrétem.

* Použijte obrazovku nebo přidejte promíchat únik světla do obrazu.

* Upravte neprůhlednost a umístění vrstvy a vytvořte realistický efekt.

4. Zvyšování podrobností a kontrastu (Dodge and Burn):

* Vytvořte novou vrstvu naplněnou 50% šedou.

* Nastavte režim míchání na překrytí .

* Použijte nástroj Dodge (pro rozjasnění) a nástroj Burn Tool (pro ztmavnutí) malovat zvýraznění a stíny na šedé vrstvě.

* Tato nedestruktivní metoda vám umožňuje jemně vyřezávat světlo a stíny ve vašem portrétu, vylepšit detaily a vytvářet dramatičtější vzhled.

* Alternativně můžete použít vrstvy nastavení křivek k vyhýbání se a spálení. Vytvořte dvě vrstvy nastavení křivek, jednu rozjasněnou a jeden potemnělý. Obráťte masky na černou a namažte bílou na masce, kde chcete efekt. Směs s překrytím, softlight nebo dokonce tmavší/lehčí režimy.

5. Přidání viněta:

* Vytvořte novou vrstvu.

* Pomocí nástroje Eliptical Marquee vytvořte oválný výběr pokrývající oblast, kde chcete hlavní zaměření.

* Invertujte výběr (vyberte> inverzní).

* Vyplňte obrácený výběr černou.

* Nastavte režim míchání vrstvy na vynásobit nebo překrytí .

* Upravte neprůhlednost vrstvy a opeření výběru tak, aby se vyladilo vinětu. Pro vytvoření sofistikovanější viněty můžete také použít korekční filtr objektivu.

iv. Osvědčené postupy a tipy

* nedestruktivní úpravy: Vždy pracujte na duplicitních vrstvách nebo používejte vrstvy nastavení. To vám umožní snadno vrátit změny nebo experimentovat bez trvalého změny původního obrázku.

* Masy vrstvy jsou vaším přítelem: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci efektů režimu míchání na konkrétní oblasti portrétu. To vám dává přesnou kontrolu nad konečným výsledkem.

* upravit neprůhlednost: Nebojte se upravit neprůhlednost smíšených vrstev tak, aby doladil intenzitu efektu. Jemně je často klíčová v portrétování výtvarného umění.

* Experimentujte a prozkoumejte: Nejlepší způsob, jak se naučit režimy míchání, je experimentovat a zjistit, co se stane. Vyzkoušejte různé kombinace režimů míchání, barvy a textur, abyste objevili jedinečné efekty.

* zvažte tón a náladu: Vyberte režimy míchání, které doplňují celkový tón a náladu, kterou chcete vytvořit ve svém portrétu. Měkký, éterický portrét by mohl mít prospěch z obrazovky nebo měkkého světla, zatímco dramatičtější portrét může používat více nebo překrytí.

* Použijte ořezové masky: Ořezové masky lze použít k omezení účinku režimu míchání na vrstvu přímo pod ní, což zabrání účinku rozlití do jiných oblastí obrazu.

* mějte na paměti tóny pleti: Režimy míchání mohou snadno měnit tóny pleti, proto je nezapomeňte pečlivě sledovat a použít masky vrstvy k ochraně oblastí, kde chcete zachovat přirozenou barvu pleti.

* Začněte jemný: Začněte nižšími hodnotami neprůhlednosti a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku. Často je lepší přidat jemný dotek, než je přehánět.

* Pravidelně cvičte: Stejně jako každá dovednost, zvládnutí režimů míchání vyžaduje praxi. Věnujte čas experimentování a rafinaci vašich technik.

v. Příklad pracovního postupu

Řekněme, že chcete do svého portrétu přidat pocit vintage:

1. duplikujte vrstvu pozadí.

2. Najděte obrázek textury (např. skenování starého papíru).

3. Umístěte vrstvu textury nad vaším portrétem.

4. Nastavte režim míchání vrstvy textury na překrytí. Upravte neprůhlednost na přibližně 30-50%.

5. Přidejte vrstvu nastavení vyhledávání barev a vyberte vintage styl LUT (vyhledávací tabulka) nebo si vytvořte vlastní. Snižte neprůhlednost vrstvy LUT na přibližně 20-30%.

6. Vytvořte novou vrstvu pro Dodge and Burn Naplněno 50% šedou a nastavte režim směsi na překrytí. Použijte nástroje Dodge a Burn k zdokonalení hlavních bodů a stínů.

Pochopením základních principů a experimentováním s různými kombinacemi můžete využít sílu smíchání režimů a vytvořit ohromující a expresivní portréty výtvarného umění. Pamatujte, že neexistuje nikdo „správný“ způsob, jak je použít - klíčem je najít techniky, které nejlépe vyhovují vaší umělecké vizi. Hodně štěstí!

  1. Jednoduché a rychlé vylepšení zelených ve Photoshopu

  2. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  3. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  4. Jak vytvořit malou planetu pomocí Photoshopu

  5. Průvodce pro začátečníky k vytváření a aplikaci překrytí textury pomocí Photoshopu

  6. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  7. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  8. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  9. Jak snadno vytvořit LUT ve Photoshopu

  1. Jak simulovat Swirly Bokeh ve Photoshopu

  2. 10 funkcí rozhraní Photoshopu, o kterých jste nevěděli, že existují

  3. Jak upravovat podvodní obrázky – Nejlepší tipy pro začátečníky

  4. Jak vytvořit efekt Cool Motion Blur ve Photoshopu

  5. Jak vytvořit jednoduchý kompozit:Photoshop Creative

  6. Jak zachytit statický obrázek z videa ve Photoshopu

  7. Jak vytvořit efekt vícenásobné expozice ve Photoshopu

  8. Jak vytvořit rámečky a okraje ve Photoshopu:Průvodce krok za krokem

  9. Jak používat nástroj pro rychlý výběr ve Photoshopu

Adobe Photoshop