REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Barevné gely jsou fantastickým a relativně levným způsobem, jak do vašich portrétů vložit kreativitu a osobnost. Nabízejí širokou škálu možností, od jemných barevných mytí až po odvážné a dramatické efekty. Zde je rozdělení toho, jak používat barevné gely k vytvoření jedinečných a kreativních portrétů:

1. Porozumění základům

* Co jsou to gely? Jedná se o průhledné nebo průsvitné listy barevného plastu (obvykle acetátu nebo polykarbonátu) umístěné před zdrojem světla. Změňují barvu emitovaného světla.

* Proč používat gely?

* nálada a atmosféra: Barvy evokují emoce. Modrá se může cítit chladně a klidně, červená vášnivá a intenzivní, žlutá veselá a jasná atd.

* vizuální zájem: Přidává barvu a vizuální složitost k jinak prostému obrazu.

* Drama a vyprávění: Může vytvořit konkrétní vyprávění nebo zdůraznit určité aspekty předmětu.

* Stylizace: Dosáhnout jedinečného a uměleckého vzhledu.

* Řešení problémů: Správné barvy odlitků v konkrétních situacích.

* typy gelů:

* Gels Fullspectrum: Ty pokrývají celé barevné spektrum.

* Color Correction Gels (CTO/CTB): Používá se k úpravě teploty barev (např. Wolfram na denní světlo).

* difúzní gely: Změkněte světlo a snižte drsné stíny.

2. Základní vybavení

* barevné gely: Investujte do různých barev, se kterými experimentujete. Filtry Rosco a Lee jsou oblíbené značky. Startovací balíčky jsou skvělý způsob, jak začít.

* Zdroj světla: Lze použít rychlé světla (bliká), stroby nebo dokonce konstantní zdroje světla (LED panely). Záblesky jsou obecně preferovány pro jejich sílu a přenositelnost.

* držáky gelů: Tito se připojují k vašemu zdroji světla a drží gel na místě. Zvážit:

* držáky gelu rychlého světla: Často používejte suchý zip nebo gumové pásy.

* držáky gelu Strobe: Obvykle používejte klipy nebo vyhrazené hory.

* Světelné stojany: Efektivně umístit svá světla.

* modifikátory (volitelné): Softboxy, deštníky, reflektory, mřížky, snoots mohou dále tvarovat a ovládat světlo.

* klipy nebo páska: Zabezpečit gely, pokud nemáte vyhrazené držitele. Gaffer páska je ideální.

3. Nastavení a natáčení

* Plánování a konceptualizace:

* deska nálady: Shromážděte inspiraci od jiných fotografů, filmů, obrazů atd. Definujte paletu nálady a barev, které chcete dosáhnout.

* zvažte svůj předmět: Při výběru barev přemýšlejte o tónu pleti, oblečení a osobnosti vašeho subjektu.

* Naplánujte si nastavení osvětlení: Rozhodněte se, kolik světel použijete a kde budou umístěny.

* základní nastavení osvětlení: Zde je několik výchozích bodů:

* Single Gel Light: Nejjednodušší nastavení. Umístěte světlo s gelem na stranu vašeho předmětu. Tím se vytvoří jediný barevný zdroj světla.

* Dvě gelová světla: Umístěte dvě světla s různými barevnými gely na obou stranách předmětu pro dynamičtější a kontrastní vzhled.

* klíčové světlo a vypllení světlo (jeden gelled): Použijte klíčové světlo (hlavní světlo) s gelem nebo bez něj a výplňové světlo s gelem pro přidání jemné barvy do stínů.

* světlo na pozadí (gelled): K osvětlení pozadí použijte světlo s gelem a vytvořte pulzující pozadí.

* ráfkové světlo (gelled): Umístěte světlo s gelem za váš předmět a vytvořte barevný obrys nebo halo efekt.

* Nastavení fotoaparátu:

* natáčení v ručním režimu: Dává vám plnou kontrolu nad vaší expozicí.

* clona: Ovládejte hloubku pole. Širší otvory (např. F/2,8, f/4) vytvářejí mělkou hloubku ostrosti a rozmazávají pozadí, zatímco užší otvory (např. F/8, f/11) udržují více obrázku v zaostření.

* rychlost závěrky: Ovládejte množství okolního světla ve scéně. V případě potřeby jej upravte tak, že ztmavněte nebo rozjasněte pozadí.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.

* Balance White: Po nastavení světla a gelů nastavte vyvážení bílé *. Doporučuje se vlastní vyvážení bílé. Vyfoťte šedou kartu pod vašimi gellovanými světly a použijte ji jako odkaz. Alternativně upravte následné zpracování.

* Nastavení napájení: Ovládejte množství světla emitovaného bleskem. Začněte s nižším nastavením napájení a postupně se zvyšuje, dokud nedosáhnete požadované expozice.

* testování a úpravy:

* poříďte testovací výstřely: Experimentujte s různými kombinacemi gelu, polohami světla a nastavením energie.

* Monitorujte svůj histogram: Ujistěte se, že neořezáte zvýraznění ani stíny.

* Upravte umístění světla: Přesuňte světla kolem a zjistěte, jak se barva a stíny mění.

; Použijte vlajky nebo mřížky, abyste zabránili rozlití světla na nežádoucí oblasti.

4. Kreativní techniky a nápady

* doplňkové barvy: Pro vysoký kontrast a vizuální dopad použijte barvy, které jsou proti sobě proti sobě na barevném kole (např. Modré a oranžové, červené a zelené).

* analogické barvy: Použijte barvy, které jsou vedle sebe navzájem na barevném kole (např. Blue, Teal a Green) pro harmoničtější a jemnější vzhled.

* monochromatické: Používejte různé odstíny a odstíny jedné barvy.

* Split osvětlení: Pomocí jednoho gelu vytvořte dramatické rozdělení barvy přes tvář vašeho subjektu.

* blokování barev: Použijte gely k vytvoření odlišných oblastí barvy na pozadí.

* vigNetting: Záměrně vytvořte efekt viněty umístěním světla mírně mimo střed.

* silueta: Umístěte za váš předmět gelled světlo a vytvořte siluetu.

* Overlay Effects: Použijte projektor k promítnutí barevných vzorů nebo textur na váš předmět.

* více expozice: Zkombinujte více obrázků s různými gelovými barvami a vytvořte neskutečné efekty.

* Blur Motion Blur: Použijte pomalou rychlost závěrky a během expozice nechte svůj předmět pohybovat, abyste vytvořili pruhy barvy.

* voda a odrazy: Zaveďte vodní prvky pro zajímavé odrazy a zkreslení barev.

* Úvahy o tónu pleti: Mějte na paměti, jak různé barvy ovlivňují tóny pleti. Vyvarujte se příliš nasycených barev, díky nimž může pokožka vypadat nepřirozeně. Vyzkoušejte různé kombinace a zjistěte, co funguje nejlépe pro váš předmět. Oranžové a broskvové tóny mohou být lichotivé pro mnoho tónů kůže.

5. Následné zpracování

* korekce barev: Vyladit barvy v následném zpracování pomocí softwaru, jako je Adobe Photoshop nebo Lightroom.

* dodge and vypalovat: Vylepšete zvýraznění a stíny a přidejte dimenzi.

* retušování: Hladká pokožka a odstraňte všechny vady.

* třídění: Upravte celkový barevný tón a náladu obrazu.

* být jemný (někdy): Nepřehánějte to! Malá barva může jít dlouhou cestu.

tipy pro úspěch

* Start Simple: Začněte jediným světlem a jediným gelem, abyste pochopili základy.

* experimentujte nebojácně: Nebojte se vyzkoušet různé gelové kombinace a nastavení osvětlení.

* praxe, praxe, praxe: Čím více experimentujete, tím lépe se stanete efektivním používáním barevných gelů.

* Sledujte tutoriály: Existuje mnoho online tutoriálů, které demonstrují různé techniky gelu osvětlení.

* zvažte teorii barev: Naučit se základy teorie barev vám pomůže vytvořit vizuálně přitažlivější a harmonické obrazy.

* přemýšlejte o příběhu: Použijte barvu pro zvýšení vyprávění, které se snažíte vyprávět.

* nejprve bezpečnost: Nestavte gely příliš blízko horkých světel, protože se mohou roztavit nebo zapálit.

* kalibrujte svůj monitor: Zajistěte, aby byl váš monitor správně kalibrován tak, aby přesně zobrazoval barvy.

Zvládnutím umění barevných gelů můžete zvýšit fotografii portrétu a vytvořit skutečně jedinečné a nezapomenutelné obrázky. Bavte se a nechte svou kreativitu zářit!

  1. Photoshop masky 101

  2. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  3. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  4. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  5. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  6. Jak vytvořit svůj vlastní styl pomocí LUT ve Photoshopu

  7. 10 úžasných triků Photoshop CC, které si přejete vědět

  8. Nejlepší techniky čištění fotografií zátiší ve Photoshopu

  9. Jak přeměnit fotografie na obrazy pomocí Photoshopu

  1. Nastavitelná černobílá konverze ve Photoshop Elements

  2. Jak vytvořit svůj vlastní styl pomocí LUT ve Photoshopu

  3. Barevné prostory fotografií a jak je používat ve Photoshopu a Lightroom

  4. Jak vytvořit prezentaci ve Photoshopu (snadno krok za krokem!)

  5. Jak vytvořit skvělé fotografické pozvánky ve Photoshopu

  6. Tři způsoby použití tónových efektů ve Photoshopu

  7. 28 Výjimečně užitečných zkratek Photoshopu

  8. Jak provádět rychlé a snadné úpravy křivek ve Photoshopu

  9. Jak rozostřit pozadí ve Photoshopu:Průvodce krok za krokem

Adobe Photoshop