i. Pochopení estetiky Rembrandt:
* dramatické osvětlení: Charakteristickým znakem Rembrandtova osvětlení je jediný, silný zdroj světla, který vytváří hluboké stíny a vysoký kontrast. Podívejte se na podpisový trojúhelník světla na tváři nejvzdálenější ze zdroje světla.
* teplé tóny: Rembrandt často používal teplé, zemité tóny.
* měkké zaostření: I když to není vždy přítomno, mírně měkké zaměření může přispět k malířskému pocitu.
* hloubka: Obrázek by měl mít pocit hloubky a rozměrnosti, často dosaženého souhrou světla a stínu.
* jednoduchost: Udržujte pozadí tmavé a přehledné, abyste se zaměřili na toto téma.
ii. Střelba pro Rembrandt Lighting (ideální scénář):
I když * můžete * vytvořit tento vzhled v následném zpracování, počínaje vhodným osvětlením usnadní vaši práci.
* Zdroj jediného světla: Použijte jediné studiové světlo (strobo nebo spojité) nebo dokonce přirozené světlo z okna.
* umístění: Umístěte zdroj světla na úhel 45 stupňů k obličeji subjektu a mírně nad úrovní očí. Toto umístění je zásadní pro vytváření charakteristického trojúhelníku světla.
* modifikátor: Softbox nebo deštník rozptýlí světlo a vytvoří měkčí stíny.
* pozadí: Použijte tmavé pozadí (černé, tmavě hnědé nebo hluboce šedé). Pokud je vaše pozadí lehčí, můžete jej později zatemnit v Lightroom.
iii. Kroky úpravy Lightroom:
Pojďme rozebrat úpravy Lightroom, krok za krokem. Předpokládáme, že pracujete se syrovým souborem, který vám dává větší šířku pro úpravy.
1. Základní úpravy panelu:
* profil: Zvažte použití profilu „odpovídající kamery“ (např. Standardní kamery, portrét fotoaparátu) nebo profilu Adobe, který odpovídá přirozenému vykreslování barev vašeho fotoaparátu. Experimentujte, abyste viděli, co dáváte přednost.
* Balance White: Začněte „jako výstřel“ a pak jemno. Často je žádoucí mírně teplejší teplota (posuvník mírně přesuňte směrem k žluté). Experimentujte, abyste zjistili, co funguje nejlépe pro váš obrázek.
* expozice: Upravte expozici a dosáhnete mírně podexponovaného vzhledu. Stíny by měly být hluboké, ale ne úplně rozdrcené. Zaměřte se na dobře exponovanou tvář.
* kontrast: Zvyšte kontrast a zdůrazňují hlavní body a stíny. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.
* zvýraznění: Vytáhněte hlavní významy posuvníkem dolů, abyste získali detaily v nejjasnějších oblastech obličeje. To pomáhá zabránit vyfouknutým vrcholům.
* stíny: Mírně zvedněte posuvník stínů, aby se v temnějších oblastech rozložil několik detailů, ale nevylučujte drama stínů. Obvykle stačí jemný výtah.
* bílé: Upravte bílé a nastavte nejjasnější bod ve vašem obrázku. Malá nastavení může mít velký dopad.
* černé: Snižte jezdec černých, abyste prohloubili stíny a zvýšili celkovou náladu. Opět buďte opatrní, abyste černoši nestavili úplně (ztratí všechny detaily v nejtemnějších oblastech).
* Textura a jasnost: Mírně snižte jasnost a texturu, abyste změkčili pokožku a poskytli obraz malíři. Nevylučujte je úplně, protože stále chcete nějaký detail. Experimentovat k nalezení správné rovnováhy.
* Vibrance &Saturation: Upravte vibraci a nasycení tak, abyste doladili celkovou intenzitu barvy. Obvykle může mírné snížení nasycení pomoci dosáhnout tlumenějšího a klasického vzhledu. Vibrance lze použít k posílení jemnějších barev.
2. křivka tónu:
* bodová křivka: K dalšímu zvýšení kontrastu použijte mírnou S-křivku. Ukotvte středový bod křivky, abyste udrželi hodnoty středního tónu. Jemná křivka je obvykle nejlepší. Můžete také experimentovat s červeným, zeleným a modrým kanály jednotlivě a přidat jemné barevné odlitky.
3. HSL/Color Panel:
* Hue: Vylaďte odstín specifických barev. Například můžete mírně posunout oranžové/žluté tóny směrem k červené pro teplejší tóny pleti.
* nasycení: Desaturujte některé z méně důležitých barev na obrázku, jako jsou blues a greens, abyste zaměřili pozornost na tóny pokožky subjektu.
* Luminance: Upravte svítidlo (jas) specifických barev. Například byste mohli ztmavnout blues a zelené na pozadí, aby je dále ustupovali. Mírně rozjasňování pomerančů může způsobit, že tóny pleti se objeví.
4. barevné třídění:
* stíny: Do stínů přidejte mírný chladný tón (např. Blue nebo azurová), abyste vytvořili jemný barevný kontrast s teplejšími vrcholy.
* zvýraznění: K vrcholům přidejte teplejší tón (např. Žlutý nebo oranžový).
* Midtones: Dotek tepla v Midtonech pomůže završit vzhled. Upravte míchání a vyvážené posuvníky tak, aby bylo možné dosáhnout požadovaného efektu.
5. Detail Panel:
* ostření: Aplikovat ostření uvážlivě. Méně je často více. Použijte maskování pouze k zaostření očí subjektu a dalších důležitých detailů.
* redukce šumu: Pokud je to nutné, použijte redukci hluku na vyčištění jakéhokoli šumu ve stínu. Dávejte pozor, abyste obrázek nevyhnuli.
6. Panel efektů:
* zrno: Jemné množství obilí může zvýšit kvalitu filmu obrazu.
* vigNetting: Mírná negativní viněta může zatemnit okraje obrazu a upozornit na subjekt. Pomocí posuvníku „množství“ pro ovládání síly a posuvníku „střední“ upravte, kde začíná viněta.
7. místní úpravy (rafinace):
* Kartáč na úpravu: Pomocí nastavovacího kartáče selektivně rozjasněte nebo ztmavněte specifické oblasti obličeje. Například můžete jemně rozjasnit oči nebo zatemnit oblast kolem tváře subjektu.
* radiální filtr: Pomocí radiálního filtru vytvořte efekt viněty nebo selektivně rozjasněte nebo ztmavněte konkrétní oblast obrazu.
* odstupňovaný filtr: Lze použít k selektivně ztmavnutí pozadí.
Klíčové úvahy a tipy:
* experiment: Přesná nastavení se bude lišit v závislosti na konkrétním obrázku. Nebojte se experimentovat a vidět, co funguje nejlépe.
* jemnost: Vyvarujte se extrémních úprav. Cílem je vytvořit přirozeně vypadající obraz, ne silně zpracovaný.
* referenční obrázky: Studujte Rembrandtovy obrazy pro inspiraci. Věnujte pozornost osvětlení, paletě barev a složení.
* tóny pleti: Věnujte velkou pozornost tóny pleti. Vyvarujte se, aby byly příliš oranžové nebo příliš bledé.
* zálohování: Ušetřete svou práci často! A vždy pracovat na kopii původního souboru.
* iterate: Upravte v malých přírůstcích a zkontrolujte obrázek na 100% zoomu, abyste zajistili ostrost a detail.
* Profily: Experimentujte s různými profily kamery, včetně profilů portrétu, abyste zjistili, zda poskytují dobrý výchozí bod.
Nastavení příkladů (počáteční bod):
* Expozice:-0,3 až -0,7
* Kontrast:+20 až +40
* Nejdůležitější:-60 až -80
* Stíny:+10 až +30
* Bílé:-5 až +10
* Černé:-20 až -40
* Jasnost:-10 až -20
* Textura:-5 až -15
* Vibrance:+5 až +15
* Saturace:-5 až 0 (nebo dokonce mírně negativní pro tlumenější vzhled)
* Křivka tónu:mírná křivka S
* Klavení barev:jemné chladné tóny ve stínu, teplé tóny ve zvýraznění
Pamatujte, že to jsou jen výchozí body. Nejlepší přístup je používat vaše oko a upravit nastavení, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu. Hodně štěstí!