Jak vytvořit ohromující environmentální portréty:Průvodce
Environmentální portréty jsou více než jen zachycení tváře člověka; Vyprávějí příběh o svém životě, práci nebo vášni tím, že je umístí do kontextu, který odhaluje něco o jejich charakteru a identitě. Tato příručka vás provede klíčovými prvky řemeslného působícího environmentálního portrétů, doplněné tipy a příklady.
i. Pochopení konceptu:
* definice: Environmentální portrét je fotografie portrétu, která zahrnuje a zdůrazňuje okolí subjektu, aby poskytovalo informace a kontext o osobě.
* cíl: Odhalit aspekty osobnosti, zaměstnání, zájmů nebo životního stylu subjektu prostřednictvím svého prostředí. Nastavení by mělo být nedílnou součástí příběhu, nejen pozadí.
* kontrast s tradičními portréty: Tradiční portréty se zaměřují především na obličej a výraz, často pomocí neutrálního pozadí. Environmentální portréty používají nastavení k přidání smyslu a narativní hloubky.
ii. Plánování a příprava:
* výzkum a spojení:
* Poznejte svůj předmět: Zkoumejte jejich pozadí, koníčky, práci nebo cokoli, co je činí jedinečnými. Udělejte si předem konverzaci, abyste pochopili jejich příběh a jaké prostředí to nejlépe odráží.
* umístění skautů: Navštivte potenciální místa předem. Hledejte pozadí, která doplňují osobnost nebo profese subjektu. Zvažte osvětlení, složení a potenciální rozptýlení.
* spolupráce: Zapojte svůj předmět do procesu plánování. Požádejte o jejich vstup na umístění a pozice. To jim pomůže cítit se pohodlně a investovat do konečného výsledku.
* zařízení:
* kamera: Pro maximální kontrolu a kvalitu obrazu se doporučuje DSLR nebo zrcadlová kamera. Smartphone může pracovat v špetce, zejména v dobrém osvětlení.
* čočky: Je užitečná řada čoček.
* širokoúhlý objektiv (např. 24 mm, 35 mm): Skvělé pro zachycení celého prostředí a zobrazení předmětu ve vztahu k jejich okolí.
* Standardní čočka (např. 50 mm): Všestranná možnost, která poskytuje přirozenou perspektivu a může být použita pro širší i těsnější výstřely.
* teleobjektiv (např. 85 mm, 135 mm): Vynikající pro izolaci subjektu od pozadí a vytvoření mělké hloubky pole.
* osvětlení:
* přirozené světlo: Často nejlepší volba. Věnujte pozornost denní době a směru světla. Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) nabízí teplé, lichotivé světlo.
* reflektory: Použijte reflektory k odrazení světla a vyplnění stínů.
* off-camera flash (volitelné): Užitečné pro přidání světla a vytváření dramatických efektů, zejména v náročných osvětlovacích podmínkách. Difuzory jsou nezbytné pro změkčení blesku.
iii. Techniky kompozice:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed pomocí protínajících se bodů imaginární mřížky k vytvoření dynamičtějšího složení.
* Vedoucí řádky: Použijte linie v prostředí (např. Silnice, ploty, stěny) k natáhnutí oko diváka k subjektu.
* rámování: K rámu předmětu a přidejte do obrazu prvky v prostředí (např. Dveře, okna, stromy).
* hloubka pole: Ovládejte hloubku pole, abyste zdůraznili subjekt a rozmazali pozadí.
* mělká hloubka pole: Dosaženo širokým otvorem (např. F/2,8, f/4) a teleobjektivem. Rozostří pozadí a izoluje subjekt.
* Hluboká hloubka pole: Dosaženo úzkým otvorem (např. F/8, f/11). Udržuje předmět i pozadí zaostřen. Užitečné pro zobrazení předmětu v kontextu.
* zvažte pozadí: Ujistěte se, že pozadí je pro příběh relevantní a neodvádí se od předmětu. Dejte si pozor na rušivé prvky, jako jsou odpadky, elektrické vedení nebo příliš jasná místa.
iv. Pózování a interakce:
* Natural pózujte: Vyvarujte se ztuhlých, nepřirozených pozic. Povzbuďte svůj předmět k interakci s jejich prostředím. Nechte je vykonávat úkol související s jejich profesí nebo koníčkem.
* Candid Moments: Zachyťte upřímné momenty vašeho předmětu interagující s jejich prostředím. Tyto okamžiky se často cítí autentičtější a odhalující.
* nasměrujte subjekt: Poskytněte jemné vedení a zpětnou vazbu. Navrhněte jemné úpravy jejich držení těla nebo výrazu.
* oční kontakt: Zvažte jak přímý oční kontakt s fotoaparátem, tak odvráceni. Přímý oční kontakt může vytvořit spojení s divákem, zatímco odhlédnutí může navrhnout rozjímání nebo zaměření.
* výraz: Povzbuzujte přirozené výrazy, které odrážejí osobnost subjektu. Skutečný úsměv, promyšlený pohled nebo vzhled koncentrace mohou být silné.
v. Osvětlení a expozice:
* věnujte pozornost kvalitě světla: Měkké, rozptýlené světlo je obecně lichotivější než drsné, přímé sluneční světlo.
* střílet během Zlaté hodiny: Teplé, zlaté světlo východu a západu slunce je ideální pro vytváření krásných environmentálních portrétů.
* Použijte výplňové světlo: K rozjasnění stínů a vyvážení expozice použijte reflektor nebo vyplňte blesk.
* správně vystavte: Měřič scénu opatrně a upravte nastavení expozice, abyste zajistili, že subjekt bude správně vystaven. V případě potřeby zvažte použití kompenzace expozice.
* Balance White: Nastavte správnou vyvážení bílé bílé, abyste zajistili, že barvy ve vašem obrázku jsou přesné.
vi. Poprocesování:
* Upravte expozici a kontrast: Proveďte drobné úpravy expozice a kontrastujte pro zvýšení obrazu.
* korekce barev: Opravte všechny barvy a jemně doladit barvy, abyste vytvořili příjemný vzhled.
* ostření: Zaknětím obrázek a zlepšit jasnost a detaily.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení a odstranit všechny rušivé prvky.
* Selektivní úpravy: Použijte nástroje, jako je vyhýbání se a pálení, selektivně odlehčíte nebo ztmavněte oblasti obrazu, abyste upozornili na subjekt nebo zvýšili celkovou náladu.
* udržujte to přirozené: Vyhněte se nadměrnému následnému zpracování. Cílem je vylepšit obraz, ne úplně jej změnit.
vii. Příklady a analýza:
Podívejme se na některé příklady a analyzujeme, co je činí efektivní:
* Příklad 1:Rybář na jeho lodi:
* Nastavení: Sítě se hromadily poblíž zvětralé rybářské lodi.
* složení: Rybář je orámován vybavením lodi. Zlaté světlo východu slunce koupe scénu.
* příběh: Tento obrázek vypráví příběh tvrdé práce, obětavosti a hlubokého spojení s mořem. Prostředí posiluje identitu subjektu jako rybáře.
* Příklad 2:Šéfkuchař v jeho kuchyni:
* Nastavení: Rušná kuchyně restaurace s spotřebiči z nerezové oceli a hromádkami ingrediencí.
* složení: Šéfkuchař je obklopen jeho nástroji a ingrediencemi. Dívá se přímo na kameru se sebevědomým výrazem.
* příběh: Tento obrázek zachycuje vášeň šéfkuchaře pro vaření a jeho zvládnutí jeho řemesla. Kuchyňské prostředí zdůrazňuje jeho odbornost a profesionalitu.
* Příklad 3:Spisovatelka ve své studii:
* Nastavení: Útulná studie naplněná regály, vintage psací stroj a hromádky rukopisů.
* složení: Spisovatel sedí u jejího stolu, hluboko v myšlenkách. Osvětluje její obličej měkké okno.
* příběh: Tento obrázek evokuje pocit kreativity, intelektu a odhodlání psanému slovu. Studijní prostředí odráží vášeň spisovatele a její spojení s literaturou.
viii. Tipy pro úspěch:
* vyprávět příběh: Každý portrét životního prostředí by měl vyprávět příběh o předmětu a jejich vztahu k jejich prostředí.
* být trpělivý: Udělejte si čas na plánování, skautských umístění a pracujte s vaším předmětem a vytvořte nejlepší možný obrázek.
* Připojte se k vašemu předmětu: Dobrý vztah s vaším předmětem povede k přirozenějším a autentičtějším portrétům.
* věnujte pozornost detailům: Každý prvek v rámci přispívá k celkovému obrazu. Ujistěte se, že vše je úmyslné a přidává se k příběhu.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové techniky a experimentovat s různými kompozicemi a nastavením osvětlení.
* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete při vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů.
* Získejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s ostatními a požádejte o konstruktivní kritiku.
Dodržováním těchto tipů a prostudováním příkladů budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících environmentálních portrétů, které zachycují podstatu vašich předmětů a vyprávějí přesvědčivé příběhy o jejich životech. Hodně štěstí!