REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Co vás Mona Lisa může naučit o přijímání skvělých portrétů

Mona Lisa, malovaná Leonardem da Vinci, je pravděpodobně nejslavnějším portrétem na světě. I když možná nedosáhnete jeho legendárního stavu přes noc, analýza jeho technik může nabídnout cenné lekce pro zlepšení vaší vlastní portrétní fotografie. Zde je to, co vás může Mona Lisa naučit:

1. Síla „Mona Lisa pohledu“ (oční kontakt):

* lekce: Oči Mony Lisy jsou podmanivé, protože se zdá, že vás sledují. Je to částečně způsobeno mistrovstvím Da Vinciho Sfumato (Soft, Hazy Outnes) a jemným způsobem, který vykreslil žáky.

* Aplikace:

* zaměřit se na oči: Ostré zaměření na oči předmětu je zásadní. Jsou to okna k duši. Pokud má fotoaparát, použijte autofokus s detekcí očí.

* záchytné světlomety: Oči Mony Lisy mají jemné záblesky (odrazy světla). To přidává jiskru a život. Přemýšlejte o svém nastavení osvětlení a vytvořte žádoucí záchytky.

* Povzbuzujte připojení: Udělejte si svůj předmět pohodlně. Skutečné spojení s fotografem se často promítá do poutavějšího pohledu.

2. Jemný výraz a nejednoznačnost:

* lekce: Její záhadný úsměv je nejvíce mluvenou funkcí obrazu. Je to jemné, prchavé a otevřené interpretaci. Vytváří intriku a udržuje diváky v kontaktu.

* Aplikace:

* Vyvarujte se nucených úsměvů: Skutečné emoce jsou klíčové. Místo toho, abyste řekli „sýr“, zkuste ve vašem předmětu evokovat pocit nebo paměť.

* zachytit upřímné okamžiky: Někdy se nejpřesvědčivější portréty odebírají, když se subjekt o kameře neuvědomuje nebo je zapojen do přirozené činnosti.

* jemnost je klíčová: Mírný náklon hlavy, sotva vnímavý úsměv nebo zamyšlený pohled může být silnější než zjevný výraz.

3. Důležitost složení a rámování:

* lekce: Mona Lisa je poloviční portrét, který ukazuje hlavu a ramena a část jejího trupu. Toto rámování umožňuje divákovi soustředit se na její tvář a výraz bez rozptýlení. Pozadí, i když je krajina, je tlumená a nezasahuje od předmětu.

* Aplikace:

* Pravidlo třetích: Zvažte umístění očí subjektu nebo klíčového rysu podél pravidla třetího mřížky a vytvořte dynamičtější složení.

* negativní prostor: Použijte negativní prostor (prázdné oblasti) kolem subjektu, abyste vyvážili složení a upozornili na subjekt.

* jednoduché pozadí: Vyberte pozadí, která doplňují subjekt, aniž by se rušili. Rozmazané pozadí (pomocí mělké hloubky pole) může izolovat subjekt.

4. Osvětlení a stín (Chiaroscuro):

* lekce: Da Vinci odborně používal * chiaroscuro * (kontrast mezi světlem a tmou) k vytvoření hloubky, dimenze a pocitu tajemství. Všimněte si, jak světlo padá přes její tvář a vytváří vrcholy a stíny.

* Aplikace:

* porozumět směru světla: Experimentujte s různými úhly světla (boční osvětlení, podsvícení atd.) A, abyste viděli, jak ovlivňují tvář a náladu subjektu.

* měkké světlo je často lichotivé: Difúzní světlo (z softboxu, deštníku nebo přirozeného okenního světla) obecně vytváří měkčí stíny a lichotivější vzhled.

* objetí stínů: Nebojte se stínů. Přidávají do obličeje hloubku a dimenzi.

5. Podrobnost jemnosti:

* lekce: Ruce Mony Lisy jsou skvěle vykresleny a přispívají k celkovému složení. Jsou uvolněné a expresivní a přidávají k jejímu klidnému chování. Pečlivě se také zvažují záhyby jejího oblečení a složité detaily na pozadí.

* Aplikace:

* věnujte pozornost rukama: Ruce mohou být expresivní a přidat k příběhu portrétu. Vyvarujte se trapných nebo napjatých pozic rukou. Vezměte svůj předmět o tom, jak přirozeně položit ruce.

* oděvy: Vyberte si oblečení, které doplňuje předmět a celkovou estetiku portrétu.

* Podrobnosti o pozadí: Zvažte prvky v pozadí a jak přispívají k příběhu, který se snažíte vyprávět.

6. Spojení s vaším předmětem (i v duchu):

* lekce: I když neznáme skutečný příběh za Monou Lisou, je zřejmé, že Da Vinci měl hluboké spojení s jeho předmětem a zachytil její podstatu a osobnost.

* Aplikace:

* build Rapport: Udělejte si čas a seznámíte svůj předmět, dokonce i krátce. To jim pomůže relaxovat a cítit se pohodlněji před kamerou.

* Najděte jejich příběh: Pokuste se zachytit něco jedinečného a autentického o tomto předmětu. Co je dělá, kdo jsou?

* Komunikujte a přímý: Veďte svůj předmět s jasnými a pozitivními směry. Dejte jim vědět, čeho se snažíte dosáhnout, a nabídnout povzbuzení.

Na závěr:

Trvalá odvolání Mona Lisy spočívá v jeho technické brilanci a záhadné kvalitě předmětu. Studováním technik Da Vinci se můžete naučit cenné lekce o složení, osvětlení, vyjádření a spojení. I když se nemusíte stát dalším Da Vinci, můžete určitě zvýšit svou portrétní fotografii začleněním těchto nadčasových principů. Nezapomeňte cvičit, experimentovat a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl.

  1. 7 kroků k vytvoření siluet pouliční fotografie

  2. 50 mm vs 85 mm:Který je nejlepší pro portrétní fotografii?

  3. Jak najít skvělé pozadí pro venkovní portréty

  4. 15 chyb portrétních fotografií (a jak je opravit)

  5. 12 základních pokynů pro složení, které by měl používat každý fotograf

  6. Jak si vybrat perfektní portrétní objektiv

  7. Jak vytvořit dramatické portréty ve vaší garáži

  8. Jak používat rámování v popředí, zlepšit fotografii portrétu

  9. Jak natočit autoportrét podporuje identitu vaší značky

  1. Proč bezdrátový tethering zlepší vaši fotografii

  2. Postprocessing HDR:Průvodce pro začátečníky fotografováním HDR (část 3)

  3. 12 nápadů na kreativní fotografický projekt, které vás motivují

  4. 2 triky pro fotografování s dlouhou expozicí, které můžete vyzkoušet, pokud nemáte ND filtr

  5. Pravidlo 180 stupňů

  6. 7 tipů pro akční fotografování halových sportů

  7. Za lidským zrakem – vidět více s fotografií

  8. Sony představuje novou HD videokameru HDR-CX12

  9. 5 způsobů, jak se vyhnout problémům a ovládnout letní fotografování

Fotografické tipy