Jak zaujmout minimalistický přístup ke krajině

Moderní život může být děsivě rychlý a ohromující. Ve světě chaosu a nepořádku, kde je vše dostupné pouhým kliknutím myši, se může zdát nemožné pochopit, co je podstatné, a omezit to na minimum. Během své kariéry krajinářský fotograf Anthony Lamb rozhodně začlenil do svého řemesla ostříhaný minimalistický přístup. „Svět je chaotický jen proto, jak se ho rozhodneme vidět,“ vysvětluje. „Vidíme svět v tak velkém panoramatickém pohledu, že někdy je pro lidi těžké vidět svět jednodušeji. Zjednodušení toho, co je tam venku, může být jednodušší, než si myslíte; minimalismus lze odhalit všude kolem nás.‘

Lamb svůj zájem o krajinu částečně připisuje dětství. Zatímco mnoho rodin vyráželo na dovolenou se zárukou slunce do Španělska nebo na jih Francie, jeho rodiče milující cestování měli k rodinným výletům více přizpůsobený přístup – podnikli túru ve Skotsku, prozkoumali Lake District a Jurské pobřeží. -zahajovací výlet do Tuniska v Africe a kontrastní výlet do Chamonix ve Francii ve stínu Mont Blancu, na který Lamb nakonec vylezl jako dospělý.

„Tato místa byla silně inspirativní díky své kráse a proměnlivému počasí,“ říká. „Když jsme byli na procházkách, často pršelo, a to se promítá do mé práce dodnes. Mám tendenci natáčet v obtížných a náročných podmínkách – bouřky, plískanice, sníh a dokonce i prašné bouře. Připadá mi to mnohem přitažlivější než vyrazit za příjemným, klidným dnem s modrou oblohou. Pro mě to není vše, co příroda může nabídnout. Mým přáním je poskytnout lidem emocionální spojení toho, co vidím v různých dobách změny.‘

Minimalistické vzdělávání

Lamb svůj zájem o minimalismus částečně připisuje školní docházce. „Pochází z hlubokých kořenů mého vzdělání,“ prozrazuje, „když jsem studoval umění a design na vysoké škole ve Stockportu v Manchesteru, poté design nábytku a produktů na univerzitě v Nottinghamu. Tíhnul jsem k lineárnímu designu a vždy mě zajímal zjednodušený designový přístup, podobný tomu u hnutí Bauhaus, klasické příklady méně je více.

Velká část mých raných prací byla černobílá a používala jsem vysokou a nenápadnou estetiku k vytváření jednoduchých monotónních obrázků, které zachycují krátký okamžik v čase. To mě dále inspirovalo k tomu, abych ve své fotografii následoval minimalistickou cestu.‘

Narozen v roce 1976 a teprve ve svých 27 letech začal Lamb, samouk, brát fotografování vážně; před čtyřmi lety opustil kariéru v prodeji a stal se profesionálem. Poušť se sídlem ve Spojených arabských emirátech, kde žije od roku 2011 se svou ženou a dvěma malými dcerami, byla
nevyhnutelným lákadlem pro minimální muže.

„Když poprvé navštívíte SAE a vystoupíte z letadla, budete bombardováni úžasnými, ale ohromujícími mrakodrapy,“ vysvětluje. „Je to chaotické, ale když vyjdete ze světel velkého města, můžete zachytit novou perspektivu panoramatu – ohromující budovy se nyní zdají být velmi malé a nad nimi je velká rozloha nebe. Pokud tedy hledáte minimalismus, stále je možné ho najít.‘

Lambovy obrázky pouště jsou éterické a klidné, kompozice vynikající. Pečlivě umístěné předměty naznačují nepřátelštější prostředí, opískovaný strom nebo rozkládající se olejový sud. „Když jsem v terénu, nepřemýšlím jako minimalista – hledám jediný příspěvek nebo detail. Místo toho hodně zkoumám, nalézám konkrétní prvky v krajině, které jsou přitažlivé, a když dorazím na místo, nafotím konkrétní předmět. Pak se podívám za sebe, doleva a doprava.

Nenavštěvuji to místo jen na jeden záběr, vždy hledám jiné příležitosti. Vizuálně třídím to, co je přede mnou, opravdu se dívám a pravděpodobně vidím víc. Minimalismus vás nutí zvážit každý aspekt fotografie. Vše, co je přítomno, je náchylnější k posuzování, takže je prvořadé, aby se věci před kamerou co nejvíce přiblížily dokonalosti.‘

Negativní myšlení

Negativní prostor v Lambových obrazech je zásadní pro jeho estetiku. „Při natáčení je volitelné, abyste zvážili využití negativního prostoru, ale nevybírejte jako negativní prostor pouze modrou oblohu; zvážit zahrnutí zatažené nebo náladové oblohy. Toto využití prostoru nesmí být příliš zjednodušující, musí mít určitou váhu a texturu. Voda může být také použita jako negativní prostor, zejména při fotografování s dlouhou expozicí.

Pokud pořídíte rozbouřené moře, které nebylo vyhlazeno dlouhou expozicí, budete mít jiné emoce, když to uvidíte vizuálně. Možná se budete cítit více neklidní. A naopak, pokud si v ranním tichu představíte jezero, nabídnete klidnější emoce. Negativní prostor je součástí mého minimalistického fotografického přístupu, a proto jej nadále využívám v terénu. Je to také v souladu s mojí preferovanou estetikou. Během let jsem se naučil, jak využít negativní prostor ve svůj prospěch.

Říkám tomu pozitivní prostor, protože to, co dělá, je vtažení objektu, jako je strom, do prostředí.‘

Míříme k pobřeží

Vzhledem k tomu, že žije blízko spalující horké a nehostinné pouště, není divu, že Lambovo nejnovější dobrodružství ho zavedlo na studené a vlhké pobřeží Bretaně. Před několika lety, poté, co viděl několik snímků drsných chatrčí a kamenných domů shrbených na okraji Atlantského oceánu, prohledal přes satelit pevninu a moře, aby našel zajímavá místa.

Zhruba od 80 se rozhodl na polovinu. Během deseti dnů je hledal a pořídil tři snímky každého objektu, aby se ujistil, že světlo, dlouhá expozice a ostrost byly zachyceny správně. Počítá s deseti až 15 ranami, možná pět nebo šest bude přijatelných a jeden může vyčnívat. „Budu mít štěstí, když se mi podaří pořídit tři nebo čtyři skvělé fotografie ročně. To je šílené! Málokdo by tu práci dělal, kdyby si to uvědomili.‘

Lamb nepřebírá veškeré břemeno kurátorství svého díla pouze sám, shání názor galeristů, uměleckých poradců a své manželky. Tyto druhé názory mu nabízejí jasnější pochopení toho, které obrázky vstoupí na trh. Poté provede zkušební tisky, aby zkontroloval
nedokonalosti.

Ven zevnitř

Jak můžete udělat své první minimální kroky? „Když někoho učím fotografovat,“ vysvětluje, „žádám je, aby se podívali na to, co je vede – ať už jsou to krajiny, mořské krajiny, horské krajiny nebo pouště – k tomu, aby našli něco, co motivuje jejich vášeň pro fotografování. Jakmile mají představu o tom, co řídí jejich volbu předmětu, pak je důležité přemýšlet o tom, co je ovlivňuje jako člověka – žádám je, aby si doma prohlédli svou uměleckou sbírku, zvážili, jaký druh umění k nim v dětství mluvil a jaké teď k nim mluví. Teď mě například ovlivňuje americký malíř Mark Rothko.

Je to o přístupu ke svým skrytým vášním spíše než o přílišném ovlivnění sociálními médii. Nenechte se unést tím, co střílejí ostatní. Zkuste najít svou vlastní originalitu. Zachyťte obrázky, které vás povedou jako člověka, a najdete svůj vlastní hlas.‘

Postprodukce je posledním krokem při čištění Lambových obrazů. „Je to osobní estetická volba. Když jsem byl mladší, míval jsem jasnost až na 25-30, tehdy jsem si myslel, že to vypadá skvěle. Ale vše, co dělá, je zesilování šumu přes obraz. Nyní hledám rovnováhu v celé fotografii, neposouvám posuvníky příliš daleko, abych našel rovnováhu při následném zpracování.

Udržet to relativně blízko tomu, co jsem viděl, a dát tomu estetiku blízkou tomu, co si myslím, že je pro obrázek vhodné. Sobecky mě oslovuje úprava, kterou dělám,
Usiluji o jemnou, uklidňující, desaturovanou barvu, která má éterický pocit.“ Lambových čistých a klidných snímků je často dosaženo v nepřátelském prostředí, které představuje obojí. fyzické a duševní problémy.

Jeho hledání estetické dokonalosti se postupem času zdokonalovalo a možná si vybralo svou daň. „Snažím se expandovat z minimalistického žánru,“ prozrazuje. ‚Myslím, že jsem se do toho dostal neúmyslně; Nechci být nutně klasifikován jako minimalistický fotograf, ale jsem více než šťastný, když mi říkají krajinář. Když se ohlédnu zpět, nikdy jsem neměl v úmyslu jít touto cestou – bylo to něco, co vyplynulo z mých vlivů, inspirace od jiných fotografů, mé cesty designéra a způsobu, jakým komponuji rám.“ Jeho snaha být minimální si vyžádala maximální úsilí.

Proč to funguje

Jediný obraz, který rezonuje, je fotografie, kterou jsem zachytil v Arabské poušti s názvem ‚Uchvácení;‘. Znovu jsem navštívil malou odlehlou poušť v oblasti zvané Seih Al-Dahal – intimní sbírku dun, která se nachází na obvodu cyklostezky. Na obzoru se rozvíjela bouře, která nabízela dokonalé kontrastní pozadí pro měkce osvětlený písek.

Ve vzácných případech okamžitě zahlédnu fotografickou příležitost a představím si, jak přesně komponovat a zarámovat předmět. Při procházce přes hřeben duny se scéna odhalila, dokonale vytvarované dunové pole, vyvážená spolupráce shodných tvarů terénu. Ve středu kompozice, jako by tam byl umístěn pokusným štětcem, malý pouštní keř, který je příkladem smyslu pro měřítko a zájem o předmět.

Ve zlomku vteřiny jsem přesně věděl, jak zachytit tuto minimalistickou podívanou. Pomocí dlouhé čočky ke kompresi obrazu jsem použil vrstvy duny k vedení oka scénou. Centralizoval jsem keř a útržek oranžové mezi dunami, což je různobarevný písek navátý z pouštních plání. Mračná pokrývka nahoře se na okamžik ztenčila, čímž se vytvořila svítivost potřebná ke zvýšení tonality, a já stiskl spoušť.

Anthonyho šest nejlepších tipů na krajinu

1. Nevycházejte vždy při západu/východu slunce nebo v klidných podmínkách. Některé z mých nejlepších snímků jsou zachyceny v náročném počasí. Bouře, vichřice a vánice, to vše může přidat další rozměr vaší práci. Zaměřte se na návštěvu v různých obdobích roku, protože slunce nabízí nekonečné světelné podmínky.

2. Vracejte se stále na stejná místa a nespěchejte s prozkoumáváním oblasti. Seznamte se důvěrně s krajinou a s tím, jak mohou podmínky ovlivnit témata, která vás přitahují.

3. Hledejte předměty, které otevírají dveře do portfolia spíše než jeden záběr. Může to být studie majáků nebo řek nebo jednoduše sbírka mořských krajin. Sbírka fotografií se opírá o selektivní kompozici, doplňkové následné zpracování a objekty, které vytvářejí tok.

4. Hledejte jednoduché kompozice pomocí dlouhé čočky. Například hledejte detaily v krajině tím, že rozeberete velký průhled. Při zaměřování objektu však pokračujte v používání stejných kompozičních technik, abyste zajistili, že oko bude veden obrazem. Výše uvedený příklad byl natočen na 200 mm.

5. Prozkoumání vašich míst před jejich návštěvou je zásadní, protože vám pomůže získat z prostředí to nejlepší. V telefonu mám řadu aplikací, které mi umožňují kontrolovat počasí, časy přílivu a odlivu a západy a východy slunce, a pravidelně odkazuji na Mapy Google, kde jsem si uložil stovky míst.

6. Vybírejte místa podle toho, na co se rádi díváte a podle svých zájmů, nikoli podle toho, co je populární na sociálních sítích. Musí vás bavit vytvářet fotografie, které odrážejí vaši vizi a představivost – tak budete na cestě k nalezení svého vlastního hlasu jako fotografa.

6 nejlepších míst pro minimalistické krajiny

1. The Empty Quarter, Spojené arabské emiráty

Poušť je místo, které mi leží na srdci od přesídlení do regionu v roce 2011. Je to místo samoty a intimity. Může to být také extrémně náročné. Počasí se může změnit k horšímu; vítr může dosahovat rychlosti 40-50 km/h, teploty až 40 °C a vlhkost může dosáhnout 90 %. V těchto podmínkách se mi daří; prachové částice v atmosféře, tenké mraky a ploché světlo nabízejí éterickou estetiku.

2. Bretaň, Francie

Od divokého, členitého pobřeží až po krásu majáků má Bretaň mnoho příležitostí pro fotografy krajiny. Pokud hledáte fotografie s dlouhou expozicí, nebudete zklamáni nebo zachytíte některé z valících se vln, které neustále buší žulové pobřeží. Ujistěte se, že vás nezastihne některý z lijáků, které se odlupují od Atlantského oceánu!

3. Severní pobřeží Norfolku, Spojené království

Skrytý klenot pro krajinářské fotografie ve východní Anglii na severním pobřeží Norfolku. Region mě v roce 2018 přilákal kvůli jeho nízko položeným, rozlehlým slatinám, které rezonují s mým stylem, a negativního prostoru je tu přehršel. Při mé první návštěvě mě pobřeží zaujalo svými plážemi lemovanými dunami, plážovými chatkami, moly a malými skalnatými výběžky.

4. New York, USA

Nekonečné kompozice, nádherná architektura a skvělé jídlo! Proč byste se nechtěli odvážit a navštívit New York kvůli fotografování? Můj nejlepší tip – pronajměte si malou helikoptéru z letiště White Plains při západu slunce. Nabízí nepředstavitelné výhledy na město, máte volnou ruku, kam letět, a pilot vám dokonce sundá dveře, abyste měli lepší výhled.

5. Kapské Město, Jižní Afrika

Kapské Město je město tolik rozmanité. Ohromující pláže, krásné přístavy, Lví hlava a Stolová hora, slavné vinařské oblasti a výběr zvěřinových rezervací na dosah ruky. Mám chuť se vrátit a pokračovat v prozkoumávání mnoha prázdných pláží a zátok, které obíhají celým poloostrovem. Doporučil bych navštívit Boulders Beach a Long Beach, které se nacházejí poblíž Chapman’s Peak.

6. Maledivy, Indický oceán

Tyto atoly jsou ohroženy změnou klimatu a na základě příběhů, které jsem slyšel, když jsem tam byl, je tato hrozba velmi reálná. Ostrovy se zaplavují a stále se zvyšující příliv ničí útesy. Dokumentování krásy těchto ostrovů bylo jedním z nejpamátnějších zážitků mé fotografické kariéry. Doufám, že budeme mít čas zachránit tyto kapsy ráje.

Seznam sad pro minimalistické krajiny

Fujifilm GFX 100S

Je to nejlepší fotoaparát, jaký jsem kdy měl. Na středoformátový fotoaparát je relativně lehký, odolný proti povětrnostním vlivům a zachycuje úchvatné detailní snímky, ideální pro velkoformátové tisky.

Kabel spouště

Velká část mé práce je dlouhá expozice, takže je prvořadé, že mám kabel spouště, protože mi umožní přepnout do režimu Bulb a sníží jakékoli riziko chvění fotoaparátu při expozici do čtyř nebo pěti minut.

Filtry LEE

Filtry LEE používám více než 15 let a vždy jsem byl ohromen jejich schopností a kvalitou. Nosím šest odstupňovaných filtrů a tři filtry s neutrální hustotou. Moje nejčastěji používané jsou 10-stop a 15-stop ND filtry pro zachycení mořských scenérií.

Tři CD

Trochu zvláštní, ale v digitálním věku se mi po domě povaluje mnoho přebytečných CD a vždy tři nosím v brašně s fotoaparátem. Proč, můžete se zeptat? Jsou perfektním společníkem při používání stativu na pláži, protože je můžete umístit pod každou nohu stativu, abyste pomohli rozložit váhu a snížili pravděpodobnost pohybu fotoaparátu na mokrém písku.

L-závorka

Je to pravděpodobně jedno z mých oblíbených zařízení, protože vám umožňuje rychle změnit orientaci fotoaparátu. Ale také to zabrání nechtěnému otáčení kamery na spojovací desce kvůli hmotnosti kamery.

Anthony Lamb

Anthony Lamb má více než 50 mezinárodních fotografických ocenění. Jeho práce se objevily na mezinárodní úrovni na výstavách, v galeriích, časopisech a obchodech s interiérovými dekoracemi a jeho výtisky v limitované edici výtvarného umění se shromažďují po celém světě. Jeho kniha SAND je k dispozici prostřednictvím KOZU Books. Navštivte www.anthonylambphotography.com