Vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů:Tipy a příklady
Environmentální portréty přesahují jednoduše zachycení podoby člověka. Cílem je vyprávět příběh o předmětu prostřednictvím kontextu jejich okolí. Prostředí hraje klíčovou roli a odhaluje informace o jejich profesi, koníčcích, osobnosti nebo životním stylu. Zde je komplexní průvodce vytvářením působivých environmentálních portrétů:
i. Pochopení cíle a plánování:
* účel: Proč bereš tento portrét? Co chcete komunikovat o předmětu? Pochopení účelu bude informovat o všech vašich následných rozhodnutích.
* Interakce předmětu: Poznejte svůj předmět předem. Mluvte o jejich vášni, práci, koníčcích nebo o něčem relevantním pro vyprávění, které chcete sdělit. To jim pomůže cítit se pohodlně a překládat do přirozenějších pozic a výrazů.
* skautingové polohy: To je prvořadé. Hledejte místa, která skutečně odrážejí život subjektu. Zvážit:
* relevance: Vypráví umístění příběh, který chcete vyprávět?
* složení: Je umístění vizuálně zajímavé a přehledné?
* osvětlení: Jaké je dostupné světlo v různých denních dobách? Můžete to manipulovat (reflektory, difuzory)?
* oprávnění: Potřebujete povolení k natáčení na místě?
* Styling &Reps: Diskutujte o možnostech šatníku s vaším předmětem. Rekvizity související s jejich činnostmi nebo zájmy mohou přidat hloubku portrétu. Udržujte styl autentické a odrazujte jejich osobní styl.
* vývoj konceptu: Předem načrtněte potenciální kompozice, pózy a osvětlení. To neznamená, že se ho musíte pevně držet, ale poskytuje výchozí bod.
ii. Kompoziční techniky:
* Pravidlo třetích: Umístěte předmět mimo střed a vytvořte dynamičtější složení.
* Vedoucí řádky: Využijte linie v prostředí k přitahování oka diváka k subjektu. Ploty, silnice nebo architektonické prvky lze použít efektivně.
* rámování: Použijte prvky v prostředí k rámci subjektu (např. Dveře, okna, stromy). To přidává hloubku a izoluje subjekt.
* hloubka pole:
* mělká hloubka pole (velká clona, např. F/2,8, f/4): Rozostří pozadí a zaměřuje pozornost na toto téma. Užitečné, když je pozadí rušivé nebo chcete izolovat subjekt.
* Hluboká hloubka pole (malá clona, např. F/8, f/11): Udržuje předmět i životní prostředí v zaměření. Ideální pro zobrazení vztahu mezi subjektem a jejich okolím.
* úhly: Experimentujte s různými úhly. Nízký úhel může způsobit, že subjekt je silný, zatímco vysoký úhel může způsobit, že vypadají zranitelnými. Na úrovni očí je dobrý výchozí bod pro připojení.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit klidu a zaostření.
* vyprávět příběh: Zajistěte, aby prostředí * přispívá * k příběhu. Není to jen pozadí; Je to postava v portrétu.
iii. Techniky osvětlení:
* přirozené světlo: Nejlepší volba pro environmentální portréty, zejména zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce), která nabízí měkké, teplé světlo.
* Směr světla:
* boční osvětlení: Vytváří stíny a zvýraznění, přidává dimenzi a drama.
* podsvícení: Může vytvořit siluetu nebo ráfkové světlo a oddělit subjekt od pozadí. Mějte na paměti vzplanutí čočky.
* přední osvětlení: Může být ploché, ale lze jej použít k předvedení podrobností.
* modifikátory světla:
* reflektory: Odskočte světlo zpět na subjekt a vyplňte ve stínu. Stříbrné reflektory vytvářejí chladnější světlo, zatímco zlaté reflektory vytvářejí teplejší světlo.
* Difuzory: Změkněte drsné světlo a vytvořte lichotivější vzhled.
* vyplňte flash: Pomocí blesku vyplňte stíny na tváři subjektu, zejména při fotografování na jasném slunečním světle. Použijte to jemně. Zvažte skákání záblesku ze zdi nebo stropu pro měkčí efekt.
* věnujte pozornost stínů: Stíny mohou přidat hloubku a drama, ale vyhýbat se rušivým nebo nelichotivým stínům na tváři subjektu.
iv. Pózování a výraz:
* Natural pózy: Vyvarujte se ztuhlých nebo nucených pozic. Povzbuzujte předmět interagovat s prostředím nebo se zapojit do jejich obvyklých činností.
* směr: Dejte jemný směr. „Otočte hlavu mírně doleva,“ nebo „uvolněte ramena“.
* připojení: Navázat spojení s vaším předmětem. Udělejte oční kontakt a promluvte si s nimi během natáčení. To jim pomůže cítit se pohodlněji a povede k opravnějším výrazům.
* ruce: Věnujte pozornost rukama subjektu. Nepříjemně umístěné ruce mohou být rušivé. Povzbuďte je, aby drželi něco relevantního pro životní prostředí nebo je jednoduše uvolnili.
* výrazy obličeje: Skutečné úsměvy jsou často lepší než ty nucené. Povzbuďte předmět myslet na něco, co je dělá šťastným. Upřímné okamžiky mohou často přinést nejlepší výrazy.
v. Úvahy o zařízení:
* kamera: Fotoaparát DSLR nebo Mirrorless nabízí největší flexibilitu a ovládání.
* čočky:
* širokoúhlý objektiv (např. 24 mm, 35 mm): Ideální pro zachycení subjektu v kontextu jejich prostředí a ukazuje širší pohled.
* Standardní čočka (např. 50 mm): Univerzální čočka, která nabízí přirozenou perspektivu.
* teleobjektiv (např. 85 mm, 135 mm): Dobré pro izolaci subjektu a vytvoření mělké hloubky pole.
* osvětlovací zařízení: Reflektor, difuzor, blesk (volitelné).
* stativ: Užitečné pro střelbu při slabém světle nebo při použití pomalých rychlostí závěrky.
vi. Poprocesování:
* základní úpravy: Upravte expozici, kontrast, rovnováhu bílé a ostrost.
* třídění barev: Vylepšete barvy a náladu fotografie.
* retušování: Odstraňte vady a rozptýlení, ale vyhýbejte se nadměrnému prodlení. Cílem je vylepšit, ne vytvořit úplně jiný obrázek.
* oříznutí: Vyladit kompozici.
vii. Příklady a analýza:
Analyzujeme několik příkladů úspěšných environmentálních portrétů se zaměřením na výše diskutované prvky:
* Příklad 1:Fisherman u moře
* předmět: Starší rybář.
* prostředí: Zvětralá rybářská loď, narážející vlny, racek.
* účel: Vykreslit život žil mořem, zdůraznit odolnost a hluboké spojení s přírodou.
* složení: Pravidlo třetin s rybářem umístěným na levé straně rámu a dívání se směrem k oceánu. Vedoucí čáry vytvořené prkny lodi přitahují oko diváka k obzoru. Hluboká hloubka ostrosti, aby se rybář a životní prostředí udržel ostrým.
* osvětlení: Zlaté hodinové světlo vytváří teplý, romantický pocit. Boční osvětlení zdůrazňuje zvětralou tvář rybáře.
* pózování: Přirozená pozice, stojící na lodi, vypadají kontemplativně.
* klíčové prvky: Zvětralé čluny, havarující vlny a výraz rybáře přispívají k příběhu života žijícího v harmonii s mořem.
* Příklad 2:Umělec v jejich studiu
* předmět: Malíř obklopený jejich uměleckým dílem.
* prostředí: Umělecké studio plné obrazů, kartáčů, palet a plátna.
* účel: Předvést umělcovu vášeň a kreativitu a odhalit jejich osobnost prostřednictvím jejich uměleckých děl.
* složení: Rámování umělce ve dveřích jejich studia. Mělká hloubka pole pro izolaci umělce z přeplněného pozadí a zároveň umožňuje divákovi vidět podstatu jejich práce.
* osvětlení: Měkké, rozptýlené přirozené světlo přicházející z okna.
* pózování: Zapojil se do svého řemesla, držel štětec a pozorně se díval na plátno.
* klíčové prvky: Barevné obrazy umělce, nástroje jejich obchodu a jejich zaměřený výraz komunikují své odhodlání svému umění.
* Příklad 3:Hudebník v hudebním obchodě
* předmět: Mladý hudebník.
* prostředí: Kytarový obchod, obklopený nástroji.
* účel: Zachytit lásku hudebníka k hudbě.
* složení: Předmět se opírá o zdi kytar a vytváří pozadí hudebních nástrojů. Subjekt je umístěn mírně mimo střed. Mělká hloubka pole se zaměřuje na hudebníka a změkne pozadí.
* osvětlení: Směs přírodního a umělého světla, vyvážený k vytvoření teplé a příjemné atmosféry.
* pózování: Uvolněný, držel kytaru s mírným úsměvem.
* klíčové prvky: Kytary, uvolněná pozice hudebníka a pozadí jiných nástrojů zdůrazňují jejich vášeň pro hudbu.
viii. Běžné chyby, kterým se vyhnout:
* rušivé pozadí: Zajistěte, aby pozadí doplňovalo subjekt a nekonkuruje pozornost.
* nucené pozice: Snažte se o přirozené a autentické pozice.
* špatné osvětlení: Věnujte pozornost směru, intenzitě a kvalitě světla.
* Nedostatek spojení s předmětem: Udělejte si čas, abyste se seznámili s svým předmětem a aby se cítili pohodlně.
* ignorování příběhu: Prostředí by mělo být nedílnou součástí příběhu, který se snažíte vyprávět.
* nadměrné odolnost: Udržujte retušování jemných a přirozených.
ix. Praxe a experimentování:
Klíčem k vytvoření přesvědčivých environmentálních portrétů je praxe a experimentování. Nebojte se vyzkoušet nové věci a poučit se ze svých chyb. Čím více střílíte, tím lépe se stanete na pozorování potenciálních skladby, předvídání podmínek osvětlení a spojení s vašimi předměty.
Dodržováním těchto tipů a studiem úspěšných příkladů můžete vytvořit environmentální portréty, které jsou vizuálně ohromující a hluboce smysluplné. Hodně štěstí!