Existuje několik lekcí, které se všichni učíme tvrdě. Pokusy a omyly, i když jsou stejně náročné, jsou stále dva nejhlubší učitelé, jaké kdy kdo z nás bude mít. Často se učíme více ze svých neúspěchů než z našich úspěchů. Ale jak nám říká Newton, občas se pohneme kupředu pouze tím, že se zvedneme na ramena obrů.
Více než cokoli jiného bych si přál, abych se naučil pár věcí dříve. Existuje tolik lekcí, které by mi prospěly, kdybych jim porozuměl pouze na začátku své cesty do fotografického neznáma.
V duchu solidarity se tedy podělím o tři věci, o kterých bych si přál, aby mi je někdo řekl, když jsem začal fotografovat. Možná se našli tací, kteří se o to pokusili, ale z jakéhokoli důvodu jsem to buď nemohl, nebo nechtěl pochopit. Doufejme, že tato tvrdě vybojovaná učení vám pomohou posunout se vpřed a poskytnou vám mentalitu, kterou potřebujete, abyste mohli začít vytvářet lepší obrazy. Zde nejsou v žádném konkrétním pořadí.
Typ fotoaparátu, který bych potřeboval
Toto je riskantní téma, které trápí mnoho lidí, kteří teprve začínají, nebo ty, kteří se chtějí fotografování věnovat vážněji. Svou cestu jsem začal fotografováním 35mm Nikonu N65 s 18-55mm kitovým objektivem, který jsem si koupil, když mi bylo 18 let. Byl to můj první skutečný fotoaparát. Moje pozdní verze pro teenagery mu ušetřila peníze a zaplatila za to 265 dolarů, ale stále jsem měl pocit, že potřebuji lepší fotoaparát, abych mohl dělat lepší snímky. To bylo před 15 lety.
Už tehdy jsem měl dojem, že budu potřebovat „profesionální fotoaparát“, abych mohl být profesionálním fotografem. Kdybyste se mě tehdy zeptali, ani bych vám nedokázal říct, co to vlastně byl „profesionální fotoaparát“.
Přál bych si, aby mi někdo řekl, že nejlepší fotoaparát neexistuje. Jediná věc, na které skutečně záleží, je znalost používat jakýkoli fotoaparát, který máte ve svých rukou, na maximum svých (a vašich) schopností. Pravda, časy se změnily a zobrazovací technologie pokročily znepokojivě rychle. Někteří lidé si nyní vydělávají na živobytí pouze fotoaparáty ve svých chytrých telefonech.
Vždy je třeba pamatovat na to, že většina fotoaparátů dokáže ve spojení se zkušeným uživatelem produkovat snímky úžasné kvality. Bez ohledu na to, jaký fotoaparát aktuálně máte, je pravděpodobně více než dost. Nechte své dovednosti vyzrát a budete vědět, kdy je čas upgradovat.
Co je následné zpracování – a co není
Než začnete zděšeně rolovat při samotné zmínce o následném zpracování, dovolte mi, abych vás ubezpečil, že se nejedná o obávaný komentář k tomu, co může nebo nemusí být považováno za „Photoshopping“. Místo toho budeme mluvit o některých mylných představách, které jsem měl, když jsem poprvé začal zpracovávat své obrázky.
Měl jsem dojem, že „dostat to správně do kamery“ je všeobjímající mentalita, která neznamená, že po okamžiku zachycení není třeba dělat nic jiného, než ukázat obraz světu. To nemusí být nutně pravda.
Přál bych si, aby mi někdo řekl, že všechny fotografie, dokonce i analogové (filmové), prakticky vždy těží z určitého rozsahu práce poté, co byl snímek vytvořen. Citát, který změnil mé myšlení směrem k následnému zpracování, nepocházel od nikoho jiného než od samotného Ansela Adamse:
Ansel chtěl říci, že ano, vždy se chcete ve fotoaparátu snažit dosáhnout nejlepší možné expozice, abyste měli úplnější reprezentaci scény, abyste projevili konečnou fotografii promísenou s vaší vlastní kreativitou. Následné zpracování není něco, čemu je třeba se vyhnout, ale spíše jej přijmout jako logický druhý krok k dosažení vaší vizualizace bez ohledu na to, jaká může být.
Dokonalost je nedosažitelná
To je správně. Žádná fotografie není dokonalá a jen velmi málo fotografií je povýšeno na úroveň výtvarného umění, ať už to znamená cokoliv. Byla to iluze, která mě zatěžovala během mých začátků, když jsem se učil vytvářet fotografie. Měl jsem obrovské nepochopení ohledně toho, co vlastně šlo do výroby obrazu, jak kreativně, tak technicky.
Jedna věc, kterou jsem věděl, bylo, že moje fotografie nevypadaly jako některé z nádherných obrázků, které jsem viděl online nebo ve fotografických časopisech. Stal jsem se znechuceným, celou dobu jsem měl pocit, jako bych dělal něco úplně špatně.
Přál bych si, aby mi někdo řekl, že i když budete fotografovat po zbytek svého života, nikdy nezískáte dokonalý snímek. Vaše fotografie jistě zesílí, jak budete pilovat techniku a získávat schopnější vybavení, ano. Ale nemyslete si, že někdy dosáhnete dne, kdy budete moci říct:„Ach, teď jsem perfektní. Všechny mé fotografie budou odsud bezchybné." Ten den nikdy nepřijde.
Fotografické řemeslo je praxí osobní evoluce. Je to cesta neustálého učení. Takže se nadechněte, uvolněte se a užijte si proces pro ten nádherně podivný výlet, který to je.
Závěr
To je jen pár věcí, které bych si přál, aby mi někdo řekl, když jsem poprvé začal fotografovat. Máte nějaké lekce, které jste se naučili a které by mohly pomoci ostatním? Uveďte je v komentářích níže!