K tomu, aby vaše filmové kouzlo bylo, bude průměrná celovečerní filmová produkce potřebovat alespoň tucet členů štábu a my vám ukážeme, koho najmout, jak je najít a jaké budou jejich povinnosti.
Do tohoto článku přispívají dva nezávislí filmaři s úžasnou dlouhověkostí v oboru. Oba napsali knihy o filmové tvorbě a měli byste si je přečíst. S desítkami filmů pod každým z nich vědí, o čem mluví – a píší –!
David Heavener je ve filmovém průmyslu více než 30 let. Jeho talent dělat to sám způsobil, že ho Entertainment Weekly pojmenoval „stroj na výrobu filmů pro jednoho člověka“. David bude první, kdo vám řekne, že označení není tak úplně pravdivé, ale ve svých filmech je často režisérem, producentem, hvězdou a zpěvákem/skladatelem a proslýchá se, že dokonce vede stůl řemeslných služeb a pracuje bum mikrofon! Je také autorem připravované knihy Full Force Filmmaking.
Lloyd Kaufman) je pravděpodobně jediným nezávislým filmařem, který úspěšně natáčí filmy již více než 40 let. V současné době je členem představenstva Nezávislé filmové a televizní aliance (IFTA) a v letech 2007 – 2011 byl jejím předsedou. IFTA je hlasem komunity nezávislých filmařů. Je také autorem šesti knih, které jsou mentorem pro mladé filmaře, včetně Make Your Own Damn Movie a Direct Your Own Damn Movie. Jeho žena Pat byla 25 let prezidentkou New York Film Office.
Natáčení filmu má tři fáze:předprodukci, produkci a postprodukci. I když všichni víme, že zábavnou částí je produkce – a post, pro ty z nás, kteří rádi stříhají – předprodukce je nejdůležitější fází. Během předprodukce určíte, kdo s vámi bude točit váš film. Váš rozpočet bude jedním z velmi důležitých určujících faktorů v tom, koho najímáte. Pokud pracujete s extrémně omezeným rozpočtem, pak budete muset najít levnou nebo bezplatnou pomoc, kterou vám brzy ukážeme, jak dosáhnout. Pokud pracujete s větším rozpočtem, pravděpodobně budete chtít pracovat se zkušenějšími pracovníky na nejkritičtějších pozicích, známých jako nadlinkový štáb. Podívejte se na postranní panel, kde se dozvíte více o nadlinkovém versus podlinkovém personálu.
Seděl jste někdy u titulků nějakého velkého hollywoodského filmu? Zapojeny jsou stovky lidí – a ne všichni jsou ve fázi výroby. Samozřejmě nemusíte najímat stovky nebo dokonce desítky členů posádky. Mnohé z těchto pozic jsou luxusem poskytovaným velkým studiím a produkčním společnostem. Naučíme vás základy budování malé nezávislé posádky a jak je najít. Pokud máte větší produkci, můžete – a měli byste – přidat do svého týmu další lidi, protože vytváření magie vyžaduje spoustu práce.
Základní personál
Začněme základním personálem a pak budeme pracovat na tom, jak je najít, a co je nejdůležitější, jak najít lidi, kteří nejlépe vyhovují vašim potřebám. Množství personálu, které budete potřebovat, se bude samozřejmě lišit podle typu střelby; čím větší sada, tím více posádky je potřeba. Tři nejdůležitější práce v týmu jsou:
- Producent
- Ředitel
- Projektový manažer
Protože to bude váš film, musíte bezpodmínečně převzít jednu z těchto rolí, jinak to nebude váš film, až bude dokončen. Je důležité, abyste na další dvě pozice najali kompetentní a zkušené lidi, které znáte a kterým důvěřujete.
Na natáčení s mikrorozpočtem se každý ujme několika rolí. Producent je toho zářným příkladem. Spolu se standardními rolemi producenta převezme tato osoba také povinnosti správce lokace, zjišťování lokací, scénografa a obvykle castingového ředitele, i když tuto roli může převzít režisér, nebo si můžete najmout profesionální casting. ředitel. Producent bude ten, kdo přijme celkovou odpovědnost za film. Bude odpovědný za získávání financování, hledání a aranžování kulis, vyřizování financí – jak příchozích, tak odchozích – marketing filmu a zajišťování distribuce. Úkolem producenta je především najmout personál a udržet projekt na správné cestě a včas od samého začátku projektu až po distribuci.
Režisér je kreativním mozkem projektu. Kromě označení „akce“ pracuje režisér také s herci, aby se ujistil, že jsou všichni na stejné vlně – a to nejen při natáčení. Režisér spolupracuje s herci v předprodukci, aby jim pomohl pochopit vizi filmu, a tedy i jejich roli v něm. Bude také mít na starosti veškeré čtení scénáře a spolupracovat s kameramanským týmem, aby se ujistil, že scéna a osvětlení jsou správně provedeny. Režisér bude úzce spolupracovat s producentem, aby oba směřovali ke stejnému cíli.
Zatímco režisér řídí kreativní aspekty filmu, produkční má na starosti jeho technické aspekty. Do její pravomoci spadá rozpočtování, mzdy, model release, koordinace s asistentkou ředitele, plánování a pronájem/nákup vybavení. Ve větších výrobách spadá mnoho odpovědností PM do domény výrobce linky. Stejně jako u režiséra a producenta pracuje na projektu i vedoucí produkce od začátku po post.
První pozice v týmu, kterou by měl vládnoucí triumvirát zaměstnat, je kameraman/kameraman/kameraman. Ano, to jsou tři práce, ale v malé produkci by je měl obsazovat jeden člověk a toho by měl najmout režisér, protože spolu budou spolupracovat tak úzce, že bude nejlepší, když si budou navzájem číst myšlenky. . Je velmi důležité, aby režisér souhlasil s kameramanem.
Obvykle na ultra-nízkorozpočtových natáčeních tato osoba poskytne balíček s fotoaparátem a někdy požádá, aby si s sebou vzal vlastní gaffer. Natáčení obecně funguje tak, že režisér řekne DP, jak chce, aby scéna vypadala, a DP nastaví osvětlení a úhly kamery, aby tato vize fungovala.
Ačkoli, jak jsme diskutovali, je běžné, že kameraman dodá celý balíček fotoaparátu, měli byste mít vždy záložní kameru a světla, protože hollywoodských hororových příběhů je mnoho. Jednoho rána, kolem 2:00, jsem dostal e-mail od svého DP, že nebude schopen dorazit na natáčení – s plánovaným telefonátem štábu v 8:00 toho rána. Měl jsem štěstí, že můj zvukař (také známý jako Production Sound Mixer, ale k tomu se dostaneme za chvíli) přinesl další pomoc a nakonec jsme měli právě tolik lidí, aby natáčení proběhlo. Ostatní takové štěstí nemají. David Heavener nás varuje, že ve filmu „Fugitive X“ jsem „najal kameramana, který přivedl všechny své přátele z kameramanského štábu, zvukaře a vedoucího scénáře. Po dvou dnech jsem ho musel vyhodit. Hádej co? Odešel a vzal s sebou své přátele – polovinu mé posádky! Ještě horší bylo, že to byl jeho balíček s fotoaparátem! Pokud si najmete DP s jeho vlastním vybavením, pochopte svou zranitelnost.“
Dalším členem posádky, kterého režisér potřebuje najmout, je jeho asistent režiséra. AD je velmi důležité pro udržení pořádku na scéně. Bude to ona, kdo zajistí, aby si herci a štáb byli vědomi toho, co musí každý den dělat. Součástí práce AD je příprava záznamů, kontrola personálu, informování režiséra a producenta o všech problémech, které mohou vyřešit pouze oni, a péče o logistiku.
Gaffer je šéfem osvětlení a bude úzce spolupracovat s kameramanem, aby se ujistil, že osvětlení bude režisérovi vyhovovat. Opět, pokud má DP někoho, s kým opravdu rád pracuje, pravděpodobně byste toho gaffera měli najmout; jinak by byl ředitel tou nejlepší osobou, která by tuto pozici přijala.
Další důležitou rolí, kterou je třeba zastávat, je role supervizora scénáře. Scénář je osoba, která zajišťuje kontinuitu a bez kontinuity se díváte přímo na vážné potíže v podobě přestřelek a ty jsou asi tou nejděsivější věcí, která se vám může stát. Právě proto, jak je to důležité, zopakuji:pokud při natáčení nepoužijete supervizora scénáře, koledujete si o katastrofu.
Supervizorka scénáře, která bere svou práci vážně, se naučila své řemeslo tím, že chodila do školy skriptů. Pokud budete mít štěstí, najdete někoho, kdo má také pár natáčení, ale tohle je jedna z těch pozic, kde nenajímáte svou mámu a nečekáte, že to dopadne dobře – nebude! Dobrý scenárista bude mít velký pořadač, do kterého si bude zapisovat poznámky a dělat si poznámky ke každému záběru. Bude to také ona, kdo zajistí, aby byla každá scéna natočena a aby obsluha klapky měla každou scénu a záběr správně napsanou na klapce. Jako režisér nikdy nevyžaduji odbourání žádného záběru, dokud se neporadím se svým scénářem – nikdy! Jejím úkolem je zajistit, aby každá poslední věc byla na svém místě od jednoho záběru k druhému, od make-upu herců přes rekvizity až po úhel osvětlení. Dobrý scénář zůstane u produkce poštou a pomůže střihačce s kontinuitou tak, jak pomáhala režisérovi během produkce. Někteří režiséři mají pocit, že nepotřebují supervizora scénáře. Mýlí se.
Protože zvuk je stejně důležitý jako video, měl by každé video, které vytvoříte, doprovázet dobrý produkční zvukový mix. PSM bude spolupracovat s držákem mikrofonu a postará se o všechny mikrofony, stejně jako o zvukový mix. Budete také potřebovat postprodukčního zvukaře, známého jako zvukový designér, takže než si najmete svého zvukového mixážního pultu, ujistěte se, že je pro tuto práci k dispozici, nebo najděte někoho jiného, kdo bude schopen. Nejlepší je však mít na natáčení post-zvukaře, takže pokud vaše PSM může fungovat i post, jste zlatí!
Stejně jako každá armáda potřebuje vojíny, každá souprava potřebuje asistenty výroby! Abychom pokračovali v analogii s armádou:čím více PA, tím lépe – pokud vaše sada nezakopává o sebe, pak budete chtít poslat nějaké lidi domů. Použijte své PA k provádění všech malých úkolů kolem sady, které by jinak zaměstnávaly váš klíčový personál plněním úkolů, které jsou pod nimi. Některé příklady zahrnují:
- Polepování drátů
- Ovládání klapky
- Podepisování vydání modelu
- Kontrola mikrofonů
- Zastupování herců během zvukových a světelných zkoušek
Udělejte také vše pro to, abyste je neurazili u stolu řemeslných služeb. Všichni jsme museli pracovat s PA, kteří si zřejmě mysleli, že to bylo objednáno výhradně pro ně.
Pokud střílíte do lidí, a je téměř jisté, že ano, měli byste zaměstnat alespoň jednoho člověka, který má zkušenosti s vlasy a make-upem; nejlépe někoho, kdo rozumí rozdílu mezi make-upem „reálného světa“ a filmovým/video make-upem. Tímto způsobem budete mít někoho, kdo rozumí tomu, co bude – a co nebude – fungovat pod světly zvukové scény. I když provozujete produkci s nulovým rozpočtem, buďte prosím připraveni zaplatit svému MUA „poplatek za sadu“, protože dobrá umělkyně vám na natáčení přinese vlastní nástroje. Za svou investici si zaslouží něco vrátit. Pokud berete svou produkci natolik vážně, že si najmete vlasy a make-up, pamatujte, že více herců ve scéně se rovná více stylistům. Je levnější a bezpečnější nechat MUA čekat po začátku záběru, než nechat herce v kompletním líčení čekat na ostatní herce, aby se připravili na scénu – také to zabrání hercům, aby se na place nevzbouřili – není to hezké. Jakmile najmete svou hlavní stylistku, pracujte s ní na tom, kolik lidí bude potřebovat, aby jí pomohli, a požádejte o radu, jak najmout asistenty. Lidé se neučí vlasy a make-up ve vakuu; znají spoustu dalších a měli by vědět, kdo to umí a kdo ne!
V menší produkci může výrobce zvládnout rekvizity a šatník, ale ve většině případů je nejlepší najmout jednoho nebo dva lidi, aby tyto úkoly zvládli. Mnoho kostymérů také dělá dobré rekvizitářské mistry, takže často můžete ušetřit plat, pokud seženete toho správného člověka, který zvládne obojí. Měli byste nechat svého zákazníka na místě pro případ, že by bylo potřeba provést nějaké nouzové úpravy, protože se to stává častěji, než si myslíte.
Po dokončení natáčení budete potřebovat editor videa. Někdy je to stejná osoba jako režisér, ale pokud tomu tak není, bude muset spolupracovat s režisérem, aby se ujistil, že konečný produkt odpovídá režisérově vizi. Někteří editoři jsou schopni přidat speciální efekty a barevné korekce, stejně jako stříhat film – a někteří ne. Pokud najdete editora, který umí dělat střihy, ale nepřidává důležité nuance, které výrazně přispějí k finálnímu produktu, pak budete pravděpodobně chtít najmout někoho, kdo přidá tyto konečné úpravy.
Pokud vaše natáčení nebude velmi malé a velmi krátké, měli byste si také najmout ochranku. Čím více lidí na place, tím více bezpečnostních pracovníků budete potřebovat. Ujistěte se, že bezpečnostní pracovníci jsou k vám loajální, takže buď najměte blízké přátele a rodinu, nebo jim dobře zaplaťte. Jo, a ani vás nenapadne říkat jim, aby se drželi dál od stolu řemeslných služeb, ale snažte se omezit jejich přístup k němu. Jednou jsem měl hlídače, který si myslel, že je jeho úkolem chránit všechny ostatní před zlem na stole řemeslných služeb, a musel jsem tam sám mezi jednotlivými záběry chodit a vysvětlovat mu, co je vlastně jeho práce!
Ještě jedna důležitá poznámka:pokud vaše produkce zahrnuje kaskadérské kousky, musíte zapojit zkušeného kaskadérského koordinátora a nezapomeňte mít pojištění v hodnotě alespoň 1 000 000 $ a mít po ruce EMS. Kaskadérské kousky se často pokazí a právníci rádi žalují. David nám říká, že v jedné z jeho inscenací měl kaskadér skočit z mostu a přistát na matraci v korbě jedoucího náklaďáku. Chyběl mu. Jeho právník žaloval všechny od Davidovy produkční společnosti až po společnost, která matraci vyrobila – tu, na kterou se mu nepodařilo přistát. Nedělejte kaskadérské kousky, aniž byste nejprve vyhledali odbornou pomoc.
Z výše popsaných pozic byste měli požádat o demo kotouč od následujících lidí:
- Producent
- Ředitel
- Asistent ředitele
- Kameraman/DP
- Gaffer
- Vlasy, make-up
- Šatník, rekvizity
- Správce skriptu
- Správce produkčního zvuku
- Editor
Kde najdete Crew
Když najímáte posádku, vaším hlavním cílem bude pracovat s kompetentními lidmi, kteří spolu mohou vycházet. S kým si nejlépe rozumíš? Stejní lidé, kteří budou mít na srdci vaše nejlepší zájmy – přátelé a (někdy) rodina. Velkou výhodou je, že víte, co od těchto lidí očekávat, takže jim nebudete házet za hlavu a budou pracovat levně – protože chtějí, abyste uspěli. Nevýhodou je, že pravděpodobně nejsou příliš zkušení, takže jim určitě nedávejte pozice, které nezvládají. David Heavener doporučuje, pokud jsou někteří z vašich přátel nebo rodiny velcí chlapi, ujistěte se, že jsou v bezpečnostním týmu.
Lloyd Kaufman říká, že věc číslo jedna, kterou je třeba u člena štábu (nebo obsazení) hledat, je vášeň pro natáčení filmu. „Každý, koho najmete, musí být 100% oddaný věci. Pokud nejsou ochotni spát na podlaze a jíst sýrové sendviče každý den produkce, pak to nejsou lidé, které chcete, aby na svém filmu pracovali.“
Dále nám vypráví, že při natáčení „Class of Nuke 'em High“ I a II všichni herci a štáb spali na podlaze opuštěného pohřebního ústavu, který dříve vlastnil mafiánský don, který údajně prováděl zásahy v suterén. Mnoho lidí uvedlo, že viděli duchy, a někteří šťastlivci spali v rakvích, když nebyli odkázáni na spaní na podlaze. Ale Lloyd vysvětluje, že to nebylo všechno špatné – úzká spolupráce s lidmi vytváří celoživotní pouta a několik manželství vzešlo od herců a štábu, kteří se setkali na natáčeních Troma, včetně pohřebního ústavu!
Online zdroje
Začněme tím, co je zřejmé. My ve Videomakeru máme pracovní desku umístěnou na https://www.videomaker.com/forum/employment. Mezi další zdroje patří www.Mandy.com, www.Backstage.com www.Variety.com a www.Craigslist.org. Tito všichni mají volné pracovní nabídky, i když pro většinu se musíte zaregistrovat. Lloyd Kaufman také navrhuje, abyste kromě těchto zdrojů udržovali online přítomnost, kde můžete zveřejňovat dostupné nabídky pro své fanoušky, kteří s vámi budou točit filmy více než někdo, koho najdete na Craigslistu. Samozřejmě, protože Lloyd’s byl ve filmovém průmyslu dávno před internetem, je to pro něj mnohem jednodušší, než když se někdo snaží natočit svůj první film. Dobrou zprávou je, že máte před sebou celou kariéru, abyste si vybudovali základnu fanoušků.
Dalším problémem Craigslistu je to, že najímání posádky pod čárou je velmi obtížné. Mnoho z těchto lidí je v tom jen pro peníze, takže pokud nenabízíte odborové měřítko, budou uraženi a místo toho, aby vaši reklamu ignorovali, označte ji, takže vaše naprosto legitimní reklama bude smazána několikrát za den. . Totéž neplatí při hledání producentů a režisérů.
Jakmile najmete svůj tým, je skvělý nápad absolvovat během předprodukce alespoň dvě sezení, abyste si probrali důležité informace. Při pořádání těchto schůzek si udělejte pocit, jak dobře mezi sebou posádka vychází; to by vám mělo ukázat, jak dobře budou spolupracovat. Pokud se někdo chová jako diva nebo cítíte, že se schyluje ke konfliktu, nyní je čas jednat. Produkce filmu může trvat jen několik týdnů, ale bude intenzivní, často 12 hodin denně, takže nechcete konflikt.
Offline zdroje
Filmové školy! Pokud hledáte lidi, kteří budou rádi pracovat pro úvěr – a možná i pár babek, které jim pomohou s plynem – a kteří budou dychtiví a kreativní, není lepší místo, kde hledat všechny vaše filmařské potřeby, než vaše místní filmová škola. Je to také skvělé místo, kde můžete získat pomoc herců a postprodukce – a někdy také střihová zařízení.
Osobně považuji svůj štáb za svůj tým a obsazení jako najatého pomocníka, ale David navrhuje, abyste ve svém filmu použili své herce jako štáb. Jeho teorie je, že všichni lidé na place by se měli považovat za filmové tvůrce a ne pouze za režiséry, PA, herce nebo – ano, herci by se také měli považovat za filmové tvůrce a jako takoví by se měli zapojit do procesu natáčet film tím, že se zapojí do štábu.
Místní výhonky. Vstup na natáčení je skvělý způsob, jak vybrat štáb, ale pokud váš film nebude mít velký rozpočet, nehledejte najmout vedoucí oddělení. Namísto toho se spřátelte s jejich asistenty, a pokud si budete rozumět, nabídněte jim místo vedoucího oddělení ve vašem příštím filmu. Nebudou očekávat stejnou mzdu jako vedoucí oddělení u většího filmu, ale budou dychtiví přiblížit se svým cílům a budou nadšeni z titulu a odpovědnosti.
Lloyd Kaufman nám říká, že aby se naučil točit filmy, pracoval by s režiséry, které obdivoval – a nejen na filmových scénách. Byl by jejich poslíčkem, když nenatáčeli, a to mu dalo práci, která ho udržela blízko režiséra, když natáčeli. Nejenže se svému řemeslu vyučil od těch nejlepších v oboru, ale také dostal doporučující dopis od mistra.
Filmové provize. Jsou to stejní lidé, se kterými budete muset spolupracovat na dalších důležitých věcech, jako jsou povolení a daňové pobídky. Většina států a velkých měst má filmovou provizi a jejich úkolem je přimět vás k natáčení v jejich oblasti, takže s vámi budou velmi ochotni spolupracovat, dokonce i jako začínající tvůrce videí. Je také pravděpodobné, že na svých webových stránkách budou mít volné pracovní nabídky. Při natáčení ve Philadelphii jsem se obrátil na www.film.org a byli úžasně nápomocní, i když naše produkce byla malá! Pokud natáčíte v Los Angeles nebo jeho okolí, můžete spolupracovat s Kalifornskou filmovou komisí (http://www.film.ca.gov/) a Los Angeleskou filmovou komisí (www.FilmLA.com). To všechno jsou skvělé zdroje. Vyhledejte filmovou komisi ve vašem státě nebo obci; stojí to za námahu.
Síť, síť, síť!
Pokud to s podnikáním myslíte vážně, všechna tři tato slova jste už slyšeli. To proto, že jsou pravdivé. Networking je klíčem k tomu, aby to bylo v tomto odvětví. Ať už hledáte výkonné producenty pro financování vašeho filmu, herce, producenty nebo PA, musíte se setkat s podobně smýšlejícími lidmi, kteří také hledají přestávku v tomto odvětví – nebo s těmi, kteří už to udělali. Pokud to zkusíte, můžete v L.A. najít nesčetné množství filmových networkingových akcí alespoň 360 dní v roce.
Při vytváření sítí pamatujte, že lidé, které potkáte, také znají jiné lidi. Řekněme, že potkáte operátorku kamery a naučíte se důvěřovat jejím schopnostem a dovednostem, ale nehledáte DP pro své nadcházející natáčení. I když ji možná nebudete muset najmout, může to být ona, kdo může doporučit skvělého gaffera, takže se zeptejte na její názor. Kvalitní reference v tomto odvětví jsou ryzím zlatem!
Postranní panel:Nadřádkový vs. Podřádkový.
V tomto odvětví jsou lidé, kteří se domnívají, že „Below the Line“ je hanlivý výraz; není. „Řádek“ označuje, jak člen posádky dostává zaplaceno. Ti, kteří jsou „pod čarou“, dostávají rovnou mzdu, která se odvíjí pouze od dvou faktorů:rozpočtu a pozice. Aby si lidé na pozicích BtL zlepšili plat, musí se propracovat k filmům s větším rozpočtem.
Ti, kteří pracují „nad čáru“, dostávají zaplaceno podle rozpočtu a množství peněz, které projekt vydělá, spolu s jejich zkušenostmi/dovednostmi. Jakmile zaplatíte své poplatky prací na produkcích s nižším rozpočtem, začnete si získávat reputaci. Pokud je to dobrý zástupce – a správně jste se zapojili do sítě – budete požádáni, abyste pracovali na filmech s vyšším rozpočtem. Nejlepší režiséři a producenti vydělávají miliony dolarů za film, protože jsou obvykle placeni v „bodech“, což je procento z filmu (jeden bod =jedno procento). Pokud film propadne, lidé z AtL nevydělají nic víc, než je jejich základní plat, ale pokud uspěje, jsou to lidé, kteří sklízejí finanční výhody. Ačkoli to v článku není zmíněno, scénárista je také člověk „nad čárou“.
Ať už se rozhodnete živit se v oboru jakkoli, networking je vždy důležitý. Žádná jiná firma nespolupracuje tak jako natáčení filmů, takže své jméno, tvář a pověst nechejte na očích.
Z pozic, o kterých jsme hovořili v tomto článku, zde je rozpis toho, kam se hodí:
Nad čárou
- Ředitel
- Produkční manažer
- Producent
Pod čarou
- Kameraman
- Správce skriptu
- Produkční mixážní pult
- Asistent ředitele
- Gaffer
- Vlasy, make-up
- Šatník, rekvizity
- Koordinátor kaskadérů
- Editor
- PA
Přestože jsou tyto pozice „pod čarou“, nejlepší kameramani, střihači, garderobiérové, kadeřníci a maskéři a koordinátoři kaskadérů dostávají velmi vysoké platy.
John McCabe je nezávislý scenárista a režisér z Los Angeles.