Jednou z nejlepších věcí na pokroku v oblasti video zařízení a technologií je skutečnost, že se neustále přibližujeme k dokonalosti. Osvětlení a nastavení jsou upraveny a procvičovány tak, aby zachytily co nejautentičtější podstatu každé scény. V každé fázi natáčení jdeme do velkých délek, abychom pomohli divákům ponořit se do příběhu. Od intenzivní předprodukce až po nespočet hodin úprav, producenti kritizují každý úhel. I po získání ocenění si většina profesionálů přeje, aby mohli opravit jen několik dalších věcí.
Ironií je, že jednou z nejoblíbenějších věcí na tradičních filmech a rané kinematografii je ve skutečnosti nedokonalost. V mihotavém světle, zjevných řezech a lehce poškrábaných snímcích je něco nostalgického. Nyní, se vším, co video zařízení dokáže úžasně dobře, průmysl vynalezl způsoby, jak přidat do našich projektů záměrné vady. Tyto vizuální efekty se mohou dostat zpět v čase a přenést diváky daleko od skutečného života. Zde se dozvíte o jednom takovém efektu zvaném vypálení filmu. Probereme, co to je, jak se to děje ve filmu a jak to můžete napodobit ve svých videích.
Co je vypálení filmu?
V kinematografii a fotografii dochází ke spálení filmu, když je film vystaven světlu. Dobrým příkladem je fotografie na 35mm film. Při vkládání nové role filmu do fotoaparátu světlo odhalí prvních pár centimetrů. Tato část (běžně označovaná jako vypalování filmu) neobsahuje obrázky. Jakmile operátor zaklapne kryt kamery na místo, kryt chrání film před světlem. Protože většina fotoaparátů v průběhu natáčení navíjí film do malého kanystru, dochází k přepálení filmu pouze na začátku role. Posuňte film o několik kliknutí vpřed, abyste se ujistili, že jste navinuli vypálenou část a můžete začít.
Když se role filmu zpracovává pro tisk fotografií, provádí se v tmavých místnostech, aby se zabránilo vystavení světlu. Fotografové mají tendenci odříznout prvních pár centimetrů přepálení filmu. Pokud je však první fotografie příliš blízko této části, objeví se na okraji snímku přepálení filmu. V závislosti na množství světla (a jaké barvě světla) se tyto přepaly filmu často objeví na vytištěných fotografiích v červených, oranžových, žlutých a bílých odstínech. Přepálené filmy se mohou jevit jako „poškozený“ okraj nebo vytvořit na fotografiích staromódní vzhled v sépiovém odstínu.
Nyní, když rozumíte konceptu světelné expozice a tomu, jak vytváří propaly filmu, můžete ji začlenit do své vlastní práce. Chcete-li dosáhnout tohoto retro efektu, otevřete přihrádku na film mezi fotografiemi. Určit, kdy ji otevřít a jak daleko postoupit pro další fotografii, bude vyžadovat cvik. Zkuste otevřít přihrádku v různých světelných situacích. Jasné sluneční světlo, západ slunce, žárovka nebo LED osvětlení poskytne různé výsledky. Při experimentování si dělejte poznámky, abyste s větší pravděpodobností dosáhli požadovaného přepálení filmu.
Vypálení filmu pro video
Vytváření filmových výpalků na tradičním filmu funguje stejně jako ve fotografii. Jak scéna postupuje, některé snímky budou přeexponované a způsobí přepálení filmu. Obvykle byste je vystřihli ve střižnách a přepaly filmů jsou stále některým kritikům odsuzovány. U projektu, který potřebuje nostalgickou náladu, může být ponechání si popálenin tím správným krokem. Použijte jemné tlumené oranžové a hnědé popáleniny ve zpomaleném záběru, abyste vykouzlili vintage atmosféru. Alternativně mohou drsné tmavé popáleniny dodat hororovému filmu drama a napětí. Mohou vytvářet přechody do a ze vzpomínek nebo snových sekvencí. Buďte kreativní a experimentujte s jemnými a odvážnými aplikacemi tohoto procesu.
Při výrobě digitálního videa nedochází k vypalování filmu. Chcete-li získat vzhled, během postprodukce vytvoříte vizuální efekt. Díky rychlému online vyhledávání najdete několik cenově dostupných možností překryvných filmů ke stažení. Mnohé z nich jsou zdarma nebo nabízejí bezplatné zkušební období, takže si je můžete vyzkoušet, než se zavážete. Některé jsou vytvořeny digitálně. Jiné jsou autentické filmové přepaly přeměněné na překryvy. Možnosti jsou nekonečné, ale AcidBite je skvělé místo, kde začít. Níže jsou uvedeny základní pokyny, jak začít s některými z nejběžnějších programů.
Adobe Premiere Pro
Jakmile si stáhnete nějaké vypálené filmy, můžete začít v Adobe Premiere Pro. Začněte s videem na Video Layer One a přetáhněte filmový klip na Video Layer Two. Když najedete kurzorem na Video Layer Two, bude se zdát, že původní video zmizelo. Budete muset upravit vypalovací klip tak, aby byl průhlednější. Přejděte do části Ovládání efektů. Režim prolnutí je standardně nastaven na Normální; musíte změnit režim na Obrazovka. To vám umožní provést další změny krytí a zbarvení překryvné vrstvy, abyste dosáhli požadovaného výsledku.
Davinciho řešení
Uživatelé Davinci Resolve si mohou stáhnout několik bezplatných klipů k vypálení filmu z online obchodu Resolve Store, než začnou. Jakmile to uděláte, otevřete svůj program a přejděte na video, které chcete upravit. Uvědomte si, že k popálení filmu dojde ve dvou bodech na časové ose videa. Vyberte dva body na časové ose, poté najděte překryvnou vrstvu vypáleného filmu a přetáhněte ji do horní části časové osy mezi řezy. Nyní na něj klikněte a vyberte jej. Přejděte na kartu Inspektor a poté na kartu Composite. Zde si vyberete typ překrytí:Obrazovka. Jakmile umístíte překryvnou vrstvu, můžete zkoumat rychlost, barvy a umístění, dokud nebude vypálení filmu tak akorát.
Final Cut Pro
Ve Final Cut Pro je postup podobný. Překryvné obrázky si můžete stáhnout ze svých oblíbených stránek. Spusťte svůj program Final Cut Pro a najděte video, které chcete upravit. Přetáhněte jej do druhé stopy. Poté přetáhněte klip pro vypálení filmu do první stopy tak, aby byl nad hlavním videem. Poté klikněte pravým tlačítkem myši na klip pro vypálení filmu a vyberte režim Composite. Nyní můžete k úpravám kreativ použít nástroj Screen blending.
Užijte si nedokonalosti svého umění
Přepalování filmu, únik světla a bokeh efekty byly v kině považovány za nedokonalosti. Bylo třeba se jim vyhnout a za každou cenu je napravit. Postupem času jsme na ně začali nahlížet jako na něco více podobného značkám krásy. Jako dokonale umístěný krtek nebo zajímavá jizva dodávají vrstvu lidského spojení a spolehlivosti. Měli bychom se pokusit vidět naše dovednosti v podobném světle. Jak se učíme novým trikům v tomto odvětví, musíme často cvičit a kritizovat naši práci, abychom se zlepšili. Zároveň však oceňte vše, co jste se dosud naučili a procvičili. Vždy hledejte nové – nebo v tomto případě staré – metody, aby byla vaše práce nezapomenutelná, aby vaše projekty obstály ve zkoušce časem.