Pokud pracujete na projektu úprav dostatečně dlouho, můžete ztratit náskok v detailech. Zjistěte, jak můžete zůstat ostrí až do konce.
Když na projektu nějakou dobu pracujete, může být obtížné udržet si objektivní pohled na to, co děláte. co skutečně funguje? co nefunguje? O co jste přišli, protože pro stromy už nevidíte les?
Když se k úpravě dostanete příliš blízko, stává se výzvou vůbec svou práci vylepšit – protože ji nevidíte takovou, jaká ve skutečnosti je.
V tomto příspěvku se s vámi podělím o pět rychlých tipů, které jsem nasbíral během posledního desetiletí úprav na volné noze – tipy, které vám pomohou znovu získat nový pohled na vaše úpravy. Pojďme se ponořit.
1. Sledujte s ostatními
Zdaleka nejrychlejší způsob, jak vidět svůj projekt očima někoho jiného, je skutečně ho sledovat s někým jiným. Nemusí ani nic říkat, aby to změnilo váš vlastní zážitek ze sledování.
Najednou můžete vidět všechny ty otřesné střihy, matoucí momenty a nápady, které trvají příliš dlouho. Navíc uslyšíte všechny kousky zvuku, které nejsou dostatečně dobře smíchány.
Jakkoli by redaktoři rádi řekli:„Ještě není hotovo“, dostat svou práci před ostatní lidi co nejdříve je to rychlý způsob, jak se naučit spoustu věcí o tom, co funguje a co ještě potřebuje zlepšit.
To je také základem většiny diváckých testovacích projekcí; redaktoři budou často sledovat publikum spíše než obrazovku, aby skutečně pochopili, co funguje a co ne.
2. Vypněte Zvuk
Vypnout zvuk a jen se dívat na obrázky je trik, který upřednostňuje spousta redaktorů – Walter Murch, ACE a Joe Walker, ACE, to běžně dělají.
Tento přístup vám také pomáhá dodržovat staré filmařské axiomy „Ukaž, neříkej“, které často odhalí, kde můžete vystřihnout nadbytečné dialogy, výklady nebo vafle.
Zaměření na vizuální prvky vám také pomůže mnohem přesněji posoudit tempo jednotlivých záběrů a scén, protože zvuk neovlivňuje váš zážitek z tempa scény. Zřejmým příkladem toho je, o kolik pomalejší by se akční scéna mohla cítit bez zvukových efektů a hudby.
Mezi další varianty tohoto nápadu patří sledování filmu černobíle nebo dokonce otočení obrazu vzhůru nohama, abyste zatřásli tím, jak jste na to zvyklí.
3. Vypněte Obrázky
Inverzní k předchozímu tipu je stejně užitečná. Úplným vypnutím obrázků a pouhým poslechem vašich úprav zapojíte tempo svého projektu zcela novým způsobem.
Editoři dokumentárních filmů tento přístup pravidelně používají při vytváření svých počátečních úprav (často nazývaných „radiová úprava“). Pouhou prací s klíčovými zvukovými kousky nebo skutečnými momenty se můžete rychle dostat k prvnímu shromáždění s většinou správných nápadů na správných místech, protože dialog má tendenci nést většinu informací, které příběh potřebuje.
Pouhé naslouchání komplexnějšímu projektu vám pomůže rozeznat, kde tempo funguje nebo nefunguje, zachytit klopýtnutí v dialogu, který nemusíte udržovat, a porozumět tomu, kde je třeba přidat prostor pro dýchání pro nápady nebo dialog. opravdu přistát. Také získáte lepší představu o kvalitě svého zvukového mixu, včetně toho, zda je zvukových efektů příliš mnoho (nebo málo) a zda je hudba příliš hlasitá atd.
Než se odhlásíte od jakékoli úpravy, stojí za to vyzkoušet tipy 2 a 3, abyste viděli, co sami objevíte.
4. Hattrik redaktora Joe Walkera
Tento nápad pracovat na scénách v náhodném pořadí a ujistit se, že každou scénu přehodnotíte, je dobrý způsob, jak získat nový pohled na to, jak každá scéna funguje izolovaně.
I když nepracujete na projektu založeném na scéně, můžete tuto techniku použít tak, že svůj projekt rozdělíte na malé části, zmapujete tyto údery na kousky papíru a provedete stejné míchání klobouků.
5. Vzdálenost
Pokud můžete, odložení projektu na určitou dobu – doufejme, že na více než 24 hodin, ale cokoli můžete zvládnout – je skvělý způsob, jak znovu vybudovat svou perspektivu. Uvidíte to novýma očima, až si ujasníte trochu vzdálenosti.
Pamatuji si, že jsem slyšel od redaktora Williama Goldenberga ACE, vyprávět tuto anekdotu o spolupráci s režisérem Michaelem Mannem na The Insider:
Poslední běh The Insider je 2 hodiny a 37 minut, takže si dokážu jen představit, jak dlouhé musely být první sestřihy, vzhledem k tomu, že jsou obvykle o 2/3 třetiny delší než uvedení v kinech.
Tato technika je zajímavá, vezmeme-li v úvahu, kolik dní trvá úprava celovečerního filmu, a možná je to jediný způsob, jak zkrátit tuto prospěšnou vzdálenost.
Jako pokračování příběhu o výhodách času a prostoru Mission:Impossible — Fallout editor Eddie Hamilton se o tento příběh podělil ve svém nedávném rozhovoru s editorem a autorem Stevem Hullfishem: