Takže chcete být filmařem. Ale jak vlastně projekt rozjet? Začněte tím, co máte, a pak uvidíte, co můžete získat.
Každý film nebo video projekt je v jádru o vyprávění příběhu. Existuje neomezené množství způsobů, jak toho dosáhnout, i když existují některé běžné nástroje obchodu. O totéž se nakonec snaží každý filmař. Takže to znamená, že každý projekt (i ty, které děláte jen proto, abyste se vzdělávali nebo prozkoumávali nějakou myšlenku), musí začínat neprůstřelným příběhem, který změní životy, ne?
Ano a ne.
Myslím, že ano. Měli byste změnit životy – to je ušlechtilá snaha a opravdu bychom to všichni udělali vážím si toho. Ale také ne. Ne nutně – ne pořád. Někdy, než začnete vyprávět příběh, musíte stavět příběh. A můžete stavět příběhy z více než jen vaší fantazie. Vymyslet si vražedné sci-fi mistrovské dílo CGI s průsvitnými mimozemšťany, rozlehlými 3D bitvami, laserovými souboji a explodujícími planetami je snadné.
Je těžší to udělat. Zvláště pokud nemáte žádné peníze.
Při vytváření příběhu budete muset vzít v úvahu několik základů – a to znamená vytvořit jej s tím, co máte , co můžete získat , co můžete zapálit a co můžete předstírat . Předpokládejme, že kamera a mikrofon (to jsou docela zásadní). Nemusíte ani předpokládat herce – zatím ne. Možná je tento film jen o prachových čertech, kteří straší na ranči vašeho dědečka v západním Texasu? Vidíte, už se někam dostáváme. Podívejme se tedy na několik způsobů, jak škálovat produkci od absolutně ničeho k, dobře, Space Awesome V:The Return !
Co můžete získat
Co máte je ta snadná část. Rozhlédni se. Máš fotoaparát? Máte mikrofon? Máš baterku? Pokud právě začínáte, možná budete muset strávit nějaký čas se svým inventářem. Přemýšlejte o tom, co můžete získat s tím, co již máte. Pokud to děláte o něco déle nebo máte přístup k univerzitnímu vybavení nebo hand-me-downům, pak už věci škálujete.
To znamená, že přecházíme na Co můžete získat . Pokud nemůžete nic získat, nedělejte si s tím starosti. Nyní jste v tomto ohledu určili rozsah vybavení, takže vytáhnete, co můžete s to, co máte . Pokud však máte rozpočet, se kterým můžete pracovat, je čas začít přemýšlet o tom, co ve svém projektu použijete ohledně produkčních hodnot – a šíře technik vizuálního vyprávění.
ShareGrid je dobré místo, kde začít. Můžete si pronajmout vybavení, které chcete, za férovou cenu a zároveň sledovat, co si ostatní filmaři pronajímají. To vám umožní lepší představu o tom, co dělá zbytek odvětví (na vaší úrovni). A jaké vybavení můžete získat, které už víte, jak používat – nebo můžete přijít na to docela rychle.
Pokud máte ještě větší rozpočet, můžete jít ještě větší. Například pronájem vrtulníku je překvapivě dostupnější, než jsme čekali (relativně vzato). A s trochou peněz na útratu můžete pokrýt B-roll, který by vám jinak zabral čas a peníze na natáčení – efektivně si najmete nějaké další jednotky, abyste rozšířili svou filmařskou paletu a rozšířili dostupné nástroje pro váš projekt.
Co můžete postavit
V tuto chvíli jste víceméně nastavili měřítko pro to podstatné (fotoaparáty, objektivy, mikrofony, vrtulníky...). Ještě jste však se shromažďováním všech svých nástrojů pro vyprávění neskončili. Opět platí, že příběh, který vyprávíte, bude do určité míry záviset na tom, jak ho dokážete vyprávět. Pokud se vám tedy povalují nějaké náhradní zásoby nebo pokud ušetříte dostatek svého rozpočtu na nějaké nižší výdaje, můžete si postavit vlastní sady nebo postavit panenku a dráhy, abyste rozšířili možnosti kinematografie. Mohli byste to okřídlit se standardním nastavením světla – co kdybyste ho rozšířili o vlastní prstencové světlo? Zabezpečením kamery v autě můžete film „více“. Práce na hororu? Budete potřebovat mlhu, tak jak jí můžete dostat spoustu, rychle a všude?
Přemýšlejte o tom, co můžete postavit. Buďte kreativní. Vyrobte si vlastní návazce. Rozšiřte, co můžete dělat se svým vybavením a posádkou – bezpečně! Nemusíte si vše pronajímat – s vynaložením správného úsilí můžete své oblíbené záběry natočit s trochou vynalézavosti a mastnotou loktů.
Co můžete zapálit
Budu předpokládat, že netočíte všechno cinéma vérité. Je to úplně v pohodě, pokud jste; pravděpodobně jsme se však měli rozejít před několika stovkami slov. Takže teď, když víte, co můžete získat a co můžete postavit , co s tím můžeš dělat? Každý vám řekne, že když vychytáte zvuk, na ničem jiném nezáleží. Bohužel to mohu potvrdit. Jednou jsem udělal celovečerní dokument s blbým zvukem a, no, to zabilo.
Jak již bylo řečeno, osvětlení je také důležité. Špatně osvětlené scény v televizi nebo ve filmech vynikají jako amatérské světlice na silnicích – nebo v horším případě jako práce někoho, kdo ten příběh (nebo práci) nemiloval natolik, aby to obtěžovalo. Každý může namířit kameru na místnost a pár lidí. Skutečně skončíte u „záběrů“. Ale pokud vyprávíte příběh nebo vytváříte umění, musíte scénu namalovat. Takže ano – světla jsou hodná starost.
Pokud se vyznáte v praktickém osvětlení, váš příběh nyní může zahrnovat intimní, realistické interiérové scény. A pokud víte, jak používat difúzní materiály, můžete začít vytvářet tóny a emoce se samotným světlem. I když vám nezbývá rozpočet, měli byste to každopádně zkusit. Víte, jak efektivně pracovat se světlem ve stísněných prostorách? Dokážete, aby scény z jízdy vypadaly realisticky – nebo dokonce dramaticky? Každý z těchto nástrojů umocňuje řadu věcí, které můžete úspěšně nafilmovat – každý z nich mění rozsah vašich narativních schopností. (Také se naučte dávat na věci stmívače. Je to užitečné).
Co můžete předstírat
Nyní se diskuse stočí k vytváření filmové magie. Možná, že nic z toho nevytáhnete. To je v pořádku. Ne každý film potřebuje speciální efekty. Ale protože mluvíme o vyprávění příběhu tím, že nejprve vytvoříme možnosti příběhu, musíme pokrýt, co můžete předstírat . Modely a miniatury jsou po desetiletí okouzlujícími cinefily. S jejich zahrnutím do vašeho projektu přichází určitý tón – opět jde o širší tónovou možnost, než kdybyste neudělali zvážit tento efekt. Nebo zelené obrazovky. Nebo prvky sci-fi. Ve věrohodnosti je víc než jen hračky a planety. Chcete do příběhu, který vyvíjíte, zahrnout souboje jako možnost? Mohl by vás váš příběh zavést do přestřelek, které vyžadují bezpečné a realistické způsoby zobrazení střelby? Jde o to, že vědět, jak zacházet s těmito prvky, přidává rozsah na typy příběhů, které můžete vyprávět. Takže to stojí za pár kousků, abyste si nastavili vybavení a trénovali.
Udělejte pár kroků, než začnete měnit životy. Nakonec na tom budete lépe.
Jo a nezapomeň na foleyho. Budete potřebovat foleyho.
Titulní obrázek od Todda Blankenshipa.
Hledáte další filmařské tipy a triky? Podívejte se na tyto články.
- Jak používat ZDARMA filmové videoefekty s vašimi záběry
- Gear Roundup:Tři nejlepší audio rekordéry do 300 $
- Jak vytvořit vzhled DV videokamery z poloviny 90. let v After Effects
- 3 jednoduché techniky stereo nahrávání pro váš další projekt
- Proč a jak na sledování:ruční vs. stabilizované