REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Osvětlení

Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

Tvrdé osvětlení, charakterizované ostrými stíny a vysokým kontrastem, může být mocným nástrojem pro vytváření dramatických a působivých portrétů. Zde je návod, jak to efektivně používat:

1. Pochopte charakteristiky tvrdého osvětlení:

* Zdroj jediného světla: Tvrdé světlo obvykle pochází z jediného nezasvěceného zdroje světla (jako je přímé sluneční světlo, holá žárovka nebo malý, zaostřený západ).

* definované stíny: Vytváří ostré, odlišné stíny s dobře definovanými hranami.

* vysoký kontrast: Významný rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi obrazu.

* důraz textury: Zdůrazňuje textury, vrásky a nedokonalosti na kůži.

* nálada: Často evokuje pocit dramatu, intenzity, síly nebo dokonce ošklivosti.

2. Výběr zdroje světla:

* přímé sluneční světlo: Nejvíce dostupný zdroj tvrdého světla. Síla a úhel se změní po celý den. Uvědomte si, že polední slunce může být velmi drsné a nelichotivé. Ranní nebo pozdní odpolední světlo je často zvládnutelnější.

* holá žárovka/Speedlight/Strobe: REYDLIGHT nebo západka bez difuzoru je skvělý způsob, jak vytvořit tvrdé světlo uvnitř nebo v kontrolovaném prostředí. K dalšímu utváření světla můžete použít reflektor nebo mřížku.

* Projektor: Pro více kreativních efektů můžete na subjekt promítat vzory nebo tvary světla.

3. Umístění zdroje světla:

* boční osvětlení: Umístění světla na stranu subjektu vytvoří dramatické rozdělení mezi světlem a stínem, zdůrazňuje strukturu obličeje a přidá hloubku. Toto je klasická technika pro portréty tvrdého osvětlení.

* top osvětlení: Umístění světla přímo nad subjektem může vytvářet zajímavé stíny pod očima a nosem, díky čemuž se subjekt jeví jako záhadnější nebo impozantní. Buďte opatrní, protože to může být také nelichotivé, pokud je příliš drsné.

* zpět osvětlení (osvětlení ráfku): Umístění světla za předmětem a vytvoření jasného obrysu. To může být silný způsob, jak oddělit předmět od pozadí a vytvořit dramatickou siluetu. Pokud je to žádoucí, použijte výplňové světlo a přineste detaily zpět na obličej.

* přední osvětlení: Může vytvořit tvrdý stín, pokud je světlý a blízký. Obecně méně dramatické než ostatní pozice, ale mohou pracovat v konkrétních uměleckých situacích.

4. Představujete svůj předmět:

* zvažte stíny: Věnujte velkou pozornost tomu, kde stíny padají na tvář a tělo vašeho subjektu. Upravte jejich pózu a vylepšit stíny, které chcete zdůraznit, a minimalizovat ty, kterým se chcete vyhnout.

* úhly a letadla: Povzbuzujte svůj předmět, aby naklonil hlavu, útěku jejich těla nebo změnu jejich výraz obličeje, aby manipuloval s tím, jak světlo interaguje s jejich rysy.

* intenzivní výrazy: Tvrdé osvětlení často dobře páruje se silnými emotivními výrazy. Přemýšlejte o předávání emocí, jako je odhodlání, tajemství nebo intenzita.

* Vyvarujte se přímého kontaktu očí: Pokud se chystáte na tajemný nebo dramatický vzhled, může to, aby váš předmět mírně vzhled od kamery může zvýšit účinek.

5. Nastavení kamery:

* natáčení v ručním režimu: Dává vám plnou kontrolu nad vaší expozicí.

* clona: Vyberte clonu, která vyhovuje vaší požadované hloubce pole. Širší otvory (menší F-číslo) rozostří pozadí, zatímco užší otvory (větší F-číslo) budou zaostřeny více scény. Dobrým výchozím bodem je kolem f/5,6 až f/8.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství světla vstupujícího do kamery. Rychlejší rychlost závěrky zmrazí pohyb a sníží okolní světlo, zatímco pomalejší rychlosti závěrky umožní více světla a potenciálně vytvoří rozmazání pohybu.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk ve vašich obrázcích. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.

* měření: K měření světla na obličeji předmětu nebo jiné důležité oblasti použijte bodové měření.

* RAW FORMAT: Střelba v surovém formátu vám umožňuje provést významné úpravy expozice a barevné rovnováhy při následném zpracování bez obětování kvality obrazu.

6. Používání reflektorů a vlajek (volitelné):

* reflektory: Zatímco tvrdé osvětlení je o kontrastu, můžete použít reflektor (stříbrný nebo bílý) k jemnému odrazení nějakého světla zpět do stínových oblastí. To může pomoci mírně změkčit stíny a odhalit podrobnější podrobnosti.

* vlajky (černé karty): Vlajky lze použít k blokování světla a vytvoření ještě dramatičtějších stínů. Umístěte vlajku naproti zdroji světla, abyste prohloubili stíny na druhé straně obličeje.

7. Poprocesování:

* úpravy kontrastu: Vylaďte kontrast pro zvýšení dramatického účinku tvrdého osvětlení.

* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavení specifických oblastí obrazu použijte techniky vyhýbání se a pálení. To může pomoci vyřezávat světlo a vytvořit větší hloubku.

* Černobílá konverze: Převod obrázků na černou a bílou může dále zvýšit dramatický účinek tvrdého osvětlení zdůrazněním kontrastu a textury.

* ostření: Zaknětím obrázek a vynese detaily a textury. Buďte opatrní, abyste nepřekonalili, což může vytvářet nežádoucí artefakty.

* tónové křivky: Použijte tónové křivky k doladění jasu a kontrastu různých tonálních rozsahů na obrázku.

Tipy pro úspěch:

* experiment: Nebojte se experimentovat s různými polohami osvětlení, pozicemi a nastavením fotoaparátu. Klíčem k zvládnutí tvrdého osvětlení je trénovat a vidět, co pro vás nejlépe funguje.

* cvičit s modelem nebo manekýnem: Obzvláště při zahájení je užitečné cvičení s předmětem, který není unavený nebo nevyžaduje konstantní směr.

* mějte na paměti texturu kůže: Tvrdé osvětlení může zdůraznit nedokonalosti kůže. Zvažte použití make-upu k vyhlazení pokožky nebo změkčení stínů v následném zpracování v případě potřeby. Někdy však tyto nedokonalosti mohou * přidat * k dramatu.

* Sledujte hlavní body: Tvrdé světlo může snadno vytvořit foukané vrcholy. Dávejte pozor, abyste se vyhnuli nadměrnému expozice tváře vašeho subjektu nebo jiných důležitých oblastí.

* zvažte příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svým portrétem. Tvrdé osvětlení je mocným nástrojem, ale je důležité jej používat způsobem, který podporuje vaši celkovou uměleckou vizi.

Stručně řečeno, vytváření dramatických portrétů s tvrdým osvětlením vyžaduje pečlivé plánování, přesné provedení a promyšlené následné zpracování. Pochopením charakteristik tvrdého světla, zvládnutí umístění světla a prací s vaším předmětem k vytvoření přesvědčivých pozic a výrazů můžete vytvořit obrázky, které jsou vizuálně nápadné a emocionálně silné.

  1. Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

  2. Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

  3. Jednoduché a levné:Skvělý způsob, jak střílet snubní prsteny

  4. Jak používat Flash pro noční portréty

  5. Jak ovládat kvalitu světla pro lepší záběry

  6. Pět DIY video světelných difuzérů, které již vlastníte

  7. Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

  8. NAB 2012:Frezzi nabízí Early Hylight

  9. Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

  1. Jak zmrazit akci pomocí stroboskopů

  2. Infračervená videografie

  3. Fotografie v přirozeném světle:Rychlý průvodce, jak dosáhnout takové záře

  4. Jak nasvítit skupinovou fotografii (Je to jednodušší, než si myslíte!)

  5. Snadná metoda ve 4 krocích k nasvícení videa

  6. RGB LED osvětlení:Kreativní využití pro fotografie a videa

  7. Video a fotografické světelné reflektory

  8. Jaké nastavení osvětlení funguje nejlépe pro vlogy?

  9. Použití scrimů a reflektorů

Osvětlení