Ansel Adams, Alfred Hitchcock a Orson Welles. Co mají tito tři společného? No, kromě toho, že jsou slavní, všichni natáčeli svá mistrovská díla černobíle. Možná právě díky jejich výjimečné práci se černobílé natáčení od té doby vyvinulo ve způsob, jak přeměnit film z průměrnosti na film se stylem, třídou a hravostí. Kdo by upřímně řekl, že barva zlepší filmy jako Schindlerův seznam , Občan Kane nebo Sunset Boulevard ? Tyto filmy si díky ostrému kontrastu jejich černobílé kinematografie užily vintage, uměleckou atmosféru.
Zachytit dobré černobílé záběry však není tak jednoduché, jako vypustit barvu ze záběrů. Budete také potřebovat vědět, jak nasvítit, natočit a správně upravit své záběry, abyste dosáhli plného dopadu, který může černobílé fotografování poskytnout vašemu dalšímu mistrovskému dílu.
Přeměna barev na odstíny
Buďme upřímní. Kromě občasného efektu ve fotoaparátu většina videokamer natáčí barevně. Ještě horší je, že většina videokamer umí pouze náhled barevného záznamu do vašeho hledáčku nebo EVF. To je obvykle dobrá věc, protože fotografování v barvách umožňuje větší flexibilitu v postu, ale také to znamená, že budete muset věnovat nějaký čas tomu, abyste se naučili, jak vidět šedé odstíny ve světě živých barev. Může to vyžadovat trochu práce, ale pokud tak učiníte, výrazně zlepšíte výsledky vaší černobílé kinematografie.
Chcete-li „vypnout“ své barevné vidění a začít vidět svět černobíle, může být užitečné podívat se na barevné fotografie nebo videa vedle sebe s fotografiemi nebo videy, které jsou černobílé. Tímto způsobem můžete vidět, jak intenzita světla, sytost barev, tvary a textura ovlivňují vaše záběry, jakmile jsou převedeny na černobílé. Pravděpodobně zjistíte, že odstín barvy (nebo čistá barva bez odstínu nebo odstínu) ve skutečnosti nemá vliv na vaše záběry. Místo toho je skutečným rozdílem jas barvy (nebo jak tmavá nebo světlá barva je). Pokud má například váš objekt na sobě tmavě červenou rtěnku, je pravděpodobné, že se po převedení na černou a bílou zobrazí jako velmi tmavý odstín šedé. Zelené listy jsou také často šedé a tmavě modré odstíny téměř černé.
Zjistíte také, že ztráta barvy může změnit zaměření záběru. Řekněme například, že jste natočili nádherné záběry objektu v modrém na oranžovém pozadí. I když to může být dostatečný kontrast při použití barev, když jej převedete na černou a bílou, váš objekt se může stát plovoucí hlavou. Problém spočívá v tom, že jste možná měli dostatek barevného kontrastu, ale bez tmavých a světlých kontrastů vypadají černobílé záběry ploché. Abyste tuto chybu napravili, mohli jste mít subjekt oblečený ve světle modré košili na tmavě oranžovém pozadí. To by scéně dodalo kontrast barev i jasu a váš objekt by znovu vyskočil.
Osvětlení
Jak jste již viděli, černobílá kinematografie má tendenci vypadat nejlépe, když je aplikována na vysoce kontrastní záběry. Chcete-li tedy dosáhnout nejlepších výsledků při nasvícení černé a bílé, budete chtít vytvořit dramatické stíny a světla a přitom zachovat celý rozsah středních tónů. Toho lze často nejlépe dosáhnout silným podsvícením a osvětlením kláves. Je to proto, že bez barvy, která by vedla oči diváka v záběru, budou jediné oblasti, ke kterým budou oči diváka přitahovány, oblasti s ostrým kontrastem. Například fotografování detailního záběru oka může skutečně vyskočit černobíle kvůli silnému kontrastu mezi očním bělmem a zornicí. Nebo když natáčíte budovu, stín na jedné straně budovy, zatímco zbytek budovy je poměrně světlý, poslouží k zvýraznění tvaru budovy, který by se ztratil, pokud by byla osvětlena příliš rovnoměrně.
Jak již bylo řečeno, je stále velmi důležité umět zachytit širokou škálu šedých odstínů na vašem obrázku. Jinak ztratíte spoustu detailů. Šedé jsou zvláště důležité pro zachycení správného tónu pleti a postupné hloubky objektů ve vaší scéně. To je důvod, proč jsou zatažené dny jedny z nejlepších časů pro černobílé fotografování krajiny. Tím se nejen vyřeší typický problém tlumených barev, ale získáte spoustu šedých odstínů, které dodávají venkovní scéně spoustu detailů. Skutečným trikem je zajistit, aby obraz obsahoval nejen zdravou úroveň šedé, ale také čistou černou a čistě bílou. V opačném případě bude váš obrázek vypadat jednoduše sepraně.
Střelba
Poté, co se ujistíte, že je vaše scéna správně osvětlena pro černobílou kinematografii, je čas natočit snímek. Nejprve se ujistěte, že je váš fotoaparát správně nastaven. Začneme s naším ziskem; nebo ISO. Pokud si vzpomínáte, černobílé snímky mohou přitáhnout pozornost k detailům a texturám na snímku, které mohou být při barevném záběru přehlédnuty. To je obvykle dobrá věc, ale může to rychle přejít na jih, když má obraz téměř jakýkoli šum. Chcete-li to vyřešit, je dobré snížit nastavení zisku nebo ISO ve fotoaparátu na nejnižší možnou úroveň. Tímto způsobem budou ti drazí herci, za které jste tak draze zaplatili, stále středem pozornosti.
Dodejte své scéně ještě více kontrastu prohloubením černé, rozjasněním bílé a zvýrazněním středních tónů.
Dále, když přijde čas na nastavení expozice fotoaparátu, je důležité najít objekt, který je dokonale středně šedý. Obvykle je tento objekt něčím důležitým ve scéně, jako je obloha v záběru krajiny nebo kůže herce při natáčení talentu. Tímto způsobem můžete upravit rychlost závěrky a f-stop, dokud nebude zbytek vašeho snímku světlejší i tmavší než váš důležitý objekt.
Monitorování
I když schopnost „vidět“ černobíle je užitečný talent, možná si stále kladete otázku, zda existuje způsob, jak zjistit, zda váš obrázek bude vypadat stejně dobře, jak jste si představovali. Naštěstí existuje několik jednoduchých způsobů, jak toho dosáhnout i na fotoaparátech, které nemají správný černobílý režim.
Zdaleka nejsnazší metodou, jak zjistit, jak černá a bílá ovlivní váš obraz, je použití polního monitoru pro vaši kameru, který má černobílou funkci. Tato funkce se často nachází v oblasti ovládání expozice na monitoru, protože po odstranění barvy je často snazší zjistit, zda je váš celkový obrázek příliš světlý nebo tmavý. Některé kamery mají dokonce tuto funkci vestavěnou. Kamery RED ONE, EPIC a SCARLET mají všechny možnost kontrolovat expozici v černé a bílé přímo v nabídkách ovládání expozice fotoaparátu. DSLR, jako je Canon EOS 5D Mark II a Nikon D800, mají ve skutečnosti obrazový styl pro výslovné účely monochromatického fotografování. Nenechte se však zmást názvem. Styl obrázku můžete skutečně použít k natáčení videa v monochromatickém režimu. Ještě lepší je, že většina spotřebitelských videokamer má možnost natáčet černobíle jako předvolbu nebo režim. U těchto typů fotoaparátů můžete jednoduše přepnout do černobílého režimu a nechat fotoaparát, aby se postaral o zbytek.
Převod barev na černou a bílou
Ve srovnání s předchozími kroky pro černobílou kinematografii bude převod vašich záběrů do černobílé procházkou růžovým sadem. Je to proto, že tento proces téměř nikdy nezabere více než několik kroků.
Jedním z nejběžnějších způsobů převodu barevného záznamu na černobílý je jednoduše desaturovat záznam pomocí nástroje pro saturaci vašeho editačního programu. Stačí nastavit sytost na nula procent a vaše záběry by měly být bez barev. To však nutně neznamená, že máte v rukou mistrovské dílo moderní kinematografie. Nejprve budete muset použít křivky nebo jiné efekty korekce barev, abyste své scéně přidali ještě více kontrastu prohloubením černé, projasněním bílé a zvýrazněním středních tónů. Pokud tak učiníte, vaše nahrávka získá ten umělecký a působivý pocit, kterého lze dosáhnout pouze s černobílými záběry.
Pro ty, kteří mají omezená časová omezení, může být převod vašeho záznamu na černobílý stejně jednoduchý jako použití předvolby ve většině oblíbených editačních programů. Adobe Premiere Pro má efekt pod Image Control nazvaný Black &White, který převede vaše záběry jedním rychlým kliknutím. Podobně Final Cut Pro má efekt pod Image Control nazvaný Desaturate, který také může okamžitě nakopnout vaši barvu na obrubník. Faktem je, že téměř každý populární software pro úpravu videa má způsob, jak rychle převést vaše záběry na černobílé. Jediná věc, kterou je třeba zvážit, je, jak velkou kontrolu nad vzhledem svého obrázku chcete.
Vytvoření černobílého mistrovského díla
Jak můžete vidět, černobílé natáčení je nejen skvělý způsob, jak dodat svým záběrům izolovaný a umělecký dojem, ale může také vylepšit záběry pořízené za zatažených dnů, nechat vyniknout textury a obrátit pozornost publika k detaily, které chcete, aby viděli. S trochou cviku a dodržováním tipů, které jsme nastínili výše, můžete jednoho dne natočit mistrovské dílo, které bude konkurovat i těm nejuznávanějším černobílým filmům natočeným ve zlatém věku kinematografie.
BOČNÍ PANEL 1
Ovládání světla
Úbytek světla je důležitým faktorem, který je třeba vzít v úvahu při osvětlení pro černobílou kinematografii. Umístěním světel blíže k objektu získáte oblasti s intenzivním stínem a intenzivními světly. Na druhou stranu, umístěním světel dále od objektu získáte stíny, které postupně přecházejí z černé do bílé. I když začnete ztrácet intenzitu světla, když světla posunete dále dozadu, rozšířený rozsah šedých odstínů ve vašem záběru způsobí, že vaše černobílé záběry budou vypadat profesionálněji a vrátí detaily, které má vysoce kontrastní osvětlení tendenci ztrácet.
BOČNÍ PANEL 2
Nějaký domácí úkol
Chcete-li zjistit, jak hollywoodští mistři pracují s černobílým stylem, půjčte si na víkend několik černobílých filmů a podívejte se na komentář jejich režiséra nebo na záběry ze zákulisí. Film Tobey Maguire/Reese Witherspoon z roku 1998, Pleasantville , v režii Garyho Rosse má některé komplikované scény, které kombinují černobílé záběry spolu s barvami. Zákulisní pohled na to podrobně vysvětluje, jak toho dosáhli.
Film z roku 2011 Umělec , režírovaný Michelem Hazanaviciusem a v hlavních rolích Jean Dujardin a Bérénice Bejo, byl stejně náročný film – byl natočen, zahrán a tematizován jako němý film z konce své éry. Komentáře v zákulisí zmiňují, že Bejo oblékla světlé šaty, takže odstín by vynikl mezi ostatními světle barevnými šaty v sestavě v černobílých scénách. Zákulisí a komentáře režiséra jsou zlatým dolem školicích nástrojů pro to, jak Hollywood věci dělá, a někdy používají velmi jednoduché, spotřebitelské techniky a rekvizity. Stojí za zhlédnutí.
Daniel Bruns je oceňovaný kameraman a střihač.