i. Příprava a plánování:
* skauting: Před natáčením, skautské potenciální umístění. Hledat:
* Zajímavé zdroje světla: Neonové značky, pouliční světlomety, okna obchodu, světlomety automobilů - tyto budou definovat náladu.
* jedinečné pozadí: Živá nástěnná malba, texturovaná zeď, skrytá ulička, most nebo orientační bod se zajímavou architekturou.
* bezpečné a přístupné oblasti: Upřednostňujte bezpečnost, zejména v noci. Vyberte si dobře osvětlené oblasti, kde se cítíte pohodlně a které umožňují legální fotografii.
* výběr zařízení:
* kamera: Kamera s dobrým výkonem se slabým osvětlením je nezbytná. Fotoaparát senzoru s plným rámem nebo APS-C obecně překoná smartphone. Pro maximální flexibilitu úpravy použijte formát RAW.
* objektiv:
* Fast čočka: Rychlá čočka (f/1,8, f/1,4 nebo dokonce f/1,2) je zásadní pro shromažďování co nejvíce světla a vytváření mělké hloubky pole (Bokeh).
* všestranný zoom: Objektiv zoomu (jako 24-70 mm nebo 24-105 mm) nabízí flexibilitu ve složení.
* stativ: Pro stacionární výstřely je stativ vaším nejlepším přítelem, který umožňuje delší expozice a ostřejší obrazy.
* externí Flash/Strobe (volitelné): Lze použít k přidání pop světla, plnění stínů nebo k vytvoření dramatických efektů. Zvažte malý přenosný světle s difuzérem.
* reflektor (volitelné): Malý reflektor může na váš předmět odrazit stávající světlo.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Užitečné pro vyhýbání se chvění fotoaparátu během dlouhých expozic.
* rekvizity (volitelné): Přemýšlejte o začlenění rekvizit, které doplňují umístění a styl vašeho subjektu (např. Deštník, vintage kufr, hudební nástroj).
* Model Communication:
* Diskutujte o konceptu: Sdílejte svou vizi s vaším modelem předem. Zajistěte, aby rozuměli náladě, stylu a umístění.
* skříň: Poraďte se s modelem o oblečení, které vynikne proti pozadí a dobře fungují s dostupným světlem. Tmavší oblečení může vytvořit pocit tajemství, zatímco jasnější barvy se mohou objevit.
* pózy: Diskutujte o různých pozicích a výrazech. Zvažte přirozené, upřímné okamžiky spolu s více položenými výstřely.
* právní úvahy :Buďte si vědomi jakýchkoli místních zákonů nebo předpisů týkajících se fotografie ve veřejných prostorech. Některé oblasti mohou vyžadovat povolení pro komerční výhonky.
ii. Techniky střelby:
* Přijmout okolní světlo:
* měření: Pomocí režimů měření fotoaparátu (hodnotící/matice, středově vážená, spot) porozumění světlu ve scéně. Buďte připraveni upravit kompenzaci expozice, abyste se vyhnuli podexpozice.
* iso: Zvyšte ISO, abyste shromáždili více světla, ale mějte na paměti hluk. Experimentujte, abyste našli nejvyšší ISO, kterou váš fotoaparát zvládne při zachování přijatelné kvality obrazu.
* clona: K maximalizaci příjmu světla a vytvořte mělkou hloubku pole použijte široký clona (nízká Number F) a rozmazání pozadí.
* rychlost závěrky: Použijte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření pohybu, pokud střílíte kapesní počítač. Pokud používáte stativ, můžete použít pomalejší rychlosti závěrky pro delší expozice.
* přidání blesku (pokud je použit):
* flash mimo kameru: Umístění blesku mimo kameru umožňuje ovládat směr a kvalitu světla. Použijte lehký stojan a spouštěcí systém.
* Bounce Flash: Skákání blesku z blízkého povrchu (zeď, strop) vytváří měkčí a přirozenější vzhled.
* Difuzor: Použijte difuzor k změkčení blesku a snížení drsných stínů.
* gel: Přidání gelu k vašemu blesku může upravit jeho barevnou teplotu tak, aby odpovídala okolnímu světlu nebo vytvořit kreativní efekt.
* zaostření:
* manuální zaostření: Při velmi nízkém světle může automatické zaostření bojovat. Přepněte na manuální zaostření a použijte vrchol zaostření (pokud jej má fotoaparát) nebo živý pohled k dosažení ostrého zaostření.
* zaostření zpětného tlačítka: Oddělení zaostření od tlačítka závěrky může zlepšit přesnost zaostření, zejména v dynamických situacích.
* složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět podél protínajících se bodů mřížky, která dělí rám na třetiny.
* Vedoucí řádky: Použijte linie v prostředí (silnice, chodníky, architektonické prvky) k přitahování oka diváka k vašemu předmětu.
* rámování: K rámu předmětu použijte prvky ve scéně (oblouky, dveře, okna).
* symetrie/asymetrie: Experimentujte s symetrickými i asymetrickými kompozicemi za účelem vytvoření vizuálního zájmu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem vašeho předmětu a vytvořte pocit izolace nebo dramatu.
* Experimentujte s pohybem:
* Světelné stezky: Pomocí pomalé rychlosti závěrky zachyťte světelné stezky z automobilů nebo jiných pohyblivých předmětů.
* Blur Motion Blur: Záměrně zaveďte rozostření pohybu tím, že se váš předmět během expozice mírně pohybuje.
iii. Post-zpracování (editace):
* RAW zpracování: Upravte vyvážení bílé, expozice, kontrast, zvýraznění, stíny a čistotu ve vašem softwaru pro zpracování RAW (např. Adobe Lightroom, zachytit jeden).
* redukce šumu: Snižte hluk při zachování detailů.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu a styl. Experimentujte s rozděleným tónováním, odstínem/nasycení/úpravy jasu a barevnými profily.
* vyhýbání se a pálení: Jemně odlehčte (dodge) nebo ztmavněte (popáleniny) specifické oblasti obrazu, abyste vedli oko diváka a zvýšili kontrast.
* oříznutí: Ořízněte obrázek a zlepšit složení a odstranit rušivé prvky.
klíčové prvky pro * jedinečný * portrét:
* neobvyklá perspektiva: Natočte z nízkého úhlu, vysokého úhlu nebo neočekávaného pohledu.
* jedinečné umístění: Vyhněte se turistickým pastům. Najděte skrytý drahokam, který odráží osobnost nebo styl vašeho subjektu.
* kreativní osvětlení: Používejte světlo způsobem, který je neočekávaný nebo dramatický. Experimentujte se stíny, siluetami a barevnými gely.
* Styling: Vyberte si oblečení, vlasy a make -up, které doplňují umístění a vytvořte soudržnou estetiku. Zvažte vintage oblečení, avantgardní módu nebo neočekávané doplňky.
* výraz/emoce: Zachyťte skutečné emoce v očích vašeho subjektu a výraz obličeje. Zaměřte se na zprostředkování příběhu nebo nálady.
* surrealismus/abstraktní prvky: Představte do obrazu neskutečné nebo abstraktní prvky prostřednictvím rekvizit, technik úpravy nebo kreativní pózování.
* vyprávět příběh: Přemýšlejte za pěkný obrázek. Jaký příběh se snažíte vyprávět se svým portrétem?
Příklady a inspirace:
* Gregory Crewdson: Známý pro své filmové, snové obrazy příměstského života.
* fan ho: Zachytil atmosféru ulic Hongkongu s mistrovským použitím světla a stínu.
* Brassaï: Fotografoval noční život Paříže ve 30. letech 20. století.
* Hledat na Instagramu/Pinterestu: K nalezení inspirace použijte hashtagy jako #nightPhotography, #PorTraitPhotography, #urbanphotography, #CityPorTrat.
Důležité tipy:
* nejprve bezpečnost: Upřednostňujte bezpečnost pro sebe a svůj model. Uvědomte si své okolí a vyhýbejte se nebezpečným oblastem.
* respektujte životní prostředí: Nechte místo, jak jste to našli.
* praxe dělá perfektní: Experimentujte s různými technikami a zjistěte, co pro vás funguje nejlépe.
* bavte se! Užijte si proces vytváření umění.
Kombinací technických dovedností s kreativní vizí můžete v noci vytvořit ohromující a jedinečné portréty ve městě, které zachycují podstatu vašeho předmětu a atmosféru městského prostředí. Hodně štěstí!